[读后感必备] 贝多芬传读后感之四

即使是读同一本书，不同的人都会不有不同的心得。对于阅读或观看过的作品，用自己的话语把它写出来，我们称之为心得体会。相信每一个人在小学和中学都写过不少心得体会，写心得体会可以提高我们对思维的训练。你是否会写相关心得体会呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“[读后感必备] 贝多芬传读后感之四”，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。

罗曼·罗兰说：“我称之为英雄的，并非以思想或力量取胜的人，而仅仅是因其心灵才伟大的人。”而贝多芬正是这其中的一个不可或缺的榜样。

路德维希·范·贝多芬，1770年12月16日出生于科隆附近。他的童年充满艰辛，缺少家庭温暖。从一开始，生活于他就是一场悲壮的战斗。贝多芬刚四岁，他父亲就一连几个小时把他钉在羽管键琴前面，或者把他关在房间里，逼着他练小提琴，繁重的作业把他累得死去活来，差一点就让他恨死了音乐这门艺术，以致必得用暴力才能强迫他学下去。

1792年，战火蔓延到波恩，贝多芬离开了家乡，去音乐之都维也纳定居。此时，病痛已在叩门，且一旦上身便不再离开。1796至1800年间，耳聋症开始肆虐，耳鸣不分昼夜地折磨着他，内脏也疼痛不已。

除了肉体的痛苦，他还受着别的困扰。在他喜欢的人嫁于他人时，他几乎想自杀，但他那种百折不挠的道德观念阻止了他。他性格刚强，不甘心在磨难面前屈服。

这爱情，这痛苦，这意志，这时而沮丧时而高傲的情绪，这内心的悲剧，都反映在1802年的伟大作品中。如《丧礼奏鸣曲》，《幻想奏鸣曲》，《月光奏鸣曲》，《第二奏鸣曲》。而《第二交响乐》则更多得反映了他青春的爱情，从中可以感觉到压倒一切的坚强意志，一股不可抗拒力量将愁绪一扫而空。

即使在生命的最低谷，贝多芬不愿相信自己的不幸无可挽救：他渴望痊愈，渴望爱情，心中充满了希翼。

但是后来他的健康每况愈下，他患了气管炎，肺病，急性关节炎，黄疸病，结膜炎等疾病。

1824年他指挥《第九交响乐》，全场一致鼓掌，但他却一点也听不见。直到一位女歌唱演员拉起他的手，请他转过身来面向观众时，他突然看见全场起立，挥动帽子向他致敬，这才明白过来。

1826年底，他患了胸膜炎。1827年在他弥留之际，他很清醒地写道：“我耐着性子，心想：任何痛苦必会带来善果。”善就是解脱。

死神终于来了。正当风雨交际之夜，他离开了人间。时为1827年3月26日。

罗曼·罗兰把贝多芬的一生比喻为风雨交加的一天。“意志的力量使我们重见光明。一个穷困潦倒，残废而孤独，生而痛苦，世界从未给予他欢乐的人，却创造了换了奉献给全世界！”

他用自己的苦难锻造了欢乐。

他用自己的行为证实了自己的话“我愿证明，谁若行为高尚，善良，必能同样承受苦难。”

他教会了我们如何生，如何死。

我们应像他一般：“惟其痛苦，才有欢乐。”

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[读后感必备] 乌塔读后感之五

每个人的经历与看法都不相同，面对同一作品，想法当然千差万别，有时我们需要将自己对观看或阅读过的内容以文字的方式记录下来。无论在生活还是社会里，要用到心得体会的情况还是蛮多的，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。心得体会书要如何规范的书写呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“[读后感必备] 乌塔读后感之五”，仅供参考，希望能为您提供参考！

最近，我们学了《乌塔》这篇课文，文中十四岁的小学生乌塔独自一人游历欧洲的勇气让我非常佩服。而且，乌塔去欧洲旅行时，有一半旅费是她自己挣的，为了挣旅费，每个周末她都去餐馆或者超级市场打工，她真是个独立、能干的小姑娘啊！更加令人赞叹的是：不管来到哪个国家，她都要给爸爸妈妈买礼物，她真孝顺，真了不起啊！

当我读到“乌塔说她在家里就设计好了旅行路线和日程，每到一地就先查警察局的电话号码”时，我不由得联想到我自己:平时在家衣来伸手、饭来张口，什么都不用操心，出门旅游也同样是什么心都不用操，一般都是跟着爸爸妈妈一起出门旅行，让爸爸妈妈给我准备旅游计划、准备旅游要带的东西。我从未想过自己去设计旅行线路或去阅读“旅行目的地”的旅游指南，而我就是爸爸妈妈的跟屁虫，只要跟着他们就行了，看到好吃、好玩的就缠着他们要买，一点也不觉得不好意思。而乌塔为这次旅行，整整准备了三年，读了很多关于目的地的书籍，还懂得了怎样独立自主地生活、怎样勤俭节约，这样充分的准备，就算是完全一样的旅行线路，感受和体会也完全不一样吧？就象妈妈说的那样，外国的孩子比我们国内的孩子体验得多、经历得多、成熟早、懂事、勤俭，因为他们的家长做到了放手。这引起了我和爸爸妈妈的深思。

学完这篇课文后，我和爸爸妈妈一起制订了我的新的生活计划：

1、每天自己整理床铺和书桌；

2、每周自己洗衣服；

3、每个周末自己做一个菜；

4、独自去一次颐和园玩。相信我以后不会那么娇气了，也不会总依赖大人了。我要做个会安排时间、热爱生活、勤俭节约、体谅他人、独立自主的好孩子！

音乐巨人贝多芬读后感

每个人的经历与看法都不相同，面对同一作品，想法当然千差万别，心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。每一个人在学校的时候都有写心得体会的经历，写心得体会可以记录我们的思想活动。我们写心得体会时需要注意哪些问题呢？由此，小编为你收集并整理了音乐巨人贝多芬读后感相信你能找到对自己有用的内容。

音乐巨人贝多芬读后感(篇1)

在《音乐巨人贝多芬》课文里，我了解到贝多芬伟大而又悲惨的一生他的成长过程，他的音乐创作的经历，他和耳聋的抗挣、与命运搏斗、与庸俗社会战斗的经历。

人们都说：贝多芬这一生是伟大的，但也是充满痛苦的。这个世界不曾给予他什么快乐，但他却用自己的一生创造了永久的快乐奉献给了全世界。他们说的真的非常对，世界让他最痛苦的是耳聋。耳聋对于一个音乐家来说是一个非常可怕的噩梦。听力，对于一个音乐家来说，甚至对于一个普普通通的人来说，都是很重要的。而这位伟大的音乐家贝多芬，却失去了听力。让我敬佩的是，贝多芬在耳朵完全听不见的情况下依然不肯放弃。

有一次，贝多芬住宿在一家旅馆，他坐在钢琴边弹奏，他不分昼夜地弹奏着，手弹的又红又肿。如果是常人绝对会去休息了，但这时他一定不会休息，而是端来一盆水，等到手弹钢琴痛得再也忍不住时，他就把手放进水里浸一浸，随手一甩，他一直这样，一直这样积少成多，水居然渗到下楼，干扰到了别人。那人就来找他评理，看到贝多芬忘情地弹着，这才知道是伟大的音乐家贝多芬，对他又增崇拜。

贝多芬在死亡来到的前一些日子，他又创作了两部音乐着作。真不愧为乐圣。

这一课《音乐巨人贝多芬》，不仅让我了解到了贝多芬，还让我学会了勇敢面对这一切的精神。它更让我明白：人的价值在于奉献，而不在于索取。

音乐巨人贝多芬读后感(篇2)

听着《命运交响曲》，我读完了《名人传——贝多芬传》。合上书，闭了眼，贝多芬那不屈于命运的面庞又浮此刻我的脑海里，令人不由得肃然起敬。

贝多芬——上帝造人的失误。当他一步步向上攀登，挥洒汗水而成功近在眼前时，命运却跟他开了一个天大的玩笑——双耳失聪。可想而知，对于一个视音乐为生命的人，这是一个何等大的打击!一瞬间，世间万物一切美妙的音律都离他而去了，他每一天都活在绝望、痛苦与无奈之中。然而，他并没有向命运屈服，他开始抗争，开始重新攀登。就在这时，《第三交响曲》、《悲伤交响曲》在世人面前诞生了，伴随着贝多芬不屈的信念诞生了。

贝多芬就是在那些不为人知的过去磨练出来的。他的童年可谓悲惨，他的命运可谓坎坷。内心的孤独，生命的苦楚，这些都成为创作的来源，不是吗?在生命中挣扎，在痛苦中创作，谱写着他那非同凡人的命运。贝多芬这一生有多少人能牢记着，让人铭记于心的是那流传于世的乐章。或许当世人听到这宏伟的乐章，会记起做曲人坎坷的一生。

音乐巨人贝多芬读后感(篇3)

贝多芬，一个音乐史上的传奇巨人。他的音乐作品，不仅代表了交响乐的巅峰，也表达了他内心世界的波澜壮阔。读完关于贝多芬的传记和他的音乐作品，我深深被他坚韧不拔的品质所打动，并对他的音乐天赋和创作精神感到敬佩。

贝多芬在他的一生中经历了许多困难和挫折。他从小就显示出与众不同的音乐天赋，但他的家庭并不富裕，这使得他在追求音乐事业的道路上面临着许多困难。即便如此，他从未放弃他的梦想，而是通过勤奋学习和刻苦训练，不断提升自己的音乐才能。他的努力最终得到了回报，他的音乐作品在当时就受到了广泛的赞赏和认可。

与贝多芬的人生经历一样，他的音乐作品也展现了他的坚韧和顽强。他的作品中充满了力量和热情，他运用强烈的对比和激情的旋律，深深触动人心。他的音乐中透露出的情感，无论是悲愤还是喜悦，都展现了他内心世界的丰富和复杂。尤其是他的交响乐作品，如《英雄交响曲》和《命运交响曲》，能够引导人们思考人生的意义和价值，激励人们面对挑战和逆境。

贝多芬的创作精神也值得我们学习和敬佩。他对自己的音乐充满了热爱和执着，在创作过程中，他不断追求完美和创新。他的作品从未停滞不前，每一个新作品都比前一作品更加出色。尽管他的聆听力在晚年时逐渐丧失，但他努力克服了这个困难，继续创作出了许多令人惊叹的作品。他的创作精神告诉我们，无论遇到什么困难和挫折，只要坚持不懈地努力，就可以达到自己的目标。

贝多芬的音乐永远留在了人们的心中，成为经典的代表。他的音乐作品不仅仅是娱乐，更是一种表达艺术和思想的方式。通过他的音乐，我们能够感受到真正的情感和灵魂的共鸣。他的作品也激励着后来的音乐家，许多作曲家受到了他的影响，创作出了许多优秀的作品。

通过了解贝多芬的一生和他的音乐作品，我深深感到他是一个音乐界的巨人。他的品质和精神值得我们学习和敬佩。无论是面对困难还是追求目标，我们都应该像贝多芬一样，坚韧不拔，不断追求进步。

音乐巨人贝多芬读后感(篇4)

今天我们上了《音乐巨人贝多芬》这一课，语文老师先放了一段音乐，这便是贝多芬的代表作《命运交响曲》，我们闭上眼睛，认真地去感受这首名扬世界的曲子。我立即被那雄浑激昂的音乐给震撼了。

我心里的一切杂念被排除的一干二净。心，一下子静了下来，起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千;高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。

听着音乐，我很自然地想到了作者，一个饱受苦难而不屈服命运的音乐巨人——贝多芬。

他年轻时双耳失聪，对于一个从事音乐的人来说最大的悲剧莫过于是丧失了听觉，可贝多芬没有永远沉浸在悲伤中，他默默接受了现实，把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想——热爱音乐，支持着他，激励着他。

有句俗话：事情是这样，就不会那样。具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。每个人的身上都有也许你自己尚未发现的一股惊人的潜力，当你陷于困境中，只要你有理想，发挥你的潜力，就一定能通向光明的。这时，你也许会不禁感叹到：原来有缺憾的日子同样能过得精彩。所以我们不必再为痛苦磨难忧伤、愤恨、无奈，而是要坦然、勇敢地面对它。弥尔顿、贝多芬、帕格尼尼被称为世界文艺史上的三大怪杰，他们一个是瞎子，一个是聋子，一个是哑巴。他们不都是胸怀理想，战胜厄运，在事业上有所建树吗?上帝是公平的，给了你美貌，就收回了智慧;给了你金钱，就让你失去了健康;给了你天赋，就再给你加上苦难。

厄运如同死亡的泥潭，在此间，你只有两种选择：要么深深地沉陷下去，要么奋力抗争，爬出死亡之地。而此时，人们若是任痛苦和绝望如同野草一样疯长，就会愈加消沉，那么还不如笑对现实，不再自暴自弃，努力抗争吧!在你接受了苦难的同时也保存了希望，那么，就为这一线希望奋斗吧!

作为“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及;作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不平凡的人。本文的独特之处就在于：把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着重表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。

贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐：当有人来拜访他，并希望了解他时，他会感动得流泪;当无端被打扰时，他一样会表现出不耐烦;面对耳聋的打击，他也不免叹息，感到软弱。但是贝多芬之所以伟大，就在于他具有超出常人的坚强意志，不向厄运低头：作为音乐家，最大的打击莫过于耳朵听不见音乐。但他并没有在耳聋的打击下消沉下去，而是直面这一残酷的事实，一方面尽可能独立地处理日常杂务，另一方面坦然面对耳聋带来的孤独和安静，倾听自己内心的需求和冲动，用“心”观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的载体，心灵的归宿。

本文的作者显示了高超的肖像描写技巧。不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，从对贝多芬的肖像描写中，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那“十分陈旧，甚至是不整洁的”衣饰，“拖在衣服后面的”“早已失效了”的助听器，“愁苦”的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那“仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子”的宽阔双肩，“有力的大手”，“有一种凝重不可逼视的光”的“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴”，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。

音乐巨人贝多芬读后感(篇5)

世界上的名人有成百上千个，而贝多芬只有一个。这是语文老师开课时的一句话。随即老师又在黑板写上了课题：音乐巨人贝多芬。

语文老师先放了贝多芬的代表作《命运交响曲》，让我们闭上眼睛听音乐，认真地去感受这首名扬世界的曲子。

我立即被那雄浑激昂的音乐给震撼了。心，一下子静了下来，一切杂念被排除的一干二净。起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千；高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。

听着音乐，我很自然地想到了作者，一个饱受苦难而不屈服命运的音乐巨人贝多芬。老师开始介绍人物背景：贝多芬的童年是痛苦的，父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上，他失去了最亲爱的母亲。贝多芬悲痛欲绝。在悲伤中，他默默接受了现实，全身心投入到了音乐创作中，由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了。26岁时，他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，这个打击是接受不了的。但是，他没有被击垮，他默默接受了现实，把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想热爱音乐，支持着他，激励着他。

课堂上，我们反复地读着文章内容：我的好灵魂，人家都当我是厌世者，你们怎么会想到这个！在这里我孤零零地坐着，写我的音符我将永远听不见音乐我有时不免叹息，我真软弱一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉。 这是音乐家贝多芬的感慨。读着这些文字，我的心似有千斤重，眼眶里盈满了浓浓的悲情。在泪花闪闪中，我缓缓地把这几句话语划了起来。然后闭上了眼，无边无际的黑暗世界，我的思绪在飘忽中被牵得好远好远

老师的话打断了我的思绪。老师在总结课文时说：具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。每个人的身上都有也许你自己尚未发现的一股惊人的潜力，当你陷于困境中，只要你有理想，发挥你的潜力，就一定能通向光明的。这时，你也许会不禁感叹到：原来有缺憾的日子同样能过得精彩。所以我们不必再为痛苦磨难忧伤、愤恨、无奈，而是要坦然、勇敢地面对它

是啊，在你接受了苦难的同时也保存了希望，那么，就为这一线希望奋斗吧！

音乐巨人贝多芬读后感(篇6)

一口气，读完贝多芬传，不免长嘘一口气。

为贝多芬的困苦而嗟叹!为贝多芬的抗争而赞叹!为贝多芬的才华而惊叹!

贝多芬的一生是困苦的。三岁失去教导自己的祖父，七岁失去疼爱自己的母亲，儿时经常被酗酒的父亲毒打，三十岁失去听力，曾经心爱的二个女人都离他而去，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎……在生命的最后，依然没有摆脱穷苦的命运。

贝多芬的悲剧一生似乎没有快乐可言，但他毕生都在为艺术献声。他说：“我的艺术应当只为贫苦的人造福。当我接近这地步时，我该多么幸福啊!”相信正是因为这种追求，贝多芬才能忘记命运的不济以及生活的艰辛。他完全沉醉于音乐，他的快乐来自音乐，他的幸福来自音乐，这种快乐和幸福只有他一个人能享受，这或许也是他创作的灵感和源泉。他说：“我要扼住命运的喉咙”，在与命运的搏斗中，贝多芬无疑是胜利者。他的拼搏与他的作品都赢得了后人无限的敬仰和爱戴!

贝多芬的一生是伟大的，最然他的作品不算最多，但是被公认为世界上最伟大的音乐家，没有之一。我们熟悉的作品有《欢乐颂》、《命运交响曲》、《英雄交响曲》等，最为难得的是他秀的作品都是在他失聪后最为困苦时创作出的。这也应了古人那句话：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。

看完全书，久久不能平静，上帝不会因为谁是天才而眷顾谁，更不用说我们这些“凡夫俗子”了。有句玩笑话这样说：“点背不能怪社会，命苦不可怨政府”，话糙理不糙。每个人一生当中都会经历挫折和痛苦，当我们面对病痛或困难的时候，就应该以这些名人、伟人为榜样，不再怨天尤人，唉声叹气，要扬起生活的风帆，坚定生命的信念，为了理想而努力奋斗!

道路是曲折的，前途是光明的!

音乐巨人贝多芬读后感(篇7)

几乎没有人不知道那个“扼住命运咽喉”的人；也几乎没有人不知道那首旷世著作——《命运交响曲》。那个人就是贝多芬，《命运交响曲的》的作者。

夜很深，也很静，浅浅的月光流入了我家。我坐在床前聆听着《命运交响曲》，它如行云流水一般，清新飘逸。让我的脑海随之而澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。

从音乐，很自然地想到了作者，一个饱受苦难而不屈服命运的音乐巨人——贝多芬。贝多芬是个音乐天才，但是他的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

试想，一个音乐家怎么忍受得了自己谱写好了曲，却听不到音乐的旋律？怎么忍受得了看见自己的手指拂过琴键，却不能听见那动听的韵律？

可贝多芬没有永远沉浸在悲伤中，他默默接受了现实，凭着坚忍不拔的意志，把全身心投入到了自己喜欢的音乐创作中，他用自己的身体代替耳朵感受音乐，“倾听”音乐，让自己融入到那天籁之中。

困难、挫折对有志者来说是一笔财富。它是检验强者和弱者的试金石。孟子也曾经说过 ：“天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为”。古今中外逆境成才的故事非常多，《周易》是周文王在坐牢时写成的，《春秋》是孔子在仕途失意后作的，屈原被流放时创作了《离骚》，左丘失明才著了《国语》，孙膑被削了膝盖骨愤而作《兵法》，吕不韦迁蜀世传《吕览》，韩非子囚在秦国写了《说难》《孤愤》，司马迁遭宫刑写了《史记》，曹雪芹举家食粥而写《红楼梦》。而我们生活在如此安逸的生活环境中，还有什么困难不能克服呢？

音乐还在黑白的琴键上跳跃，贝多芬已悄然远走。然而他的语言，他的精神，他的音乐却永久地埋藏在人们记忆中。他没有为一点困难而放弃，他不会因为挫折而痛苦，只是执着的追求自己的梦想。

此际，仰望星空，夜已深了，贝多芬的格言在我耳畔回响：“命运可以剥夺我的一切，但我的灵魂属于自己，所以人生不会是无尽的黑夜。”顽强地学习，顽强地做事，我会像贝多芬那样，以坚忍不拔地精神和顽强的毅力在求学路上奋勇前进！

音乐巨人贝多芬读后感(篇8)

贝多芬，一个伟大的音乐天才，他的音乐作品让人陶醉，震撼心灵，迷人动听。他的音乐作品充满着激情、活力和情感，把人们带入一个奇妙的音乐世界，深深地感动和震撼着人们的心灵。

贝多芬的音乐作品中最著名的就是《第九交响曲》，这是他最后的交响曲，也是他最著名的作品之一。这部交响曲充满了激情和力量，使人能够感受到这位音乐巨人内心深处的痛苦、坚持和渴望。贝多芬在这部作品中加入了合唱团，以表达自己对人类的充满爱和对和平的向往。通过《第九交响曲》，贝多芬向世界传达了一种积极向上的精神，应该团结一心，共同追求爱与和平。

另一部著名的作品是《月光奏鸣曲》。贝多芬用音乐表达了他对爱情的思念和渴望，这首曲子简直是对爱情的致敬。曲子一开始的柔和、悠长的音符仿佛让人感受到爱情的温柔和宁静，而后面的音符则充满了激情和力量，让人感受到贝多芬内心深处对于爱情的热情和追求。贝多芬通过这首曲子向人们展示了他对于爱情的理解和追求，使人们在听到这首曲子的时候感受到了一种美好与神圣的力量。

贝多芬的音乐作品不仅表达了他对爱情的追求，还表达了他对人生的思考和对命运的抗争。其中最著名的就是《命运交响曲》。他以交响乐的形式将自己内心深处的思考和对命运的抗争表现出来。这部交响曲以压抑的音符开始，仿佛在告诉人们命运的艰辛与沉重。而后面的音符则充满了力量和斗志，表达了贝多芬对命运的抗争和对生活的热爱。贝多芬希望人们能够坚定自己的信念，勇敢面对困难和挑战，迎接命运的考验。

贝多芬的音乐作品不仅对我个人有着深刻的影响，也对整个世界音乐史产生了巨大的影响。他的音乐作品将人们带入一个奇妙而美好的音乐世界，让人们在音乐的海洋中感受到激情、力量和温暖。贝多芬的音乐充满了个人情感和对人类的关怀，他的音乐作品无论在何时何地都能够打动人们的心灵，赋予人们力量和勇气。

贝多芬的音乐作品是人类文明的宝藏，也是一种精神财富。他的音乐作品激励了许多音乐家和艺术家，成为了他们创作的灵感源泉。贝多芬通过自己的音乐作品向人们传达了一种积极向上的精神和对生活的热爱，这种精神将永远激励着人们不断追求卓越、不断创新。

贝多芬，一个音乐巨人，他的音乐作品成为了世界音乐史上的经典之作，深深地感动和震撼着人们的心灵。他让人们在音乐的海洋中感受到了爱与和平、热情与力量，他用自己的音乐打动了世界，成为了永远值得敬仰和纪念的伟大音乐家。

在贝多芬的音乐世界里，我感受到了渴望、热情和力量。他用音乐表达了自己的内心世界，使人们感受到了一种无言的力量，这种力量将伴随着人们永远。贝多芬的音乐作品让我深深地感受到了音乐的魅力和力量，我相信，不管是在屈辱、痛苦还是困难的时候，贝多芬的音乐将永远陪伴着我，鼓舞着我继续前行。

贝多芬的音乐是一座精神的大厦，它不仅仅是一种听觉的享受，更是一种心灵的滋养。他的音乐作品不仅让人们在音乐的世界中迷醉，也让人们在内心深处找到了一种强大的力量和勇气。贝多芬的音乐作品如同一盏明灯，照亮着前行的路途，让人们继续前进，不断追求卓越，不断超越自己。

贝多芬是一个伟大的音乐巨人，他的音乐作品无论在何时何地都能够打动人们的心灵，激励着人们勇往直前，追求卓越。他的音乐作品给予了力量和勇气，让在生活的道路上坚定信念、勇敢前行。贝多芬的音乐将永远陪伴着，给予快乐和鼓舞，使的生活更加美好。感谢贝多芬，感谢他带给的音乐奇迹！

读后感范本: 平凡的世界读后感之四

因为经历和思想不同，针对同一事同一作品，想法当然不一样，一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，写心得体会是我们学习时经常遇到的事情，写心得体会可以提高我们对思维的训练。如何去写好一份优秀的心得体会呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“读后感范本: 平凡的世界读后感之四”，希望能为您提供更多的参考。

初读路遥先生的《平凡的世界》，内心就被黄土高原的苍凉与厚重所深深震撼。路遥先生笔下的黄土大地，是与喧嚣的繁华闹市截然不同的一个世界。那里充满了粗犷与豪迈的气息。养育着一代又一代朴素而又勤劳的炎黄儿女。书中讲述了双水村的人们日出而作，日落而息，勤劳耕作的情景，虽贫穷落后，他们却不卑不亢，苦并快乐着，给人一种头顶青天，脚踏黄土的踏实感。这种朴素与纯真深深地感染了我。

全书主要围绕主人公孙少平一家生活的变化，双水村的变迁，以及孙少平孙少安兄弟为理想不断奋斗的历程来展开。让人印象最深刻的是孙少平，这个默默承受人生苦难却从不放弃的铁骨铮铮的有志青年。虽贫苦，却不自卑，虽潦倒，却从没停止追逐梦想的步伐。因为他不甘沦为命运的玩偶，他的青春理想也激励着他到外面闯荡世界。典型的西北好汉，在沉重的生活压力下寻找自己的人生价值。这种自强不息的精神，塑造了一个在平凡的世界里却不平凡的形象。

他的家是贫困的，却是温馨的，他的爱情是遗憾的，却是甜蜜的。即使最后为了救人而毁容，也不能动摇他那颗年轻的，与命运抗争的心。另一位重要人物孙少安，从小就背负着家庭重任的他，用肩膀为家庭撑起了一片天，并且带领双水村民走上了脱贫致富之路。其中的艰辛与困苦难以想象，但他以勇气与勤劳渡过了难关，这种吃苦耐劳的精神实在可敬。

品读这本书，我对生活与苦难有了更深的认识，由衷的敬佩孙少平兄弟那种自强不息的精神。那个平凡的世界却孕育出了这样不平凡的人，这让我想到了一句话，把平凡的事情做好即不平凡，把简单的事情做好即不简单。

梵高传读后感

衷心为您呈现精彩的“梵高传读后感”内容，在阅读了作品感受到了作者的文思敏捷，下笔成章。 读后感可以帮助我们更好地思考人生和价值观，如果你觉得这篇文章对你的生活有所启示请将其收藏起来以备参考！

梵高传读后感【篇1】

一个饱受善良折磨的天使，一个欣赏色彩的天才

最近几天，我断断续续地读了一本书，有些感触。

《渴望生活—梵高传》，作者欧文-斯通被誉为传记小说之父，一生写了二十余部名人传记，其中最为有名，发行量最大的就是这本《梵高传》，在我看来，欧文-斯通本人就是一本需要书写的传记，他青少年时期生活艰难，先后做过报童、推销员、牧童等，后通过努力自学，考取南加州大学的经济学硕士。《梵高传》是欧文斯通年仅26岁时的作品，在作者自己为该书写的序言中，他写道：“在书写成时，只有一家老出版社的小分社曼格林出版社同意出版，出版即日，我曾试向该社负责人表示谢意，他神情阴郁地回答：

‘我们印了五千册，我们还在求神保佑。’”，到目前为止，这本书大约已经售出三千余万册，伴随着销量的不断增长，梵高这颗绘画艺术天空中璀璨夺目的明星也越来越熠熠生辉、越来越被人们所认识和理解。生前梦想着能卖掉出油画的梵高，一生却只卖出一幅油画，在其死后，他那被时间审判的才华终得以被人们所认可，其作品《向日葵》后来卖到3900万美元，“鸢尾花”卖到5300万美元，而“加歇医生像”卖到了截止目前艺术品拍卖的最高价8250万美元。

套用一句老话：如果梵高和他的兄弟提奥，梵高一生的知己都有知识，那将是令人欣慰的。

欧文·斯通认为，给读者留下最深刻印象的不是名人的丰功伟绩和才华横溢，而是他们追求和探索的过程。《梵高传》正是这种理念指导下的产物，可以看出，作者是用心来写这本书的，全书倾注了作者充溢的情感，结合自己的生存体验和对梵高的深深的理解，最终描绘出一个我们深信不疑的梵高的活生生的像来，也许正是作者情感的注入，令我在读这本书时并不轻松，我时刻担心梵高这个善良而富有激情的人又会遭到怎样一种打击，这种打击更多地来自于他自身的性格因素，而不是如我们所见过的很多文学作品中的主人公，他们所受到的打击多来自外部环境，因而，从世俗的角度来看，在整体上呈现灰暗的底色下，梵高的生命之河将经过什么坎坷曲折充满了不可预料的变数。当我读完全书，我仿佛有了些许的轻松。

在伦敦，温森特-梵高是古比尔画廊的一名销售员，但却是一名被其他店员羡慕的销售员，因为古比尔画廊连同欧洲其它许多大城市的连锁店都属于梵高家族，正常情况下，不久的将来，温森特-梵高将成为这些连锁店中某一个分店的经理。温森特喜欢上了房东太太的女儿乌苏拉，他和乌苏拉成为了朋友，他为了见到乌苏拉，经常旷工，直到有一天，他突如其来的激动的爱情表白吓坏了乌苏拉，乌苏拉拒绝了他，因为乌苏拉已经有了未婚夫，这种拒绝使他受到了震动，但他不会轻易接受这种否定的答复，他要把另一个人从乌苏拉的心中赶走，可是，乌苏拉全家都不欢迎他，不再让他在房子中继续租住下去。长期旷工使他成了油漆店不受欢迎的雇员。

温森特回到家，在从事牧师一职的父亲的规劝下，他开始尝试做一名传教士，“温森特登上讲坛，紧张的直哆嗦。他的脸涨的通红，手也不知搁在哪儿才好。他声音嘶哑而又结巴。

他只得凭着记忆把自己仔细修饰过的、在纸上又那么工整地抄下来的句子背出来。然而，通过这些断断续续的话语和笨拙的手势，他感到内心的激情迸发出来。”没过多时，当温森特再一次想到伦敦去见乌苏拉一面时，看到的却是乌苏拉的婚礼，时值大雨，站在教堂的大门外，雨水像一道道小溪，顺着他的红头发流到脸上，冒着大雨，温森特收拾行李，离开了英国。

博里纳日是一个煤矿区，这里的矿工用每天超过16小时的劳动换取一些仅可维生的黑面包，矿井恶劣的生产环境使这些骨瘦如柴且大多患有热病的矿工随时都有被埋在地下失去生命的可能，温森特-梵高作为一名传教士来到博里纳日，他的使命是为这些在穷困和厄运中挣扎的人们带来上帝的福音，他把这项工作开展的有声有色，人们从一开始的不接纳到后来都爱戴地称他为“温森特先生”，就在福音传道委员会将要把终身委任书发放到他手中的时候，温森特-梵高想要成为一名福音传教士的努力遭遇到了失败。他为自己长期的工人贫困生活感到羞愧，意识到自己实际上是个骗子和懦夫。他向矿工们宣扬贫穷的好处，但他过着舒适的生活，不愁吃穿。

他觉得自己不过是个说大话的伪善者。几乎是天然的善良让温森特感到了极度的愧疚，他觉得自己的安逸生活戳穿了自己的谎言，于是，他拒绝了丹尼尔太太的好意，毅然找了一间废置的破旧房子，过起了和所有工人一样的生活，他觉得只有这样，他才有资格借传递上帝的福音带给博里纳日的穷人们生活的信心。无边无际痛苦的现实生活开始了，由于吃不饱饭，温森特整体头脑发昏，热病时常发作，他的身体越来越虚弱，但他仍然以自己对上帝的一腔忠诚，到处竭尽全力帮助那些工人度过每一次难关，给孩子们看病，帮助家庭妇女们到矸石山去捡用来生火的石头，拼尽全力救助那些矿难中受伤的人，试图去帮工人们争取更好的生产条件，……但是，无边无际的痛苦生活和毫无希望的悲惨日子最终使他对上帝产生了怀疑，一样的子民，上帝对矿工们的苦难怎么会如此地置若罔闻呢？

于是，他突然明白了自己长期以来隐隐知道的事情。他明白那些关于上帝的话都是幼稚的借口和借口。这些谎言是一个害怕而孤独的人在寒冷而漫长的夜晚由于绝望而编造和传播的。温森特-梵高的上帝死了。

他失去了这个世界，变成了一个孤独的人，他觉得自己变成了一具行尸走肉，在沙漠的世界里游荡。疲惫的温森特-梵高一蹶不振了，他的生活失去了方向，直到一年多以后，偶然的机会，他随手用一截铅笔在信封背面画出了一个那一刻打动了他的矿工的背影，从此以后，温森特-梵高的绘画热情像在地底下酝酿已久的熔岩一样开始迸发，并一发不可收拾。尽管，在穷困潦倒的现实生活中，在艺术追求的过程中，像任何一个普通人一样，他也对自己所从事的工作产生过怀疑，对自己所选择的生活产生过怀疑，但是，无论是极度的饥饿，众人的不理解，还是爱情的被拒绝，都不曾动摇他绘画的丝毫热忱，任何不利于他从事绘画的念头一旦出现，便会即刻淹没在他那与生俱来的汹涌澎湃的热情中。

正当他生病卧床的时候，他的弟弟提奥来到了博里纳日，提奥是梵高家族年轻一代中的佼佼者，他为人沉稳，办事干练，深得人们尊敬。西奥带着父母的委托来看温森特并说服他。他们希望温森特能安定下来，过上正常的生活。当他听到温森特结束了内心的想法时，西奥说：

“没关系的，温森特。以你的精力和决心，是能够取得比任何别的初学者都要强一千倍的成就的！而且，往后你愿意住在哪儿都行，巴黎、布鲁塞尔、阿姆斯特丹或者海牙，全都可以，你自己挑吧，我会按月寄给你生活费，即使你需要花费许多年时间，我也不在乎，只要你不丧失信心，我也永远不会。

”，从此以后，无论提奥自己遇到多大的困难，正如他所说，他按月寄给温森特-梵高生活费，这成了温森特-梵高一生中唯一的生活来源。之后，西奥去了巴黎，温森特回到了他的家乡伊顿公学。

在埃顿，起初的日子，家里人都回避谈及温森特穷愁潦倒的情况，只是用食物和亲情使他在身体和精神上得到恢复，埃顿美丽的乡村风光使温森特很受用，他的身体和精神状态逐渐好了起来，父母开始和他讨论他将来的生活，他们一致认为他应该结束以前无所事事、糊里糊涂的日子，父亲希望通过家族的关系为他重新谋到一份在画廊的工作，母亲则试图使温森特通过参加乡村的舞会能找到一个自己中意的姑娘，成家立业。但温森特拒绝了，一盏遥远但是清晰的灯在远处召唤着他，他很清醒自己需要的是什么，在温森特-梵高的世界里，似乎从来就没有什么外界环境的压力一说，但是我想，他所遭遇到的生活压力如果压在了其它任何一个常人的身上，这个常人早就崩溃了，然而，他是温森特-梵高，他内心熊熊燃烧的火焰似乎永远可以把饥饿、病痛和他人的轻蔑等等一切外界加以他的苦痛焚烧，绘画成了他此刻心中唯一的欲求，他一头扎入到田间村头，绘出树木花草，绘出在土地上耕耘的老牛，绘出弯腰挖地的农民，无论在家里，还是在乡村，他都寡言少语，在村人眼中，他是个怪人，是个异类，他们认为背个画架到处东逛西游写写画画对这个年龄的人来讲无异于不务正业，在父母眼中，他所画出的那些东西无论如何也不能使他们相信温森特-梵高能成为一个艺术家，他不止一次地反驳父亲把绘画作为一种谋生的手段的逻辑：“如果不了解一个人的思想和灵魂是怎样的，也就无法画好那个人的头，为了描绘生活，就不仅应当懂得解剖学，而且必须了解人们对他们所生活的那个世界的感受与看法，一个只懂得他自己那套技巧而别无所知的画家，只能算个非常浅薄的艺术家。

”父母终于发现了儿子虽然不可说服，但是跟从前相比还是有了一些进步，他明白自己将要做什么，虽然他们始终不认可他的想法，他们介绍温森特到他们的一个远方亲戚-名叫毛威的画家那儿去学习，因为毛威靠着绘画过着非常富足的日子，在父母看来，过日子才是最为重要的，温森特到海牙去找他的画家亲戚学习绘画技巧，毛威非常欢迎他，应毛威的要求，温森特给他看了一些自己的习作，碍于第一次见面，毛威并没说出他对这些习作的看法，双方约好秋季后温森特定居海牙，正式开始教授。回家几天后，温塞特的表妹凯来到伊顿公学。凯的丈夫死于一场事故，留下一个孩子，简。为了忘记丈夫去世的痛苦和思念，凯从伦敦来到这个小村庄。凯年轻，美丽，敏感，体贴。温森特有很多话要对她说。凯和她的儿子简陪他在野外画画。凯站在离温森特画架不远的地方，看着简在那儿跑来跑去，汪汪叫去。

她一直保持沉默，温森特不想强迫他做任何事，因为只要凯能站在他身边，他就感到非常高兴。他画画时从来不知道周围有这么快乐的女人。一天下午，回家路上，温森特终于抑制不住自己对凯的喜欢，第二次向他喜欢的女人开始倾诉衷肠，他匆匆忙忙、语无伦次地表达着自己的爱，随着他的热情不断升温，他的话也说得越来越快，而凯要跟上他就很困难。当他沉浸在对事物的体验中时，他失去了自制力，重新开始了他第一次激动、疯狂和有趣的行为。下午，那位彬彬有礼的绅士不见了。

对这种突如其来的情况，凯有点手足无措，只觉得他的感情的迸发是那样缺乏教养，那样幼稚可笑。第二天早上，在温森特醒来之前，凯离开伊顿公学，回到父母身边。温森特的父亲严厉斥责了他的行为，他的职业使他无论如何也不允许家族内的这种婚姻，父亲甚至说如果不能听从他的话，从此不再为他的生活提供任何帮助，但温森特觉得自被乌苏拉拒绝后，自己一直干涸的万千柔情终于找到了真正的雨露和甘霖，这就是凯，他相信自己可以说服凯，可以用热情感化凯。

在给弟弟提奥写了一封信后，他徒步走了100多公里路到阿姆斯特丹，温森特的哀求得到的却是凯的父亲的咒骂和污蔑，他决然地把手放在正在燃烧的蜡烛下面，起泡的皮肤爆裂开来，但他的手却抖都没抖一下，他只想等凯的一句话，他等来了，这句话是：“不，绝不，绝不！”。

最后，梵高开枪自杀，结束了他37岁的生命。六个月后，梵高去世的同一天，西奥去世了。正如在梵高的葬礼上，伽赛讲的：“温森特没有死，他永远不会死，他的爱，他的才华，他所创造的非凡的美，将千古长存，并为这个世界增添光彩。

”这是对温森特-梵高一生最好的总结。

梵高传读后感【篇2】

如果你恰好碰到一个明媚的春天，而你又不用去上班，那么待在屋子里面捧起一本书静静的看着，直到夜幕西沉，掩卷长思这一段时光的精神之旅，这大概就是人们常常说的幸福二字吧。

当我第一次听到梵高的名字时，我那时还年轻，我不知道它在未来意味着什么。就像你完全猜想不到未来会发生什么一样，充满了未知性和不可思议性。多年后的自己，也就是小时候心目中未来的自己，我完全也没有预料到时间过的如此之快，以至于我还未准备好它就已经降临。

文森特·梵高这个充满魔力的名字，他已经影响到了这个世界。就像他本人毕生所追求的“宗教事业”一样，他在年轻的劳里劳德牧师影响下，发现了另外一个崭新的世界。这个世界不同于他所追求的宗教事业。这是复杂而严肃的布道。宣扬上帝的灵是不合时的。这个保守的世界对文森特有着不可抗拒的魔力。它想摆脱它并拥有它。

文森特·梵高出生在津巴尔特的牧师公馆中，他的父亲名叫多洛斯·梵高，母亲安娜，他的父母一生都在纠结、痛苦他们这位长子“多年后，他们面对文森特的散漫桀骜，无可奈何。”

在这一卷中，长达200余页的文字娓娓道来文森特的早年时期经历，他很早的时候便从学校中走出来，然后在津巴而特的牧师公馆中度过了他人生最幸福的童年阶段。无论是他喜欢的自然还境还是家庭氛围，他都会欣喜若狂。

有时候，你会惊叹于语言的魔力。它可以让你穿越时空去感受你出生前错过的美丽。这些东西是任何人或任何东西都无法替代的。它们属于你。

那些徘徊在文中的文森特，那些真诚而复杂的情感波动，无疑是最有价值的。

文森特作为一名画家，从海牙到伦敦、巴黎、布鲁塞尔、黑村等地的一系列经历，我们都可以从他的画作中一一看到，我相信。即使是你没有任何的绘画技巧，你依旧可以从中看出他”内心的忧伤。”

艺术向来不是高高挂在那里，供人欣赏的。它之所以能以普通人无法理解的方式传播，很大程度上是它的内在以一，即画家以最宏大的视角，用最简单、最简单的技法，描绘出世纪创造的宏伟蓝图。

如此痴迷于这里的文字，就像痴迷于文森特·梵高一样。我从未有过这种感觉，这种感觉将永远伴随着我的一生。我感觉到了。

梵高传读后感【篇3】

像文森特威廉梵高这样的疯子。

我是无比羡慕的。因为，他可以放浪不羁可以去嫖娼可以找妓女，可以为了追求艺术忍受无与伦比的孤独寂寞与痛苦和无人理解。独特的眼光，独特的理解。在他眼中，妓女是爱意泛滥的女孩儿。他也会形容乡下淳朴的女孩儿像纯洁的妓女。他是如此的与众不同，如此的荒诞不羁，离经叛道，固执，抽风似的情感爆发。宿命式的悲剧人生，令人着迷。啊，我什么时候才能够像他一样不畏世俗的眼光追求纯粹的自我，追求纯粹的艺术。哪怕是死在路上。唉，我终究是没有这个勇气的。永远也不会有这一天的。没有一个疯狂的艺术的头脑。没有疯狂的执行力。只是21世纪的快消品。而现在也不是艺术的时代，是人工智能的时代。

他的爱情没有一段是美好的。曾经的求而不得。还有后来在一起时不被世俗所容。不能说他偏好妓女这一口。只是他充满了同情。他的心中有无限的爱吧。只是感情太满了，爆发出来的时候又口无遮拦，又狂暴，无法被大家所接受，容纳。

他已经成了一个伟大的艺术家。他成了艺术领域的巨人。还好，他的身后还有一个弟弟----提奥。文森特疯狂的自我式的在艺术领域探索。而提奥却承受了所有的现实的压力（家庭的重担，无法自理的哥哥……）文森特的不能被大家所理解是痛苦的。他也曾讨好。希望得到大家的认同。也希望自己的艺术创作绘画得到大家的认同。他太激情饱满了，太强势了，太有自己的想法了，满身都是坚硬的棱角。但是他的内心又是如此的卑微，渴望着被爱。也害怕自己无法控制的自己，伤害爱自己的人。他是害怕了。他割下自己的耳朵送给一个妓女。他只日整夜疯狂的画画。因为情感无处被理解，所以疯狂地写信狡辩为自己辩护现在的失败。他饱读诗书。看过无数艺术作品。却一生都在追求米勒的播种者。崇拜着伦勃朗。曾经他也想做一名牧师去福音布道。他也曾经历苦难，饥寒交迫。也曾浪迹街头和妓院。。也曾在上流社会喝酒聊天。母亲怪罪他害死了父亲。他内心与灵魂都无处安放。

他在艺术快要到达巅峰的时刻猝然离世。死因不明。本该迎来美好的大爆发的艺术春天。却死了。看来老天是妒忌了。

梵高传读后感【篇4】

梵高是欧洲现代绘画式上的一位传奇人物。他在极其孤独、艰苦的环境中从事绘画，为了追求艺术的完美和创新，倾注了巨大的激情和超常的努力。他独特的绘画风格生前无人赏识，死后却备受推崇。阅读课文，感受梵高投身艺术的忘我境界与执著精神，了解文学传记是怎样将史料的真实性和描写的生动性结合起来刻画人物形象的。

积累下列词语：

已经到了冬季的11月份，这是该离去的时候了。再在纽恩南呆下去已经没有什么意义。对农民的生活，该画的已经都画过了，该了解的也已经都了解到了。在村子里那重新掀起的敌对浪潮的包围中，他觉得无法继续存身。显而易见，他离开此地的时候到了。可他到哪里去呢?

“梵高先生，”安德莉阿娜敲开他的门，悲伤地说，“波韦尔斯神父说你必须立即离开这所房子到别处寄宿。”

“很好，我就照办。”

他在画室里走了一圈，端详着自己的作品。整整两年的艰苦劳动！成百件的习作！其中有织工和他们的妻子，有织机，有田间的农民，有牧师住宅花园尽头修整过的树木和那古老教堂的尖顶，有荒原和树木在炎炎烈日照射下的景象和在冬日冷寂的暮色中的又一番风光。 他心中突然感到一种异乎寻常的沉重。他的作品全都这样不完整，虽然布拉邦特乡村生活的每一方面在这些作品中都有所表现，然而它们是零零碎碎的，没有一件作品是对农民生活的概括，没有一件作品抓住了农民住茅屋和煮土豆的那种精神。哪一幅是他为布拉邦特农民画的《晚钟》呢?在没有画出这样的作品之前，他怎能就此离去呢?

他瞟了一眼日历。到下月一号还有12天。他叫住安德莉阿娜：“请告诉波韦尔斯神父，我的房租已付到下月一号，在此之前我是不走的。”

他收拾好画架、颜料、画布和画笔，然后扛着这些东西，迈着沉重的步子朝德格鲁特家的小屋走去。没有人在家。他开始动手画室内的铅笔素描。当这家人从地里回来时，他便把那张纸撕了下来。德格鲁特一家坐下来吃他们的煮土豆、清咖啡和咸肉了，温森特把画布准备就绪后便埋头画起来，直画到他们一家人上床睡觉才收笔。他回到画室里又继续画了个通宵。白天他睡了一觉，醒来之后，由于不满意，竟在一怒之下把他的油画付之一炬，随后又动身前往德格鲁特家了。 德格鲁特一家人按照以往的习惯依次在桌旁就座。温森特想要使这幅画说明的是这些在灯光下吃土豆的人曾经怎样用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的，他希望这幅画是表现这些体力劳动者怎样老老实实地挣得自己的食物的。 他平日作画时养成的那种不顾一切、全神贯注的作风给他带来了好处，使他以惊人的速度和精力工作着。对于他在画的东西，他无须思索即可挥洒自如。因为他已经画了上百幅关于农民、农舍和吃着土豆的家庭的画。

“波韦尔斯神父今天来过了。”斯蒂恩的母亲说。

“他来干什么?”温森特问。

“他说要是我们不让你画，他就给我们钱。”

“你们跟他怎么说的?”

“我们说你是我们的朋友。”

“附近每家他都去过了，”斯蒂恩插嘴说道，“但是他们说宁愿让你画只挣一个铜子儿，也不愿接受他的施舍。” 第二天上午，他又把他的画毁掉了。一种半是愤怒半是无能为力的情绪揪着他的心。他只剩下10天工夫了。他必须离开纽恩南，这块地方愈来愈叫人忍受不了。但是他一定要在走之前实现自己的诺言，画出米勒那样的作品。

他每晚他都回到德格鲁特家去。他在那里一直干到他们一家困得再也坐不住了为止。每晚他都在色彩的配合、明暗的调配和比例的调整方面进行新的尝试，然而翌日的白天他却发现他的目的没有达到，作品还是不完美。

这个月的最后一天到了。温森特的情绪兴奋到了要发狂的程度。这些天他没日没夜地干，时常连饭也不吃。他靠着精神的力量维持着生命。他失败的次数愈多，就愈兴奋。德格鲁特一家人从地里回来时他就等在那里了。画架已经支好，颜料已经调开，画布也钉在了画框上。这是他最后的一个机会，明天一早他就要永远地离开布拉邦特了。 他工作了好几个钟头。德格鲁特一家对他是理解的，所以他们在晚饭后依然留在桌旁，轻声细气地讲着农活上的行话。温森特不知道自己在画些什么。他匆匆地信手涂抹着，所要描绘的东西不用费心思索便出现在画布上。到10点钟时，德格鲁特一家全都快睡着了，而温森特也已把精力耗尽了。为了这幅油画他已尽了最大的努力。于是，他收起画具，吻过了斯蒂恩，告别了她的一家。在漆黑的夜色中，他拖着疲乏的脚步走回家来。 在画室里，他把油画放在椅子上，点燃了烟斗，站在那里凝神注视着自己的作品。整个搞错了，它缺少了什么，那种内在的精神不在上面。啊，他又失败了。在布拉邦特两年的努力付诸东流了。

他把烟斗中的烟末吸得一点不剩后，就开始收拾他的行装。他把墙上和柜子里的习作收进一只大箱子，然后就靠在长沙发上发起呆来。

不知过了多久。他从沙发上起来，扯下画框上的画布扔到角落里，又放上了一幅新的画布。他把颜料调开，坐下来开始工作。 一个人起初努力摹拟自然，结果是劳而无功，所画的一切都不对头，后来他平静下来，凭借自己的调色板进行创造性的描绘，自然反而顺从起来，并随着他的画笔出现在画布上。

别人以为是我臆想出来的棗不对棗我凭的是记忆。

正像在布鲁塞尔时皮特森告诫他的，他离模特太近了，因此无法掌握透视比例，他一直是按照自然来作画的，现在他则通过描绘自然来表现他自己的个性。

他把整个画面涂成一种沾着灰土的、未剥皮的新鲜土豆的颜色。画上面有肮脏的亚麻桌布和熏黑的墙，那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上，斯蒂恩给父亲端来煮土豆，母亲在倒清咖啡，哥哥把杯子端到嘴边，而在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。 太阳升起来了，一道阳光照进储藏室的窗子。温森特从椅子上站起身，他感到一种彻底的安宁。12天来的兴奋和激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。这是他自己的《晚钟》啊！他终于把它画出来了。他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。

温森特把一只鸡蛋的蛋清涂到画面上。他搬起那只装着画的箱子前往牧师住宅，把这箱画存放在母亲那里，并向她辞行。然后他又回到画室，在他的油画上题了“吃土豆的人”几个字，把他的几幅最好的习作和这幅画放在一起，带着它们踏上了去巴黎的旅程。 练习

一 本文围绕梵高早期创作《吃土豆的人》的经过，运用大量心理描写详细刻画

了梵高的形象，试找出两三处，说说它们表现了梵高怎样的精神气质。

二 阅读课文，就感受最深的一点，谈谈你对梵高的评价，并与同学们交流。

梵高传读后感【篇5】

梵高，其实很多人都知道他的名字，是因为他的油画在拍卖行以天价成交。

你问他们最喜欢哪一个画家，他们总是说梵高啊！但你可知道他是一个怎样的人呢？看了这本书后，我既愤怒又感动。感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛；愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难。梵高一生清贫，但他不在乎，一心作画。梵高对画画简直着了迷，他太热爱大自然了，他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风！他对万物充满了热爱梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我呢？在生活中我是一个做事马虎的人，就是因为马虎，我曾多次与满分擦肩而过，记得有一次英语考试，比较简单，我几乎都会做。发试卷时，同学们都考得不错，唯独我，只考了90分。主要原因就是因为粗心，竟然忘记写一题十分简单的题目。唉！。这件事使我刚刚树立起的信心，被一盆冷水浇灭了。这粗心不是别人强加在我身上的，而是自己日久天长、潜移默化培养出来的。我在课间写作业，十分不认真。要么一边讲话一边写作业，要么就是一边管闲事一边写作业。所以我常常写错字。有一次我把吞字写成了舌字，老师一怒之下，狠狠地扣了一分，让我悲痛欲绝呀！因为当时整章试卷只错了这一题。我宁愿错在别的地方，也不要错在这么一个小小的字上。马克？吐温说过这样的话：没有人能够将坏习惯扔出窗外，但可以把它步步赶下楼梯。

在这个寒假，我决定痛改前非，一定要把这个坏毛病改掉。我找了一个十分安静的地方，独自写作业，不再关心外面的一切，就像个隐世高人。做完作业后，我一定要检查，正确率比平时高了很多。看来，只要专心致志，不受外界事物干扰，就能不粗心。改掉粗心这个毛病给我带来了很多好处。

梵高传读后感【篇6】

看此书是缘于电影《至爱梵高》。电影让我有了想要深入了解这个耳熟能详的疯子画家的冲动。此书是梵高传记的权威，客观而真实地记录了梵高的一生。这本书颠覆了我原先对梵高的认知，他那纠结痛苦而又不断挣扎的形象贯穿了一生。他与高更的所谓友谊，他所谓自杀的疯狂，都不是我原先粗浅的理解，其中还夹杂着太多痛苦和冲突。梵高一生颠沛流离，画商事业挫败不堪。转向传教事业后的他又陷入宗教狂热，差点命丧黄泉。父亲的死亡让他的宗教幻想破碎，成为他投入艺术事业的转折点。此后的艺术生涯更是一条折磨的道路，由黑暗的笔触转向绚丽的色彩，在肖像画与风景画间转辗，在失望绝望渴望中无限轮回，与精神病做着艰辛的抗争。期间伴随着对友情，亲情，爱情的无限遐想，而一次次的失落更是将他逐渐推向悬崖尽头。就是在这样的漩涡里，梵高依然抱着追求艺术，探寻美好的热情创作了一幅幅感动世人的画作。他与弟弟提奥的情谊贯穿始终，其间的描述展现了梵高的反复无常以及自私的一面。同时这种旁人难以理解的关系成为梵高最深的芥蒂，愧疚与自责伴随着无奈，是他无法消解的感情印记。

读完此书心中怅然，伴随着我几个月的梵高要离开了，这个苦行僧的形象在将要合上书时却让我难以割舍。我想，一个人为何一生都要承受这样深刻的苦痛？旁人无法理解他，他就像是被老天抛弃的人，一直在为自己追寻生命的意义，尽管这种意义似乎对所有人都无足轻重。Theywouldnotlistentheyarenotlisteningstill，perhapstheyneverwill

梵高传读后感【篇7】

整个下午，我都在躁动不安，一会儿翻翻这里，一会翻翻那里，一会又捞起闲书翻几页。眼睛发涩，却睡不着，直到拿出《梵高传》-这本我中午刚刚读完，读完后睡意全无的书。我从床上一跃而起，来到电脑旁。我终于知道自己这么躁动的原因了。我一直在试图抵制自己为之写些什么的愿望，换来的却不过是心不在焉而已。这本书从好些天前就断续在读了，真正让我爱不释手，却是这个周末。我哭了好几次。有几次拿书敲自己的脑袋。哭是因为感动，疼痛，感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛。敲自己的脑袋是由于愤怒，愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难―而我只是一个看客。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。这是多么失败的一个人。在伦敦做画店的伙计，爱上一个女人，被拒。

爱上自己的表妹，被拒。与其说爱上，不如说是同情于一个孤苦的妓女，与其同居，将其作为妻子来看，终因差距太大而分开。被一位女子爱上，女子却不敢挣脱家庭的羁绊，为他自杀，后获救，在疗养院里度过一生。在阿尔，喜欢一个妓女，在精神错乱后，割下自己的耳朵送给她做礼物。在爱情上，他是不太走运。不过，像他这样把绘画视为生命的人，本来就不适合婚姻吧。就算有个家庭，带给亲人的也是痛苦。真正的艺术家都是疯子。在事业上，做画店伙计，出走。做牧师，被逐出教会，虽然他做得比那些道貌岸然的牧师要真诚，更贴近于爱。做画家，生前仅卖出过12幅小风景画像，还是卖给自己的叔叔。在世时，他被视为做什么事都失败的人，视为疯子。然而，这一连串的失败并没有把他打倒，他还是倾尽自己的生命，来爱，来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。虽然手中只有印刷粗糙的梵高画选，我还是从中看到了很多。这个不善言辞的人，把他的心，他整个的生命，他一生想要说的话，想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。我看到他对生命的渴望，对这个世界的爱。看到他的梦，那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动，他的强烈的要爆炸，要挣脱这个世界的束缚的渴望。书里，阿尔的烈日，金黄色的麦田，钴蓝的天空，开满鲜花的原野，令我想起我的家乡。我的家乡没有那么大朵大朵的鲜花，没有深蓝的河水。可是我的家乡有辽阔的原野，有窄窄的小路，两旁有疏疏朗朗的白杨。虽然不是很美的景致，但是旷远，清新，可以看到天边，没有遮住视线，让人透不过气来的高楼大厦。小时候，我信誓旦旦说：我离开了家，才不会想念这个破地方，我也不希罕叶落归根。现在只是觉着自己的幼稚，我越来越想念这些。我是农民的孩子，我将来必将回到那个地方。我常常有一种渴望，渴望在无边的土地上，在那些褐色的，松软的土地上奔跑，就像儿时一样。那时，我的身体将柔韧而充满力量。欧文斯通是一个伟大的传记家，书中的情感，语言，以及他对梵高的理解，描述，令人印象深刻。另外，此书尚有余光中的译本，但大陆尚未发行。余先生以诗人而做翻译，其译笔必当不俗。已经借来复印一册，他日定当捧卷细读。

梵高传读后感【篇8】

德国思想家康德(ImmanuelKant，1724-1804)说过：“有两件事情，我愈是思考愈觉得神奇，心中也愈充满敬畏，那就是我头顶的星空与我内心的道德准则，他们在向我印证，上帝在我头顶，亦在我心中。”这么多年，一直很信服这句话。丰子恺说人的精神层次像三层楼，第一层是饮食男女，第二层是精神，第三层的是宗教。选择读书，也是为了拒绝那模式化的生活，渴望自由的心灵，拥有那最宝贵的两样东西。

欧文·斯通的《梵高传》，更让我信服天才的命运，亦觉得丰老的话很有道理。饮食男女的幸福虽然有时如鸡肋，可是离了它们，生活便也凄怆；但如果没有精神，在我想来，人生会无味的多，虽然我们身边的许多人都那么生活，而且在外人看来活得也自有乐趣。

我自认为不懂如何欣赏绘画，那些名画带给我的更多是文字上的震撼力。而一个自谓毫无写作能力的年轻人写的关于某人的悲惨而辉煌的人生，深深打动了我。原先，梵高于我，只是一个书面名字，可是现在就感觉像一个很亲近的人，你看着他在遥远的时空经历生活所赋予的一切磨难，感觉像是自己身边的一个人。是的，我愿意复述他的经历就像我的亲人所经历过的。梵高的一生像一片惨淡的灰蓝，他专门从事绘画只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花尽情迸发，绘画艺术的独特风格显现异常，而生活的穷困潦倒也达到了极度。十年终了他就撒手人寰。他最后的十年正是壮年，但他没有家室的温暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有时甚至只吃面包皮充饥；在阿尔勒那两年多，他整天在阳光下作画，头顶都给晒秃了，才三十来岁满腮胡须，形容憔悴。可在那样的日子，在他简陋的卧室里总要增添几幅油画，那都是流传后世的珍宝。1890年5月精神病发作，两个月后在麦田向自己开了枪。

穷人勒紧肚带创造稀世珍宝，最后把命赔上，这已经是件奇事，而那数百幅油画得以完整无缺地保存下来，数十年，一百多年依然还鲜亮如新，这是一个更大的奇迹。这首先得感谢梵高的弟弟，我甚至认为，是提奥成全了梵高的天才，今天的人们能看到那用青春的生命和幸福换来的每幅画，西方绘画中一种独特的风格得以发展，都得感谢他——同样不幸的提奥，不管他是否仅仅出发于兄弟之情。就像我在读《不合时宜的思想》时想到的，其实什么主义，什么原则，都不如人与人之间的感情。

梵高传读后感【篇9】

你们知道梵高吗？写《梵高传》这本书的作者是欧文斯通，书中介绍他是一位伟大的画家，当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，我似乎进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗了！

梵高这个人本身长得奇丑无比呢！他长着一双呆滞的大眼睛，深深地往下凹，一些鱼尾纹在他眼睛旁，目光显得很忧郁，并长着一对粗眉，它们让人觉得不搭配；还有一双小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一个鹰钩鼻，鼻子向下塌，并且是秃顶呢！他的行动也很笨拙，呆头呆脑的。

梵高一生清贫，但他不在乎，一心作画。梵高对画画简直着了迷，别人以为他疯了，叫他伏热，伏热的意思是红胡子的疯子！梵高不管它。他太热爱大自然了，他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风！他对万物充满了热爱

你可知道梵高活的时候一幅画都没卖出去！但他死后他的画卖了大概有九千万的法郎！我给你举个例子：梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎，可他死后这幅画是四千万多的法郎！梵高为了绘画奉献了很多甚至生命，他把自己的右耳朵给割了下来，并且让自己神志不清，神经受到破坏以至后来去世了这是多么不幸呀。

我看完了这本书，觉得梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习，全力以赴。每当我们做完事后，应该首先问问自己：我们全力以赴了吗？

请让我们记住这位伟人温森特梵高！

梵高传读后感【篇10】

梵高在短促的三十七年人生中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。

作为画商、牧师的梵高是不成功的。饥饿、疾病、精神痛苦、情感挫折，每一次生命的打击都在锻造着他。但他不屈的头抬得更高，使他脆弱的心更加顽强，他的心始终保持着钢铁一般的执着追求。

他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。

当身边充满了**的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经 。父母和恋人温暖了他孤独的心，但他没有忘记生命的意义。

书中也描写了梵高三次恋爱的失败，这也许就是在梵高成长道路上的一个障碍，而梵高及时克服了这个障碍，才使自己没从正路上拐上岔路，因为梵高始终清醒一认识到他一生的目标和追求。

书中说，梵高在西奥的钱来之前已经用光了好几次钱，这是经验中最可怕的障碍。虽然梵高克服了这个障碍，但他付出了巨大的代价。可怕的后遗症一直在摧毁他，但他依靠自己坚强的意志力来支持它。

梵高曾经几次换地方作画，也结交了不少成名的画家，而这世界上好像除了画家之间，没人可以理解画家，他们认为画家们是一群不务正业的疯子。当梵高搬到阿尔的时候，那里的人们，甚至孩子们，都在嘲笑他，取笑他！使他无法做画。

《梵高传》具有很高的教育意义，他可以很好的把握他自己，这也是他成功的原因之一。

梵高传读后感【篇11】

尽可能抽下班与休息的时间，在五天内读完了《渴望生活——梵高传》。总觉得要写点什么，可不知从何说起。

整本书的基调和梵高的画一样，在我印象中是偏褐色、黄色与金色，那是大地与太阳的颜色，让人感觉温暖与安全。可是主角文森特·梵高的整个人生却是波涛汹涌的墨蓝色，在冰冷中沉浮。

先是遭受失恋的打击，梵高的爱认真、执拗、非常具有爆发力，甚至不顾一切。为了见到心爱的女子，他可以忍受饥饿与疲劳，徒步几昼夜只为远远望上一眼;梵高可以藐视“x伦”的罪孽，将手心放在烛火之上以示坚决。可是飞蛾扑火，这样的爱情终将化为灰烬，而文森特一生都无幸得到自己的爱情。

接着是事业的挫折，明知不喜欢不合适，梵高一开始也曾很努力的成为一名牧师，只可惜身处人间地狱似的矿地，看着采矿人家的痛苦、挣扎和死亡，梵高虽尽其所能的行施布道，都只是精神上的欺骗，信仰与上帝并没有带来救赎，梵高的努力甚至被教会毫不留情的予以了否定与批判，这让梵高情何以堪，最后连自己都迷失了。

幸好在绝望之时，梵高找到了一生的事业与追求——绘画。

在绘画中，梵高认识到，所有的痛苦都是为了做铺垫，所有的不幸都是灵感的源泉，梵高可以把痛苦当做观察生活的放大镜，去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的，梵高的模特儿是“丑陋”的，矿工、农妇、邮差等等，那些个皮肤粗糙，身形佝偻，都是在生活中苟延残喘之人，梵高将之捕捉到了画中，并没有同情与修饰，也没有虚伪的伤痛与呻吟，梵高只是一个记录者，用最深刻的笔触，最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面，没有雕栏玉栋，没有宝马香车，大多数有的只是辛苦劳作了一天，在昏暗的灯光下吃着土豆的人。

由于起步较晚，梵高开始拼命拼命的冲刺，梵高不停得画不停的画。为了某一处风景，梵高可以在海边坐上一天，任凭风吹雨打;他可以在烈日下之下，晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田，红叶斑驳的森林，星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归，日晒雨淋，忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才，不过不是传统意义上的绘画天才，而是一个努力的天才，他不仅仅将绘画当成一项事业，而是生命。每一幅画注入了他的生命，每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命，而生命存在的意义只是绘画，即使是爱情、友谊对于梵高而言，也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了，身体机能虽然在运转，生命的意义结束了，梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。

梵高是孤独而任性的，梵高不被人理解，大部分时间都在孤军奋战，可是艺术本来就需要耐得住寂寞，况且在梵高的背后还有那个无限包容梵高的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子，有了迪奥的支持——精神上与物质上，才成就了梵高。然而即使是弟弟，也没有理由这样不计报酬的帮助兄长，每个月150法郎，即使自己拮据的时候，也不间断，这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨，没有怀疑，为什么呢?就是因为他是梵高的分身，梵高也是他的分身，梵高的创作就是他的创作!他们对于艺术都有梦想，梵高不顾一切的去追求艺术，迪奥就不顾一切为他创造条件，如果说绘画是梵高的精神支柱，梵高就是迪奥的精神支柱!所以在梵高结束了自己的生命，迪奥的精神也崩溃了，不久之后离开了人世。

迪奥之于梵高，不仅仅是兄弟，更是知己。

《渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的，读起来其实很像小说，不过二十六岁这个年纪，对于梵高这样的人生能有多少感想?我不喜欢一本传记，都是赤裸裸的赞美与崇拜(中国的伟人传记都是这样)，也不喜欢大段大段作者的感情白描，一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身，那传记便不再对别人的纪实性的描述，而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。

一本好书，看了让人思考。我没有梵高的觉悟，当然也绝不会有梵高的成就，但是如果能够学到那么一点点呢，再努力一些，是不是能够离梦想近一些呢?

啊，梵高!

孤独传读后感

生活是多元的，一个阶段有一个阶段的想法，心得体会可以把自己当做书中的「主角」来写。相信每一个人在小学和中学都写过不少心得体会，心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。那么你知道正确的心得体会书写格式吗？以下是小编精心收集整理的孤独传读后感,带给大家。仅供参考,欢迎大家阅读本文。

孤独传读后感【篇1】

《孤独传》是作者老舍的自传体小说，全书以老舍的自传为线索，讲述了他从一个生活在农村的小孩到成为著名作家的成长历程，同时也反映了那个时代的社会背景与人民生活。

孤独，在今天的社会中不再是一个陌生的词汇。每个人心中肯定都有过孤独这种体验，无论是在人海中迷失自我，还是在感情世界中备受挫折，都会有一种强烈的孤独感。老舍在《孤独传》中淋漓尽致地展现了这种孤独情感，让读者在阅读中不断感受到孤独的种种体验。

作者从小在农村长大，自幼就思想敏锐、好奇心强。对于乡村中的一草一木，他总是充满好奇。在大自然中幽居的他，不断精进和磨炼自己的心智。但是，他的小天地随着年龄的增长逐渐变得狭小。他开始渐渐感受到世界的广阔与自己的孤独，对于一些大人们所谈论的时事问题，他更多的是不解和迷茫。他的孤独感在这个时候开始萌芽，随着社会的变化、生活的阅历的增多，这种孤独感也变得日益强烈。他寻找着一种属于自己的归宿，但却不断受挫。他的心路历程被老舍完美刻画，同时也反映出了当时农村少年的成长经历。

随着年龄的增长，老舍进入了城市。在梦想实现的同时，他也开始领略到了城市的纷繁和孤独。在一个陌生的城市中，没有亲人朋友的他只能独自一人面对未来的生活。这种孤独一直萦绕在他的心头。在这种孤独中，他不断努力学习、积极进取，成为了一名著名的作家。但是他始终没有填补那种深深的孤独感，甚至在得到了许多荣誉之后孤独感更加强烈。在他转向写作时，他找到了一种和孤独的和解方式，但是这种和解仅仅是一种短暂的安慰，对于强烈的孤独感却无济于事。

《孤独传》是一部充满思考和感悟的自传体小说。通过作者的自传，我们了解到了他从受制于传统、孤独无助的少年到成长为独立自主、寂寞艰难的作家的成长历程，同时也感受到了那个时代的社会历程和人民生活。

触摸到自己内心最深处的孤独，是一种压抑的情感和细腻的表达，让人产生无限共鸣。在现代社会中，我们总是极力回避孤独，却不能否定它的存在感。看到前人对于孤独的特别关注，可以更好地引起我们对于这种情感的重视。阅读《孤独传》这本书，不仅可以洞悉作家多年来的心路历程，也能够更好地感受到这种人类共有的情感。我们应该把孤独看作是人生的一部分，给自己留出一些时光独处，认真地与自己对话，从而更好地面对生活中的挫折和危机。

孤独传读后感【篇2】

群众中的孤独者

——读《XXX传》有感

说起XXX，脑海中就勾勒出一个金光闪闪半人半神的形象，耳畔仿佛也响起了《东方红》的歌声。随着岁月流转，国人对于毛主席的狂热崇拜逐渐冷却理智，可作为新中国之父，他在国人的心中便如一盏明灯，不曾暗淡。

读着特里尔的《XXX传》，就像一个不一样的XXX渐渐浮于眼前。而这新形象的建立，首先便从打破神像开始。引子有言：

“他相当粗俗，会把手伸进他宽大的裤子里摸虱子。”读至此句，便觉有些东西在心中碎裂。政治上的功过是非且不点评，个人礼节行为上的不足却是毁去毛主席神明形象的利器，但正因如此，一个更真实的，作为一个“人”而存在的XXX，才由此可以探索。

神明是虚构的美好，可以一心向善，动机单纯简单。作为一个人，它变得苛刻。复杂和矛盾似乎是每个人的特点。作为中国代言人的XXX可以威严而正义，作为“人”的XXX却充满了矛盾：

他鼓励起义，但不断巩固他的权威；他热爱文学，却不遗余力地批评文学；他站在人群众，但他一个人。正如书中所言“他在大多数的伟大时刻都是独自一人，但也像山脉一样是公众的。”

他是中国革命的领袖，号召一批敢于反抗的人，从湖南到全国。他无疑是站在群众中间，从群众利益出发，领导群众革命运动，以农村包围城市。他在群众中的呼声是那样高，家乡人把他看做守护者，异乡客把他视为带头人，他们信任他跟随他崇拜他，然而他仍旧是孤独的。

他说：“我要独自和群众站在一起，我在等待着。”党组织的不信任，伙伴间的龃龉，群众之火温暖不了冰封的心。

至于寂寞的**，一方面是政见不和，另一方面是高层决策者必须经历的痛苦。

他是知识分子中的代表，通过“笔杆子”向人们传播思想，引领进步。他跳出了中国老学者的学究作风，促进了进步知识的传播。他批判孔子，痛恨旧制度，但他热爱古诗，擅长古文。

不得不说，他的豪放书法离不开老派教育的影响。他喜欢化文字为**，攻击敌人，大概也是因此更畏惧文字的力量。“*****”的开展或许就是他胆怯的体现。

“勇敢”地对抗偏移的思想，无异于把沉重的枷锁扣在文化的肩上，限制人民的思想自由。他依旧是在群众之中，带头批判写大字报，可他的内心已被孤独充斥，“文化”背后的秘密难以言说。

他是军人中的典型，率领红军，两万五千里长征，突出重围。他和士兵们一起吃住，爬雪山和草地啃树皮。他也一次又一次地徘徊在死亡线上，用意志支撑着自己。

他走在群众中间，但当别人的衣服逐渐沦为食物时，他的行李里还有几本书。很多人选择这样一条路或多或少是因为他，所以他是多么孤独的思想支撑着。

XXX，他不是神，他是人，是群众中的孤独者。

因为他立足群众，超越群众，成为新中国第一人。

孤独传读后感【篇3】

《孤独传》读后感

《孤独传》这本书是作者堂吉诃德所著，读完这本书我有了很多感悟和体会。我犹记得当我翻开这本书的时候，不禁被书中的文字所吸引。书中的主题是孤独，通过描述主人公的孤独之旅，让我深刻地体会到了人与人之间的孤独以及孤独带来的思考和成长。

故事的主人公是堂吉诃德，他是一个具有强烈志向的年轻人，但是他却在现实生活中感到孤独和无助。他梦想成为一个骑士，为公正与正义而战。然而，他周围的人并不理解他的理想，甚至嘲笑和讥讽他。堂吉诃德的孤独感由此产生，并伴随着他的整个旅程。在这个旅程中，堂吉诃德遇到了各种各样的人和事，每一次遇见都让他感到更加孤独和无奈。

通过读这本书，我深刻地认识到了孤独的力量。孤独并不只是与他人的隔离，更是一种对自我的反思和思索。在堂吉诃德的孤独中，他开始反思自己的理想是否是正确的，是否值得追求。他开始面对自己内心的矛盾和困惑，在孤独中寻求真理和信仰。尽管他在旅程中经历了许多的挫折和痛苦，但是他依然坚持着自己的信念，努力追求着自己心中的梦想。这种坚韧不拔的精神深深地打动了我，让我对孤独有了更深层次的理解。

在这个充满孤独和挑战的旅程中，堂吉诃德并不是一个真正孤独的人。他有他的忠实伙伴桑乔·潘萨，他是堂吉诃德最后一个信任的人，也是他一路上的陪伴。他们共同经历了许多的困难和危险，更加紧密地团结在一起。在孤独的旅程中，他们互相扶持，彼此依存。这段友谊让我感到温暖，也让我认识到了朋友的重要性。在孤独的时刻，朋友可以成为我们最坚实的后盾，给我们希望和力量。

此外，《孤独传》也给我带来了对生活的思考。我们每个人在这个社会中都会经历各种各样的困难和挑战，而孤独可能是其中一个最普遍的感受。然而，正是通过孤独的经历，我们才能更好地认识自己，找到自己的方向和目标。孤独不仅仅是一种消极的情绪，更是一种机会和契机，让我们更加清晰地认识自己，思考生活的意义。堂吉诃德的故事启发了我，让我明白孤独是一种成长的机会，而不是一种沮丧和痛苦。

总的来说，《孤独传》这本书给我带来了很多的思考和启示。通过主人公堂吉诃德的孤独之旅，我认识到了孤独的力量和意义。孤独并不是一种消极的情绪，而是一种思考和成长的机会。在孤独中，我们可以更好地认识自己，找到自己的方向和目标。同时，朋友的陪伴也是我们在孤独时最为宝贵的财富。通过读这本书，我更加明白了生活的意义，也对孤独有了更深刻的理解。我相信，在以后的生活中，我会更加勇敢地面对孤独，寻找到属于自己的道路，实现自己的梦想。

托尔斯泰传读后感

你是否感到无从下手，不知道该如何写一篇作品的读后感？每当我们阅读完一部作品，都会被作者的独特思想所震撼，心中思绪纷飞。透过撰写读后感，我们能够进一步加深对这部作品的理解。栏目小编非常推荐给大家一篇价值非常高的“托尔斯泰传读后感”。

托尔斯泰传读后感 篇1

《名人传》中的托尔斯泰是个完整的托尔斯泰，书中完整的记录了他的经历。罗兰在写其他二人时，总是以局外人的身份和语气来描述，但在托尔斯泰传中却处处透露着一种朋友的情怀，出现了我或他，可见他们关系不一般。他父母早逝，导致他对死亡是有一种很大的恐惧感，感到迷惘、苦闷，受到赌博、情欲和虚荣心的折磨，而至於他不得不在痛苦中不断地斗争。他的抒情小说《哥萨克》表达了一种很迷茫的心情：幸福，是牺牲自己而迎合别人吗?而牺牲自己是否愚蠢之极的事呢?这些问题在现在依然未得到一个完美的答案。而我的看法是：牺牲自己是为了他人，并不是为了迎合;在牺牲自己后帮助他人或社会时，往往会得到很大的利益，即使没有报偿，也不是愚蠢之极的事，至少不是愚蠢的：可以让人得到一种很大的心理满足。可是，这样的托尔斯泰却“不是个天才”，没错，托尔斯泰说过：我不是天才，我只是在后天的生活中，凭着自己不懈的努力，拼命追求，才登上世界文化顶峰的。是的，他在卡赞上学时，成绩如此普通，既无洋溢的'激情又横溢的才华，不仅孤独郁闷而且大脑狂热偏执;他对生活不满甚至感到厌倦，于是他学会了赌博，他不得不四处借债……这可真令人难以置信：托尔斯泰竟然会曾如此!他那善良的心灵呢?他那昂扬的斗志呢?他那闪光的才干呢?

这种低谷当然只是暂时的，托尔斯泰又怎会这样永久的消沉下去呢?他勇敢地追求意志与肉体、精神与境界的完美结合，而且他希望得到全人类的拥护和爱戴，于是，他努力的奋斗着……终于他写出了惊世之作，他的才华无人可媲美。然而虽然如此，托尔斯泰还是一如既往的强调他不是天才，只是找到他智慧之门的金钥匙，才成就了他的成功。在希腊神话中，在每个人的心中都有一扇“智慧之门”，只是它常常被暂时地掩埋着，因为一个人本身就是一座潜力巨大的宝藏库，假如你善用你的“金钥匙”，才能发现门后是一片灿烂阳光，有着无穷的热能——这时的你，就奏响了生活的最强音;相反，如果你惰于开发自己的无限潜能，你将一辈子是个弱者!我们每个人都还可以成为人才，甚至与天才，就在于你每天是否在改进自己，在逆境中不放弃希望，努力成长，我们可能不能成为像托尔斯泰这样伟大的艺术家，但我们一样可以做一个对社会有用的人。影响我们成功的决不是环境，或者遭遇。而是我们是否能保持一颗坚强的心，一种不屈的信念。

托尔斯泰在《日记》里写道：

一、赌欲是能战胜的。

二、肉欲和情欲是很难战胜的。

三、虚荣心是一切中最难克服的。

在托尔斯泰看来，一切都是能够战胜的，只有难度不同罢啦。在如今的社会中，每个人遇到困难，总是不断催眠自己：不可能的，我绝对不能做到。这样，他只会越来越不相信自己。如果说他这样想：我一定可以的，这不过只是一点麻烦而已。结果就会大不相同啦。多少人因为赌欲无法战胜而走上一条不归路，大都是他的心里在作怪，想着我无法解除赌瘾。看到这儿，我想我们应该改改了，在遇到困难时，要不断为自己打气，想着我可以的，有信心和勇气，那困难一定可以解决。在以后的生活中，要不断为自己打气哦!

托尔斯泰传读后感 篇2

真正的英雄不是指思想或武力上强大的人，它指的是心灵的伟大。——题记

我曾在几年前翻看过《名人传》一书，但那时不过是大致阅读了一番。如今，已渐大的我重新翻开《名人传》，也收获了些新的感悟。

托尔斯泰被誉为俄罗斯伟大的心灵，他不仅仅是一个伟大的艺术家，还是一个为许多人所爱戴的真诚的朋友。然而，命运对于这样一个伟大的文豪却是极为无情的。托尔斯泰两岁丧母，九岁丧父，他一度认为现实是冷酷无情的，他的心魂中充满了绝望。但这时的他是幸运的，他的姑母用爱让他从绝望中走出来，让这世界不至于失去一位文学巨匠，并且对托尔斯泰一生都产生了巨大影响。

托尔斯泰在服兵役期间，经历了生与死的交锋，这为他日后的文学创作积累了文学素材，同时，也炼就了他那刚毅不屈的心灵。不幸的是，他的哥哥尼古拉战死，在伤心的同时，他对死亡也有了新的思考，这导致了他在往后很长一段时间里郁结不开。即便如此，不幸也并未远离他，他认识到俄国下层人民的悲惨生活，他决定拒绝贵族生活，用自己的行动获取面包，对抗着黑暗与谎言，但家人却不能理解他，并经常与他争吵。已七十岁高龄的托尔斯泰已伟人的姿态注视着他的过去、他的世界，创作出了被人们所广泛传颂的诗歌《复活》。也许上天想让天才多经历一些磨难，八十二岁的托尔斯泰在与家人争吵后，选择了离家出走，不过一月，这位伟人便客死异乡。他在临死前仍想着人民，他对身边的人说：“大地上千百万的生灵在受苦;你们为何大家都在这里照顾一个列夫•托尔斯泰?”

托尔斯泰是孤独的，他终其一生，他最亲密的家人也不曾理解过他;但在我们的心里他是伟大的，他有一颗真诚、善良、博爱的心。

这不由得使我深感惭愧，在面对一次次的考试失利、成绩下滑，我所选择的是逃避，也许我曾经勇敢的面对这些，但在又一次被打趴下后，我选择了退缩。可和托翁比起来，我所面对的挫折不及他的十万分之一，托翁都能战胜这些巨大的困难，我有为何不能经受这小小的挫折呢?纵然我不能做到和托翁一样，也要学得几分托翁身上的不屈的精神。现在，我要站起来，勇敢的面对自己的失败，寻找原因，战胜挫折，取得成功。

重读托尔斯泰，让我有了新的感受，托尔斯泰用无声的语言告诉我们，挫折和困难并不是不可战胜的，只要你有那份勇气。

托尔斯泰传读后感 篇3

只为了完美无瑕的作品。托尔斯泰的作品具备一种特质：完全真实。

正因为如此，他才成为文学大师，成为人类中最有人性的人。最后，我读完了这本灵魂传记。我特别钦佩作者茨威格先生。他能如此准确地分析别人的思想。我相信他也是一位大师。我想成为一个想列夫?

托尔斯泰一样的精神和身体上都坚不可摧的人，做一个真实普通伟大的人。当我合上这本书时，我不想再把它放进暗箱，我也不抱怨它不是一本真正的传记。他让我对托尔斯泰有了更深的了解。我会一直放在最上面的架子上，不时打开，也许我会有一个新的认识

本作文是关于高中高二的作文，题目为：《托尔斯泰传读后感心灵的传记》，欢迎大家踊跃投稿。

这本《托尔斯泰传》与其他任何一本传记都不同，它是一本心灵的专记。我本来想读一本真正的传记。对于书中那些深奥的句子，我曾经想把它放进一个暗箱里，永远不要打开它。可我终于还是把它读完了。

回到事实上，正如书中所说，就像圣经中的约伯一样，托尔斯泰在事业巅峰时期突然开始了他的思想史，那时他非常快乐。他，开始了对虚无的思考，对死亡的思考，对生命的思考，对人类的思考。托尔斯泰对这样一个深奥的命题开始思考，他几乎征服了虚无和死亡，理解了生命和人。

托尔斯泰在闪动的灯光下写下w.i.l。

（如果我活着）这样，一天一天，他不再害怕死亡。因为他明白死亡是要逃到上帝面前，永远飞翔。托尔斯泰在会客厅中，在书桌前，在运动场上，战胜了虚无。

他从不让任何肌肉停止工作，不管是写字的手部肌肉，锻炼的身体肌肉，甚至是谈话的嘴部肌肉。他从不虚无主义，因为他每天都在思考，从不停下来。因为托尔斯泰敏锐的观察力，生活离他很近。

60岁是，他至少经常猎兔。没有人比这个观察透彻的猎人更了解生活。他能猜出猎犬接近鸭子的本能，并能描述一头好种马在一开时的想法。在他的作品中，我们可以看到他对人的理解。

他的作品就是当时人们的真实写照。他可以写一个女人怀孕时的真实感受，以及伊万·伊里奇临终时的恐惧。

还能写出一个少年第一次起马的感觉。托尔斯泰就是这样一个与魔鬼战斗并与思想圣人交朋友的勇士。作者用美丽的文字让我延前啊出现了这样一个托尔斯泰他是一个强壮、精神抖擞的老人。

他经常运动，并保持了一颗接受新鲜事物的心。他有一张粗糙的脸，像任何在田里干活的农民，任何乡村贵族，任何军官，任何猎人。除了他那能揭穿一切谎言的眼睛和主教似的大胡子，他的面容就是一个普通的**汉子。

托尔斯泰作为一个艺术家却是一丝不苟的。他会因为一个不恰当的比喻而让印刷商重印。

一颗伟大的灵魂百年前在俄罗斯的大地上发出光焰最精纯的光彩照耀我们的心灵。在十九世纪末阴霾重重的黄昏它是一颗抚慰人间的巨星它的目光足以心音并抚慰我们青少年的心灵。

在有暇之余我翻开了《列夫托尔斯泰传》从而来体会一下托尔斯泰的人生成长的艰辛历程。

。他在一个叫喀山的地方成绩平平。他一个人。

在他家庭的回忆中好几个人为托尔斯泰采作他的《战争与和平》中的最特殊的典型人物：如他的外祖父老亲王沃尔康斯基叶卡捷娜二世时代**的贵族代表；他的母亲玛利亚公主这温宛的丑妇人生着美丽的眼睛她的仁慈的光辉照耀着《战争与和平》。

虽然对于他的父母他是不大熟知的（他的母亲逝世时他还未满一岁）但是他至少还能保持若干关于父亲的回忆。这是一个有着忧郁眼神的善良幽默的人。他在城里过着独立自主的生活，父亲去世时托尔斯泰只有九岁。这一死使他第一次懂得悲苦的现实心中充满了绝望。

然而不知不觉中他为少年的热情、。他慢慢地也学会了放荡自己。最后，有一件事救了他：绝对的真诚、诚实和善良。

他是一个强健、精力抖擞的老人。他常常活动，并连结了一颗担当奇怪事物的心。他的脸很粗糙，像任何在田里干活的农夫，任何贵族，任何军官，任何猎人。

除了他那能戳穿统统谎话的眼睛和主教似的大胡子，他的面貌面貌便是一个平凡的**男人。托尔斯泰作为一个艺术家倒是一丝不苟的。他会因为一个不恰当的比喻而让印刷商重印。

只为了完善无瑕的作品。托尔斯泰的作品具备一种特质：完全真实。

正由于云云，他才成为了文坛的大家，成为了统统人类中最有人性的人。

终于把这本旨灵的列传读完了，我分外敬佩作者茨威格老师，他能把别人的心灵分析的云云正确，我信赖他也是一个大家。我想成为一个和托尔斯泰一样精力充沛的人。我想成为一个真正的，平凡的，巨大的人。

合上这本书，我不想把它放进暗箱，也不抱怨它不是一本真正的传记。他让我更了解托尔斯泰。我会不停把它生存在书架的最顶层，时时去打开它，大概会有新的感悟

托尔斯泰在会客堂中，在书桌前，在活动场上，克服了虚无。他从没有让任何肌肉制止事情，不管是手部用于写作的肌肉,照旧身材上用作活动的肌肉,乃至是嘴边用来攀谈的肌肉。他从没有虚无过，由于他每天都在思索，永不制止。

由于托尔斯泰那透彻的视察力，生命都亲和于他。六十岁是，他还常常最少追猎兔子，没有人比这位拥有透彻的视察力的猎人跟相识生命的了。他能猜出一只猎犬靠近野鸭时的本能，也能形貌一匹良种马在起跑时的想法。

在这位大作家的作品中就可以看出他对人类的明白。他的作品便是其时人们的真实写照。他能写出一位妇女在有身时的真实感觉，也能写出伊万?

伊里奇快去世时的恐惧。还能写出一个少年第一次起马的感觉。

托尔斯泰便是如许一个与精力的恶魔**的勇士，与头脑的贤人结交的智者。作者用优美的笔墨让我延前啊出现了如许一个托尔斯泰

在所阅读的书籍中找出可以把本身引到深处的工具，把别的统统齐备抛失，便是抛失使头脑包袱过重和会把本身诱离要点的统统。写读后感可以前进阅读本事和作文程度的本事，还可以增长知识，前进相识事物的本事。出国留学网范文频道小编给亲们带来一篇托尔斯泰传读后感范文，须要的小搭档从速收藏吧!

这本《托尔斯泰传》与其他任何一本列传都差别，它是一本旨灵的专记。我本来是想读一本真正的列传，对付书中那些深奥的句子，我曾经想把它投入昏暗的箱子里，永不去掀开它。可我终于照旧把它读完了。

言反正传，正如书中说的，像圣经中的约伯一样，托尔斯泰在奇迹顶峰时，在彻底的幸福时，忽然的开始了他的头脑史。他，开始了对虚无的思索，对去世亡的思索，对生命的思索，对人类的思索。托尔斯泰就如许那样深的命题开始了那样深的思索，而且他也险些克服了虚无、去世亡，明白了生命、人类。

托尔斯泰在闪灼的灯光下写下w.i.l。(要是我在世)，就如许，一天一天，他不再恐惧去世亡。由于他明确，去世亡便是逃向天主，飞行永恒。

托尔斯泰传读后感 篇4

托尔斯泰在会客堂中，在书桌前，在活动场上，克服了虚无。他从没有让任何肌肉制止事情，不管是手部用于写作的肌肉，照旧身材上用作活动的肌肉，乃至是嘴边用来攀谈的肌肉。他从没有虚无过，由于他每天都在思索，永不制止。

由于托尔斯泰那透彻的视察力，生命都亲和于他。六十岁是，他还常常最少追猎兔子，没有人比这位拥有透彻的视察力的猎人跟相识生命的了。他能猜出一只猎犬靠近野鸭时的本能，也能形貌一匹良种马在起跑时的想法。

在这位大作家的作品中就可以看出他对人类的明白。他的作品便是其时人们的真实写照。他能写出一位妇女在有身时的真实感觉，也能写出快去世时的恐惧。还能写出一个少年第一次起马的感觉。

托尔斯泰便是如许一个与精力的恶魔屠杀的勇士，与头脑的贤人结交的智者。作者用优美的笔墨让我延前啊出现了如许一个托尔斯泰。

托尔斯泰传读后感 篇5

读《托尔斯泰传》读后感

《列夫托尔斯泰传》有感一颗伟大的灵魂，百年前在俄罗斯的大地上发出光焰，最精纯的光彩照耀我们的心灵。在十九世纪末阴霾重重的黄昏，它是一颗抚慰人间的巨星，它的目光足以心音并抚慰我们青少年的心灵。在法国，有多少人认为他不仅是一个受人喜爱的艺术家，而且是一个朋友，一个最好的朋友，是整个欧洲艺术中唯一真正的朋友——列夫·托尔斯泰

托尔斯泰粗糙的脸又长又重，前额短发，小眼睛，宽鼻子，突出的嘴唇和宽大的耳朵。因为他无法改变自己丑陋的面容，他在童年遭受了很多痛苦。他在一个叫卡赞的地方学习。他的成绩平平。他很孤独。

在他家庭的回忆中，好几个人为托尔斯泰采作他的《战争与和平》中的最特殊的典型人物：如他的外祖父，老亲王沃尔康斯基，叶卡捷娜二世时代**的贵族代表;他的母亲，玛利亚公主，这温宛转的丑妇人，生着美丽的眼睛，她的仁慈的光辉，照耀着《战争与和平》。

虽然对于他的父母，他是不大熟知的，但是他至少还能保持若干关于父亲的回忆。这是一个和蔼的诙谐的人，眼睛显得忧郁，在他的城邑中过着独立不羁、毫无野心的生活;他父亲死时托尔斯泰才九岁。这一死亡使他第一次了解了悲惨的现实，并使他的内心充满了绝望。

然而，在不知不觉中，他被年轻人的热情、强烈的情感和夸张的自尊所驱使，使追求完美失去了非功利性的观念，成为一种实用性和物质性。他慢慢地也学会了放荡自己。最后，有一样东西救了他：

那就是绝对的真诚、坦白和善良。

最终他以自己的努力而成了俄-国作家。影响我们成功的决不是环境，或者遭遇。但我们能否保持一颗坚强的心，一种不屈不挠的心念。

托尔斯泰传读后感 篇6

他开始以照相机那样精准的方式，把他参观贫民窟或夜里在收容所时目睹的莫斯科贫困的景象逐个描绘下来。他坚信，不能如他最先想象的那样，以钱财去救助那些或多或少都被城市腐败所害的遇难者。

于是，他勇敢地去寻找祸害的根源。首先是富人，他们穷奢极欲，如同传染病一般吸引人，令人堕落，具有普遍诱惑性的不劳而获的生活。其次是国家这个由强人为个人私利去剥削、奴役他人而建立的残暴个体。教会是其同谋；科学艺术是其帮凶……这为非作歹的各路大军该怎样对待呢？首先，不要与其同流合污，拒绝参加剥削人的行为。放弃财富和田地，拒绝为国家服务。可这还不够，必须“不说假话”，不害怕真理。应当“改过自新”，把由教育带来的骄傲彻底根除。最后必须以双手劳动。“你需要靠额头上的汗水去挣你的口粮”，这是第一又是最基本的法则。

托尔斯泰的世界观由此改变。他是那么地与众不同。当他身边的人都沉溺在富裕的生活中，都享受着至高无上的权利时，托尔斯泰却开始了他对穷人们生活的体验，以至于让大家都排挤他，骂他是疯子。

可是他却满足于自己美好的追求，他认为为贫困的人奉献出自己微不足道的力量是一种爱的体现

托尔斯泰传读后感 篇7

显性a幸福，隐性a痛苦，因而呈显性a——幸福题记

何谓幸福？何谓痛苦？

童年中的托尔斯泰虽拥有优渥的生活，但更让我欣赏的是他并没有同只懂享受的少爷一样只懂得消遣，而且那么温柔，勤学好问。或许这与他周边的环境相关吧！生在善良的府第，活在高尚与美好的人之间，托尔斯泰从小便被注入了好的思想，融化了好的心灵，还有书香的熏陶，这样的童年让人羡慕。

进入青年时代后，即使他有一些幼稚或不合理的行为，他也在这个基础上获得了很多。他把手放在炉子上烤，然后伸出窗外冻住，体验着**交融的痛苦，但他了解到，习惯了忍受厄运的人是幸福的。是的，学会忍受痛苦就是学会体验幸福。

他曾在灯火辉煌中迷失了自己，丢失了童年的理想，但是尽管一时灰尘扬起，他的心被蒙蔽，但当灰尘静落，他用理智帅去了甩去了浮华，抖擞了精神，又恢复了自我。这一次的迷失让他更深刻了解了上流社会的不堪，自己与之的不适应，更让他加深的对人民的同情和造福人民的思想。他不需要任何名利来装饰，只想考虑人民的利益，让别人因为自己而快乐。

当然，在当时的阶级中，道德的sha锁，思想的sha锁让这条通往他人的道路步履蹒跚。他越想帮忙，就越想让人们了解他的内心。越是急迫，就越会因为心脏堵塞而痛苦！他的心，很有条理，很清楚，也因此越郁闷，因为他想让人了解他，但现实就是现实。

探索之路总是艰难的，但只要我们继续，我们就会有所收获。他收获了：人们的肯定和支持，精神生活的充足，他也让尼古拉二世动摇与惊慌，他更让自己的心灵留下了些什么。

他总是在探索艰辛的同时，也在行走探索的快乐。

虽然水看起来很干净，但会有杂质；虽然擦过的黑板上，会有白色残留物的痕迹；虽然清新的空气中会有细小的灰尘污点，尽管托尔斯泰的生活丰富多彩，但也有些阴暗。我不明白对丈夫充满激情的索菲亚去了**，她曾经的美好时光真的是回忆。她的自私，她的残忍，她的非理性伤害了我。

唉，与此同时，床上的人怎么会有这么大的区别呢？也许坚持真理得人，热心得人，爱国者，人民的代表，永远孤独吧！他的家庭生活已经从梦幻般的美丽变成了破裂。

但是正是因为他的坚持才有了全人类艺术发展向前跨进的一步，正是有了他的不懈才有了如今的成就，正是他的努力才有了他今天的价值。水里有肉眼看不到的杂质，你不能说它不干净，黑板上有白色的痕迹，你不能说它没抹洗过，空气中有细微的尘渍，你不能说它不新鲜。托尔斯泰，家里人对他的生活有点不高兴，你不能说他的生活是不幸的！

总是当初的托尔斯泰一直坚持“勿以暴力抵恶”的错误，是不合理的但当他晚年从生活中慢慢领悟之后，联系了实际，他也发现了其实“革命的暴力与**的暴力是不一样的！”这样的思想认识的转变也让人为他的一生历程不犹豫的画上一个圆满的句号！

生活其实如同遗传的基因，总会有大a，小a，但是当a与a结合，显性还是占上风的，幸福还是占比例大的。什么是幸福？幸福是为他人而活，或是培养自己为他人而活；什么是疼痛？痛苦就是毁灭。毁灭是为了你自己而活。而他，我们十分清楚了。

因此，托尔斯泰的一生让我看到了主导性的幸福！

（读《名人传》中有感）

关键字：《名人传》 《托尔斯泰传》 有感

托尔斯泰传读后感 篇8

托尔斯泰是19世纪末20世纪初著名的作家、思想家和最伟大的作家。他被称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。

可是，托尔斯泰两岁丧母，九岁丧父。青少年时代的托尔斯泰，不仅常为思想苦恼，还为自己丑陋的相貌感到绝望。

1851年，托尔斯泰来到高加索。四周群山环抱的清晰环境让他迷茫的大脑苏醒过来。第二年，他创作出了《童年》、《少年》、《青年》和《一个地主的早晨》等优秀作品。1862年，托尔斯泰结婚了，他幸福的家庭生活给了他足够的时间和精力去创作一部震撼整个19世纪社会的伟大作品：

《战争与和平》与《安娜。卡列尼娜》。但是，托尔斯泰是苦恼的：

他有地位和财富，但他常常为自己的富裕生活感到羞愧；他同情下层阶级，对他们缺乏信心。在精神上，他一直是>孤独的。82岁时，他选择离开，死在一个小火车站。

列夫托尔斯泰，一个世界文豪，文坛泰斗。作者一开始就直接描写了列夫托尔斯泰的容貌，全文用了很大的篇幅写出列夫托尔斯泰的长相平平甚至是“长相粗略”“丑陋可恨”。但也正是一张这样“平淡无光”的脸下面，是“永远流浪的天才的灵魂”，写出了千古流传的世界名着!

第一自然段作者详细的描写了他的须发，把他的须发比作“植被”，眉毛比作“树根”，头发比作“泡沫”，大胡子比作“滔滔白浪”。生动形象地描写了列夫托尔斯泰脸上“茂盛”的毛发!从第六自然段开始，作者有重点描写了列夫托尔斯泰那双灰色的眼睛里射出的犀利目光。

作者是通过客人对列夫托尔斯泰的看法，侧面反衬了列夫托尔斯泰的眼睛，那双睿智的眼睛，可以看透一切*的眼睛!

托尔斯泰传读后感 篇9

读后感他曾亲吻一匹老马，为了曾经使他受苦而求他原谅。此时他未来的才华已露出端倪：他有想象力，常为自己想象的故事伤心落泪； 他那从不休息的大脑总是努力去思索人们内心之所想；他早熟的观察力和记忆力；他锐利的目光，能在丧礼参加者的脸上看出他们是否真的悲痛。

他自己说，他五岁时便已经第一次感到，“人生并非一种享乐而是十分沉重的苦役。”

“绝对的真诚 ”救了他，在他行为最放荡的时候，他也能头脑清醒地对自己作出毫不留情的批判。这种独立的判断在他大学时代就被用来批判社会迷信和思想迷信。他鄙视大学传授的知识，拒绝做正式的历史研究，因大胆思考而被停职。

1852年，托尔斯泰的天才初次开花结果，他写出了：《童年》、

《一个地主的早晨》、《袭击》、《少年》。

《童年》对他的成名颇有帮助。而凌驾在这一切作品之上，成为这第一道山脉峰的作品，是托尔斯泰最美的抒情**之一，也是他的青春之歌的高加索诗篇—— 《哥萨克》。正如他自己所说：

“青春万能之神，逝而难再的冲动。”从这一点来看，此书是独一无二的。

在随后的作品中，托尔斯泰又将这些保持精神健康的训诫加以补充。《我们该怎么办？》，《我们的信仰是什么？》，《艺术批

评》，《什么是艺术》一种以爱来缔造人类的联合，另一种则

向爱的人敌人作战，他写下了：《伊万伊里奇之死》、《民间故事集》、《黑暗的势力》、《克莱采鸣奏曲》和《主与仆》。这个艺术创作阶段的巅峰和终极，出现了《复活》。

“仿佛一座又两个塔楼的圣母院，一个象征着永恒的爱，另一个象征着对世界的憎恨。”

《复活》是他晚年的成就，此时托尔斯泰已经七十岁。在他住的床上，他哭了，不是为了他自己，而是为了世界上不幸的人。于是，1910年

11 月 20 日早上，他称之为“解脱 ”的时刻来了， “死亡，值得赞美的死亡”

他有一个最美最温馨的名字，就是“我们的兄弟。 ”

我读完这本书已经一个月了。写这种读后感真是罪过。这本书很难读。一个原因是翻译中确实存在很大的问题

读起来相当拗口及不顺。我还是很毛估估地看懂了。另一个原因是，托尔斯泰确是是一个非常**的人，不同于普通人，这使得我无法在短时间内理解他的一些观点和行为。

托尔斯泰是个伟大的人。他尽力成为自己，放弃一切，只追求更高的境界。从茨威格对他的描述来看，我个人认为很遗憾托尔斯泰没有加入佛教，而是加入了**宗教。

他是个纠结的人。他的纠结在于他的高要求，但他不放过自己。他必须找到解决办法。可能这就是西方思维的问题所在吧？ 我不太清楚。

根据我目前学佛所得经验来说，无为亦是有为，等待也是一种作为。然而，托尔斯泰有点极端化了，他一心想实现心中的那份理念，人是平等的，当他看到那些穷人们在劳作，收入却很少，他内心的慈悲心被唤醒，让他同体大悲。可是，他当时的地位，身价已经无法让他与别人平起平坐了。

但他努力证明自己和别人是平等的。但是，却适得其反。于是，他不断地进入痛苦的沉沦之中，再从中爬出来，再跌入，再爬出来。

如此往复。纠结的人啊！

托尔斯泰一直在忏悔和赎罪，他知道自己年轻时做过很多错事，伤害过别人。他极力得摆脱名与利，于是他离家出走，最后他终于高贵地离开人世，我想，再重的罪孽都应该洗净了。

茨威格将托尔斯泰的生活情况都描述得很到位，包括托尔斯泰内心挣扎的部分。这是我看的茨威格的第二本书了，他的写实，跟

对于事件的洞悉观察力都很强。适合我的口味。只可惜这本书读一

遍真心不够，找时间我将再读一遍。我希望如果我能去俄罗斯，我会去托尔斯

泰，一个伟大的**作家！

作为一个社会主义国家的一员，我想如果他能看到一百年后民主在世界上普及，他会多么激动！他说：“我认为在这一确定的时刻，在**教世界酝酿了已两千年的大革命开始

这将以真正的宗教取代腐败的宗教及其衍生的统治制度，真正的宗教是所有人平等的基础，是所有理性人所渴望的真正自由。”只可惜，他死在了胜利的前夕， 没能亲眼看到他梦寐以求的人民的胜利。托尔斯泰，我钦佩你伟大的民族精神。你的灵魂之光将继续闪耀！

托尔斯泰传读后感 篇10

托尔斯泰是俄国著名的作家，思想家，19世纪末20世纪初最伟大的文学家。他被称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。

可是，托尔斯泰两岁丧母，九岁丧父。青少年时代的托尔斯泰，不仅常为思想苦恼，还为自己丑陋的相貌感到绝望。

1851年，托尔斯泰来到高加索，群山环抱的清明环境才使他纷乱的大脑清醒过来。第二年，他创作出了《童年》、《少年》、《青年》和《一个地主的早晨》等优秀作品。1862年托尔斯泰结婚了，幸福的家庭生活使他有足够的时间与精力创作出了震动19世纪整个小说界的巨著：《战争与和平》与《安娜。卡列尼娜》。但是，托尔斯泰是苦恼的`：他本人拥有地位和财富，但他时常为自己的富裕的生活感到羞愧难安;他同情下层民众，又对他们缺乏信心。在精神上，他一直是>孤独的。八十二岁的时候，他选择了出走，并病死于一个小火车站上。

列夫托尔斯泰，一个世界文豪，文坛泰斗。作者一开始就直接描写了列夫托尔斯泰的容貌，全文用了很大的篇幅写出列夫托尔斯泰的长相平平甚至是“长相粗略”“丑陋可恨”。但也正是一张这样“平淡无光”的脸下面，是“永远流浪的天才的灵魂”，写出了千古流传的世界名著!

第一自然段作者详细的描写了他的须发，把他的须发比作“植被”，眉毛比作“树根”，头发比作“泡沫”，大胡子比作“滔滔白浪”。生动形象地描写了列夫托尔斯泰脸上“茂盛”的毛发!从第六自然段开始，作者有重点描写了列夫托尔斯泰那双灰色的眼睛里射出的犀利目光。

作者是通过客人对列夫托尔斯泰的看法，侧面反衬了列夫托尔斯泰的眼睛，那双睿智的眼睛，可以看透一切真相的眼睛!

托尔斯泰传读后感 篇11

导语：托尔斯泰1828年8月28日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯纳亚·波利亚纳(今属图拉省晓金区)。他的家族是一个著名的贵族，其血统可以追溯到16世纪，他的远祖从彼得一世那里获得侯爵的称号。

托尔斯泰传读后感“天将降大任于是他，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身……”在列夫托尔斯泰苦难和坎坷的一生所体现。

他第一次感到“人生不是一种享受，而是一桩十分沉重的工作，是在五岁，他所经过的时期如他所说的荒漠的青年时期，被一阵阵狂热的疾风扫荡着，他是孤独的，他的头脑处于永远的狂热境界中。他如猴子一般丑陋，粗犷的脸，又长又笨重，短发覆在前额;小小的眼睛深藏在阴沉的眼眶里非常严峻，宽大的鼻子往前突出的厚唇，宽阔的耳朵。因为无法改变这丑相，他屡次感到绝望和痛苦，但他绝对真诚可靠，勇于尽责，胸中烯烧着热情之火和爱国之心，为了自己的祖国，他甘愿奉献出自己的生命，他想法独特，大胆，精力充沛，永不放弃艺术，从没中断他的艺术创作。

他之所以伟大，是因为他博爱，他同情群众，从不以战斗的态度挑战对手。这和我们党很相似，我们党对待每一个人，对待每一件事，都是胸怀宽广，态度平和的。虽然历尽许多磨难，但从没有被困难所折服，抗战八年，内战十年，我们党以惊人的实力最终取得了胜利，中国人民万众一心，形成了一座永攻不破的坚固的墙，中华人民以龙的毅力经过了许许多多的锋利的棱角，但并没有被吓倒而是拨开乌云后为自己摇旗呐喊“中国不怕“，中华五千年精神传万年，如今的祖国以开放的胸怀接纳四方宾客，中国真的强大了，因为博爱，因为永不放弃，因为有党的英明领导。

透过列夫托尔斯泰的精神，看到祖国在磨难中崛起，我想到了自己，在人生之路，有人要散步，有人要做千里马，我选择了后者，我发现我的困惑，我的无奈都源于这种选择，源于这种不懈的追求，繁重的学***和源烈的竞争，使我疲惫不堪，丧失了自信心，以致于难以应付各项考试，因此我感到除了困惑和无奈之外，别无选择。当我读了《列夫托尔斯泰》后，我感受到列夫托尔斯泰那种不怕困难，永不放弃的精神，让我在前进的道路上没有怨天尤人，而是毅然前行。为自己加油，为祖国加油，因为我有永不放弃的意志，所以让我们一起加油！

因为我的祖国拥有韧战精神。

托尔斯泰传读后感一颗宏大的灵魂百年前在俄罗斯的大地上发出光焰最精纯的光彩照耀我们的心灵。在十九世纪末阴郁重重的薄暮它是一颗安慰世间的巨星它的目光足以心音并抚慰咱们青少年的心灵。

托尔斯泰传读后感 篇12

托尔斯泰在会客堂中，在书桌前，在活动场上，克服了虚无。他从没有让任何肌肉制止事情，不管是手部用于写作的肌肉,照旧身材上用作活动的肌肉,乃至是嘴边用来攀谈的肌肉。他从没有虚无过，由于他每天都在思索，永不制止。

由于托尔斯泰那透彻的视察力，生命都亲和于他。六十岁是，他还常常最少追猎兔子，没有人比这位拥有透彻的视察力的猎人跟相识生命的了。他能猜出一只猎犬靠近野鸭时的本能，也能形貌一匹良种马在起跑时的想法。

在这位大作家的作品中就可以看出他对人类的明白。他的作品便是其时人们的真实写照。他能写出一位妇女在有身时的真实感觉，也能写出伊万?伊里奇快去世时的恐惧。还能写出一个少年第一次起马的感觉。

托尔斯泰便是如许一个与精力的恶魔屠杀的勇士，与头脑的贤人结交的智者。作者用优美的笔墨让我延前啊出现了如许一个托尔斯泰——

[优质读后感] 爱迪生传读后感篇一

我们会不经意地忘记对手精辟的观点，就像忘记自己愚蠢的想法一样。体会心得一般分为学习体会，工作体会，教学体会，读后感，观后感。无论在生活还是社会里，要用到心得体会的情况还是蛮多的，写心得体会目的是提升我们的思考能力，指导我们的实践，心得体会的内容要写些什么更好呢？以下是小编为大家收集的“[优质读后感] 爱迪生传读后感篇一”，但愿对您的学习工作带来帮助。

谈起美国的兴起，我们不得不谈到他托马斯阿尔瓦爱迪生。读完全书，我明白了他的成功源于他对任何事物的好奇心，以及他的勤奋、努力和锲而不舍的伟大精神。

成功源于好奇心

爱迪生从小就爱读一个事物刨根问底，因为他与别的孩子不同，所以从小就被别人说成低能儿，并被老师勒令退学。但是，这并没有阻挡爱迪生对事物的热情，在卖报经商的过程中，他对实验产生了强烈了好奇心，从此，20xx多种发明通过实验从他手中诞生。成功源于对事物的好奇心，没有对事物的好奇心，没有一句句的为什么，哪有现在的留声机、白炽灯、蓄电池？所以，成功源于好奇心，我们也要做有好奇心的人，多问几个为什么。

成功源于勤奋、努力和锲而不舍

爱迪生之所以能取得那么伟大的成果，不仅仅是有一颗对万事好奇的心，更重要的是他自身的品质：勤奋、努力和锲而不舍。最著名的事例便是爱迪生对电灯灯丝的研究。爱迪生为了一节小小的灯丝，做了许许多多次的实验，到了后期，他已经养成了手中的材料都要做一次实验的习惯。成功的人的身上总有一些秘诀，促使他成功，而爱迪生的秘诀就是勤奋、努力和锲而不舍。面对一次次的失败，他没有放弃，他心中为了科学的信念使他锲而不舍的面对每一次实验。最终，他成功了。

读一本好书，等于同一个伟人在谈话。读这本书，我仿佛透过历史的漩涡，看到了一个伟人的身影。在时代的风口浪尖奋力拼搏，以睿智的思想推动文明进步！爱迪生，我向你致敬。爱迪生，我为你自豪。爱迪生，谢谢你，在你给后人留下许多技术文明时，你也留下了你的勤奋、努力一系列精神财富。