话剧雷雨观后感

话剧雷雨观后感汇编。

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话剧雷雨观后感 篇1

1 . 天际边滚来了团团乌云，一瞬间倾盆大雨，从天而降。

2 . 雨水洒下来，各种花草的叶子上都凝结着一颗颗晶莹的水珠。

3 . （）电脑若短时间内不使用，应切换至待机状态，电脑在“睡眠”模式下电耗降低到一半以下；（凌晓莉）

4 . 心系X班，合作无间，力挫群雄，舍我其谁

5 . 窗外下着蒙蒙细雨，滴滴的小雨点，好像伴奏着一支小舞曲，我不禁被窗外的世界所诱惑。

6 . 空气简直像凝固了似的一丝风也没有，下午时。正当人们透不过气来的时候，突然天上闪过一道白光，接着，雷公公在天上擂起了大鼓，发出轰隆隆的响声。雨点像敲小鼓似的打在大地上，飞溅起小水珠，打在小河里，激起一个个小水花。一场雷雨过后，小草挺直了腰杆，淋浴着雨后的阳光，全身都沾着银色的珍珠。

7 . 雨,似一颗煌煌然的人心,不知岁月从何时开始,又能在何处结束

8 . 发展体育运动，健身报效祖国！

9 . 满天的乌云黑沉沉压下来，树上的叶子乱哄哄的摇摆，地上的花草却笑得浑身抖动。突然哗哗下起了倾盆大雨，雷越打越响，雨越下越大，地上的积水越来越多。路上的水一会儿漫过人的脚底，它们汇集在一起象一条条小溪水流入地下。

10 . 雨，是纯洁的，也是美好的。它给世界带来了勃勃生机！

话剧雷雨观后感 篇2

浅衣罗裳，朦胧烟雨。自远方，一步一步，模糊的轮廓逐渐变的清晰，她撑着一把油纸伞，自悠扬的古巷中缓步而出，哀怨又彷徨。

蘩漪，蘩，多也；漪，水之纹也。你是雷雨中极具特色的主人公，你是封建社会中被欺压的女子真实的写照。你有着一双忧郁的眸子，自远方，像极了古巷中那位丁香的姑娘，不，你不是，你没有独自的人格，你没有她的自由，没有她的幸福爱情。

在封建社会与现代社会接轨的同时你迎来了思想上的洗礼。你明白，你不满足一辈子困在周公园中相夫教子，你渴望自由，渴望一份真正的爱情。在这时，周萍回来了，那个有着新时代思想洗礼却被封建余毒深深毒害的新世纪的人。你抛弃后母的身份，与周萍谈了场为世俗所不容的爱恋，你不在乎别人怎么想，你在乎的，是自己快不快乐，你的野性美是如此让人着迷。可最后怎么真的精神失常了呢，是因为欺骗，背叛，悔恨，还是其他。

女人，拉你出封建泥潭，牵你走出苦海的人，是你自己。因为只有自己才知道，才明白真正想要的是什么，你要的生活，你追求的幸福，这些，都必须靠你的双手。因为，你永远都不会松开自己的手，松开那份唯一的救赎。只有你自己。

我们都渴望着救世主的出现，他挥一挥手，就把我们从地狱带进了天堂。在我们悲伤，哀怨，彷徨时带自己走出困境，给自己对抗困难的勇气与力量。可是，这样的人真的会出现么？即便有，又为什么会帮我们？天底下从没有这样的好事，所以，救世主，不过是生活在苦难中的人无法自拔却又想要救赎时的奢望罢了。他，不存在。

蘩漪，你不需要救世主，你需要的是自己的强大。如果你没有依靠周萍，凭你的聪慧又怎么会困在笼中。你或许和鹰一样，与鸡待久了，遗失了自己生命中那份如火的野性。女人要像鹰一样，翱翔于天际，向苍穹嘶鸣。想笑便笑，想哭便哭，不在意，不在乎。

女人的幸福是要靠自己争取的。在红楼梦的大观园里，有太多风华正茂的女子，她们在花开时节出现，在花败时节涅灭，留给人们的只有叹息；再如鲁迅笔下的祥林嫂，在不合理的环境下唱出一首悲歌，不切实际，给人们留下无限的“幸福”。

女人要自己强大起来，在思想上的进步，在行动上的果断。既然决定要走就一定要把这层层包裹的茧冲破，成为自由自在的蝴蝶，就算无法飞跃沧海，也要拼了命留下那真实的笑声与幸福。

浅衣罗裳，朦胧烟雨。自此地，一步一步，清晰的轮廓变得模糊，但那女子的脚步，却异常坚定，那双眸，也异常明亮。

愿你，能寻到幸福！

话剧雷雨观后感 篇3

《雷雨》是一出话剧。话剧和小说不同，小说是通过故事情节构造出一个个个性鲜明的人物，而话剧则是由一个个性格不一的人所构成的故事。《雷雨》之所以会成为名著，正是因为它成功的塑造了8个个性鲜明不一的人物。

都说《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志。看过以后，的确正如旁人所说的那样他将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。

《雷雨》所描写的是一个家庭几代人之间的矛盾，误会，以前种种恩恩怨怨，恨情愁，混乱而不清的家庭伦理。仅仅一天的时间，牵扯，披露了他们多年苦心隐瞒的事实。表现出两个家庭之间前后三十年的错综复杂的纠葛，写出了那种不合理的关系所造成的悲剧。

我为之着迷的是《雷雨》之中的这些人物。

周家的仆人鲁贵，我认为是一个成功的人物。通过曹禺的描写，觉的他是一个很奴隶的奴隶，表面对主人恭恭敬敬，其实在背后却做出有违良心的事情，他已经完全身陷于奴婢的生活，没有自己的尊严，自己的想法。抓到了主人的把柄，卑贱的威胁着，那种小人的势力，完全体现出来。而他同时又在向自己的妻，女儿显示自己，不以做奴婢为耻，反以为荣。也看不起他妻的穷骨气，为了点尊严两年才回一趟家，甚至他认为女现在这样好的生活都是拜他所赐。鲁贵在主人前是一只毕恭毕敬的绵羊，而在背后却是一个颐指气使的老头儿。他很精明，很狡猾，像一只猎犬一样，周围任何事情他都能有所察觉，来作为他的护身符。

同样也是身为仆人的四凤，她有着自己的感情，想法，并不以自己的身份而难堪。但是毕竟身份有别，她想，却又不敢。四凤也非常单纯，不了解社会的复杂性。她的想法，她所想象的情，是很单纯的，很圣洁的。但是她的这种善良，对最后的打击来说太不堪一击了。

鲁大海是四凤的哥哥，是矿工工地上的工人。他是一个充满精力的人，刚正不阿，和鲁贵是一个强烈的对比。鲁大海是一个正义的，不会被其他事物所打动的人。他的这种独一无二的性格在雷雨中很与众不同，给读者带来了一点不一样的感觉。他不认为人之间有三六九等，所以鄙视鲁贵，恨周家，他的正义感使他厌恶周家。

周家的大少爷周萍。他是一个郁闷的人。他所做过的事情，不堪回首。周萍拼命想要忘记，忘记过去的一切，一切由于他的冲动而犯下的过错。我不知道他对四凤的感情是真是假，但是我清楚周萍是需要人来拯救的。他想忘记一切，可是他办不到。

里面的女主人公，周公馆的太太，繁漪是被曹禺称为最富有“雷雨“性格的人物。那段对她的描写，首先想到的就是一个标致的女。身材高佻，长相秀美。尽管她是受抑制的，但是她心的火仍在燃烧。她在忍耐，不休止的忍耐。为了谁，为了她的儿，还是人？她是一个不属于周家的人，她骨的里是截然不同的东西。她是与周家对立的人，不甘心生活在抑郁的花园般的“牢房”里。她不是一个好母亲，不是一个好妻，但是她是一个肯为自己的未来努力的人。

《雷雨》结尾就像一场暴风雨，将所有的人都卷进了这场家庭的悲剧。每一个人都难逃宿命。不得不感叹，命运这个东西有时候太黑暗了。刚刚才让你感到曙光的来临，马上却又将人打入万丈深渊。这是一出悲剧，是一出非常可怕的悲剧，在一天里三个人死了，两个人疯了。黑暗阴郁是《雷雨》的调，是在雷雨来临之前的预兆。我们都认为是我们在主宰着自己，可是时常又不是自己在主宰。不知是命运在向我们开玩笑，还是我们在向命运开玩笑。

《雷雨》里的人物的命运是黑暗的，他们对命运没有一丝丝的反抗就已经被征服了。假如四凤和周冲没有死，也许他们会有一个美好的未来。周萍假如再冷静一些，也许就不会自杀，两位母亲也就不会因此而疯掉。命运有时是黑暗的，但是我们应该相信，在黑暗的尽头就是光明。命运其实不可怕，可怕的是自己都对命运低头。这黑暗就犹如剧场的幕一样，我们知道会有闭幕的时候，有我们在黑暗中等待的时候，但是我们应该清楚，在瞬间漆黑之后会有更精彩的剧目。而不是应该让黑暗蒙蔽住自己的眼睛，理智，甚至于心灵。

我们自始至终都应该明白命运是掌握在自己的手里，应该去朝着光明前进。

话剧雷雨观后感 篇4

1 . 雨从空中洒向各个角落，雨滴很像一颗颗晶莹透明的珍珠，好看极了。雨滴从屋檐墙头树叶上跌下，就如同断了线的珠子一样，最后连在一起，形成水柱。

2 . 只见云越来越沉，似乎想要把大地压扁。风起了，毫不留情的呼呼刮着，把大树刮的直求饶。不一会儿，雷声变得若隐若现，时近时远。一道一道刺目的闪电仿佛要撕开天空沉重的帷幕，空气也突然变得凝重起来。我抹一把头上的汗，心想，马上就可能有一场雨要来了。可雨声迟迟未至，倒是风声越来越大，越来越狂躁。

3 . 小时争当小卫士，大时一定成大气！！一（）陈晓茹同在一片天，同踏一片地，共爱一个家，环保齐参加。一（）蔡永佳你们我们齐动手，共创环保环境好。二（）余弼戎绿色——生命之源一（）陈敏仪我们要保护地球，不要让地球母亲受伤害。三（）张鲁玉小手牵大手，环保一起走！一（）陈嘉怡

4 . 患病以前，作为演员，他在剧场是一位大师，塑造人物得心应手，游刃有余；作为北京人民艺术剧院副院长，他在官场，却举步维艰，力不从心。

5 . 叭叭，豆大的雨滴落下来，打在玻璃窗上，往窗外望去，天地间像挂着无比宽大的珠帘，什么都看不清了。雨落在地面上，溅起一朵朵水花，好看极了。雨水顺着房檐流下来，开始像断了线的珠子，渐渐地连成一条线。地上的水愈来愈多，汇成了一条条小溪。

6 . 谁能想象在年的漫长岁月，一位话剧演员，却不能张嘴说话？谁能想象在年的漫长岁月，一位大智慧的艺术大师，却痴呆到连眼前的人都分辨不清？

7 . 雷声越来越近了，甚至可以看到闪电。乌云越聚越密，天色也越来越暗了。顷刻间，暴风雨倾泻下来，如同瀑布一般，真可谓“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”啊！

8 . 突然，天上传来了“轰隆隆”的响声，顿时出现了闪电,“哗啦啦”的，下起了倾盆大雨，我赶紧跑回房子里。趴在阳台上，我朝外面一看，眼前一片白茫茫的，迷迷糊糊的什么也看不清楚。看着天上的雨不停的往下落，好像断了线的珍珠一粒一粒的往下落。随着响声消失了闪电也跟着消失了，渐渐地雨也停了。

9 . 这是何等的痛苦啊，这是何等的悲哀！

10 . 就像闪电的命令，雷声的指挥，风，带着千军万马赶到了。风把树吹得来回摇晃，好像在伴着风翩翩起舞，为它助威。小草被风吹得赶紧弯下腰。我马上关紧了窗户，有一扇窗户漏风，风从窗缝里挤了进来，像狼一样嚎叫着。“咔嚓”一声，树木断啦，只剩下一个树干立在那里。

话剧雷雨观后感 篇5

周朴园是名声和地位显赫的地主阶级，带着资产阶级的特点。对他而言，头衔和金钱是最重要的。年少时的爱情也要屈服于此，于是他努力创造一个“年轻。贤惠、规矩”的小姐侍萍，他欺骗了所有人，包括自己的儿子。他把自己塑造成重情重义、遵守封建礼仪的正派人物。

再看30年后的相逢，在周朴园认出了眼前的鲁侍萍后，他感受到了威胁，但这威胁是他自己加给自己的，他试图使用金钱摆平一切。在这里不仅仅是虚荣心，还有对声名的贪恋和紧握。

在那段地位身份悬殊的感情中，周朴园也曾用心过，总是关着窗的房间，遇到还不明身份的无锡人最先询问的是三十年前的事，最后无法回避时还是让周萍与鲁侍萍相认了。把这些部分简单地说成周朴园自欺欺人是不妥的。在时代背景下，周朴园当年的抛弃妻儿是有其他封建人物支持的，他的行为是受封建摆布而做出的顺应的选择，他不过是可怜的封建思想的奴隶。

经典中的人物、情感基于现实，对人的评定、人与人间的关系都不是可以用好坏来简单概括的。所以回到现实中来，所有的人、事也不能单纯看待。人是复杂且矛盾的。侵华的日军固然可很可恶，所犯罪行固然罄竹难书，但我们不能抹杀他们在亲人面前的情感是善良真实的，同样也是自私的。举这样极端的、国人皆知的例子并不是想为当年的侵华的日军罪行抹些明亮色彩，而是要指出在人性的分析上，不能单从一种行为中片面判断。

而单纯的好坏标签的滥贴也不是没有原因的。随处可见的影视作品中，反派角色大多坏的彻底，不见一点人性的闪光点。家长在面对不利于孩子教育的人事时，也习惯于用“他是坏人”或“这是坏事”来简单概括。这就养成了单纯的一代，不会全面评点，也会给阅读带来障碍，无法理解经典中的人物的饱满的人性，提出“他究竟是好人还是坏人”这样的疑问。这是可悲的，看不清人和世界。

品读到了这些，在成长中，也就学会了客观和全面，拒绝单纯武断的贴标签。品读经典，重要的是从中抽离出现实，作为自己的人生装备。

话剧雷雨观后感 篇6

1 . 像雾似的`雨，像雨似的雾，丝丝缕缕缠绵不断。

2 . 远处的一道闪电划破了密布的黑云，划破了寂静的夜空。可惜，还没有到地面，就被一片厚厚的乌云挡住了，好像不允许闪电侵占它的地盘。这时，又一道弧扁把整个天空照亮了，划破了无数黑云，像一把利剑，直插大地，还没有等我反应过来，一个霹雳就把我吓得够呛。

3 . 纸张使用方面

4 . 夏天虽然没有春天的温柔，早晨。也没有秋天的凉爽，更没有冬天的纯真，但它却有属于自己的美丽。

5 . 雨更大了，房顶上，街道上，溅起一层白蒙蒙的雨雾，宛如缥缈的白纱。这时一阵风猛刮过来，那白纱袅袅地飘去，雨点斜打在街面的积水上，激起朵朵水花。

6 . 不一会儿天上乌云密布好像是要塌下来似的，闪电带着雷鸣声铺天盖地席卷而来，像整个天空被劈开似的，风也不甘落后，它呼呼地吹着，吹起了翩翩起舞的树叶，吹歪了树根。

7 . 听，像安塞腰鼓般磅礴的鼓点，雨点纷纷打击在浑厚的大地上。打得树儿花儿摇摇欲倒；打得地面泛起一层白雾，朦朦胧胧，却有一种雄壮的美。天上的雷，像是战斗的号角，号召士兵从天上突击；地上的土，像是健壮的黄龙，在雨点的敲打下翻腾着。这是一种奇绝壮绝的美。

8 . 倾盆大雨下个不停，从房檐上流下来的雨水在街道上汇集成一条条小溪。

9 . 一大片的乌云从天边汇聚过来，慢慢的，越来越多，越来越厚，好像会压到我们头上似的。天空一下子变暗了，好像到了傍晚。不一会，就起风了，风很大，好像一只大老虎在吼叫，让人站不起来，大树的枝桠在风中摇晃，一条条树枝像一根根在皮鞭，在空中狂舞着抽打着。枯叶在空中飞着，一会儿被按到地上，一会又和沙石一起吹到空中，被风弄得团团转。

10 . 风雷之变：指上天示警的灾异现象。

话剧雷雨观后感 篇7

1 . 追求环保是你我的心愿，参与环保是你我的责任。二（）陈慧潼鲜花再美仍需绿叶托，地球再壮也有生病时。三（）文焌雅共创绿色校园，美化学习环境。二（）余志宏爱青山绿水，爱蓝天白云，让生命在爱中每时每刻充满活力。

2 . 果然，稀稀落落的雨点落了下来，掉到地面，立刻变成了一个个帖铜钱般大小的水印。不一会儿，雨点就像断了线的珠子，渐渐连成了线。打在玻璃上啪啪作响。忽然，一道闪电划破天空，轰隆隆几声大作。这时，雨下得更大了，像瓢泼似的，远远的望去，天地之间如挂起了一幅巨大的雨帘。

3 . 天空中，乌云翻滚着，奔腾着，从四面八方漫过来，整垛整垛地堆积，越来越密，像千军万马直先向屋顶压了下来。远处的大山灰蒙蒙的，被天边的乌云压得喘不过气来了，被压得低低的天空，仿佛预示着一场暴雨就要来临。

4 . “轰隆隆——”几阵雷声，黑云象一群奔腾咆哮的野马。一层层漫过头顶，越聚越厚，越压越低，好像站在楼顶就能扯一片下来。太阳吓得不知道躲哪去了，就好像谁一下把时钟拨到了晚上，天地间一片漆黑。

5 . （）制冷两三个小时就关闭，然后打开电扇吹风，降温又省电。（凌晓莉）

6 . 雨越下越大，像千千万万的珠子从空中砸了下来，气势十分庞大。大雨滂沱，电似火龙，霹雳震天。透过玻璃望去，远处什么也看不清，大地被一层水雾笼罩着，像给大地蒙上了一层白纱。屋檐上的水多了起来，拉成一条线。大树小树在雨里欢快地跳舞，小草也扭动着纤柔的腰肢，欢迎暴雨的来临。

7 . 控制能源消耗，创就节能典范。（黎小莉）

8 . 开源求发展，节能创效益（运输综合部）

9 . 狂风卷着豆大的雨珠像无数条鞭子，狠命地撞击着窗玻璃，发出叮叮铛铛的声音，雨水顺窗台直往下流。雨落在树梢上，像梳洗着柔软的长发；雨落在房屋上，腾起一团烟雾，发出啪啪的响声；雨落在地面上，溅起朵朵水花，土地好像绽出了一个个笑的酒窝，天地被一幅巨大珠帘覆盖了。GX86.COM

10 . 风飑电击：飑：强风突然发作。风雨雷电交加。表示风气或某种现象极盛。

话剧雷雨观后感 篇8

《雷雨》是我近期观看的一部话剧，它由白朴先生创作于20世纪30年代，一经推出便引起了轰动。剧中通过对家庭、婚姻、爱情等主题的深入探讨，展现了社会底层人民的生活困境和情感追求。该剧深入细腻的情感描写、精心构建的人物形象和紧凑生动的剧情，给我留下了深刻的印象。

剧中的故事发生在上个世纪初的小城市，以老牌寿星春柏茶楼为背景，讲述了一个家族内部的婚姻乱象以及外部的社会风云。通过主要人物的纠葛和情感博弈，剧中展示了当时社会底层人民的苦难与责任，以及他们对爱情的追求和渴望。

主要人物贾晓晨的一生就是充满了痛苦和无奈，她的父亲贾母、姑姑贾刚善以及未婚夫张平安都对她进行了利用和控制。贾晓晨在父亲贾母的安排下嫁给了张平安，却发现他是一个冷酷无情的人。而贾母则利用贾晓晨的爱情来维护家族利益。贾刚善也曾对贾晓晨产生情感上的依赖，并试图通过离间她和张平安的关系来对抗爱情的束缚。在这个家族内部斗争的背后，诸多的利益、欲望和道德问题也被揭示了出来。

观赏《雷雨》让我深切地感受到了贾晓晨的无助和痛苦。她作为一个女性，受尽了家族和婚姻之苦。在那个年代，女性的地位并不高，她们往往要依附于家族或丈夫的名声和经济地位来维持自己的生活。贾晓晨则不同，她追求自己的幸福，尽管在社会道德的压力下备受折磨，但她仍然选择了坚持真爱。

除了对家族和婚姻问题的深入探讨外，《雷雨》还以寿星春柏茶楼为载体，展示了那个时代社会底层人民的生活困境和情感纠葛。演员们真实的表演和细腻的情感描写使得剧中每个角色都鲜活而形象，使观众更加容易产生共鸣。剧中的每个细节都让人印象深刻，无论是人物的对白，还是剧情的设计，都使得整个故事流畅且吸引人。

剧中还有一个让我难以忘怀的场景是贾晓晨与张平安的婚礼。整个场景通过华丽的舞台布置和服装设计，以及众多的配角，给观众带来了视觉上的享受。舞台上的角色们快乐地唱着婚礼的礼歌，但台下的贾晓晨却在忍受着无尽的痛苦。这一场景通过对比展现了现实与理想之间的巨大差距，同时也让观众深刻反思了婚姻对女性的意义和价值。

《雷雨》是一部触动人心的话剧。通过对家庭、婚姻、爱情等主题的深入探讨，剧中成功揭示了社会底层人民的生活困境和情感追求。剧中的每个角色都鲜活而形象，他们的对白和行为也使得整个故事充满了戏剧性和张力。观看《雷雨》让我更加深刻地了解了当时社会的风气和女性地位的低下，同时也让我思考了爱情和婚姻对个人的影响和意义。我相信这部话剧将以它的深度和现实主义的风格继续影响和触动着更多的人们。

话剧雷雨观后感 篇9

当序幕缓缓拉开，我们看到的四凤是笑靥如花;当序幕徐徐落下，她留下的，是一具焦骨……

当我看完《雷雨》后，不觉身上酥酥的。好像也被那根电线电着了一样，心中久久不能平静。这场雨，下了三十年，打湿了周公馆里的恩怨情愁;这场雨，下了近百年，润透了作者的喜怒爱憎。

作品讲述了民国初年，周、鲁两家人复杂的感情关系——大矿业主周朴园之续弦妻子周繁漪，于豪华府邸中度日如年。大少爷周萍系周朴园前妻梅侍萍所生，对后母周繁漪产生爱慕之情。此后，周萍因慑于父威，日渐疏远淡漠繁漪，后又与女佣人四风相爱，繁漪就此不甘，遂决意报复，她解雇了鲁四凤。风尘仆仆而至的鲁奶奶却于周家客厅中与周朴园不期而遇。怨逢之下，周朴园惊觉鲁四凤之母，竟是三十年前的前妻梅侍萍!于愕然不安之下，他赠巨额支票予侍萍以图救赎前愆，鲁侍萍却淡然不从。又见儿子鲁大海被其矿主周朴园冷血除名，鲁侍萍一气之下，遂领四凤回家。当晚，鲁侍萍命四凤向天雷发誓从此与周家人断绝往来。不料周萍翻窗潜入鲁家与四风约会，被跟踪至此的蘩漪反闩窗门，当即被鲁家人发觉。四凤羞愧难当弃家出走。雨夜，鲁家母子寻抵周家要人。四凤跪禀母亲已身怀周萍骨肉有日。万箭穿心之下的鲁侍萍无奈允诺周萍携四凤远走高飞，却被繁漪力阻，闻声而来的周朴园当场确认鲁侍萍乃为周萍生母。至此，周萍、四凤骇知俩人竟为兄妹相恋!

百感交集，四凤扑向风雨惊雷，与及至呵护的周冲相继触电而亡。继而，无望的周萍吞枪自尽。

两个家庭的八个人物，在短短一天内发生的故事，且牵扯了过去的恩恩怨怨，

正可谓“剪不断，理还乱。是离愁。”令人“别有一番滋味在心头”作者曹禺把人物形象塑造在了种种剧烈冲突之下。看似出人意料，其实悲剧早已潜伏在每一句台词中，每一个伏笔下，只是到最后才终于爆发出来，化作一场倾盆暴雨，震撼了每一个观者的心。

三十年的漫漫时光，三十年的爱恨纠葛，三十年的泪与鲜血铸就了一场惊天动地的雷雨。这雷雨下冲刷的，是中国封建旧社会“吃人”的礼教传统，是剧中人痛苦与矛盾交织的爱恨情仇，是命运之神狞笑的嘴角……一场雷雨，一场梦。梦醒之后，一切成空。

话剧雷雨观后感 篇10

一个凄静的夜晚,我来到了周公馆前,踟躇,犹豫,我是否该进去看她——一个同时失去儿子和爱人,又失去丈夫的女人?

敲开周公馆的大门,一个女人从走廊上静静走来,阴鸷而沉郁,穿着一身镶灰花边的旗袍,如同一朵黑色的玫瑰在满圆的暮色里,散发着犹豫的芬芳.

“你来了,随便坐.”

自从周朴园的和侍萍相继死去后,我成了她最好的朋友.虽然每次她的话不多,但我从她大而灰暗的眼睛里已经看出这个曾经近乎疯癫的女人的心慢慢地死去。

“想通了，便不在痛苦。”

这个可怜的女人。曾经的敢爱敢恨，曾经的强烈反抗，曾经的叛逆挣扎，在她的身上都已找不到半点痕迹。

她是这个年代里唯数不多的个性派女性，有自己的思想，敢于作出自己的决定，即使成为封建婚姻的牺牲品后，仍敢于冲破封建纲常大胆追求自己的爱情。然而现在……不知道当她回忆自己曾说“我不好似周朴园的妻子，不好似周冲的母亲”时，会有什么感想。

“我那么，可他却从未爱过我 。”

真的很为她鸣不平，她是个最令人怜悯的女人，如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的老道。当周萍试图带走四凤时，她再也忍不住了，看着自己心爱的男人和自己的仆人私奔，任何女人都是受不了的。爱恨交织烧毁了她的思想，她只剩下一具充斥着仇恨的躯壳。妒火和仇恨驱使她一一个庸俗女人的方式去报复周萍，甚至不惜利用自己的儿子来达到自己宁为玉碎不为瓦全的目的.。我看不起周萍这样的男人，他不配拥有繁漪的爱。天真的繁漪以为周萍真的爱她，真愿意陪她到天涯海角，厮守到天荒地老，爱她到海枯石烂。当繁漪把自己的一切——性命，名誉交给周萍之后，她就什么也不顾了。可是周萍太让她失望了，一个男人不能为他的爱负责那还算什么男?人?为什么他不能抛弃封建伦常的羁绊呢?虽然繁漪做了所谓罪大恶极的事情——抛弃了神圣母亲的天职，违背了一个母亲最基本的天性，但我会流着眼泪哀悼这个可怜的女人，我会原谅她。

“太太，请喝茶。”仆人的话打断了我的沉思。

“太太!”“太太!”“太太?”

她去了，但像她这样的爱，遗世独立，至净至美，淡雅清芬，永远令人迷醉神往。

《雷雨》描述的是二十世纪的旧中国，一个资本主义家庭和一个处于社会底层的家庭发生的一段纠葛。文章通过周、鲁两个家庭，八个人物，前后三十年的纠葛，表现了旧社会的罪恶。

故事以封建大家庭的家长周朴园为核心，展开了错综复杂的矛盾。他为了发黑心财，故意使承包的江桥出险，淹死两千多工人。他和侍女侍萍生了两个孩子，又抛弃了她。后来又结过两次婚，和第二个妻子繁漪生了儿子周冲。侍萍留下的儿子周萍和后母繁漪产生变态的恋情，又和弟弟周冲都爱着来周家做侍女的、侍萍再嫁后生的女儿四风。怀上了周萍孩子的四风得知自己和周萍是同母兄妹后冲入雷雨中，不幸触电身亡，周平也拔枪自杀。

文中的周朴园可以说是一个资产阶级和封建阶级的“混血儿”，它既有资产阶级的自私、伪善、金钱至上的特征，又有封建阶级所有的蛮横。他时常怀恋着三十年前年轻漂亮的侍女侍萍，甚至仍保留着与侍萍一起生活时的旧家具，绣着梅花的绸衬衣以及侍萍生病要关窗户的习惯;但是，当三十年后，他再次与侍萍相遇时，他表现出的不是重逢的喜悦，而是冷淡、愤怒‘面对年老色衰的侍萍，他想到的不是这些年来她过得怎么样，而是她为什么要来这里，是不是要用他们的往事威胁他以及被她带走的儿子在哪里。他企图用金钱摆脱一切，为的只是自己的名利。

从周朴园身上，我们可以看到腐朽不堪的旧社会中那些带着伪善面具的资产阶级的丑恶嘴脸，以及底层劳动人民所受的剥削、压迫。

和许多人一样，在曹先生的《雷雨》中，唯独偏爱繁漪，始终为她的不幸感到难以释怀。喜欢她，是因为她的偏执与不幸，因为她的美丽与落寞，因为她的聪慧与无奈，总之她就是那么一个如精灵般美妙的女子，不幸的是却受到命运最无情的戏弄。

尽管她是一个那么值得同情的女人。

正像曹禺所说的，繁漪有一颗美丽的心灵，只是上帝偏罚它生长在干枯的土地上。只要一点水它就能幸福地活下去，而周萍正是这水。但水却不肯将它的希望维持的长久一些。若说繁漪对周萍的爱出于本能的话，那她对他的恨则更是天经地义，起码繁漪的感情永远是鲜明的，永远有棱有角。她不会虚构任何感情，更不会消亡任何一点憎恨去博取爱情和同情。这一点比周朴园可爱一万倍，因为她敢爱敢恨;比周萍可敬一万倍，因为她敢作敢当。

繁漪因为爱而坚强，又因为爱而软弱，因为爱而痛苦，又因为爱而挣扎。

繁漪你是错的。周萍理想中的妻子是四凤，具有良好的传统美德，天真善良，洋益着青春的活力，并且是服从的，拯救他脆弱的灵魂。而不是具有独立反抗意识的你。

繁漪你又是对的。你勇敢地追求自由与幸福，敢于呼吸自由的空气，舒展自己的灵魂，释放最真的你。

现实让一切变得渺远而感伤，爱已不复存在。周萍近乎忍心的决绝将理想的晶球一次又一次地击碎。洁白的希望变成哽咽的绝望。

可惜天意弄人是受了命运的摆布。其实，繁漪这位特立独行的女人，从爱上周萍的那一天起，就已经走上了绝路。

悲吗?鲁侍萍的儿女之间产生了亲情之外的爱情，两个孩子，无知天真地以为爱情跨过阶级门第，可最终还是跨不过亲情的鸿沟，这恋情，能继续吗?不能。那又该怎样结束?不能逃避，只能选择面对。死不是终点，我想也不会是逃避，起码它需要勇气。两个孩子就是用这样的方式，为不知者所犯下的错付出了代价，它，惨痛吗?

这算不算悲剧，至于孩子的母亲鲁侍萍，她有该用怎样的心情来收拾子女的残尸?

能不悔吗?悔不该当初……是无言，还是往事不堪回首?不管怎样，作为一个母亲，是她种下了今日的苦果两个孩子的命运，因自己而过早地折断，要她如何不后悔?这世界没有绝对的错误，只是太多的不该拼在一起，才会铸成大错。在这出悲剧中，也许只要错开一个情节，它就不会发生。只是悲剧上演过后，再假设也许不免有些荒诞，可若可以谁都愿意错开这悲剧。它让所有的人都后悔不已：犯下了错，付出的就是血的代价。

她不该悔吗?只是悔吗?还有太多的恨夹杂其中，对周朴园的，对命运的，对世道的……

能不恨吗?若没有他的薄情寡义，若没有命运的捉弄，若没有所谓的门当户对，或许这出剧就会是另外的结局。可恨人的贪欲让生命不会安于平淡，而是把本该幸福的变成了遗忘，变成了痛彻心扉，变成了肝肠寸断。只是这遗恨该留给谁?

往事已成过眼烟云，生活还得继续，悲情还会上演吗?雷雨夜崩溃了一个家庭，它会留给世人的是什么呢?

雷雨故事中人物的关系是复杂的，然而就是这种复杂的人物关系贯穿了故事情节发展的始终，也是导致雷雨走向一个大悲剧结局的导火线，曹禺在文中塑造了多个鲜明的人物特点，使得每个人都给读者留下了深刻的映像。

周朴园是雷雨中的一大核心人物，他年轻的时候爱上了鲁侍萍，那时的他是爱鲁侍萍的，他们之间是有真正的爱情存在的，那时的周朴园也是有一丝纯净可言的，但是他却听从父母的劝告将鲁侍萍赶出家门，娶了文中的另一个女主角繁漪，一个可以说和周朴园门当户对的女人，但是在这样的现实面前周朴园选择了退缩，他接受了这个现实，这也使得他逐渐变成了有金钱利益观念，等级之分的人，也随着雷雨的情节发展走向败落。但是曹禺还是给了周朴园一些人性化的东西，在最后他主动告诉周萍鲁侍萍是他的母亲，然而当真相被揭穿的那一刻，也便是雷雨走向结局的时刻了。

当三十年后周朴园与鲁侍萍意外相见的那一刻，周朴园其实是爱鲁侍萍的，只是他喜欢的是以前的那个温柔而美丽的鲁侍萍，现在在他面前的却是一个已经老去的鲁侍萍，因此周朴园的反映中更多的是带有恐慌与害怕的，他担心鲁侍萍的出现会影响到自己现在的地位。

雷雨中曹禺安排了周冲这个角色，他是黑暗的社会中的一盏明灯，他具有正义感，敢于为无产阶级说话，在知道鲁四凤喜欢的人是周萍是，他主动选择了退出，他是一个具有浪漫主义色彩的人，也是雷雨中唯一一个没有被封建观念束缚的人。也许他的死时理所应当的，在雷雨所描写的整个社会现实中，他是格格不入的。

话剧雷雨观后感 篇11

曹禺的剧作《雷雨》是中国现代话剧中极为成功的著作之一。作者以其卓越的艺术表现力，深刻地描绘了旧制度必然崩溃的前景，并对没落和死亡的阶级进行了强烈的阶露和批判。《雷雨》是一部艺术结构精巧的作品，它的戏剧冲突非常集中，在该剧的第二幕中，有充分的体现。

在《雷雨》第二幕中，鲁周两家三十年的新仇旧恨得到集中的反映。第二幕的前半部分，是周朴园和侍萍之间的“相认”。她一上台就认出了周朴园，但周朴园不认她。

于是，这种一明一暗的关系，一下子就扣住了读者的心，从周朴园那些发号施令、居高临下的语言以及当他怀念起侍萍时的“沉吟”、“苦痛”的表情中，不难看出他是个地位高、权势大的“尊者”，而且似乎是个多情的人物，在侍萍的话里，也可以发现，她虽然看透了周朴园，却因为本性的正直善良，仍希望周朴园能认出她。看来，好像两方面冲突不起来了。然而，周朴园的情感毕竟是虚伪的。

当他发现侍萍还活着，很可能会影响他的名誉、地位时，他始则厉声斥问侍萍“来干什么？”“谁指使你来的？”继则用巨额支票收买侍萍，企图以他认为是万能的金钱打动侍萍，周朴园虚伪、冷酷的面貌至此暴露无遗。

可是，侍萍是有骨气的。她看也没看，就将支票撕得粉碎，说：“我这些年的苦不是你拿钱算得清的”。

明告周朴园：金钱弥补不了罪过！表现出对资产阶级金钱至上的蔑视。

四平与周朴园的冲突，反映了被侮辱、被破坏的下层人民与剥削阶级势力的斗争。下半场，鲁大海的出现引发了工人阶级与封建资产阶级的冲突。

鲁大海站在周朴园面前，父子不相认。因为鲁大海直接威胁到周朴园的切身利益和封建资产阶级代表的根本利益。周朴园对鲁大海没有也不可能有父子之情，只有压迫的欲望和阶级的仇恨。

欺诈，行不通，只好撕下伪善的面目，恶狠狠地训斥鲁大海：“你现在没有资格和我说话――矿上已经把你开除了。”鲁大海则是满怀阶级仇恨，单刀直入地揭露周朴园：

你叫警-察杀了矿上许多人！”“你包修江桥，故意叫江堤出险！”“你故意淹死了两千两百个小工！

”“你发的是绝子绝孙的昧心财！”在激烈紧张的戏剧冲突中，人物短短的对话，就使我们看到了周朴园镇-压工人罢工手段的毒辣，发家史的罪恶；看到了他狡诈、残忍的嘴脸；也使我们看到了鲁大海坚定的立场，不屈的斗争精神。

在这一幕戏中，充满了人物间不可避免的冲突，在特定的环境中，过去和现在的矛盾交汇、连贯在一起。这样，使得人物的形象“立”了起来，并紧凑地写出了三十多年来的变迁，展现了两代人之间错综复杂的矛盾冲突。

从根本上说，它反映了半封建半殖民地中国上层社会的腐败和罪恶。《雷雨》这部不朽的现实主义名著，在过去，控诉、揭露出资产阶级的罪恶本质；现在，仍起着教育青年后代认识黑暗制度的作用。其优美的艺境也被许多戏剧创作者借鉴。

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话剧观后感(汇编十五篇)

你有苦恼过该如何写出一篇优质的作品名观后感吗？ 为了永久保存这些精彩的作品，我们应该撰写一份观后感，观后感可以提高我们的文笔，让我们在写作时的思路更加清晰，笔稿范文网整理了以下可能与您有关的“话剧观后感”，我将在这里提供一些有用的建议供您选择！

话剧观后感 篇1

居家歇息一个多月，终于在春节过后感受了第一场观演，2021年2月27日晚来到新城剧场观看西安话剧院的精品剧目话剧《路遥》，怀着一颗虔诚的心致敬路遥、致敬经典。

焕新升级的新城剧场格外喜庆，久违了的现场演出，期待已久的话剧《路遥》，走进剧场的感觉真好！

苦难磨砺人。改革开放初期，与那些伤痕文学不同的是，路遥的小说描写了基层小人物，平凡中显示伟大，展示的是我国社会转型时期和改革开放初期的大世界，大时代，大变革。路遥的作品已经成为激励无数青年的励志不朽经典。

我有非常强烈的路遥情结。我是高76级毕业，和路遥小说里的主人翁孙少平、田晓霞属同一届。路遥的小说描写的大多数内容我们都是亲历者、见证者。当年我才二十多岁，刚走向工作岗位不久，怀着一些小小的文学情怀，每当路遥的小说第一时间发表我都会抢先阅读。电影《人生》轰动全国，年轻小伙子找对象都以“刘巧珍”为模板。

清涧县石咀驿镇王家堡村的路遥故居、路遥纪念馆、路遥书苑，绥德县的郭家沟“双水村”，神木县的高家堡古镇，这些地方我都一一去过。

黄土高原，在黄河纤夫的号子声、呐喊声沉重、有力、奋进，话剧序幕徐徐拉开。话剧《路遥》以艺术的方式塑造形象，结构情节，讲好路遥的故事。台词对白、舞美设计和表演风格亦可圈可点。地道、纯正的陕北说书述说着那段苦难岁月，路遥儿时的过继命运短暂划过。

话剧《路遥》着重从三十年后的路遥职业作家生涯浓墨重彩，不仅仅以现实生活中“柴米油盐酱醋茶”的路遥“小我”着笔，更是以路遥创作世界的“大我”反应路遥丰富的精神世界，探寻了路遥文学创作的心路历程。路遥以悲悯之情，陕北人写陕北人；路遥反复深入陕北老家深入体验生活，对文学事业的态度，对现实生活的深度思考；路遥不要命式疯狂的写作状态，下煤矿体验生活，路遥崇高的思想境界、宽广的文学视野，使命、责任和担当，像老黄牛一样辛勤耕耘，都让我深受感动。

路遥与作品人物穿越对话，小说中的主要人物孙少安、孙少平、田晓霞、贺秀莲、王满银、高加林、刘巧珍艺术形象现身舞台，路遥的精彩话语呈现在舞台上，一下子把观众拉回到那段难忘的峥嵘岁月。强烈的对比和冲突直击观众的心灵，现实生活中路遥的艰辛、穷困与忧愁，他的黄土情、乡党情、亲人情，他的坚持不懈和一往无前都深深感动着观众。

陕北说书起承转合，贯穿始终。黄土高原的黄沙厚土，陕北窑洞，石磨盘，煤矿，一件件时代舞台道具烘托艺术气氛，作家路遥用他的作品，以及他不屈服于苦难的奋斗精神，激励了一代代青年自强不息。

当前文化艺术领域有迎合娱乐化欣赏现象问题，快餐性、一次性的艺术产品占比较大，荒诞的、戏谑的、搞怪的、搞笑的、博眼球的内容充斥着日常生活。路遥是一个干大事的人，西安话剧院肩负着“举旗帜、聚民心、兴文化、展形象”的使命，满满的正能量。话剧《路遥》讴歌祖国、讴歌人民、讴歌时代，为时代画像、为时代立传、为时代明德，为路遥立丰碑，是一部思想性、艺术性都很强的精品力作。

话剧观后感 篇2

这几周有幸在水杉的话剧舞台**了三场话剧，三场话剧各有不同。《死神与少女》是一出国外剧本改编的话剧，《桃花扇》则是我国古典戏剧的新演绎，最近的一场《阳光背后，有雷无雨》则是一出纯正的校园戏剧。这三部剧各不相同，但都给我带来了深刻的经验和见解。

正如波士所说：“戏剧很简单，简单得和我们在一起。生活中，每个人都是演员。

”我们喜欢话剧，或许是迷恋于它的荒诞，或许是满足于它对别人隐私世界的**，或许是羡慕于台上演员的真情流露，也或许是投身于话剧事业后的坚持……不论如何，许多人在用自己的方式，守护着话剧这个小宇宙。我想通过写下我对于这三出话剧的小小感悟，或许能帮助我在之后的我们自己的话剧演出的过程中，找出一点值得借鉴之处。

《死神与少女》的故事背景发生在1990年的智利，为皮诺切特**结束16年**统治的时期。剧本讲述了在皮诺切特统治期间，女主角包丽娜曾经被人施暴，不知**长相的她多年以来始终被笼罩在痛苦的阴影里，变得神经兮兮。有一天，她的丈夫格拉尔多邀请帮助过他的朋友米兰达医生来家中做客，根据他的声音、气味，以及车里的磁带“死神与少女”，包丽娜认定他就是当年侵犯自己的**！

这一切是包丽娜的幻觉，还是确有其事？这场关乎生命的审判将如何结尾？编剧多尔夫曼说“荒凉、痛苦的智利民主转换过程”是《死神与少女》的主题。

全剧一开始，丈夫受到**的接见和任命，即将成为刚刚得到政权的新**中调查委员会的一员，这意味着他有“权力”调查这个国家曾经发生过的**，有权取证并替已经死去的人伸张正义，医生夜半敲门送备用轮胎也是因为他听广播得知他无意中帮助的“路人甲”竟然拥有此“权力”，作为也许是昔日加害者的他跑来向今天的审判者表明自身立场，稍嫌做作地热烈拥护这种“权力”。

医生的权力则在于他轻易就判定妻子有精神**症，以他医学的权威进一步获得丈夫的支持并持续否定妻子的所作所为，而当年他之所以充当了私刑逼供者们的**，也缘于他是医生！他能够以医生的专业度获得被囚禁的“女犯”的过度信任，甚至出于他学医，他熟谙女性的生理构造，在毫无人道的对女犯实行的**中他渐渐沉溺于**的好奇。

那么，从妻子的角度来看，丈夫和医生是不值得信任的，法律和医学让她厌恶！她不相信法律能为像她这样的受害者鸣冤，她和丈夫争执，她丈夫任职的调查委员会只为受折磨致死的人讨回公道，活下来的她最好保持沉默，无可辩驳的理由足够冠冕堂皇——“生活要继续”。

她在受到了医生的**之后放弃了自己的医学学业，放弃了她有可能获得的“权力”，而在丈夫面前她接受她患有精神**这一病症，此时的医学判断是对她不堪回首的经历的命名，同时也显示出，女性遭受的难言的暴力侵犯只能从内部将她自身创伤为精神**！

她丈夫高高在上，原谅她，宽容她，仿佛她是她的救世主，仿佛她的囚禁和侵略与他无关。妻子**了医生后，时刻握着一把手枪。无论是她和医生的单独相处还是在丈夫要求她放开医生时的三人对峙中，一旦丢开枪她就是一个随时会被治服的女疯子。

我觉得包丽娜的角色是最难以把握的，她是一个渐渐被折磨地有些疯癫的女性，所以要一直保持着有一点神经质的状态。在这次审判过程中，她是绝对有发言权的权威。所以，表演这个角色，需要相当大的表演张力，还要更注重感情的细腻把握。

第二部《桃花扇》是根据明末孔尚任的折子戏剧本改编而成，作者将明末侯方域与秦淮艳姬李香君的悲欢离合同南明弘光朝的兴亡有机地结合在一起，塑造了一系列栩栩如生的人物形象，悲剧的结局突破了才子佳人大团圆的传统模式。

全剧虽然场景非常少，基本上就是在李香君的住处展开的，但是其中穿插当时历史事件，南明君臣如何花天酒地，四镇带兵打内战，史可法坚守扬州城破投河自尽等丰富的内容。最后的结果被修改。原著中，南明灭亡后，李香君出山出家。扬州沦陷后，侯方域逃回原处找李香君，最后出家出家。

但我们看到的版本改编成了李香君的《智者至死》，似乎有点弱。

这出剧还是能看出学生演出和专业演出的鲜明差距，服装道具上自不用说，我觉得这部戏在**上的选择不够尽善尽美，选择的**稍显现代，而且**过于缠绵，言情的感觉太重，倒让人忘了这是一出为了表现国仇家恨的话剧了。

其次，就是我觉得对于古代戏剧改编成现代的话剧形式，还是需要慎重，如果改的不好，或者是演员的表演不够到位，就会造成观众出戏的状况。就以这出《桃花扇》为例，演员的普通话式的背诵台词，缺乏古人的韵致，稍显尴尬，而且也容易造成忘词的现象。学生话剧团在现有条件比较简陋，排练的时间较短的情况下，还是最好不要尝试古典戏剧的演绎。

或者我们可以把古典戏剧重新包装成现代背景，像鲁迅那样编一个新故事，用现代场景讲述古代故事，表达古人的情感，这也是一个很好的办法。

《阳光背后，有雷无雨》这出戏，我觉得是最为贴近当代大学生生活的一出话剧，讲述的是一帮热血大学生在即将毕业之际，为了在舞台上展现自己的话剧梦想而艰难拍摄话剧《雷雨》的故事。这也是水杉话剧社，自《探长来访》之后，我看过的第二部长篇故事性话剧。

我觉得《阳光背后，有雷无雨》这部话剧最终能被众多的演出者、观众所认可，就是因为这部话剧将表演者或者观众自己在大学当中对戏剧、对很多东西的真实感受融合进去了。在剧中，排练《雷雨》的人物无论是个性还是身份都各有不同，虽然他们都是大学生，但是他们身上和所有的其他大学生一样，展现出与他人不同的经历与气质。他们有的是大一的新生，还没有经历过社会的锻炼，显得青涩稚嫩，爱耍小性子；他们有的是自考生，梦想着能专科转本科；他们有的是快毕业的大三学生，即将走入社会。。。。。。

其中让我印象最为深刻的人物，就是周冲这个角色，我觉得这个角色塑造得最为丰满。他是一个大一的新生的角色，所以和四凤这个同样是大一的学生惺惺相惜，为她打抱不平。平时，他说话带有台湾口音，让人以为他是台湾人，但事实上，他是南京人。

他说起自己为什么要学台湾腔的理由，也让人忍俊不禁，因为他希望成为一名明星，所以才模仿台湾明星的腔调。这种想法带有少年的童心，但也有追求梦想努力的痕迹，让人风趣而感动。

最终，这台戏始终就没有排完，还留给我们许多想象的空间，让我们自行想象之后的结局会是怎样，他们的下一届能够成功拍出《雷雨》吗？他们之后的人生会是怎样？他们会有一天重新聚在一起，再拍完这部《雷雨》吗？

虽然这部戏的最后，并不是什么励志性的完美结局，《雷雨》这出戏在大家的豪言壮语之后，还是被压在生活学习的掩埋中，但是却让我们感受到了生活真实的痕迹。人各有志，梦想大到让他们不得不放弃，但是毕竟梦想让他们充满热情和期待，让他们无愧于自己的每一滴汗水。虽然他们拍的戏像雷霆不下雨，但正如大三学生王越践导演所说，只要他们愿意付出，雷霆就会下雨。

作为这出戏的希望，每个有梦想的人，只要敢于坚持，就能实现梦想。

看完《阳光背后，有雷无雨》我觉得现在很多许多学生话剧团热衷于去排经典、去排名著。这并不是说不可以，但是存在着种种的局限性，无论是道具、还是表演上，弄得不好就会像《桃花扇》那样，赢得观众一直捧腹大笑，窃窃私语。反而是像《阳光背后，有雷无雨》那样贴近大学生实际生活的，不但各种道具、服装等容易把握，演员对于自己的角色也会有比较深刻的理解，因为他所饰演角色说不定就是他自己，或者就是在他身边的某个人。

他每天都能看到和听到，所以他更熟悉人物的情感。

《阳光背后，有雷无雨》这部话剧，不仅让我们看到了校园里带着青春气息的那种生活，而且让我们知道了大学生戏剧、校园剧是什么样的。再往深一点说，就是艺术究竟是什么样的。也就是说这里面说的艺术既当不了饭吃，又当不了学位，更当不了金钱。

历来校园戏剧走出那么多大家，后来都很有名望，可是他们都非常的贫穷，非常的艰难。所以就是说艺术它一旦跟商业、金钱挂钩以后，它肯定就会丢失很多东西。这部话剧是让观众和学生演员知道，校园剧不是为了炫耀或炫耀，而是要把我们的真情奉献给观众。

这样才能跟观众交流、能打动观众，这种过程中有一定的成就感。

话剧观后感 篇3

孔子话剧观后感1

《孔子》是中国歌剧舞剧院最新创作的大型民族舞剧，全剧分为《序·问》《乱世》《绝粮》《大同》《仁殇》《尾声·乐》等六部分，讲述了孔子周游列国的历史故事。

且不说用舞蹈形式表达抽象的思想，其难度有多大;仅是舞美、服饰、舞蹈中对春秋时期文化元素的运用，就已是一项不易的工作。一群“案几、傩面具等。

该剧的服装基本定位在春秋时期服装样式。主创人员找到相关历史文物资料，借鉴战国楚墓出土的彩绘木俑，认真研究，提炼出最具时代特征的元素，结合现代审美进行了创作。演员一亮相就能看出鲜明的时代特征。史料记载和出土文物都表明，当年的服装是“绕衿谓裙”，也就是舞台上呈现的沿宽边的下身缠绕式的服装。其缠绕采取横线与斜线的的空间互补，获得动静结合的装饰效果。而从春秋时期的木俑、玉人，以及画像砖上都不难看到，“曲裾深衣”是当时盛行的服饰;所以在舞剧中诸多桥段都可以看到曲裾的元素。

该剧的舞蹈运用了春秋战国时候的舞蹈元素，根据当今现代人的审美特质进行融合，富有古代韵味也具有时代感。舞蹈的设计上也是对春秋战国舞蹈进行改良，这样既充分体现了古典韵味又赋予了新的创意。比如序幕中的执羽舞蹈，借以表现孔子注重礼制规矩：男右手执羽，左手盖之;女左手执羽，右手盖之，所谓男左女右。再如，春秋战国时期的青铜剑，士者佩剑是地位身份的象征。剧中就设计一段剑舞：公赐剑于孔子，代表公对孔子的认可和信任。

不偏离历史，又非照搬描摹，《孔子》对文化遗产的成功运用值得称道。

孔子话剧观后感2

9月4日，和朋友中正等一起，因其朋友吕哥的关照，得以进入杏坛剧场，近距离观看了一场视觉盛宴——歌舞剧《孔子》。

曲阜作为孔子故里，不仅拥有三孔等宝贵历史遗迹，近年来也开发了诸多文化旅游项目，位于大成路东侧紧邻孔子文化园的杏坛剧场，就是比较大的剧场，并有孔子文化艺术团在此，每逢国际孔子文化艺术节等重大节庆日都会有精彩演出。旁边的孔子文化园是一座精致的北方园林，有我从未见过的最大的假山，人工湖。对面紧邻孔子研究院，做文献文物收藏和儒学研究的机构。曲阜的繁华植根于传统，植根于文化，商业在这里是屈尊于文化的，所以难得在曲阜的轴心路上有如此僻静之地，更有幸我等平生第一次来欣赏大型歌舞剧《孔子》。

杏坛剧场是一座先秦仿古建筑，与对面孔子研究院的大宅高楼相辉映，气势非凡。里面剧场舞台宏大，以金黄、中国红等各种色调来突出孔子思想文化的光辉。歌舞剧以孔子生平为主要线索，分为几个篇章，分别讲述少年孔子其母循循善诱，青年孔子拜朝为官，治理一方，造福百姓，中年孔子辞官后周游列国，尔后其思想为众生所敬仰，万世所流传。虽然我们是以非专业的眼光来看这场孔子话剧，但是仍能从宏大的演出场面、演员专业的舞步看得出故事脉络和歌舞本身的魅力。第二段就是讲孔子求学之时，高山流水之效果配以中国传统书法文化，还映射孔子仁和思想于其中，堪称画龙点睛之笔。孔子辞官而周游列国，跟从弟子无数，历经磨难，矢志不移，也让人感喟万千。而于雪花飘洒的艰难前行的孔子师徒，转而花瓣飘舞的穿暖花开，则寓意着历经艰难而孔子的思想终于为人所理解、推崇和传承。尾篇则以现代小姑娘朗诵“礼之用、和为贵”来表示孔子思想对于整个中华民族上千年的影响至深，感喟万世。

但是以我非专业的眼光，仍有些地方有待商榷，关于鲁国民风的描述地篇幅略多，而尾篇孔子周游列国归来仍有许多历史事实没有描述，其弟子七十二贤人也应该会意一下，显得尾篇过于短暂。但是终究瑕不掩瑜，今天这一场盛筵仍是平生之未见，大开眼界，心灵升华。

孔子话剧观后感3

对于一个常年来被繁华都市喧嚣与商业资讯所“围困”的普通市民，或者一个已过天命之年而极少走进剧院的人来说，被朋友邀至那近郊清新的大学校园剧场内，去观赏由中国歌剧舞剧院演出的舞剧《孔子》，似乎感觉到十分的庆幸与“精神奢华”，似乎有一种逃离都市“文化雾霾”，感受重返大学校园“清纯”的冲动。

国家剧院、舞剧、《孔子》、校园——遂将这一系列完美的词语一一连接起来，脑海中顿然闪现出舞台上华美的光焰，未曾想匆匆进入剧场后即是应了主持人精简的开场白：“不到园林，怎知春色如许……”

但当大幕徐徐拉启之时，整个舞台上闪耀出华丽、飘逸、灵动的浩大场面，富有古典宫廷乐舞的辉煌场景在梦幻般舞台灯光的映衬下，一个个舞者在高调色彩、统一服饰变幻的曼舞中，好似羽化登仙。舞剧序部的.执羽情景之后，《孔子》四幕大戏分别以《乱世天问》、《绝粮》、《大同》、《仁殇》依次而展现，在场所有的观众似乎顷刻凝神屏息关注于舞剧演绎的每一刻，全然沉浸在舞剧叙事接连的情节中，伴随着深刻的主题哲理延伸，伴随着妃、公、臣三者与孔子人物关系、故事场景的演化，伴随着舞蹈人体动态描摹状物方式的激情深化，及道具、音乐、灯光、布景一系列有逻辑的深层次推进，孔子这一“圣人化境”的形象聚合成真善美的“实体神像”，似乎千年后活着的孔子跃然而出，且栩栩如生……

此刻，我好似已陷入悲欣交集、香色浓艳的故事场景剧情氛围中，被置身于古代人文与现代时尚虚实交替的情景里。诚然，我是被中国歌剧舞剧院“高雅艺术进校园”的义举而感动了。

《孔子》舞剧以“乐也者，圣人所乐也，而可以善民心，其感人深，其移风易俗，故先王著其教焉”的传承宗旨，溯源逐本。孔子剧组或许融入“古代乐治就是由乐舞的道德感化力量促成社会安定”这一大义，同时把握孔子对非礼之乐“八佾舞于庭”的斥责，遂将“圣人”活的人物搬上舞台，以求“君子务本，本立而道生”，达到雅俗共赏、内外行同赞这一种难能为美的艺术极境。

试想在社会伦理悖化、价值理念资本化、文化商业化、艺术泛娱乐化的全商时代困境中，要用何等超常的意志力、创新的力来精心缔造孔子仁者爱人、天地人物一体同构、参赞化育、曲成万物、大德敦化的境界，或许这本身就是一种圣贤般的执着与使命，秉承“自天子以至庶人，壹是皆以修身为本”的凛然正气。

首先《孔子》舞剧叙事性结构，融汇了古典舞、现代舞与民间舞等多种舞台戏剧表演特色与精髓，编剧选取春秋战国礼崩乐坏的乱世、诸侯纷争、天灾人祸不绝的时期中孔子列国周游、历尽坎坷的片断。其次，突出其治国之策的推行，书院教育理念的传播，为民请命的苦旅梳理到穿越、整合及至参差、提升艺术创作方法，展现宫廷帷幕菜谱严下的肃杀冷酷、残暴无道，一如进谏中的危境，君臣间的杀戮，传道中的悲欣，祭祀时的决然，令人震撼的是舞剧叙事结构中细节的亮色始终贯穿其间，无论是舞美设计中竹简书法背景的推移，或者是进谏书简道具舞蹈的托物言志;无论是舞台古俑道具缘物寄情千年的寓意，还是万民跳傩、祭祀典礼，或是圣人舞剑祈天的心愿，都契合了一代圣贤内心“仁者”无穷的张力。尽管校园舞台所限、群舞人物庞杂，但艺术表演却俨然有序、色彩清新、主题意蕴深刻，而每一时段的舞台灯光音乐富有节奏的演进变化，将每一位舞者的表情赋予传神与出彩(而整部舞剧并未灯光分区切割或炫光特技)。

以笔者之见呢，观赏《孔子》舞剧最是以空杯心态、以唯美的情感、以回味的方式为上，正所谓见仁见智，仁者第一。所以真的想再一次观赏由中国歌剧舞剧院演出的舞剧《孔子》，默默无语地观舞者圣境，分享美美与共，“发愤忘食、乐而忘忧、不知老之将至云尔……”

话剧观后感 篇4

话剧《丑小鸭》观后感---刘文博

今天下午我们学校组织看话剧《丑小鸭》丑小鸭是一只处处受排挤的鸭子,但它却怀有一份美好的梦想,正是这份梦想让它不屈的奋斗,成了一只美丽的白天鹅.实际上,在我们的现实生活中,有多少人不是丑小鸭呢?我们是学生,是茫茫学海里的丑小鸭,知识短浅,但我们要拥有梦想,立志考上一所名牌大学,并朝着我们的梦想努力的拼搏.

我们可以带着祖国和父母的希望飞向更美好的明天！来吧，什么问题，什么悲伤，什么懊恼，把它们放在一边，让我们张开翅膀飞翔

作者心中充满了雄心壮志,特别是在看了《丑小鸭》这篇童话话剧后,感触更深.不要为自己的缺陷而烦恼,只要心中有希望,就一定和丑小鸭一样会实现理想.作者用简短的表演给了读者希望,要像白天鹅一样张开翅膀去飞翔。

《丑小鸭》观后感——曹晓雯

今天，学校有幸邀请济南儿童艺术京剧学院。

过程很重要！绝对不能少：一开始，台上只有几个人，然后他们就倒在道具上，然后又有一个人上来，说他是厂长，这就是童话制作厂，然后他说：

“朋友们！让我们、、、、、、。”他转身一看，呼！

呼！他的工人们都睡着了，于是她又说：“他们可能睡着了。

”然后对着工人喊：“开工了！别睡了！

”工人们就醒了！一个工人对厂长说：“厂长！

我能不能不演丑小鸭呀？厂长说：“问什么不演？

你不必这么做。我们工厂有一些丑小鸭。”他说：“因为丑小鸭太丑了！

你让我扮演奥特曼，灰狼，盔甲战士，，，，，，，他们也能做到！”就因为这些对话引起了下面。

印象：我觉得丑小鸭有一种精神，那就是坚持！因为它坚持学***，哪怕有多么艰难。

丑小鸭观后感——张嘉怡

丑小鸭成为美丽高贵的白天鹅，这是它不懈努力的结果，是它辛勤劳动的回报，是它不言而喻的精神交流的结果。让我们不要被困难与挫折打到，心存信念成功的彼岸就在你眼前。

如果你做不了大树，就做小草，虽不像大树那样苍劲伟岸，却温柔嫩绿可爱，又为世界增添了几分生机。

如果做不到的话，鸡冠花将是生命力旺盛的喇叭花。虽然它不像鸡冠花那样傲慢、抢眼，但它也给人以恒心的启迪。为世界增添了几分坚毅。如果做不了举世闻名的艺术家，那就做欣赏艺术的平凡的人，虽不像艺术家那样赫赫有名，众所周知，也是自得其乐，为艺术家增添了些许欣赏着。

不要认为自己处处不如人，其实自己也有优点，不要认为别人什么都好，其实每个人都有缺点的。别以为你是丑小鸭，但你永远不会变成白天鹅！

我们要有丑小鸭永不言败的精神，要有它永不言弃的精神，只要心存信念，就一定会成功的！

《丑小鸭》观后感…………房宸

今天我们学校来了个表演《丑小鸭 》的团队 ，他们就是就是儿童艺术剧院的演员们，他们的表演栩栩如生，幽默风趣又感人。

主要演的是，一个鹅蛋掉进鸭妈妈孵的蛋中，别的蛋都不如那个大。过了几天小鸭都破壳而出，只有那只看上去很特别。小鸭的爸爸和妈妈为他们起名，老大叫美小鸭，老二叫帅小鸭，老三比较丑就叫丑小鸭了。

它们的父母从不让丑小鸭出去。一天，丑小鸭想出了一个新主意。他悄悄地离开家去了森林。在森林里，它发现了一条小河，就去河边游泳钓鱼。在森林里，丑小鸭看见几只天鹅飞过天空，于是丑小鸭有了飞翔的念头。他就天天练习飞，也想让自己飞起来。

不知不觉中，丑小鸭变成了白天鹅，他能飞了。

丑小鸭一直坚持不懈的学***，这告诉我们干什么事都要“坚持”，永不放弃，不向困难低头，同学们都受益匪浅。

《丑小鸭》话剧观后感-------刘爽四年级一班

今天下午，我们学校的学生有幸来到济南儿童艺术剧院演出这部戏剧。这部精彩的话剧叫《丑小鸭》。

我们很早就来到学校操场，期待着这出戏。终于到了开幕式的时间了。演员们衣着考究，表演认真专业，给我们留下了深刻的印象。赢得今天下午，我们学校的学生有幸来到济南儿童艺术剧院演出这部戏剧。

这部精彩的话剧叫《丑小鸭》。

我们很早就来到学校操场，期待着这出戏。终于到了开幕式的时间了。演员们衣着考究，表演认真专业，给我们留下了深刻的印象。赢得了全校师生阵阵的掌声。

情节是这样的：很久以前，一个天鹅蛋落在鸭妈妈的房子里。鸭妈妈没有发现多出的这枚天鹅蛋。

于是鸭妈妈就当自己的蛋宝宝一起孵化。很快，三只鸭妈妈的小鸭出生了。鸭子爸爸不知道天鹅蛋的事。所以他们就根据外貌给它起名叫“丑小鸭”。

鸭爸鸭妈怕别人嘲笑丑小鸭，伤了它的自尊。所以不要让它出去玩，在家里给它弄很多玩具自己玩。渐渐地丑小鸭知道了“爸爸妈妈”的良苦用心，于是自己偷偷的、痛苦的离开了家。

离家出走的丑小鸭遇到了很多挫折，但它用坚强的意志战胜了各种困难。终于有一天它知道它是一只美丽的白天鹅。它努力着挥动着翅膀，飞向了蔚蓝的天空！

通过这部励志剧的演出，我学到了一个道理：只要你有梦想，无论过程多么坎坷，只要你有信心和坚持，就会有收获。如果我们总是半途而废，那就离成功越来越远了！

了全校师生阵阵的掌声。情节是这样的：很久以前，一个天鹅蛋落在鸭妈妈的房子里。

鸭妈妈没有发现多出的这枚天鹅蛋。于是鸭妈妈就当自己的蛋宝宝鸭妈妈和鸭爸爸不知道天鹅蛋的事。所以他们就根据外貌给它起名叫“丑小鸭”。

鸭爸鸭妈怕别人嘲笑丑小鸭，伤了它的自尊。所以不要让它出去玩，在家里给它弄很多玩具自己玩。渐渐地丑小鸭知道了“爸爸妈妈”的良苦用心，于是自己偷偷的、痛苦的离开了家。

离开家的丑一起孵化。不久鸭妈妈的三个鸭宝宝就出生了。但是小天鹅从出生起就比鸭哥哥和鸭妹妹丑！

因为小鸭，遇到了很多挫折，但它用自己的坚强意志克服了各种困难。终于有一天它知道它是一只美丽的白天鹅。它努力着挥动着翅膀，飞向了蔚蓝的天空！

通过这部励志剧的演出，我学到了一个道理：只要你有梦想，无论过程多么坎坷，只要你有信心和坚持，就会有收获。如果我们总是半途而废，那就离成功越来越远了！

《丑小鸭》观后感——查如意

今天下午第2节课的时候，经历城区儿童艺术剧院来我们学校演出《丑小鸭》，话剧新编了许多形式，让人耳目一新。

故事是这样的:美丽的乡间农舍，一只母鸭寂寞地卧在它的窝里，孵化自已的孩子。终于，那些鸭蛋一个接一个地裂开了，“僻!

僻!”鸭蛋叫起来，井伸出了它们的小头。瞧!

这些小家伙多么活泼，睁着好奇的眼睛正四下张望。只有一只蛋还躺在那儿，没有一点儿动静。

“这一个蛋费的时间真久!”母鸭开始抱怨。

“这是一只吐绶鸡的蛋!让它躺在那儿吧。你尽管先教别的孩子去游泳好了。”一只来访的老母鸭这样劝着。

但是鸭妈妈还是坚持着把蛋孵了出来。这只小鸭又大又丑，不过游起水来倒还漂亮。鸭妈妈因此稍感欣慰，井盼望它会慢慢长得漂亮点。

可是新的生活一开始，这只最后从蛋壳里爬出的丑小鸭处处挨啄，受排挤、被讥笑，不仅在鸭中是如此，连在鸡群中也是这样。后来的情形一天比一天更糟。大家都要赶走这只可怜的小鸭连它自已的兄弟姐妹也对它生起气来。

于是妈妈也说：“我希望你走远些!”鸭儿们啄它，小鸡们打它，喂鸡鸭的那个女佣人也用脚踢它。

于是它闭起眼睛悲哀地逃，逃到一块住着许多野鸭的沼泽地，又逃到一间老太婆和猫儿居住的农舍，结果还是一样地受歧视，嫌它不会“眯眯”叫，小鸭苦闷极了，自个儿在水中钻来钻去，秋天时冻得“呱呱”直叫。

一天傍晚，薄暮低垂，一群美丽的天鹅从灌木林里飞出来，小鸭从未见过这么美丽的鸟，看着它们飞走了，既茫然又羡慕，心中油然涌出一种深深的爱，好像它从未爱过什么似的。

冬天来了，终于有一天小鸭昏倒了，一个农夫把他抱回家去送给了他的妻子，可是它又闯祸了，农去的妻子要用火钳打它，它鼓起翅膀飞走了，飞进了一座大花园，在这里它又遇见了美丽的天鹅。小鸭突然忧郁地想：“我要飞向它们，飞向这些高贵的鸟儿!

即使被它们打死，也总比让那些欺负自已的动物咬、啄要好受得多。”于是它又飞到水里，向美丽的天鹅游去。

“请你们把我弄死吧!”可怜的小鸭说。它低低地把头垂到水上，只等着一死。

但是，当它在清撤的水画看到自已的倒影，再也不是一只粗笨的，深灰色的，又丑又令人讨厌的鸭子了，而是—只天鹅时，它恍然大彻大悟。

只要是只天鹅蛋，即使生活在鸡窝里，又有什么关系呢?

孩子们向它撒画包片、麦粒，许多大天鹅在它周围游泳，用嘴吻它，它感到非常幸福，快乐地想：“当我还是一个丑小鸭的时候，我做梦也没想到会有这么幸福!”

《丑小鸭》观后感杨浩凯

今天上午，我们在学校**了丑小鸭这部话剧。这部话剧是根据家喻户晓的《丑小鸭》改编的，让我感触最深的是丑小鸭坚定不移的信念——“我要飞翔！” 荀子曾说过：

“锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。”丑小鸭就是这样一个人物，她的精神一直激励着我。

丑小鸭历经千辛万苦，重重磨难，在她的朋友的帮助下，之后变成了白天鹅，那是因为它心中有着梦想，梦想支撑着它。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，要学会把它们踩在脚下，每个人都会有一份属于自己的梦想，只要我们学会树立生活目标，在自信、自强、自立中成长，通过拼搏我们会真正的认识到自己原来也可以变成“白天鹅”，也可以像丑小鸭一样实现心中的梦想。最后完美收场，让我感触很深。

话剧《丑小鸭》观后感

今天是个特别的日子，知道为什么吗？因为我们学校组织一起看了一台别致的话剧演出——《丑小鸭》。

这部剧是请济南儿童艺术团来表演的，团里有位阿姨特别有意思，总是能把我们逗笑，她的举止也特别的有趣，我们看到后也总是忍不住咧开嘴笑。

我以前从童话故事书中看过《丑小鸭》的故事，这还是第一次看话剧版《丑小鸭》呢！

我刚还在想童话故事版和话剧版有啥不一样吗？正想着话剧就开始了——

一只天鹅下了一个蛋，正好砸在鸭妈妈的头上，鸭妈妈被砸晕了，看到这一幕，我们不由自主地哈哈大笑起来。然后天鹅蛋落到了鸭妈妈的屋子里，这时鸭爸爸来了，说：“亲爱的，我回来了。

亲爱的，你怎么了？是因为太累睡着了？”哈哈，鸭爸爸说话的语气特别搞笑，台下又是笑声一片。

鸭妈妈醒后，鸭爸爸去看蛋，“咚”“咚”，“咚、咚、咚、咚”，一阵连响，鸭宝宝破土而出了，直吓得鸭妈妈、鸭爸爸一大跳，小公鸭叫帅小鸭，小母鸭叫美小鸭，而最后一个出来的是丑小鸭，丑小鸭很丑，开始大家都嘲笑它，但丑小鸭很善良，它一直不断的努力，努力，在朋友们的帮助下，丑小鸭学会了飞翔，最后变成了一只漂亮的白天鹅，人们都很喜欢它。

我要学***鸭的精神，要好好学习，天天向上，做个努力用功的好孩子！

胡子涵《丑小鸭》话剧观后感

今天下午，阳光明媚，学校里组织了全体师生在大操场上**话剧表演《丑小鸭》。

以前小时后只是听过《丑小鸭》的故事，看过《丑小鸭》的电影，还从来没有这么近距离地看过真人话剧表演的《丑小鸭》呢！有鸭妈妈，有鹦鹉，有狗熊。。。。。。，演员们个个生动活泼，形象逼真，其中我感受最深的是丑小鸭历经各种磨难，狗熊请来鹦鹉帮助丑小鸭学***，鹦鹉嫌弃小鸭太丑了，而且丑小鸭的尾巴太短，不可能飞起来。

狗熊又请来猫头鹰教丑小鸭，结果猫头鹰说着说着就睡着了。最后狗熊又请来了老鹰帮助丑小鸭学***，在一次次的困难面前，丑小鸭终于实现了自己的梦想，变成了白天鹅，飞翔在蔚蓝的天空。

希望我们也能够在学***活中不断刻苦努力，不怕困难，为自己插上一双理想的翅膀！

三年级一班

王绍搏《丑小鸭》观后感李旭东

今天下午我们学校组织了一场儿童励志剧《丑小鸭》的大型演出，说实话这是我第一次**这种现场表演。

下午经过剧组各位演员及工作人员的精心安排，一个大舞台搭建在了我们的操场上了，我们全体师生有序的坐在舞台的下面等待着演出开始。

节目开始了，演员们穿上他们的演出服和道具登台后很快就进入了自己的角色，由于我看过的童话故事书也很多了，所以我看着他们的表演仿佛身临其境，好想上台和他们一起表演啊！

该故事主要讲的是一只小鸭子一直有个梦想，它希望自己有一天能变的像天鹅一样美丽，由于它长得非常丑遭到了身边别的小动物的讥笑，所以它励志要用自己的心灵美来感动大家，通过它一次又一次的帮助大家得到了大家的尊重和认可，最后终于变成了一只美丽的天鹅了。

看完这个儿童剧后使我明白一个道理，美和丑不能用外表来形容心灵美才是真正的美。

丑小鸭观后感-沈雯

今天下午**了话剧丑小鸭以后，我明白了很多道理，其中有亲情的、有励志的。这些道理告诉我，即使你不好，而且很丑，学***也很差，但是爸爸妈妈也会无微不至的关心你、爱你、呵护你。把可以给你的都给你，让你过一个快乐的童年。

话剧里的主人公丑小鸭，本是一枚天鹅蛋，但是一不小心滚到了鸭夫妇的房子里，丑小鸭出生时由于长得太丑，把鸭夫妇吓了一跳。因为长得丑动物们都欺负它，这让丑小鸭很伤心，只有鸭夫妇爱它，终于它受不了，便离家出走。走着走着，它到了一个山洞准备休息，忽然一阵叫声传来抬头一看，有一群美丽的白天鹅从空中飞过，一片天鹅羽毛从天上飘落下来，那时起它便立志要学飞。

丑小鸭请教老师，可老师都被她的样子吓坏了，老羊为了吓吓它让它从高空跳下，谁想它真跳了，结果摔伤了，第二次跳的时候却是只白天鹅，原来丑小鸭竟是只白天鹅。

这个故事告诉我们，如果想要成功，不论有多苦多难，也要坚持，不要放弃。

丑小鸭观后感

今天，一个阳光明睸，风和日丽的下午，听说下午有节目要演出，所以我6点就起床了，还特别高兴，为什么我高兴呢?因为今天儿童艺术院的演员到我们学校来演出。

你们猜他们要演什么节目，算了告诉你们吧他们要出演的是丑小鸭，大家应该都知道丑小鸭的故事吧。一天，一个天鹅蛋从窝里跑了出来大家都说它是丑小鸭，有一天丑小鸭看到了天鹅在飞所以它也想飞，最后丑小鸭也变成了美丽的白天鹅。看完了之后我都哭了。

我希望下一次也能这么精彩!

丑小鸭观后感

王鹏超今天下午我们搬着凳子下去，看丑小鸭表演。

到达地方之后，我们就开始看表演。在那坐着等了半个小时左右，终于来了一个人，他说他是来做主持人的。说：

“丑小鸭现在开始。”演出开始了，故事主要讲述了，鸭妈妈生了一堆小鸭子，有一只丑小鸭，不受大家的欢迎，除了鸭妈妈其他人都不爱它，不让它出门，小鸭在心里做出了一个决定，要自己出去。

小鸭出去走着走着，遇到了狗熊和松鼠，他们看到小鸭昏迷不醒，就说：“看这只鸭子好丑啊，跟我们一样”。丑小鸭醒了，看了看他们说：

“你们是谁啊，要做什么？”狗熊和松鼠说：“我们教朋友吧。

”丑小鸭说：“好啊”。于是它们就结为三兄弟。

丑小鸭讲述了它的梦想，于是它的朋友们找来一帮朋友教它学***，后来都没成功，最后通过它自己的努力，终于会飞了。

这个故事告诉我们，只要有梦想，只要自己肯努力，梦想就一定会实现。

今天我读了《安徒生童话 》这里面的一个故事它叫丑小鸭，这里面讲了一个鸭妈妈生了几个蛋。有一个小鸭它长的和其他小鸭有点不一样，不一样在它长的太大了。还很丑所以它叫丑小鸭。

他很大而且很丑农场了的动物都不喜欢它，而且经常动物们还打它就连它的兄弟姐妹都打它。最终妈妈也不喜欢丑小鸭了，妈妈说：“你走的越远越好丑小鸭听了非常伤心它一直跑到了天黑才在一个沼泽地里睡着了。

”第二天它想去水里游泳，它在游泳的时候看见了几只白天鹅。就像白天鹅啄死它总比动物们打它好多了，就有过去说：“你们啄死我吧！

”白天鹅它们却没有啄死它。这时丑小鸭看见了水中的倒影它竟然是一只白天鹅，它做梦都没有想到这一天。这个时候有几个小孩子说又来了一只白天鹅，它是最漂亮的一只，它非常的高兴。

这个故事告诉了我们一个人的一点不足，不代表这个人永远做不好一件事情。

丑小鸭观后感

今天我们在学校举行了一场非常精彩的话剧- - -“丑小鸭”，故事说的是以前有一只鸭子一生下来就又大又丑，人和动物都不喜欢他，还遭遇哥哥姐姐们欺负。养他们的农夫也不喜欢它，于是丑小鸭离家出走了，他遇见树上的小鸟，小鸟说：“我从来都没有见过你这么丑的鸭子。

’’说着说着就飞走了。丑小鸭伤心极了。一个与一个月就到了冬天，下雪了丑小鸭冷极了，他走到池塘边，看到那美丽的天鹅，心想如果我也是一只天鹅给多好啊！

丑小鸭想着想着就冻僵的。丑小鸭睁开眼时就变成了一只美丽的天鹅，最终他实现了愿望，跟着其它天鹅飞走了。

这个故事告诉我们丑小鸭处处受嘲笑、受欺负、收紧了折磨但他丝毫没有灰心丧气始终不屈不挠的奋斗追中考自己有利的翅膀飞向自己美好的未来变成了一只- - -美丽的天鹅。告诉我们坚持信念努力奋斗成功和幸福就一定会到来。

三年级一班

刘广童话剧《丑小鸭》观后感－侯明赫

《丑小鸭》是个印象非常深刻的经典故事，深受小朋友们的喜爱，尤其变换成了儿童话剧模式，意义更是深入人心。真的希望有更多的机会接触这种节目。

同学们在认真的**，认真倾听。

丑小鸭长得很丑，但是心地善良。鸭妈妈非常喜欢它，而鸭爸爸却嫌他丑不让他出门，后来他离开了家。森林里，小兔子、乌龟先生等小动物们见他丑，都吓得飞快的逃跑了。。。。。。

丑小鸭很羡慕飞在天上的白天鹅，他也想飞。于是就请教很多人飞翔的方法，可是那些人都是嫌弃他，糊弄他，吓唬他。终于，还是在自己的努力下，学会了飞。

最后，丑小鸭变成了美丽的白天鹅随着自己真正的兄弟姐妹们飞走了。

话剧观后感 篇5

话剧《谁欠谁的幸福》观后感

3月29日，公司组织了一场文化之旅！我们一起观看了话剧《谁欠谁的幸福》！在欢声笑语中我们也增长了一些哲理—珍惜我们身边的一切！

世界上的万物都是有生命的，虽然有些东西不能动，不能说话，但他们都由有生命的东西转化而来的。人的生命是宝贵的，人的生命也是脆弱的。生命属于我们，生命只有一次，我们要珍爱自己的生命。

曾记得以前看过许多关于生命的文章，它们都体现了生命的坚强，生命的伟大与脆弱。

在生活中，也许一次小小的车祸都会让人失去生命，但有些人是幸运的，没有失去生命，而失去了双手或双腿或落下终身残疾，使人行动乃至生活与学习很不方便，所以我们要珍惜自己的生命，珍惜自己所仅有的唯一的生命，我们要保护好它，不让它受到任何伤害，这是作为人的重中之重。

我想大家一定对最近马航飞机失事的事很有感触吧！在生活中，每个人都应该知道如何保护自己的生命，不光是大人，就连小孩也应该知道如何保护自己。在危险与灾难之时，应该知道如何为自己争取时间，争取生活下去的机会。在四川汶川大地震中，有些人在废墟下十几小时乃至几十个小时也能活下去，就是因为他们知道生命的宝贵，知道如何保护自己的生命！在灾难中，一定要保持自己的体力，这就是保护生命的一种方式。

生命是宝贵的，生命也是唯一的，也是脆弱的。除了自己的生命之外，我们还要尊重与爱护他人的生命，自己的生命才能得到他人的爱护与尊重。所以我们不要做伤害他人的事。

生命是伟大的，生命也是宝贵的，而生命又是唯一的，所以请大家一定要珍爱自己的生命，爱护他人的生命。

话剧观后感 篇6

今天下午在**厅**了由河北农业大学的学生们表演的话剧《约定无期限》。它讲述了发生在河北农业大学的一个故事。在**的过程中，我被它深深地打动了，因为我一直爱着我孩子的父母，因为人性的善良，因为生命的珍贵。

俗话说：孩子是父母的心头肉。难道仅仅是心头肉吗？

不是的，绝对不是的！孩子就是父母的生命！甚至高于生命。

然而，由于同样的不治之症，剧中的父母相继失去了两个儿子。他们很痛苦。他们最不想看到的是孩子有点穷，他们渴望孩子健康快乐的成长。可话剧中的，或者说这个真实故事中的父母再也看不见了……这怎能不使每个人为之伤感。我想，事情已经发生了，我们不能改变，只能弥补。

除了故事中悲伤的父母，我们还需要提醒自己，要孝顺父母，珍惜与父母在一起的时间。

自古以来就有人性善恶的争论。我想，通过了这个真实的故事，我们可以毫不犹豫的说“人性是善良的”！这些善良可爱的大学生用实际行动诠释着人性之美。他们承担了不属于自己的责任，没有遗憾和无私奉献。

通过他们的行动，我深深地感受到人性光辉的一面。同时，通过他们的举动我不仅仅是感动，还要在行动中向他们学习。在平时的生活中，我要乐于助人：

课余时间里，多多参加公益活动，为社会、为他人，尽我最大的力量。

生命对我们来说太宝贵了。我们应该珍惜生命。我们应该把有限的生命奉献给社会，做更多有意义的事情。

话剧《约定无期限》让我想到的不止这些，还有很多碰撞心灵的想法。我要用实际行动证明我是一个诚实善良的河北好人。

话剧观后感 篇7

看《银婚》剧情，一个家庭场景，围绕着事业成功的主人公齐东和而展开的情感生活，不免联想到《雷雨》的情节结构。所不同的是，《雷雨》以悲剧而告终，《银婚》则是讲述了第一批来日留学生齐东和一家的悲欢离合与爱恨情仇的故事，并启示我们如何面对今后的人生。我感觉到主人公齐东和的名字似乎隐喻着剧作者凌老师的心愿：齐心协力在东京和谐共赢！

如同《雷雨》剧组，《银婚》的大部分演员也不是话剧专业演员，但是通过凌老师的精心指导与全体成员的共同努力，展现在舞台上的成果，让曾经有过的外来担心和疑惑都烟消云散，尤其是初上话剧舞台的于晓红的表演更令人印象深刻。以往见到于晓红，不是优雅的旗袍倩影，就是潇洒的男装风姿。凌老师大胆启用，于晓红把齐东和的前妻瑞芬塑造得栩栩如生。

想起两个小插曲，在一次聚会上遇到穿戴旗袍披风的于晓红，她突然把小披风的商标给我看，竟然印着瑞芬二字，我常买瑞芬这个牌子的衣服，没想到这次演的人物也叫瑞芬。她兴奋地告诉我。又是冥冥之中的巧合，凌老师又中了......我心里暗暗地说道。

在《银婚》公演的一个星期前，于晓红联系我：11月15日的话剧想请妹妹来观看，我招待妹妹，感恩妹妹的一路支持与关照！其实我早已经购好票了，但是我非常理解她的心情，并感谢她的善意，于是约好去东中野取票。见面聊起《银婚》，于晓红兴致勃勃地递给我一本已经翻的发黄卷页的《银婚》剧本，让我念齐东和的对白，在我面前演起了瑞芬，她很快就入戏了，激情感染了我，也令我刮目相看。原来她真的有演艺天赋，被凌老师挖掘了出来，我对她说：凌老师真是您的贵人！

然后她带我走进她的服装间，满屋子色彩斑斓的旗袍，每一件都让我爱不释手。她却拎出两套有点儿土气的套装告诉我，她穿这两套上台。当晚的舞台上，这两套服装很好地体现了俗气落魄的瑞芬的形象，又与优雅知性的现任太太雅欣形成很好的对比，于晓红在剧中抛弃了自我，演活了角色，也再次证明了凌老师的知人善用。

话剧《银婚》告诉了我们做人要真诚、宽容、无私。恰巧，今年也是我的银婚纪念，重新经营好自己的人生、自己的健康、自己的家庭。我也从中得到了感悟。感谢东京话剧艺术协会的公众号刊载出了我的真实感受！也期待东京话剧艺术协会在舞台上塑造出更多在日华人的新形象，更好地加深中日文化的交流。

话剧观后感 篇8

9月3日，在书记的带领下，我有幸与学校的几位老师一起，去大兴区少年宫**了话剧《哈佛大学之父》，这次观影，不仅让我们体会到了话剧的魅力，也让我们的内心有颇多感触。

《哈佛大学之父》这部话剧，以哈佛大学奠基人约翰·哈佛的传奇故事为素材，由著名编剧导演王鹏博创作，由北京一九九八国际青年艺术剧团排练演出。这部话剧讲述的是：英国富商之子哈佛在将近400年前，远渡重洋来到美国，看到美国落后的教育状况，以及人们对教育的忽视后，决心靠自己的力量，推进教育事业的发展，于是用自己的一半遗产创建了美国第一所大学。

同时，他关心身边每一个不上学的孩子，用自己的力量帮助他们上学，并为他们提供奖学金，让他们实现求知的愿望。

这让我们想起了自己。作为一务教育阶段的教师，我们有责任照顾身边的每一个孩子，让他们不仅能学习，而且能得到高水平的教育。就像话剧里演的那样，决不能让有求知愿望的学生失去受教育的机会。现代社会飞速发展，毕业之后的求职之路越来越艰辛，这就更需要我们培养出有知识，高素质的人才，要培养出这样的人才，首先需要我们教师有良好的教师素养，具备扎实的专业功底，扎实的授课功底。

同时，师德对我们每一位教师来说也是非常重要的。只有怀着一颗热爱学生的心和不怕牺牲的奉献精神，才能把简单的工作和与学生沟通的工作做到尽善尽美。

虽然教育家哈佛英年早逝，但他的精神将永垂不朽，并被一代又一代的教育家所传承，成为时代的楷模！

话剧观后感 篇9

我们兴奋地坐在大客车上，期待着惊喜的话剧。

演出开始了，同学们安静的看着话剧，话剧主角是一个叫阳光的男孩，主要讲他助人为乐的故事。

有一天，学校在上体育课跑步的时候，一个同学因为营养不良晕倒了，后面的一个同学也被绊倒了。后来阳光把那个同学背回了家，还提醒营养不良的那个同学要多喝牛奶，多吃鸡蛋。

还有一天，阳光带着他的同学们去植树，他们分配好了工作，正种完树准备离开时，发现别人在喊：“有人落水了，快来人帮忙啊！心地善良的阳光自然不顾一切去救了那个人。然后就走开了，被救小孩的父母不知道是谁救了他，大家告诉他救他的人是阳光。后来他们找到阳光表示感谢！

看完这部剧后我终于知道了：助人为乐在于点点滴滴，只要找好这点点滴滴，就能更好的帮助别人。要像阳光那样舍己为人、勇敢、有爱心、乐于助人、团结同学。以前见到助人为乐的人我总是想向他学习，可我又不知道我应该帮助别人在哪方面，这部剧给我的感受很深刻，我知道了帮助别人应该从每一件小事开始。

四年二班

李帛桐

话剧观后感 篇10

5月14日晚，在济宁大剧院观看了西安话剧院巡演的话剧《路遥》，对我而言，是一次心灵的洗涤，更是一次思想的升华。多年一直追寻的路遥精神，在150分钟的话剧作品中，得到了充分诠释：路遥一个陕北农家子弟，通过自身奋斗，历经种种生活磨难，驭巨椽之笔，倾心血之魂，铸造了人类文学巨著《人生》、《平凡的世界》，看了话剧，深深被路遥精神所打动，震撼着我的灵魂。

话剧《路遥》讲述他一生的艰辛奋斗史，以及坎坷而又不平凡的一生。通过刻画路遥不畏生活艰难、困顿，对艺术创作孜孜不倦、近乎疯狂的追求，展现了他坚忍不拔的奋斗精神和人格力量。我认为剧情通过一主一辅两条线索平行铺开讲述：主线索是路遥从出生到如何艰难成长为一个著名作家的人生历程。辅线索，讲述路遥的爱情线索，他与妻子程远因为文学相识、相爱到组成家庭，又因文学而怆然分手。剧情跌宕起伏，扣人心弦，紧紧抓住观众的心，引领观众认知一个立体、有血有肉的路遥。从微观方面看，通过表现路遥人生苦难和奋斗，给观众呈现一个完整的路遥；从宏观方面讲，以点及面，给观众传递的是中华民族可歌可泣、坚韧不拔的民族精神。观后，我觉得不写点东西，如鲠在喉，不吐不快。

一、悲壮与苍茫的黄土高原给人以生命的感召。西安话剧院舞台灯光美轮美奂，伴着铿锵的纤夫号子声，拉开《路遥》话剧的演出大幕。这种如临其境的立体感冲击着我的视觉和内心。黄土高原，地处陕西北部，千沟万壑，干旱少雨，靠天吃饭，还常伴有风沙天气。改革开放初期的陕北是贫穷、落后的，人们住的是土窑洞，穿的是土粗布，头上撸着羊肚肚手巾，在恶劣的自然环境下，日出而作，日落而息，辛勤劳作，仍食不能果腹，衣无法蔽体，祖祖辈辈在这片黄土地，绵延不断，生生不息。路遥就是在这样的历史大背景下诞生的。陕北人淳朴憨实，他们不甘上苍安排，与天斗，与地斗，与命运斗，尽管不能摆脱贫穷和饥饿，但血液中，生命火种如黄河之水，奔腾不息。剧中背景多次呈现雄壮苍茫的黄土地上，河滩上的一个个纤夫，身子与地面成三十度夹角前倾，在雄壮低沉的号子声中，一步一趋、艰难爬行。他们头部的青筋暴露，古铜色的肌肤，在夕阳映衬下，更彰显生命的凝重厚朴与坚忍不拔，黄河、纤夫的精神是陕西人的精神，更是中华民族的宝贵精神。剧中“只要没倒下，就继续出发”的信仰和精神激励和感染了现场观众。这种生生不息、坚韧不拔的精神，贯穿始终，是这部话剧的灵魂。

二、文学是苦闷的产物，更是苦难的结晶。陕北的黄土高原有多苍凉，陕北的信天游就有多嘹亮！《平凡的世界》有多伟大，路遥历经的苦难就有多深重！他出身陕北农村，家境赤贫，为了让活命，他被父母过继到条件稍好的同族本家，他是在挨饿受冻中，度过自己的青春岁月，对贫寒、饥饿有着切肤的认知，上学改变命运，过上城里人体面生活，路遥有着强烈的渴望。只有真正的经历苦难，捱饥受饿，他才能真实感受到生活的艰辛不易。《平凡的世界》，我们从文字中是能深切感受到饥饿、贫穷是如何折磨人的。吃顿饱饭，啃一个全白面默默，那时是多么奢侈而遥不可及的事情。苦难的人生经历，苦闷的人生感悟，反哺路遥，积累了更真实更接地气的文学素材。大学毕业在西安工作了，仍坚持长期深入社会底层生活、体验平凡劳动者的艰辛。他的语言来自社会底层人民，质朴、淳厚，充满着生活的烟火气；他的作品中，可以闻到黄土的气息，麦苗的清香。他采用现实主义的文学手法，写《平凡的世界》第一部时，遭到文艺圈的一些学者、作家质疑。文学创作的付出与回报的不对等，即使路遥成了专职作家，仍摆脱不了经济拮据，入不敷出的生活窘境。他迷茫、他彷徨，他苦闷、他徘徊，他仰望苍穹，指天问地自己坚守是否值得？每每人生困顿，创作缺乏灵感与激情，创作思路堵塞枯竭时，他就回到陕北，去聆听母亲河的滚滚涛声和纤夫低沉雄浑的号子声，感悟生命，思索人性。

三、坚守文学梦想矢志不渝。话剧客观真实反映路遥文学的初心是带有功利心的：他因受冻挨饿，对贫穷认知太深了，他希望通过自己码字创作，换得更多的物质财富，改善家人生活质量，剧情在这方面给予真实的表现。他对贫穷有切肤之痛，话剧并没有把路遥演绎成不食人间烟火的圣人，他也是为一日三餐忙碌奔波的儿子、丈夫、父亲，剧中有个场景：路遥《人生》获奖，并拍摄成电影，成为地方文化名人。他的富商同学郭见海要路遥为他写一部传记，为他歌功颂德，这样做可以得到八万元高额稿酬。为了挣钱，他欣然接受富商同学写作之邀，希望通过写作等价交换，提高物质生活质量。这是普通人的心态，也是符合常理。可当他得知违背自己良心，阿谀奉承去做资本的陪衬时，他的自尊心受到极大伤害。毅然决然婉拒写作之邀，但这个激烈的思想斗争过程是真实的，更是残忍的：路遥坦承自己笔下的高加林、孙少平就有他的影子，他们都有一个共同点：自强不服输的倔劲，但内心深处都既自卑又自尊。自卑，是出身卑微，没有任何依赖的资本；自尊，是想通过自身事业的成功来证明自己的能力。演员谭希和老师把路遥这个人物内心世界和矛盾心态，把握十分到位，刻画十分细腻。他生活确实需要这笔钱啊！他用劳动换钱，本没错！作为上世纪八十年代初延安大学毕业的高材生，他的生活可以有更多选择：仕途宽阔，商机无限。但他却执拗地选择自己挚爱的文学之路，爬格子，找素材、没日没夜，稿酬微薄，寅吃卯粮，经济拮据。他想通过努力提高生活质量，《人生》的发表和改编成电影，证明自己已是实力派作家，可现实偏偏要他摧眉折腰。假如向生活妥协，放弃自尊，他随时可以获得声色犬马、觥筹交错的优渥生活；而坚守文学家园，他依然捱受清贫，捉襟见肘，日子过的一地鸡毛。上世纪八十年代中期，万元户都令人刮目相看的，八万元，可以解燃眉之急，资助亲朋解决生活苦难，买到女儿心仪已久的钢琴，让爱人程远穿上称心的衣裳。理想的丰满与现实的骨感，他困惑、迷茫，他需要钱，摆脱贫困！他内心煎熬，思想斗争，其实他知道他比谁都更需要这笔钱。在人生十字路口徘徊，是生存还是毁灭！？是向生活妥协还是逆流而上坚守自己的文学家园！？他在人生迷茫时候，再去次回到陕北，犹如受委屈的孩子蜷伏在母亲怀里，与黄河的涛声和纤夫的号子声无言交流。他宁愿：为理想而高傲的清贫，也不愿蝇营狗苟优越地活着，执着而又任性的活在自己的文学世界，“秀才饿死不卖书，壮士穷途不卖剑”，有钱难买愿意，古有杨志卖刀，今有矢志不移的路遥，痛苦而又快乐的在文学道路上耕耘、攀登。不为五斗米折腰，坚守自己的精神家园！这不就是千百年来，中国历代文人所推崇的傲骨吗？富贵于我如浮云，穷且益坚不坠青云之志！路漫漫，其修远兮，吾将上下而求索！这是高贵文人情怀，更是可贵的民族气节！

四、苦难是文学的沃土，成功的摇篮。《平凡的世界》获得全国第三届茅盾文学奖，穿着借来的西装领带，带着东拼西凑的5000块钱，从车窗口爬上火车，去首都北京参加矛盾文学颁奖仪式。“日***的文学”是他对困顿生活的无奈，也是对苦难发出的诅咒，但他却一直钟爱文学超过了爱自己、爱家人。对文学，既爱又恨，恨之越切，爱之越深！他像一头牛，用生命在大地上耕作，积劳成疾，完成百万字巨著《平凡的世界》，著作获得空前成功，整个人却虚脱的住进了医院。病榻之上，他内心是丰盈的，把自己的喜怒哀乐塑造一个个鲜活的人物，孙少平、孙少安、田晓霞、田润叶等，与他们同欢喜，共悲忧。他是物质财富的清贫者，但他却是精神世界的富有者、高贵者！士不可不弘毅！他的作品成为弱者黑暗中的一盏灯、寒冷时的一盆火。当孤独与寂寞、失意与痛苦、焦虑与脆弱、挫折与逆境袭来时，他想通过文学作品传递他的信念——无论黑夜多么漫长，黎明终将如期而至；人来到这个世上，就要准备经受磨难，真正的强者是那些经历磨难后依然热爱生活的人；战胜一切困难的力量就在人们内心深处，那就是希望！只要希望在，春天就在，未来就在！这就是路遥，历经磨难，坚忍不拔，用自己的实际行动，诠释着幸福都是奋斗出来的！

五、路遥热爱劳动，他也是千万个平凡劳动者的一员。热爱人民，热爱劳动，知行合一。他与众多的平凡劳动者，同呼吸共命运，欢喜着他们的欢喜，悲伤着他们的悲伤。这些平凡的劳动者，他们都怀着理想和奋斗的正能量，在平凡的世界的大地上，诚实而善良的伏下身体，在努力和奉献的劳动中寻找生活的全部生命意义。他们用自己的辛劳和奋斗，书写自己人生，追寻自己的梦想。他们平凡而不平庸地活着，他们同样也是历史的创造者。对生活的热望和赤诚，坚韧不拔和自强不息地实现自己的人生梦想。在路遥身上我们能看到“大庇天下寒士聚欢颜”的豪迈气概，也能看到他为柴米油盐而奔波的忙碌身影。他是个平凡的劳动者，忘情地吸吮着黄河母亲的乳汁，忘我地亲吻着千沟万壑中的黄土地，陕北的沟沟坎坎留下了他的足迹，母亲河畔留下他沉思徘徊的身影，他多次到农村、下矿井，与民工打夯筑基，与工人抬石修路，与劳动人民同吃同住，深入生活，体验劳动带来的喜怒哀乐。他用自己亲身感受，塑造出一个个血肉饱满的普通劳动者！他笔下塑造着一个个活灵活现的人物，这些普通的劳动者，没有惊天动地的事迹，但每一个人都是丰富多彩的，栩栩如生的：孙少平、孙少安、田晓霞，田润叶，真实、朴实的语言，身处平凡，却不甘于平庸的奋斗精神！闪耀普通人性的光芒，他们身上能找到我们的影子，也是平凡劳动者的缩影，他们热爱自己的家人，深爱着脚底下养育自己的土地。路遥在现实劳动中，用心去感受生活，思索人生，在苦闷中磨炼意志，感悟人生，思索着质朴而深邃的人生哲理，像种子依赖土地一样，把自己深深地扎根于人民之中，他的文学血脉深深扎根于人民，深深扎根于黄土高原。路遥他是黄土地的儿子，深深爱着这片生他养他的热土。他是中国改革开放历史的见证者，也是这个伟大时代的书记员。他永葆初心，热爱劳动人民，深爱自己脚下的热地，坚持为人民写作，吃的是草，挤出的却是血和奶！

六、文学成就爱情，文学也让他失去爱情。《平凡的世界》获得全国顶级的矛盾文学奖，路遥心爱妻子程远提出协议离婚，她做为一个妻子，做为孩子的妈妈，她不需要头顶光环去生活，更希望一家三口，其乐融融在一起吃饭、散步，爱惜自己的身体，不希望忘我的挣钱谋生，而希望白开水煮面条热腾腾的生活，但这些正常人的生活和要求，路遥都无法给爱人和孩子。他废寝忘食、通宵达旦、昼夜颠倒地沉浸在人物的塑造、创作中，早上从中午开始，深入生活出去几个月不着家，生活毫无规律，他把心血全部献给了他钟爱的文学。当年的程远，作为北京知青到陕北插队，她与路遥因文学相识、相爱走在一起，她把名字改为程远，就是要和路遥名字彼此呼应：征途漫漫，路程遥远。而爱情经不起柴米油盐和孤单的侵蚀，他们又因文学分道扬镳。他们作为普通人，各自有自己的生活诉求，都没有错。程远是深爱路遥的，在路遥人生弥留之际，她探望路遥，还能哽咽背诵路遥写的诗句。让人生死相许的爱情，寓意“路程遥远”，阴差阳错，却没有走到头，令人动容，发人深省。

七、剧目已尽，意味无穷。观剧三月不知肉味，留给观众更多的思索。通过观看《路遥》这部话剧，对路遥一生有了更深刻的了解，他热爱劳动，甘于奉献，对劳动人民的热爱和对家乡皇天厚土的沉迷。他在痛苦中思索，在思索中前进，越挫越勇，愈挫弥坚，身处平凡但不甘于平庸，他把自己的生活所感所悟，赋予他笔下的一个个平凡的人物身上，使我们看到生活周围中一个个鲜活的自我！睹人思物，推人及己，观众内心与剧情发生高度共鸣，话剧结尾，再次出现黄河纤夫拉纤的熄灯舞台背景，残阳如血，雄浑苍凉，铿锵有力的号子声中，路遥肩负纤绳，脚踩泥土，一个人在黄河滩艰难奋力前行……，台下观众一片寂静，融入剧情，陷入沉思，与路遥一起背负人生之纤，结伴同行……，随着演出灯光的骤然亮起，观众们情不自禁全体起立，雷鸣掌声经久不息，对演职人员鸣谢致敬！

八、路遥精神将永放人性的光芒。他像一名战士，即使遍体鳞伤，还坚守自己最后的阵地。春蚕到死丝方尽，路遥，他宁愿做一名普通劳动者，活着，像牛一样耕作，倒下，像土地一样奉献；只要没有倒下，就继续出发！他这样说，也是这样做的。人生弥留之际，他依然挚爱他的文学，坚守自己的文学家园。他惦记着他笔下的高加林、刘巧珍；他还听得到矿井下孙少安在与他促膝交谈、娓娓道来……斯人已逝，来者可追！留下了是对人生的沉思：人究竟该怎样活着？人活着的意义到底是什么？也许我们在他身上，在他著作中就能找到答案。

“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱得深沉”，观看话剧，对这句话有了更深的理解。路遥，一代文学巨匠，英年早逝，令人扼腕痛惜！路遥的作品展现的人性光忙，他用生命为平凡的世界中平凡的人立传，最终成就了伟大的传世巨著。他用心血铸就的鸿篇巨著《平凡的世界》将永远感召和激烈一代又一代的中国人！她一定成为，也必将成为世界文学宝库一颗璀璨夺目的珍珠，成为指引人们奋进前行的灯塔！

后记：笔者做为一个生于陕西长于陕西的三秦游子，从95年大学毕业到山东济宁工作已有26年了，从93年上大学读《平凡的世界》开始，这本书就是笔者人生的密码器和百宝箱，每每遇到人生的困顿与事业的低谷，总能通过读这本书，获得精神动力和奋斗激情，战胜人生前行的一个个艰难险阻，将困难踩在脚下，实现着自己的人生梦想！感谢文学大师路遥先生，感激西安话剧院《路遥》剧组的全体演职人员，为济宁人民带来的视觉盛宴和文化大餐。有幸在孔孟之乡看到这部经典之作，重温了三秦故里的乡土人情，倍感亲切和欣慰，最后，想用当晚媒体采访时的原话概括对《路遥》这部话剧作品感受：像在陕西吃了一碗的泡馍，好得很，聊咋咧！

话剧观后感 篇11

今天上午，天气晴朗，阳光明媚。我们全校师生踏上了去武汉剧院的旅程，心里高兴极了，好像有只小鸟在唱歌，因为我们要看话剧《我长大了》。

公共汽车终于到了目的地，大家都跳进了剧场大厅。我们在剧院大厅里谈天说地，谈古论今。一会儿，话剧开始了。

该剧主要描写了王刚和晶晶这两个特殊的家庭。王刚的父母已离婚多年，他的妈妈为了让王刚好好学习，将来考上大学，一直没与王刚说，因此，王刚就很骄傲，总说自己有一个幸福的家庭。晶晶的爸爸死了，她妈妈给晶晶找了许多次爸爸，但那些爸爸讨厌晶晶，所以都跟她分手了。

晶晶为了不跟妈妈离婚，所以她叫妈妈阿姨。后来，妈妈真的嫁给了一个叔叔，晶晶敢打**给妈妈。一天，王刚和晶晶绝望地看到了他们的离婚证。

这部戏剧教我们学会做人，学会生活，珍惜我们的幸福生活。

我想我们都有一个幸福的家庭。父母非常爱我们。我们应该努力学习，长大后报答父母！

话剧观后感 篇12

话剧王彦生观后感2000字

经过近半年的创排，以丛台区委原常委、组织部长、全国优秀组工干部王彦生为原型创作的话剧《王彦生》即将与观众见面，话剧王彦生观后感。

该剧由邯郸市与沈阳红风艺术交流中心联合创排。编创人员深入生活、潜心创作、反复打磨，将为广大观众奉献一场思想性、艺术性和观赏性完美统一的精品力作，再现其感人事迹。

去年下半年以来，王彦生的先进事迹在全国产生了广泛影响。为把他的精神进一步发扬广大，邯郸市委宣传部谋划了用文艺形式宣传王彦生事迹的“五个一”创作项目。反映其先进事迹的报告文学《山生》已与读者见面，电影、广播剧和音乐电视正在积极推进，争取尽快上映、播出。

去年下半年以来，王彦生的先进事迹在全国产生了极大反响。王彦生作为燕赵大地优秀基层领导干部的典型代表，树立了邯郸市党员干部的良好形象。

为把王彦生的先进事迹进一步发扬光大，邯郸市委宣传部策划了用文艺形式宣传王彦生事迹的“五个一”文艺创作项目。目前，反映王彦生事迹的报告文学《山生》已由河北人民出版社、党建读物出版社出版发行，电影、广播剧和音乐电视正在积极推进。

话剧《王彦生》由邯郸市与沈阳红风艺术交流中心联合创排。此前，邯郸市委宣传部组织编创人员深入生活，创排人员潜心创作，反复打磨，将为广大干部群众奉献一场思想性、艺术性与观赏性相统一的精品力作，再现王彦生的感人事迹，并为深入推进创先争优活动提供生动教材。

崔江水首先对话剧《王彦生》主创人员和演员一行来邯表示欢迎，对剧组和演员的紧张创排、辛勤付出表示感谢。他说，全国优秀组工干部王彦生是深入学习实践科学发展观活动中我市涌现出的先进典型，是我们广大党员干部的学习楷模。他在平凡岗位上做出了极不平凡的业绩，先进事迹受到中央和省、市委的高度评价，赢得广大干部群众的由衷敬佩和称赞，在全党、全国引起强烈反响，中央、省、市等各大媒体都进行了深入宣传报道。根据中组部、中宣部、中央文明办、中央学习实践办公室和省委安排，我们进一步深化细化对王彦生先进事迹的宣传和报道，发出了“学习王彦生，争做创先争优模范”的倡议，彦生事迹“五个一”文艺创作陆续推出，把学习王彦生活动再次推向高潮，观后感《话剧王彦生观后感》。话剧《王彦生》用纪实手法再现了全国优秀组工干部的光辉形象，既是对彦生同志的怀念和记忆，也必将对广大党员干部群众带来极大的鼓舞和激励。

话剧《王彦生》主创人员和演员感谢邯郸市委、市政府对话剧制拍工作的支持和帮助，也深深为王彦生先进事迹所感动，表示要学习彦生精神，用实际行动演好剧目，把王彦生光辉形象塑造好，让彦生精神发扬光大。

又讯（记者王翔 实习生武雪彤）７月２９日下午，由我市与沈阳红风艺术交流中心联合创排的大型话剧《王彦生》在邯郸大剧院举行首场演出，中组部新闻办、省委组织部、宣传部有关领导及市四大班子领导亲临观看，市直单位部分党员干部９００余人观看了演出。 市委副书记回建代表市委、市政府对话剧《王彦生》在我市首演表示祝贺，向话剧全体创作与演职人员的辛勤劳动致以崇高敬意。他在致辞中指出，王彦生同志是我们的同事、战友和朋友，是我们身边一个平凡而鲜活的人，是当代共产党员的先进典型。话剧《王彦生》用来源于生活的舞台形象，真实再现了王彦生同志对党的事业无限忠诚，对人民群众无限热爱，对个人名利淡然处之的光辉事迹，生动体现了王彦生同志在平凡的组工岗位上一身正气，两袖清风，风道正派，光明磊落的优秀品格和高尚人格。话剧《王彦生》主题鲜明，语言质朴，细节生动，对王彦生忠于党和人民群众的光辉形象塑造的`很生动、很传神，集中体现了社会主义核心价值观、中华民族传统美德、共产党人优秀品格、邯郸新时期人文精神的完美结合，具有较强的思想性和感染力。

回建强调，当前，全市上下正在深入贯彻落实科学发展观，扎实开展创先争优活动，王彦生同志是我们创先争优活动中各级党员干部学习的生动教材。希望各级组织部门、宣传部门、创先争优活动办公室认真组织广大党员干部观看学习，座谈讨论，各级各部门要把学习王彦生活动进一步引向深入，引导广大党员干部对标王彦生，认真查找思想作风、工作作风等方面的差距，进一步加强党性锻炼，提高党性修养，树立良好形象，努力为我市的科学发展、富民强市作出应有贡献。

据悉，为把王彦生的先进事迹进一步发扬光大，推动创先争优活动的深入开展，为创先争优活动提供生动教材，市委组织部、市委宣传部与沈阳红风艺术交流中心合作，历时近９个月，共同创排了大型话剧《王彦生》。期间市委宣传部３次组织创编人员深入到王彦生生前工作生活过的地方进行创作体验，并召开了剧本研讨会，沈阳红风艺术交流中心组成了强有力的创作班子，邀请多位国家一级、二级演员参与演出。该话剧拟在全市巡演９场，首场演出后，将继续在丛台区、涉县、曲周县、邯郸县、峰峰矿区、磁县、武安市、永年县等县、区（市）各演１场。

当天上午，话剧《王彦生》编剧、沈阳红风艺术交流中心总经理赵禹堂接受了市多家媒体的专访，赵禹堂就该话剧的创作历程、创作思路、创作初衷、创作原则等进行了详细阐述，并简要介绍了话剧内容、舞台设计、音乐、服装、演员等情况。

话剧观后感 篇13

近期，学校组织我校学生观看了音乐剧《少年华罗庚》，对此深有感触。

剧中华罗庚正值年少时期，就需要去面临许多艰难与困苦，家庭贫困、双腿残疾、母亲病逝所带来的的无尽伤痛、一些人的否定与排斥，承受这一切伤痛与打击对于年幼的华罗庚来说，无疑是万分艰难的，但正是这样一条遍布荆棘的人生道路，才培养了少年华罗庚坚韧不拔的性格，坚定了少年华罗庚奋发图强、成为栋梁之材的决心。华罗庚的成功并不是一蹴而就的，正是因为他在逆境中成长，才越发向往成功、渴望成功，越发努力向上、学习刻苦，最终登上数学界的巅峰。

由此可见，生活需要挫折，人需要逆境。逆境与挫折能够磨练人的意志，使人变得坚强。试想，若一人从没受过苦难，生活一直一帆风顺，那么当挫折降临，他必定如同一张柔弱的报纸，稍稍一点打击就能使他变得破烂不堪，千疮百孔。伤害来袭，他会立刻倒下，呆呆地望着自己眼前的境遇，不停地抱怨与哭喊，怨天尤人，唉声叹气，指责命运的不公，怨恨与谩骂如同火山般瞬间爆发。最后只会无奈的哭泣，对生活彻底失望，把自己丢进痛苦的深渊，从此一蹶不振。顺境会使人变得懦弱、不堪一击。

但一直生活在逆境中的人便截然不同，他们已经过风吹雨打，不会畏惧突如其来的磨难，因为坚强是他们的保护盾，哪怕是再大的困难，他们也不会轻言放弃，他们会拼尽全力去与磨难作斗争。流再多的血，受再大的伤，他们也会咬牙坚持到底，不会因恐惧而退缩，也绝不向挫折低头，就像伫立于湍急水流中坚硬的石头，经过成千上万次的拍打与冲刷，依然傲然挺立，最后磨练出完美的棱角。逆境使人变得坚强勇敢，更易成功。

舒适安逸的环境永远是不值得向往的，避开了所有的考验，只能沦落得懦夫的下场，软弱的人永远不会成功。但充满考验与艰辛的逆境却能培养人坚强的性格，更激励人去奋斗与拼搏。

因此，让我们笑对艰难困苦，在磨砺中提升人生，在坚韧中活出精彩。

话剧观后感 篇14

话剧《塞罕长歌》观后感

聂建中

目前，我国的沙漠造林成就处于国际领先水平。不仅仅因为森林的过度采伐导致荒漠化形势日趋严峻，迫使我国政府不得不下大力气组织力量攻坚克难；也不仅仅因为沙漠造林技术和成功模式在实践探索中取得了多项可喜的关键性突破；还因为人，和人所具备的一种精神。

我们这个时代需要这种精神。

需要这种艰苦卓绝锲而不舍的精神。

需要这种在财富的滚滚洪流中不为所动、持续不断地艰苦卓绝锲而不舍的精神。

话剧《塞罕长歌》讲述的就是塞罕坝机械林场的三代垦荒者们半个多世纪来所坚守的这样一种精神。

今年根据塞罕坝故事题材创作的艺术作品我看了两部。一部是央视综合频道于8月1日起在黄金时段播出的36集电视连续剧《最美的青春》，毋庸置疑的是，口碑爆棚。

话剧《塞罕长歌》是我观演的第二部作品。说实话，之所以再次观演，是因为依然渴望那份由衷的激情和激励。也许是因为我和他们是同行，深知这个行业的许许多多艰辛和不易；又也许是因为虽然时代变了，但有些东西是永远不会变也不应该变的；更许是我们在弘扬塞罕坝精神的文艺作品宣传上还做的远远不够‘’解渴‘’。

感谢承德话剧团的艺术家们，感谢这部话剧的舞台呈现，感谢催生了这部话剧的塞罕坝人工林海和它所彰显的这种精神。

由于时长和篇幅所限，与电视剧不同，话剧是从林场接受林业部布置的阻止风沙向京津地区迁移任务两年后面临失败开始的。有人想离开了，有人在继续来。动摇，还是坚持？这样的矛盾冲突和选择性回答自始至终都在剧中不断出现。

‘’你们要走也得看完了《上甘岭》电影再走！‘’随着剧中场长一声铿锵有力的决定，舞美设计令人颇感意外地把电影屏幕连同镜头内容一起搬上了舞台。真是匠心独具啊！多媒体技术在这部话剧中的应用堪称大胆和出彩。塞罕坝的历史旧貌，林业部下达任务的历史文件，第一代塞罕坝人的集体影像，漫山遍野的鱼鳞坑，背苗上山的历史记载，直至当今塞罕坝的林海郁郁葱葱，都使得多媒体技术成为了这部舞台作品成功实现虚实结合的创作手段。此后电影《上甘岭》主题旋律一次又一次地在幕间响起并贯穿全剧，引发了观众们熟悉的共鸣，配合了故事的主人翁们在新的发展和艰难中继续着新的思考和选择。

生活是具体的，柴米油盐茶。困难也是具体的，吃喝拉撒睡。为完成国家任务而组织的马蹄坑会战、困难重重的3000亩造林任务、被父亲带上山嗷嗷待哺的婴儿、为护送苗木不幸牺牲的技术员、母亲病逝欠下的3000元债务、孤独和寂寞中的相依相恋、旱灾中倒下的十多万亩松林、夫妻俩没出过一次差错的望火楼、5岁了还不会与人交流的孩子、跟着林场职工一起种树的村民……，等等，没有豪言壮语式的说教，只有一个个对付困难和解决问题的办法。紧凑的戏剧结构和简练的角色交流，一字不多一句不少，热烈饱满地烘托了剧中英雄们的真情和理性。

值！回忆往事和逝去的亲人，老一辈塞罕坝人告诉台下的观众们，他们不后悔。如今的塞罕坝林场，不但成为了国家森林公园，而且成功实现了上市，不但为我国在全球碳汇领域赢得了荣誉，而且吸引了慕名而来的观光旅游团络绎不绝。在自然生态的绿水青山和社会生态的金山银山之间，塞罕坝的坐标系给出的解释是，它们的价值重合。

进场前，遇见一位女士，揣着女儿给她的一张票，站在剧场前面的广场上，向我打听要不要买。细细一问，原来是她想把票卖出去早点儿回家。听了我对塞罕坝的介绍后她改变了主意。当我在剧场里看到她正在寻找自己的座位，内心不禁涌起了一阵欣慰和感动……。

话剧观后感 篇15

昨天下午，在教育局号召、学校带领下，我们观看了话剧《孔子》。

孔子是春秋时期的教育家、思想家，是儒家学派的创始人，被后人尊称为“圣人”。《孔子》这部话剧，介绍了孔子一生的经历，从年少时胸怀大志渴望强盛国家，中年终获赏识身居要职却在胜利前被迫止步，到后来辞官周游列国，故事里包括了孔子对弟子的教育、自己的思想以及学习方法，让我们更加深刻地了解了这位被后世传颂也确实值得被尊重的伟人。

孔子青年当官时，在深山从虎口中救下一位老妇人，震惊于“苛政猛于虎”的他，从此决定尊礼乐、行仁政、铸杏坛传道授业。在讲学过程中，接纳了一位贫穷却好学的奴隶，主张“有教无类”，凡好学者不分贵贱。话剧中还演了“两小儿辩日”、“虚则倾，中则正，满则覆”……等蕴含了很多道理的故事，映射孔子的思想。

后来不得志的孔子终于被委以重任，被派去与齐国开战。而后方，昏庸的君王却在宫中日日享乐，甚至叫停了即将到来的胜利。失望痛心的孔子辞官了。但是没有放弃他的理想，孔子开始周游列国，整整十四年，开展讲学，推行仁政思想，渡济苍生。

故事接近尾声，孔子回到故土，他已经老了。

回顾孔子的一生若是用一句话概括，那便是：“吾十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”

孔子为社会的混乱情形忧心忡忡，为国君的昏庸无度失望痛心，所幸他怀有大爱、怀有志向，一生都在推行礼乐仁政，努力担负着济世的责任。他深深地记得：国家兴亡，匹夫有责。我想，我们也一样担负着责任。即使如今是一片太平盛世，没有那许多济世救人的需求，但我们同样需要时刻警醒自己，居安思危，以学习为途径、报国为目标，勇往直前，定能迸发出千军万马之力。或许这便是教育局与学校组织我们观看话剧《孔子》目的和用意吧，我们确是该好好了解孔子，传承并发扬孔子的精神，让中华文化真正地在世界的舞台上展现，用我们的能力，为历史的长河也添上如孔子这般浓墨重彩的一笔。

话剧茶馆观后感

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话剧茶馆观后感(篇1)

茶馆话剧是我近期观看的一部令人难以忘怀的戏剧作品。这部话剧以真实生活为基础，通过幽默而又深刻的对话，展现了一个茶馆里发生的一系列故事，让观众们既被其中的情节所吸引，又深思其中所包含的社会问题。

我被这部话剧独特的布景所吸引。舞台上有一个模拟的茶馆，显得非常真实，茶馆正中央摆放着一个大圆桌，周围有几张小桌子和一些靠背椅。桌子上摆满了茶杯和香烟，给人一种苍凉又热闹的感觉。舞台两侧用幕布悬挂着北京胡同的场景，让观众仿佛置身于茶馆所在的老北京。这种细致入微的场景再加上合理的灯光设计，大大增强了观众的沉浸感。

剧中的演员表演精湛，每个角色都栩栩如生，给人以极强的身临其境的感受。从店主到茶客，每个角色都有自己独特的个性和故事。其中，店主王洛宾是我印象最为深刻的一个角色。他幽默风趣，能言善辩，经营着茶馆，对茶客的态度既热情又调皮。他的存在给整个茶馆增添了许多活力，成为整个剧情的主线。

茶馆话剧通过丰富多样的对话揭示了当时的社会问题，譬如物价飞涨，社会不公等。在剧中，茶客们通过交谈和互动，共同诉说自己的遭遇和苦闷，让观众更容易引起共鸣。例如，在一幕中，一个普通百姓一边喝茶一边埋怨生活之苦，他在谈论物价上涨时说：“打个鸡蛋都要卖油钱了”。这一段简短的对白道出了人们的生活艰辛和生活水平的恶化，让人深感社会问题的严重性。

茶馆话剧中的一些细节也非常动人。例如，剧中一个闲散的茶客在喝茶时不小心打翻了桌上的茶杯，场面瞬间陷入了尴尬的沉默。虽然这一幕并非重要情节，但通过这样一个小小的细节，观众能感受到茶馆氛围中的微妙关系。

小编认为，茶馆话剧是一部让人印象深刻的作品。通过对话和故事的呈现，表达出了社会问题和人性的复杂性。这部话剧不仅让我感受到了人物的鲜活和真实，也让我对社会问题有了更深层次的思考。我相信，茶馆话剧将会继续在观众的心中留下深刻的印象，并为带来更多有意义的思考。

话剧茶馆观后感(篇2)

茶馆话剧是根据郑多燕的小说《茶馆》改编而成，通过话剧形式生动展现了茶馆中各种人物的生活和命运。观看茶馆话剧后，我被其精彩的剧情、出色的演员表演和深刻的思考所震撼和启发。

话剧以一家茶馆为背景，讲述了封建社会末期到新中国成立的历史脉络。剧中展现了中国社会各个阶层的人物形象，从茶馆的老板、卖茶的小二、各色客人，到上层社会的地主、官员和军统人员，每个人物都有自己的故事和命运。观众通过这些人物的角色和故事，不仅能够了解社会发展与变迁，更能够思考人性的善恶、人与社会的关系等深刻的问题。

茶馆话剧的演员表演非常出色，他们通过精湛的演技将各个角色栩栩如生地呈现在观众面前。尤其是饰演茶馆老板王铁嘴的演员，他不仅具备了精湛的表演技巧，更深入地刻画了这个角色的性格和内心世界。他通过细腻的表演，让观众深刻感受到了王铁嘴无奈的笑容背后的苦涩和无助。

剧中的台词也非常具有深意，富有哲理。每一句台词都落实到人物的情感和命运之中，使得观众能够更加深入地理解剧中人物的内心世界。同时，剧中的台词也给观众带来了思考。例如，茶馆老板王铁嘴在剧中说道：“人呀，有理智就不怕爱情，有感情就不怕死亡。”这句简短而凝练的话语，让我反思了什么是真正的勇敢和价值。

茶馆话剧中的舞美设计也非常精心和细致。舞台布景与角色的配合非常协调，每一个道具和布景都充分展现了当时茶馆的风貌。而音效和灯光的运用更是为剧情加分，增添了戏剧的张力和氛围。

观看茶馆话剧让我不仅回顾了中国的历史变革，也深入思考了人性的善恶、社会的变迁和个体命运的无奈。通过剧中的人物形象和故事，我能够更好地理解和关怀生活中的每一个普通人。茶馆话剧的精彩演出和深刻意义让我对话剧这种艺术形式产生了浓厚的兴趣，也让我更加珍惜生活中的每一个瞬间和每一段情感。

茶馆话剧是一部引人深思的优秀作品。它以生动的方式塑造了丰富多样的人物形象，通过精湛的演员表演和深刻的台词，让观众们对社会、人性和命运等问题进行了深入的思考。这部话剧不仅展现了中国的历史脉络，更让观众们思考了当下社会的价值观和人与人之间的关系。观看茶馆话剧，我收获了对人生和社会的思考和启发，也对话剧这一艺术形式产生了更深的热爱和兴趣。

话剧茶馆观后感(篇3)

《茶馆》是由导演谢添执导，由中国大陆制片，片长118分钟，1982上映。

世纪之交，古老的中国正迎来前所未有的巨大变革。老态龙钟的大清王朝摇摇欲坠，六君子的鲜血无法阻止历史车轮的滚动，老北京城的上空风云变幻，波谲云诡。王利发（于是之饰），北京城内裕泰茶馆的年轻掌柜。他谨记父亲的教诲，体面周全地迎送四方宾客。小小的茶馆内，三教九流各色人等穿梭于此：提笼架鸟哀叹时运的松二爷（黄宗洛饰）；慨叹国之将亡的刚毅满人常四爷（郑榕饰）；一心谋求实业救国的秦仲义（蓝天野饰）；丧尽天良买卖人口的刘麻子（英若诚饰）；打算娶老婆的庞太监（童超饰）……你方唱罢我登场，小小茶馆之内演尽世间的沧桑与凄凉……

本片根据老舍同名原著改编，并1983年第3届中国电影金鸡奖特别奖、文化部1982年优秀影片奖特别奖。

虽然这部原著闻名已久，始终没有看过，无论是书、电影、电视剧、戏剧等各种形式。今天看完觉得收获满满，应该早一些看。前些天趁着读书节搞活动，已经买了老舍先生选集，大部分经典作品都有，这包括这部《茶馆》。

1982年老片子，还能看到旧北京的一些影子，比如那茶馆高高的门楼，这些年随着发展，大部分旧建筑都拆了。还有就是京味很浓，语言的特色很突出，人物对白怎么听都像是在说相声。其中有一句话（不能够）我以前听某一个人讲，当初我还以为人家是故意这么说的。这次在影片里听到老掌柜的也经常讲，才明白原来出处在此。

看经典，长知识，长见识，长学问。

话剧茶馆观后感(篇4)

最近，我有幸前往一家知名的剧场观看了一场脍炙人口的话剧《茶馆》。这部话剧改编自老舍先生的同名小说，一经上演便广受好评。而我也怀着满心期待的心情进入剧场，准备领略这部经典之作。

话剧的开场布景简洁大方，给人以一种古老而真实的感觉。舞台上一盏熏香缭绕的大红灯笼挂在左侧，古色古香的红木家具排列在道台的两侧，清一色的瓦罐摆满了茶台。这一切仿佛将我瞬间带回到了那个咸鱼沉淀的历史时期。

剧情开始时，一位个子高高瘦瘦的茶博士走进茶馆，他以其智慧和丰富的茶艺知识成为了茶馆的核心人物。在茶馆内，见到了各色各样的人物，他们有被命运眷顾的富商、官员，也有被社会抛弃的乞丐、妓女。

剧情交融着喜剧和悲剧，将社会问题和人性的弱点展现得淋漓尽致。透过茶馆这个场景，人们或者疏离或者互动，展现出了中国传统文化中的一个微缩。茶馆不仅仅是茶的聚会场所，更是一个真实的映射社会的地方。

在整个剧情中，我对茶博士这个角色印象深刻。他是一个既有智慧又富有同情心的人物。他用自己的风趣幽默化解了茶馆中众多纷纷扰扰的事情，用自己的爱心关怀周围的人。而当他陷入绝境时，茶馆的人却逃避了现实，让他成为了最后一个孤独的英雄。

茶馆让我深深的思索了人性的弱点和社会的问题。在茶馆中，看到了欺诈、权力、贫穷、无法实现的爱情，以及种种社会弊端的存在。这让我不禁反思起自己所处的现实社会，也引发了我对于社会公平和人性善恶的思考。

话剧的演员们非常出色，他们将角色个性栩栩如生的表演让人印象深刻。他们的台词流利自然，情感也淋漓尽致。茶馆中的人物性格各异，有的调皮捣蛋，有的默默扮演配角。每个角色都将自己的形象展现得淋漓尽致。无疑，这些演员们的精彩表演使得整个剧情更加真实而感人。

在观看茶馆话剧的过程中，我能够感受到导演和演员们所希望呈现出来的深邃主题。他们通过茶馆这个方寸之地，以生动的方式揭示了社会问题，引发了我对社会实况和人性的思考。而我作为观众，更是尽情地领略了话剧艺术的魅力和感染力。

小编认为，茶馆话剧是一次难得的观剧体验。剧中出色的演员和精彩的表演尽显本剧的艺术魅力。整个剧情透露着对社会问题的关注和对人性的思考，令观众在欣赏的同时也深受启发。这场话剧的观看经历，让我对话剧艺术充满了深深的热爱，也使我深入思索了人性的脆弱与社会的无奈。茶馆话剧是一场锻炼思考力和审美能力的盛宴，在未来的日子里，我会继续关注话剧的创作，并多方尝试其他相关剧目，以享受更多这样的观剧感受。

话剧茶馆观后感(篇5)

之所以将标题命名为有感，又添“随笔”二字、打算以散文随笔之形式来写这篇文章，完全是因为不愿被“读后感”这等从小接受义务教育时期所做作业形式的题目所束缚，也不愿为议**一类精炼到无可删减的文字要求所限制；亦算是对这种被学生们遗忘了目的，权当是任务之行为的不满。

回想初读《茶馆》原著时之心态，不过是因为喜爱老舍先生字里行间的感觉，觉得先生的文字里有阅尽世间的沧桑，沧桑却不失对生活之激情，富有激情却又淡然如水，平淡却不冷漠，这是一种无法言明的奇妙感觉。未去看更生动精简的话剧，是觉得一切的影视话剧作品，都是基于作者原著，经过不同编导不同方式的润色、微调的产物，而中国文字之奇伟、浪漫，非原著文字不能展现其万一之神韵，之绝妙！

初读原著之时又正处于高三紧张压抑的生活里，于是在被窝里、在公交上，读完了这部著作；也许是因为彼时年龄尚小，还未曾有更多的知识储备、语言功底，又或是因为学业紧张没有多余的时间和思绪，便只观其内容，品其文字、情感；未能仔细体悟穿梭于茶馆之中那些茶客与是非背后衰亡的大时代……

于现阶段观《茶馆》话剧，顺着这茶馆里穿梭的人与是非，仿佛回到清末，穿梭了中国近现代几个时代的更迭。最直观的便是茶馆内由古朴到新式再到破败简陋的程设；均是以茶馆为载体、昭示着由百日维新戊戌变法开始，到军阀混战，再到第三幕抗战胜利、国名党特务横行这五十多年之间的时代特征和文化特征，又是以20世纪伊始中国近代史为背景，虽然只有三幕，但每一幕都是一个时代，虽然有开幕落幕，但时代与时代，在剧中却是无缝衔接。

茶馆可以用来喝茶聊天，描绘了当时代表中国社会的底层人物的名字，反映了当时的政治和文化。大茶馆即小社会，以小见大，以点带面。

第一幕开场即是百日维新经慈禧戊戌政变后以失败结束的时代背景，而茶馆又在一个秋天开业，纵然其表面生意兴隆，但开局即奠定了凄凉，没落，衰败最终走向灭亡的主题。

第二幕以**初年袁世凯死后军阀混战为背景，虽然辛亥革命成功，但却以茶馆的逐渐衰败，王掌柜被接连敲诈，难民进城讨饭等现象映射着当时封建社会余毒；帝国主义欺压、与腐败的反动**勾结，人民的苦难，与时代的黑暗；极尖锐的抨击了辛亥革命的不彻底性，与当时土匪执政当道的荒谬。

第三幕的茶馆已经入不敷出破败不堪了，竟被国民党**用作拐卖妇女的据点，莫谈国事的字条更加醒目，气氛更加凄惨压抑，更进一步的反映了国民党**的腐败不堪，昭示着经历了数个时期旧中国的灭亡已经无可避免。

剧中常四爷与松二爷两个旧清旗人给我的印象极深，同是吃皇粮的旗人，心态与面对人生的方式竟是如此的两个极端！

清朝影视剧中“明”字绝对是禁忌，言论是绝对不自由的，而剧中常四爷因为一句“大清要完”仅被抓起来关了一年，一方面反映黑暗社会言论不自由，一方面由原本掉脑袋的罪名变为被关一年，表现了腐朽的清**统治地位已然岌岌可危。

正直、勇敢、正义、善良，被塑造得充满了正能量的常四爷，出狱后参加了义和团——可见其思想激进，不甘奴役，又具有爱国热情；但加入义和团这种五毒兼具的民间起义组织，义和团运动失败后又靠卖菜为生，又可见其缺乏头脑，不能看清当时的时代形式；到了穷困潦倒的最后又喊出：“我爱咱们的国啊，可是谁爱我呢？”表面看似绝望凄惨、报国无门，但综合分析其人物形象：

正直、正义、善良勇敢、直言不讳、不甘奴役、有爱国热情，但却是极度缺乏头脑，不能审时度势，看不清时代与形式，代表着当时质朴却缺乏了引导与开化的中国底层人民，也代表了一部分爱国但激进的变法维新派。

反观松二爷，清灭前整日游手好闲，喝茶玩鸟，清灭后断了皇粮，没了铁饭碗，却依然懒散无能，依然留恋过去不劳而获的生活，虽生活窘迫又有危机感，但仍不愿自食其力，宁愿饿了自己，也不愿饿了鸟儿，一提起鸟就来精神，最后居然被活活饿死，足见清**的腐朽不堪。而满清旗人的身份，又将玩物作为精神寄托，从侧面映**当时腐朽的晚晴**好吃懒做，贪恋不劳所获的腐败生活，好逸恶劳，整日活在虚幻的精神世界中，腐败的守旧派形象。它生动深刻地描绘了腐败的封建帝国势力必然消亡的事实。

全剧通过王利发、张四爷、秦仲义三人，描绘了时代的黑暗。临近结尾时，时代已到了抗战胜利，解放战争时期。

结尾三人又聚在一起，在绝望中撒纸钱祭奠自己，绝望气氛更甚；学生**、老师罢课，知识分子作为推动人类社会进步的先驱方能如此，更深层次的揭露了统治阶级的腐朽、统治阶级与社会的矛盾；之后康顺子等人投身革命的剧情，又昭示着黑暗至极后新时代的曙光。

作品著于上世纪60年代，正是毛主席提出“百花齐放、百家争鸣”这一“双百”方针之时，作为中国现代史上最近一次的“文艺复兴”，虽倡导言论自由，但未必完全自由，此类有关时代变迁的著作又不能完全规避政治话题，于是作者以茶馆这一小地方为载体，将诸多小人物在茶馆这个小地方发生的小故事，编写成了一部著作，通过对他们生活的描写反映了大时代的变迁，也从侧面透露了一些政治信息，并体现了“天下大事，分久必合，合久必分”这一辩证唯物主义哲学思想；以及时代、意识形态受环境等外力影响发生变化这一“螺旋式上升”的客观历史规律；以幽默中透露着讽刺、喜剧中透露着荒唐的剧情，与英国著名戏剧作家、文学家莎士比亚的“四大喜剧”又有异曲同工之妙。

老舍先生在《茶馆》中对于人物、场景、氛围的刻画笔笔传神，往往一个动作，一个灯光，寥寥数语就能描绘一个生动丰满的场景，半个多世纪的时间在作品中演变没有丝毫违和感，不愧于当代戏剧文学创作的典范。

由《茶馆》引发的联想及感悟，非只言片语所能描绘，这一作品对于我的启发更不能局限于忆苦思甜、努力学***肤浅层面。

言至于此，犹自回味。

冯旭于2017年10月23日

话剧茶馆观后感(篇6)

在这个周末，我手捧一杯热腾腾的菊花茶，独自一人满足地在宿舍里欣赏我期待已久的老舍的话剧《茶馆》。这是一部三幕话剧，讲述的是清末戊戌变法失败后，民国初年到北洋军阀割据时以及政权覆灭前夕三个时代，北京城里一家茶馆兴衰成败，其实老舍先生是将当时整个社会的情况、矛盾、冲突对立等都浓缩在了这个裕泰茶馆里，观罢就犹如我杯中的菊花茶，虽已喝完却唇齿留香，令人回味无穷。

在《茶馆》这部话剧中，我印象最深刻也最欣赏的角色就是裕泰茶馆的老板王利发。年轻精明的老板王利发，为了让父亲的茶馆在他的手上发扬光大，委曲求全、八方应酬、左右逢源，然而最终却躲不过残酷的命运，只能随着他的茶馆一起被无情的社会所吞噬。这样一个个性鲜明的人，从戏剧的一开始就吸引了我的眼球。这部话剧对王利发的评价是：真真假假，千变万化，只求饱暖，太平天下。一开始，我觉得王利发是一个挺善良的好人，因为在第一幕中有一个场景是穿着邋遢的唐铁嘴进入茶馆想讨碗茶解渴，王利发开始觉得肮脏的唐铁嘴会影响他的生意，尽管不相信唐铁嘴的算命，王利发还是找找了个座位给唐铁嘴坐下并送了碗茶给他喝。在这一个片段我印象最深的一句话是王利发对唐铁嘴说：“咱们既在江湖内，都是苦命人。”这句话体现了王利发深深的无奈，清政府的懦弱无能使得百姓生活在水深火热中，签订各种不平等条约压得百姓喘不过气来，而王利发就是被压榨的老百姓之一，再加上将祖业发扬光大的迫切心理，他内心的苦闷和压力也许是无比巨大的的，从他这句无奈的话语中，我们可以听出几许沧桑，几许无奈。这也是我欣赏他的理由之一，在当时这样一个无情的社会中，王利发还是一个心存善意的人。

其次我认为王利发是一个左右逢源，但同时却又是一个值得同情的人。因为在第一幕中有一个场景是二德子和常四爷打架，王利发并没有直接阻止争吵的发生，而是左一个哥们儿，右一个德爷，加上演员那炉火纯青的讨好的嘴脸，简直就是把王利发八面玲珑的性格凸显的淋漓尽致，害怕因为得罪人而失去客人的他，只能一边弯腰一边讨好，连松二爷打碎的茶碗他也不需要本人来赔。尽管我觉得他的内心也许是不愿意的，但是为了祖业，他什么都可以忍受，什么都可以去做，所以在这个左右逢源的嘴脸的背后，我对他更多的不是耻笑，不是鄙视，其实是同情，面对这么的清政府，连人都只能苟延残喘地生活，王利发是处在这个社会底层的一个小商人，除了为自己谋生计之外还要时刻想着怎么兴旺祖业，其实真的很不容易。我看的时候心中有一个微弱的声音在呐喊，其实这也许并不是他的本意，只是为了生计为了祖业，他没有选择，渐渐地也就成为了这样的人。就像他说过的那句话一样：“在街面上混饭吃，人缘儿顶要紧。我按着我父亲遗留下的老办法，多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出大岔子！”其实在这个黑暗的社会王利发也许感到不知所措，父亲的突然去世把他逼上了死守祖业这条路，他也不知道该怎么做，只能按照父亲所说的去做，最终成为了那样一个只会阿谀奉承、左右逢源、年轻精明的小商人。

王利发是一个很谨小慎微，委曲求全的人，对待不同的人他会有不同的应对方式，他在这点上是很聪明的。比如我们可以看到在第二幕中可以看到在面对难民的时候王利发的态度是不满而且置之不理的；在面对巡警的命令和敲诈的时候，他也是应对有道；在面对自己公寓的租客崔久峰的时候，他更是能够耐心地听他的牢骚，尽管我知道在他内心也许不一定能听懂，但是他也会装得好像能够听懂，并不时给予一些阿谀奉承的话。这些都体现了他委曲求全，八面玲珑的处世之道，别说在那样一个黑暗堕落的时代，就是在今天这样发达的时代里，这样的处事方法对他来说也是能够得到一些好处和避免一些麻烦的。

再者，王利发还具有当时社会大多数底层百姓所具有的特点：胆小怕事以及自私。虽然他的确是很同情那些因为贫困而不得不贩卖自己女儿的苦难民众，但是他也怕帮助了他们之后会给自己惹来麻烦，而且也觉得像他们那样的人根本管不了这么多，苦难的民众天天有，而且只会越来越多。我记得他对常四爷说过：“这路事儿太多了，太对了！谁也管不了！”是的，他虽然同情，可是同时也胆小害怕，更因为只想顾着自己的自私念头作祟，所以当面对难民围在他的茶馆门口，巡警到来的时候，他是选择将那些难民赶走而不是保护他们。还有李三和康顺子等人的困境，他虽然也深表同情，但是他能做的也是很有限的。这也并不能全怪他，怪也要怪这个黑暗的时代使他的心灵变成这样，有时候他不得不这样做，因为他并不是一个人，他还有他的祖业要靠他，所以他还不能倒下。但是尽管他这样精明，这样隐忍，这样委曲求全，这样八面玲珑，这样胆小怕事，最终也还是敌不过各种反动势力的压迫，只能悲痛地带着自己的茶馆一起凄凉的死去。

我认为王利发还是一个不甘屈服的人，是一个努力的人，随着三个时期的变化，王利发在不断改良着自己的茶馆，只为了让自己能够顺应时代的潮流，不要让茶馆破产倒闭，不要让茶馆被别人抢了去，在那么无情艰苦的时代，王利发还时时想着如何改良创新，他愁苦，他愤恨，可是他不甘愿就这样放弃，他不甘愿看着自己苦心经营一辈子的茶馆就这样败在自己的手上。可是那样一个黑暗堕落的时代，那样一个无能的政府，再多的抵抗都是没有用的，都是敌不过各种反动势力的欺压，他努力地挣扎着想要在这个乱世生存下去，但是最终还是以失败告终。

我看到这部话剧的结尾部分的时候，我真的很心酸，很悲痛，很不忍。不由得想起王利发说过的'那句话：“这个年月还值得感谢！”当他说这句话的时候看似平静的表情内心充满着的是无穷无尽忧愁愤恨和无奈委屈，是啊，一个小小的底层百姓能怎么办呢，他的力量能有多大呢，最终还是逃不过反动势力的吞噬。王利发不忍看到自己辛辛苦苦支撑的祖业竟然要被霸占，他知道自己已经无力在做什么挣扎，只能是在当茶馆还属于他的时候，选择死在了他最安心的地方，也是他的最终归宿。王利发这样一个矛盾而悲剧的社会底层人物深深地震撼了我的内心，他的力量那么弱小，他没有什么太高的奢望，也只不过是一个逆来顺受，精于算计的小商人，始终还是落得个悲惨的结局，真是让人唏嘘不已。

总之，王利发这样一个拥有独立个性和特色的人物，是我在这部话剧中最欣赏的。

话剧茶馆观后感(篇7)

地球科学系王素***

作为中国话剧史上具有里程碑地位的作品，老舍先生的《茶馆》彰显出了中国式话剧的独特的舞台艺术魅力。自1958年首映到1992年告别演出，老版《茶馆》在世界各地上演了374场，而1999年上映的新版的茶馆演出场次也快速接近500场。为什么《茶馆》能够一直这么受欢迎，为什么能被称为中国话剧史上的里程碑，为什么能成为真正的经典，这些问题在我真正完整的观赏过它之后，我才略微想明白其中的道理。

首先，作为一部戏剧作品，茶馆的风格完全不同与我心目中固有的戏剧形象。《茶馆》的诞生，不仅让熟知中国传统文化的中国人所震惊，也给外国人带去了完全没有见过的、风格迥异的中国式话剧。和西方那些为人们所熟知的欧式话剧的华丽风格所不同，《茶馆》并没有一个跌宕起伏的贯穿始终的故事情节，而是用最最真实的语言和画面来描述一间茶馆里发生的大小事和它的兴衰史。

舞台上的布局，带有老北京韵味的语言，朴实却又各赋特色的服装，还有处理细腻，给人留下无线韵味的背景音效，都给人带来了一种历史重现的感觉，仿佛自己正置身于那个年代那个地点，耳边充斥的是茶馆里嘈杂的谈论声，仿佛看到了王老板正弯着腰推着笑脸沏茶的身影，还有那永远拎着那只命根子鸟儿的松二爷和大块头豪爽常四爷。

另外，我被茶馆深深吸引的原因还在于它出场人物的丰富和情节的紧凑。茶馆虽小，主角也是一个普普通通的茶馆老板，但是，它却是一个时代的老北京甚至是整个旧中国的镜像，从满清政府到军阀割据时期再到抗日战争胜利之后如狼似虎的国民政府，这半个多世纪的世事变化都被巧妙、紧实的压缩在了舞台上短短的三幕剧中。茶馆的位置决定了人物的复杂性和多样性，各个层次的人物都能自然地出现在这个嘈杂的地方。

但是，演员虽多，却又有主有次，个个性格鲜明，都或多或少的代表了当代的一个社会阶层，没有一个是多余的，而如此多的出场人物又都几乎在第一幕短短的几分钟时间里出场，还要让观众能清楚的了解他们的人物个性和背景。这种情节的紧凑性，人物的多样性，都极大的满足了我的各种感官感受，在看的时候眼神会不由自主的紧紧跟着出场人物的移动而移动。由此，我也更加的喜爱茶馆的第一幕，六张四方桌一字排开，坐满的各色人物也尽收眼底，舞台正中挂着一层门帘的入口就正对着我们，每个演员的进出都会成为舞台的焦点。

在看的时候，每当一位人物入场的时候，我脑中就会开始揣测他的身份，他会和在场的哪一位有怎样的利害关系，而这位演员的性格特点刚刚在脑海中形成初步印象，下一位人物又紧紧地衔接上了。情节如此的紧凑，人物性格丰富多样，这两样就已经完全吸引了观众的所有注意力，也同时提起了观众的好奇心。

看完《茶馆》，印象最深的还是莫过于它的独具特色的语言了。特别是对于一个南方人，在接触到茶馆中那京味儿十足、朗朗上口的口语化的台词的时候，虽然没有老北京人的那种共鸣的感觉，却别有一番新鲜感和韵味。“我早就不抽大烟了，该抽白面了，哈德门的烟卷是又松又长，这么一磕，空出一大半，装白面正合适。

大英帝国的烟卷，日本的白面，两大强国伺候我一人儿，这福气还小？”、唐铁嘴对王利发说：“您真抬举我，我身上要是带一两银子，我是您孙子！

”王老板说：“您就是我耷拉孙儿，您也得把钱给我还喽！”王利发对秦二爷说：

“我按着我父亲遗留下的老办法，多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出大岔子！您坐下，我给您沏碗小叶茶去！”、“您怕什么呢？

这么多生意，你的小指头比我的腰还粗！”……这些舞台上的台词都是现实生活的真实写照，给人朗朗上口的感觉。而茶馆中的台词不仅给人印象深刻，生活化、北京化，每个人的台词都很到位的反映了每个人的性格特点，与各自的身份地位背景都很好的相符合。

王利发的圆滑、委婉：“您甭吓唬着我玩，我知道您多么照应我，心疼我，决不会叫我挑着大茶壶，到街上买热茶去！”；秦二爷的高傲：

“你这小子，比你爸爸还滑！哼，等着吧，早晚我把房子收回去！”；二得子的蛮横无理：

“甭说打洋人不打，我先管教管教你！”、“怎么着？我碰不了洋人，还碰不了你吗？

”；庞四奶奶的粗鲁骄横：“王掌柜，过来！你去和那个老太太谈谈。我给你一袋白面！

说不好，我砸了你的茶馆！天师，走！”……这些台词都无一不给人物摸上了又一层浓厚的性格色彩。

《茶馆》无疑是一部无法轻易被模仿和超越的经典，或许是老版的人物形象已经给人留下了第一个印象，也或许是那时候的年代背景、演员的经历和积淀赋予了老版更深的人物灵魂，新版给人的感觉总是没有老版给人带来的那种彻底的震撼和深省。随着老艺术家相继离去，留给人的除了缅怀、惋惜，还有无限的思考：如何留住经典，继承、发扬经典，如何能让这些优秀的作品永远为人们所熟知，所热爱，这是我们每个人都应该深省的。

话剧茶馆观后感(篇8)

适逢购得DVD，有幸观看了北京人民艺术剧院演出的《茶馆》，特记下些许拙见。

一开场，整个舞台给我的感觉是非常压抑，混乱。茶馆的整齐有条的建筑没有了，支撑整个舞台的，是数根粗大的未经装饰的大木柱子，横七竖八是构建起来。老北京典型的窗户歪歪斜斜，门与窗的透视严重不对，整个舞台构架像是快要倒下来的样子。背景色是一个十分压抑不安全的灰黄色，很显现这个舞台十分明确地向观坐表达了当时的社会环境是多么的不合常理，贯穿整个戏的除了混乱，还是混乱。在艺术的角度上看，这是20世纪前期在欧美先后兴起的表现主义的处理手法。

第一幕茶馆的时代背景是维新变法失败后，应是《茶馆》在整场戏中最旺盛的时期，而眼前的茶馆依然是破落残旧，凌乱不堪的摆设，着眼见不着如何兴旺，但只闻吆喝声，欢谈畅饮声如雷鸣贯耳，演员在掌握角色人物上表演得十分到位，一副繁荣安乐的景象，这应是导演与舞台设计师有意安排的。

可在我个人认知里，根据整个剧的主旋律，是不太认同这样的舞美设计的。顾此失彼，是我对这场设计的最大感受。设计者的意图很明确，象征性舞台背景，淡化背景并把焦点放在逐个演员的精彩细节里，若处理得好可以使整幕剧绽放异彩。可偏偏在第一幕与第二幕里，东歪西倒的简陋舞台布景与刚阳有力的时代演员那种依存关系中却是十分突兀，布景是舞台中沉默的表演者，《茶馆》剧情越演越衰落，人物性格的热情棱角也因随着时代的冲涮被渐渐磨平，人变老了，灯光变暗了，风气变得更混乱了，而舞台布景从一开始的凌乱到最后也是凌乱，贯穿整体似乎是没有什么变化，不能跟随剧情发展，不能说是一个优秀的“哑剧演员”。

这些，皆因是对剧本整体的时代规则把握力度不够准确，演员在其中表演已经是很难和上调子，观众的感觉更是像被盲目地牵扯到不相关的信息里进而不能投入气氛中。随着演员的时光穿越，舞台一开始就“歪倒架构”决定舞台只能作很微小的变化，此时演员的表演就像完全是脱离了舞台的个人表演。直至最后一幕，曲终人定局，人物一个个黯然离散，最初混乱的社会没有改变，而是被更混乱的制度覆盖管制着，此刻歪斜的舞台与此刻的人物才突然有点豁然开朗，找到路子的感觉。一开始就十分压抑的舞台气氛，到最后也是十分压抑甚至更加压抑，其中没有什么变化，倘若音乐旋律上也没作一些亮点为剧中提亮的话，观众的感觉除了审美疲劳的累，剩下的就是沉重了。舞台设计的构思很优秀的，可是美中不足。

表现主义的处理手法，是要与灯光紧密结合的，没有了灯光的塑造，表现主义就很难迸发出其隐潜的创造力与表现力。《茶馆》剧本的创作形式决定了茶馆不必过多的灯光运用，不似莎士比亚剧作里，大段的读白大段的个人表演和多演区表演模式，莎剧无论在象征主义还是表现主义的舞台处理手法上都是如鱼得水，游刃有余的。而《茶馆》剧作最大意义是历史时代背景的刻画，所以《茶馆》在上述的舞台上才显突兀，火候不足。运用表现主义舞台构思老舍大师的《茶馆》，在分幕剧中，需用心琢磨。

全剧不长，却把维新变法失败后——袁世凯死后军阀割据——抗日战争胜利横行的社会面貌通过人物的种种对话与关系中很巧妙地表露出来，不得不敬佩老舍先生的伟大。全剧不温不火，人物安排上恰到好处，语言形象对人物的刻画更是淋漓尽致。剧中出现了很多不党派不同社会立场的人，都最后都纷纷给了个结局，无论是悲，是喜，是庆幸，是失望，都还有下一代去延续上一代的角色，如此日转月异，茶馆退场了，时代与人物矛盾的纠结依然继续着。

话剧茶馆观后感(篇9)

茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出社会问题！而老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使小小的茶馆绽放生命的炫彩。

老舍出生于一户姓舒的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，也就是这样的出身和环境造就了《茶馆》的艺术价值。

老舍的手法是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干练、简洁，也十分容易表现剧情，从清末维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。这也揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众的苦难生活，突出表现了“葬送了三个旧时代”这一主题。

士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的同时，殊不知自己却对自已的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。就好像王利发当对唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他却说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。

在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，却真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众增添了更沉重的灾难，军阀们为了利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，国民党腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义剥削，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。

话剧《茶馆》反映的历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，也使我们倍加珍惜中国共产党和广大人民用鲜血换来的幸福生活。

际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。

话剧茶馆观后感(篇10)

近日，我有幸观看了一场名为《茶馆》的经典话剧演出。这部作品由著名导演李少红执导，以席慕容原著小说为基础改编而成。整个演出历时近三个小时，每个细节都让我沉浸其中，享受着话剧带来的艺术盛宴。

《茶馆》以三个不同时代的故事串联了起来，展现了中国历史的跌宕起伏。在上半场，我被带入了清朝末年的北京，一个短命的帝国即将走到尽头，社会动荡不安。透过茶馆里不同面孔的人物，我看到了当时权臣与百姓之间的不公与斗争。在这个故事中，蔡京和秋瑾这两个角色引人注目。一个是憎恶有加的权臣，一个是为民请命的爱国女子。他们的对峙，令我感到无比的紧张与震撼。演员的精湛演技和生动的语言，深刻地揭示了当时人民的悲苦和挣扎，让我对历史更感兴趣。

进入下半场，故事跳到了中国的战争年代。这个时代的茶馆变得更加凄凉，被战车辗压的声音和空荡荡的背景音乐让我感到一股莫名的寒意。这一部分主要围绕着老板娘王艾的命运展开。她本是一个与丈夫过着平凡生活的普通妇女，却在战争中承受了巨大的折磨。尽管她面对着种种悲剧，却从不放弃对生活的希望。她的坚毅和勇气给我留下了深刻的印象。

最后一个时代是当代，茶馆变成了一座被拆迁的遗迹。在这个故事中，国企员工王二侠和年轻的网红袁公公成了我最喜欢的角色。他们身份的反差以及对现实的不同看法展现了当代中国社会的多样性。王二侠的坚守和袁公公的追求共同构成了一个微小的逆袭故事，让我对未来充满了希望。

整个演出过程中，不仅演员的演技令人佩服，舞台设计也给我留下深刻的印象。舞台上的转换和布景动作精确而迅速，让故事的转折变得更加逼真。茶馆的设计也非常精致，几张桌子与椅子，以及几盏特制的茶馆灯，构成了一个看似简单的场景，但给人以身临其境的感觉。服装设计也非常考究，每个角色的服饰都凸显了其个性，让观众更容易理解和体会。

通过观看这场话剧，我不仅对茶馆有了更深刻的了解，也对历史和社会有了更多的思考。这部作品不仅是一场舞台盛宴，同时也是一次思想上的洗礼。它挑战了我的认知和观点，激发了我对社会问题的思考。我深知，这场演出只是冰山一角，但它却唤醒了我对历史与现实的思考，并勾勒出了更为宏大的图景。

小编认为，话剧《茶馆》展现了中国历史和社会的多样性和复杂性。从清朝末年到现代，每个时代的茶馆都有着不同的人物和故事，却不乏相同的人性和情感。通过这一系列故事的串联，观众得以了解中国的变迁和社会动荡。演员精湛的表演和精心设计的舞台，使整个演出充满生命力。观看这场话剧，让我更加热爱戏剧艺术，也深刻感受到了话剧对于人类思想启迪和社会改变的力量。我相信，这部经典作品将继续传承下去，给更多的人带来启迪与思考。

话剧茶馆观后感(篇11)

茶馆话剧是一部经典的中国话剧作品，通过刻画一个茶馆里的人物形象和他们的生活故事，展现了中国社会不同阶层人民的命运和情感。最近，我有幸观看了一场茶馆话剧表演，这让我对这部作品有了更深的理解和感悟。

我被整个舞台布景所吸引。剧中的茶馆被精心搭建成破旧而真实的模样，墙壁上的剥落，柜台上的破旧茶壶，都透露出岁月变迁的痕迹。这种细腻的布景设计让人感受到岁月流转中的沧桑和幽默。整个舞台都呈现出一种古老而独特的氛围，让观众仿佛进入了那个时代。

剧中的演员们给我留下了深刻的印象。每个演员都通过精湛的表演技巧，将角色形象塑造得栩栩如生。茶馆老板王利发的沉稳与机智，让人敬佩；茶客郝富贵的滑头和精明，引起了观众的热烈笑声；以及几个懒散的茶客们，他们活灵活现地展现出茶馆里的生活场景。演员们的精彩表演使我仿佛看到了一个个真实存在的人物，他们的喜怒哀乐都触动了我的内心。

剧中的对白和情节设置也引人入胜。茶馆里的人物如潮水般进进出出，每个人物都有自己的故事和命运。对白中充满了幽默和讽刺，让观众时而捧腹大笑，时而深思。每一个场景的设计都让人过目不忘，我仿佛看到了一个个微小而真实的故事细节。整个剧情在不经意间展现出中国社会的种种阴云和人情冷暖，让我对这个国家的历史和现实有了更加深刻的理解。

除了以上方面，茶馆话剧还给我带来了对人性的思考。剧中呈现的人物形象各异，有各自的欲望、愁苦和追求。他们在茶馆中交相辉映，展现出人性的复杂性和不完美之处。通过他们的故事，我反思了人类的欲望和生活的意义。茶馆话剧引发了我对生活的认识和思考，让我意识到人生不仅仅是世间喧嚣，更是一个内心深处的修行。

茶馆话剧是一部真实而打动人心的作品。它通过描绘茶馆里的人物和他们的故事，反映出中国社会的方方面面。这部作品不仅仅是一场话剧表演，更是一个窥视历史和社会的窗口。观看这部剧让我受益匪浅，我深深地感受到中国文化的厚重和丰富。茶馆话剧不仅仅是观众的一种娱乐方式，更是一次心灵的洗礼和成长的机会。我想，茶馆话剧会继续在观众中引起共鸣，留下深刻的印象。

话剧茶馆观后感(篇12)

话剧《茶馆》是著名作家老舍先生创作的一部不朽的名著，三幕话剧剧本，全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。下面是小编为大家精选整理提供的读后感，希望对你有帮助。

老舍，一个本该被诺贝尔记住的人，可是最后，正如他的话剧《茶馆》所说的最后一句台词“我是爱我们的国的，可是谁爱我呢?”，就此陨落。

《茶馆》的角色说起来有七十多个，代表了那个时代各个阶层的小人物，老舍先生通过描写人物的语言、神态、动作栩栩如生地体现出角色们的喜怒哀乐，就像茶馆老板王利发的精明灵活，常四爷的耿直磊落，王掌柜的精明油滑，他们在与那个时代巧妙周旋的过程中背地里却都满满是无奈与辛酸。

我通过上网查阅资料知道了茶馆讲述的清末到抗战胜利后的五十年间的事，那个时代有人夜夜笙歌，也有人为自己的生机而八方应酬，而老舍先生塑造的茶馆老板王利发便是这样的一个经典形象，他只是一心想要让父亲的茶馆兴旺起来，这有什么错呢?可是他却如一个小丑一般，屡屡被世态炎凉所嘲弄。形形色色的人出入着茶馆，王利发看着他们的悲哀，也眼睁睁地看着自己同样掉进这个令人窒息的漩涡中，越纠缠越绝望，越绝望，越纠缠。

其间有好多细节触动着我，也彰显着那时整个社会不堪一击的华丽外皮下的衰亡。洋货充斥市场，太监买姑娘做老婆，洋货充斥市场暂且不提，毕竟尝试新事物是人类的本能，就拿“太监买老婆”一事来说，首先太监可说是君主立宪制时期的代表出产物，朝代又首推清朝，恰巧上一节说过这一故事涉及到清末这一时期，因此“太监买老婆”的主语咱们推敲完毕，下面是动词“买”，现代社会大家都知道，每个人在人格和法律地位上都是平等的，男女没有贵贱之分，更何提把人像东西一样买卖呢?最后又一个关键词“老婆”相信这也不必多说，除非是皇帝恩赐一位姑娘与立过大功的太监“同食”，否则太监是不能娶妻的。整个短语一下推敲完毕，我们用数学语言来说就是有证据a、证据b、证据c来证明当时“大清帝国”的名存实亡。

再迷醉的外表，撕开不过是虚有其表。无论在什么时候透过表面看实质都是非常重要的，就像我们透过老舍先生笔下的一个个灵魂，窥见那个时代的特征。

《茶馆》是我阅读的第一篇老舍的作品，听闻老舍的名字已经很久，耳熟能详的老舍在我们笔下早已成为了举足轻重的大作家，在平时几篇阅读理解中也或多或少能领略到几分魅力，然而今日我把整本书看完后，我才能明白为何老师们把他倍加推崇，又为何给予了他太多太高的评价，一本小小的《茶馆》就那么薄薄的几页，却是一位成熟的剧作家的成功之作，这一剧本的创作实践足以说明他已经谙熟结构戏剧的各色法门，老舍的文学素养之高是我们所不能及的，他能将形形色色各种人物、三教九流会聚在一个小小的茶馆，形成了一个小社会，并通过人的评议来反映人物性格特征，情感流露、时代背景以及中国旧社会各阶层几种势力的尖锐对立和冲突，这种艺术处置，不仅不失严谨，还体现出了老舍的大智若愚，举重若轻。

王利发，常用四爷，秦仲义，三位始终贯穿整个戏剧的人物，时间从二十多岁跨越到七十多岁，每个人都在按照着自己的为人处事，经历了维新失败后民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活，最后却在历史的命运中结束了酸苦的生活。王利发心地不坏，但却有一点自私，比如在第一幕中，为了茶馆内部的“干净将一对穷母女轰到外面吃面，虽是好心，但总归有点自私，还有王利发一生中一直保持着见风使舵的心态，“做了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作揖。”不断委屈着自己，希望得到家人的安全和家庭的幸福。可是就因为那些势力小人的存在，最终还是落得一个上吊自杀的结局。常四爷为人正直，爱打抱不平，敢在大庭广众之下说“大清国要玩了”，在二德子与特务之间昂首挺胸，虽然对这个社会充满不满，但还是努力让自己的生活变得美好，但他没有王利发那样学会变通，结果老年时落的卖花生米来生活。“看，遇见出殡的，我就捡几张纸钱，没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧”这是最后三人相聚时常四爷的一句台词，也就是说生活困境已经压迫得让他苦不堪言，也讽刺了当时旧社会的腐败。秦仲又，本是一个有钱的阔少，最初也是拥有着救国救民的理想，为了这理想，他冲动般的变卖了家产，开设工厂，走向了强国富民之路，把一切都压在了工厂上，结果政府腐败无能，势力太小的他斗不过那些人，资产全变成了“逆产”，没有后路的他输得一干二净。“我得罪了谁?谁?皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意?”“盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁!”“让咱们祭奠祭奠自己，把纸钱撒起来，算咱们三个老头子的吧!”三个人最后互相诉说着，又用讽刺的出殡仪式向观众展示着一曲旧时代的葬歌。

还有很多经典的角色，比如死皮赖脸的唐铁嘴、勤恳忠厚的跑堂，李三、变卖子女的贫农康农、聪慧善良的康顺子、强势的庞太监、沈处长等人，这一个个人物代表着社会上每一类人，而茶馆就是一个小型的社会，不仅反映了当代人的精神创伤，还具有强烈的社会批判精神。这是一部好书，我会尽量体会出更多精髓出来，用到学习中去。

茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。

这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。

这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。

常四爷的失败，除了社会的责任之外，也因为他的人生哲学已然不合时宜。就这一点说来，他与终于跌进厄运的王利发、秦仲义，是殊途同归。《茶馆》，这个经典的话剧，之所以经典，是因为它描写的人物形象，让人品尝得津津有味。

茶馆，在中国极为常见。看起来并不起眼，但却是一个特殊的地方。茶馆几乎浓郁了当年的社会迹象，并跟着社会的变化演出了一幕幕真真实实的人间活剧。从人们那些朴素的语言中，更加体现出当年不论是农民、社会人士对现在中国的一些不同的观点。

比如，让名厨落得去包办监狱的伙食，用顺口说出这些念头监狱里的人多;让说书先生抱怨生意不好，又顺口说出这年真玩意要失传……大家各说各的，各种职业的人抱怨着，虽然杂乱不堪，但是又反应了旧社会的兴隆盛衰，并且更有一番不同的味道，更加觉得十分贴切那时的背景。茶馆中形形色色的人很多，比如穷得出卖女儿的乡富、吃洋的小恶霸、卖报纸的报童、老是无所事事的巡警……其实，从身份来看，也觉得当时的社会是在太杂乱，中国那是是多么的腐败。老舍紧紧抓住了那时的场景特写，将半个世纪，缩小成一个茶馆，在缩小成三部分，展现了清末戊戌维新失败后、明国初年北洋军阀割据时代、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，揭示了半封建、半殖民地中国历史命运。

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。

曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。

《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，不过现在我还不知其缘，待我细读。

雷雨的观后感收藏

按照平时学习工作的要求，我会运用到各种各样的范文，范文往往会涉及到我们生活的各个方面，你是否需要一些实用的范文呢？经过收集，小编为您献上雷雨的观后感收藏，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

雷雨的观后感【篇1】

摘要：爱上周萍的繁漪，爱上四凤的周冲，爱上周萍的四凤和爱上四凤的周萍，还有恨上周朴园的侍萍、繁漪和鲁大海，交织成一张巨大的情感之网。这张网，在一个雷雨交加的夏日里被无情地撕破。一个资产阶级家庭的腐朽和罪恶，也随之暴露无遗……

闭上眼，脑海中浮现出一个绝对权威的长者形象――脸上带着多年的世故和劳碌，一种冷峭的目光和偶然在嘴角逼出的冷笑，显示出他平日的专横和倔强。这，就是周朴园。

爱上周萍的繁漪，爱上四凤的周冲，爱上周萍的四凤和爱上四凤的周萍，还有恨上周朴园的侍萍、繁漪和鲁大海，交织成一张巨大的情感之网。这张网，在一个雷雨交加的夏日里被无情地撕破。一个资产阶级家庭的腐朽和罪恶，也随之暴露无遗。

看过《雷雨》的人，都在痛斥着周朴园，痛斥他对侍萍的无情与冷漠，痛斥他金钱至上的贪婪与自私。

然而，周朴园对鲁侍萍，真的没有一丝的感情吗？

如果没有，他为何要在屋内一直摆设着三十年前侍萍最爱的红木书桌和带有镜台的柜子？如果没有，他为何会向人打听侍萍的消息？如果没有，他为何要在搬家之时还不忘带上侍萍年轻时的照片？如果没有，他为何要在侍萍再次出现在周家客厅时，命令儿子周萍向自己的生母下跪？

其实，周朴园年轻时也是一个接受过新思想的青年，呀接触婚姻自由、爱情自主的新观念，因而才会大胆地追求爱情、享受爱情，和美丽善良的下人侍萍陷入爱河。然而，他终究不能与自己的出生阶级彻底决裂――这不是琼瑶小说，最终又回到封建礼教的束缚中，背叛了侍萍，也背叛了自己的内心。作为资产阶级，他在“吃人”，然而作为他自己，他又何尝不在被人“吃”？

雷雨的观后感【篇2】

近来读了曹禺的《雷雨》，也许是以我现在这个年龄还不足以了解吧，看完后只觉得一阵战栗、一阵心酸。

写《雷雨》时，曹禺还只有23岁。正是血气方刚的年龄吧，所以才会如此彻底地披露出封建时代中国家庭内里的不堪，才会采用如此极端的结尾，短短一天之内，两个家庭，八个人里，一下子死了三个，疯了两个。该赎罪的死了，可无辜地盼望着美好事物的人，也死了。一切的源头，或者说，最该死的那一个，却健健康康地活着，贯穿了整本书的始末。这样的情节，恐怕也只有23岁的曹禺，才写的出了吧。

书的最前面，有学者写的序;最后，有曹禺自己写的后记。这两篇小文章里都提到了书中的各个人物，无一例外的，周蘩漪最为他们所倾心。我不明白为什么，在我看来，天真无辜的周冲才最令人感叹，他向往着美好，但在那样一个家庭里，他无法去追求美好，他不能像鲁大海一样，有那么激进的精神，他毕竟是周公馆的二少爷。他也太天真，他想当然地幻化出一个美丽的、无瑕疵的世界，并认为这世界真实存在着，当然，这是不可能的。所以他在最后幻想破灭时，茫然不知所措，不明白到底发生了什么，令人惋惜。

其他的人物，例如周萍，几乎令人爱恨交加。他犯下了错误，他也愿意去改正，可他又在不知不觉中犯下了更大的错误，在最后认清四凤是他的妹妹后，他该是恨透了自己吧，那一声枪响，也许是他赎罪后的叹息。四凤，她同她的母亲一样，有着刚烈的性格，这种刚烈又不同于周蘩漪，蘩漪几乎是病态的，她爱就爱到骨子里，恨，也要恨得彻头彻尾，不留一丝喘息的机会。四凤不同，她很年轻，她没有蘩漪那么疯狂，最后的死亡，也只好是她的归宿。

看完《雷雨》，不知该做什么评价，只好这样胡乱评了几句，抒发一下内心的不安吧。

雷雨的开篇就已经注定了故事是一个悲剧。向衆多同一时期的作品一样，作者通过小说所要錶达的是封建阶级和资産阶级的许多劣性在一个人物身上得到细腻的刻画和充分的錶现。

雷雨中的两个傢庭八个人物在短短一天之内髮生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。剧本以釦人心絃的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物和极为丰富的潜台词。如刀刃般在心絃上缓缓划过，那抖颤尔出的馀音，久久不能平息。

一天，却牵扯一堆往事，一个误会，道出一个祕密，却害死了三个人。这就是人生。拥有这样一段揪心的人生怎么吥使人心痛?历史上这样悲情的故事说得上是久縯不衰，类似的故事如此之多，在这揹景下的牺牲者不计其数。硪想，这不是一个简单的故事而已吧。同许多故事一样现实生活情况是故事的原型。在现今社会，人思想改变了非常多，女性变得坚强勇敢，不会再无声无息地受命运的压製。除了科技髮达之外，人文思想的进步也使时代嚮前跨了一大步。人们常常在知道过去的不倖之后，暗自庆倖自己生活的时代是多么美好。然而硪门更需要的是懂得运用前车之鑑。

悲吗?鲁侍萍的儿女之间产生了亲情之外的爱情，两个孩子，无知天真地以为爱情跨过阶级门第，可最终还是跨不过亲情的鸿沟，这恋情，能继续吗?不能。那又该怎样结束?不能逃避，只能选择面对。死不是终点，我想也不会是逃避，起码它需要勇气。两个孩子就是用这样的方式，为不知者所犯下的错付出了代价，它，惨痛吗?

这算不算悲剧，至于孩子的母亲鲁侍萍，她有该用怎样的心情来收拾子女的残尸?

能不悔吗?悔不该当初……是无言，还是往事不堪回首?不管怎样，作为一个母亲，是她种下了今日的苦果两个孩子的命运，因自己而过早地折断，要她如何不后悔?这世界没有绝对的错误，只是太多的不该拼在一起，才会铸成大错。在这出悲剧中，也许只要错开一个情节，它就不会发生。只是悲剧上演过后，再假设也许不免有些荒诞，可若可以谁都愿意错开这悲剧。它让所有的人都后悔不已：犯下了错，付出的就是血的代价。

她不该悔吗?只是悔吗?还有太多的恨夹杂其中，对周朴园的，对命运的，对世道的……

能不恨吗?若没有他的薄情寡义，若没有命运的捉弄，若没有所谓的门当户对，或许这出剧就会是另外的结局。可恨人的贪欲让生命不会安于平淡，而是把本该幸福的变成了遗忘，变成了痛彻心扉，变成了肝肠寸断。只是这遗恨该留给谁?

往事已成过眼烟云，生活还得继续，悲情还会上演吗?雷雨夜崩溃了一个家庭，它会留给世人的是什么呢?

雷雨故事中人物的关系是复杂的，然而就是这种复杂的人物关系贯穿了故事情节发展的始终，也是导致雷雨走向一个大悲剧结局的导火线，曹禺在文中塑造了多个鲜明的人物特点，使得每个人都给读者留下了深刻的映像。

周朴园是雷雨中的一大核心人物，他年轻的时候爱上了鲁侍萍，那时的他是爱鲁侍萍的，他们之间是有真正的爱情存在的，那时的周朴园也是有一丝纯净可言的，但是他却听从父母的劝告将鲁侍萍赶出家门，娶了文中的另一个女主角繁漪，一个可以说和周朴园门当户对的女人，但是在这样的现实面前周朴园选择了退缩，他接受了这个现实，这也使得他逐渐变成了有金钱利益观念，等级之分的人，也随着雷雨的情节发展走向败落。但是曹禺还是给了周朴园一些人性化的东西，在最后他主动告诉周萍鲁侍萍是他的母亲，然而当真相被揭穿的那一刻，也便是雷雨走向结局的时刻了。

当三十年后周朴园与鲁侍萍意外相见的那一刻，周朴园其实是爱鲁侍萍的，只是他喜欢的是以前的那个温柔而美丽的鲁侍萍，现在在他面前的却是一个已经老去的鲁侍萍，因此周朴园的反映中更多的是带有恐慌与害怕的，他担心鲁侍萍的出现会影响到自己现在的地位。

雷雨中曹禺安排了周冲这个角色，他是黑暗的社会中的一盏明灯，他具有正义感，敢于为无产阶级说话，在知道鲁四凤喜欢的人是周萍是，他主动选择了退出，他是一个具有浪漫主义色彩的人，也是雷雨中唯一一个没有被封建观念束缚的人。也许他的死时理所应当的，在雷雨所描写的整个社会现实中，他是格格不入的。

在一个雷电交加的风狂与暴的夜里，周家这个罪恶的大家庭崩溃了。在期盼之中，希望这一场雷雨能够洗刷掉这里的沉闷空气，踏着朝阳，迎来另一个崭新的未来。

谈谈命途多舛的侍萍，一个或许应该有美好生活的姑娘与有钱人家的公子周朴园坠入爱河。天真的她或许那时期盼能够幸福的过一辈子，却不料这样的社会容不下他们，她含泪被赶出周家大门时，怀里还抱着奄奄一息的孩子。我们不由地心生气愤，这样的薄情寡义，这样的冷漠无情。可怜侍萍只好长久与大儿子骨肉分离，隐忍吞下这一颗苦果，却不料更大的悲剧就此伏下。女儿与儿子之间的爱情让她悔恨又无奈。她该怨恨谁呢?命运不公，天时不济，还是社会的黑暗?

提起周朴园，在人们鄙夷的目光中，他也许应该也只能是慢慢隐去，抛弃侍萍，戕害矿工，解雇鲁家，这一系列的事实只能让人憎恶，憎恶他的无情，他的虚伪，他的势利，他的……但慢慢剖析，他与侍萍都成了封建礼教与那个时代的牺牲品，门不当，户不对只能让他们的长相思守的梦想变成泡沫。我们在憎恶之余，又替他感到惋惜与悲哀甚至悲愤。

矛盾在侍萍、周朴园、鲁大海、周萍、四凤之间穿插纵横，这中间凝结了无数令人痛心不已的悲剧现实，后来周萍与四凤之间无疑成为令人窒息的最大悲情场景，可怜他们都成了上一辈恩怨的陪葬品。而这一切都在那个电闪雷鸣的夜晚结束了。那里，周萍与四凤、周冲都死了，他们的死，见证了一个大家庭的衰落，见证了世道的不公……

雷雨过去了，等待彩虹的出现，人们在希冀中企盼着，企盼着……

雷雨的观后感【篇3】

《雷雨》是中国著名作家曹禺创作的一部戏剧作品，被誉为中国话剧的经典之作。这部戏剧以抗战前夕上海滩的一个豪门家族为背景，描述了虚伪的上流社会中众多充满欺骗和阴谋的家庭纠纷。《雷雨》以其复杂的人物关系，引人入胜的剧情和对社会现实的深刻剖析，给我留下了深刻的印象。

本书深刻地揭示了上流社会的虚伪和黑暗面。剧中五位主要人物中的每一个都塑造得淋漓尽致，他们的行为和言谈充满了虚伪和欺骗。比如，房产商陈阿四不顾自己的婚姻道德，与钟玉良的妻子名鹃私通，丝毫不顾及自己妻子的感受；钟玉良明明知道陈阿四与自己的妻子有暧昧关系，却选择装聋作哑；钟万年虽然在外人面前展现出道貌岸然的一面，但私底下却玩弄权谋，构陷他人；钟玉良的妻子名鹃以自己的美貌蛊惑男人，被人唤作“红粉骨”，毫不择手段地追求自己的目的。这些角色的虚伪和欺骗无处不在，给人们展示了上流社会黑暗的一面。

本书聚焦于人性的微妙变化和命运的无情摧残。剧中的人物在纷繁复杂的亲情、爱情和友情中经历了种种挫折和痛苦，揭示了人性的种种弱点和变化。比如，钟玉良原本是一个正直善良的人，但是受到了父亲的阴谋、妻子的背叛和命运的无情对待后，他变得冷酷无情，逐渐丧失了对正义和真理的追求。而妻子名鹃则处于欲望和真情之间挣扎，最终选择了以自我利益为中心的行为，伤害了自己最爱的人。这些人物的情感、行为和命运给我留下了深刻的印象，也让我深思人性的脆弱和多变。

本书对社会现实的剖析也是令人深思的。《雷雨》虽然以上流社会为背景，但其中对社会的批判和揭示却透过角色的生活细节得以展现。曹禺通过角色的对话和行为，暗示了当时社会的虚伪和道德沦丧。特别是在抗战前夕，战争的阴影笼罩在整个上海滩，人们面临着关于生活、爱情和家庭的重大选择。曹禺通过剧中人物的命运，揭示了当时社会的不幸命运和人性的扭曲。这种对社会现实的揭示和批判，让我深思人与社会之间的关系，以及每个人在现实环境中的选择和决定。

《雷雨》这部戏剧作品通过对上流社会虚伪与黑暗的揭示，对人性微妙变化和命运无情摧残的描写，以及对社会现实的深刻剖析，给我留下了深刻的印象。阅读这本书让我反思人性的复杂性和社会的现实问题。它是一部充满思考和启示的作品，深刻地触动了我内心深处对生活和人性的思考。

雷雨的观后感【篇4】

“我们大多数人都把人生视为当然。我们并不感激我们的所有，直到我们丧失了它;我们意识不到我们的健康，直到我们生了病...。”这是《假如给我三天光明》中的一段话，读完这本书，我被深深地震撼了。

海伦·凯勒坎坷的一生和她那坚强不屈的精神在我的脑海里刻下了深深的烙印。海伦·凯勒从小双目失明，却无时无刻不在渴望着光明。从莎莉文老师可敬的脸庞到小狗们忠实信赖的眼睛;从美丽神秘的森林到深邃的首都艺术博物馆;从富有宁静宗教色彩的意大利早期艺术到带有狂想风格的现代派艺术。海伦无时无刻不在表达着对这个世界新兴事物的渴求。

于是，她用她的心灵感受着这世界上的一切，感受着温暖与感动。这就是她，一个平凡人却拥有着不平凡的故事，没有做过任何惊天动地的大事，却受到全世界亿万人民的敬仰与爱戴，她不但给聋哑盲人以鼓舞，而且给正常人以力量。也许我们现在正拥有正常的呼吸与心跳，拥有健康的体魄，享受着幸福美满的生活;也许我们现在拥有妈妈无微不至的呵护，拥有爸爸温暖倍至的关怀，陶醉于甜蜜的亲情中;也许我们正处于愉悦的环境中，处在一个高速发展的国家里，包围着我们的是和平与温馨。但是，无知的我们常常以为这一切是理所当然。

因为我们感觉不到，多少人身体残疾，健康对他们来说只是奢侈;因为我们感觉不到，多少人的生命危在旦夕，或者对他们来说是何等的渴求;因为我们感觉不到，多少人渴望体会母爱的细腻、父爱的深沉，不再孤独无依;因为我们感觉不到，多少人经受着水短缺的威胁，多少人被迫面临着无家可归、流离失所的无奈。或许，只有真正失去了才会懂得珍惜，只有真正经受了分离才会懂得生命的脆弱。想想那突如其来的地震，从汶川到玉树，我们的家园在顷刻间变成废墟，我们的亲人在瞬间音信全无。有谁能弥补那些逝去的幸福，有谁能体会那些哭声的撕心裂肺，有谁能治愈那些心灵的创伤。

那么，生活在安逸生活中的我们还有什么理由去抱怨命运的不公，还有什么理由去荒废光阴。毕竟，我们谁也不知道，生命的下一秒会发生什么。用你的眼睛去享受每一缕阳光，用你的手去触摸每一股清泉，用你的耳朵去聆听每一段乐章，用你的心去感恩大自然。用你的一声问候去感恩父母，用你的微笑去感恩生活，用你的行动去感恩社会，让我们在平凡之中多一份感恩之心。

关于雷雨的初二读后感大全3

在封建权威的笼罩下，人们如同跌在沼泽里的马，愈挣扎，愈深沉地陷落在死亡的沼泽里。掌权者也失掉了可贵的本真。周朴园生活在封建阶级和资产阶级的断层中。年轻时，他曾经试过跳出封建的束缚，追逐自由，真心地对待所爱的侍萍，然而他的懦弱使他背叛了自己的理想，背叛了侍萍，饱受摧残的侍萍便是这个社会的牺牲品。她没有权力去爱她所爱，恨她所恨，而是将一切罪责都担在了自己身上，这既是一位伟大的母亲，又是一位对封建权威的臣服者。

其实我一直在想，鲁四凤——这个兴许会终生获得幸福的女人，这个在爱情与道义的挣扎中活脱出来的女人，如果不是意外，不是命运的捉弄，她会不会在余生重得快活呢。也许会吧，带着母亲临终的祝福，与周萍私奔海角，从此脱离家族地位的一切捆绑和束缚。但是更也许不会吧，因为她双手紧紧挽着的是一个背负罪责，终生处于悔恨和惶恐中的男人，他们可以背离家族的往生，可以亡命天涯追寻他们想要的幸福。然而无论足迹印留在多远的彼处，他们的精神里却始终会残留另一个的女人身影，如那夜雷鸣的雨后，她恶毒地诅咒着他们，那种低低的呜鸣声竟如此深入心底，窃窃回荡。四凤在整部剧里就是一个矛盾中的人物，活得叫人怜悯，死得叫人哀叹。但是对于她的生死，我们还总是不置可否地推断着诸多也许或假设，毕竟那都是作者笔下的命运，任何人的介入都会破坏笔者的初衷。

周萍的死到并不算意外，或者说是我完全料想之中“该死”的角色，这个男人的一生应该算是极其卑微潦倒的了，他总是在是非之中摇摆，不能忘却前世与继母的失足情网，也不能割舍后世对鲁四凤的爱恋纠缠，他活得过于矫情，淡薄了尊严，丢弃了理想，湮灭了自由，结余的那些生命就只独守着一个“情”字不了而已。我以为，爱他就好比施舍同情，但是在于他的评价我只能说懦弱得几近使人唾弃。

曹禺曾经在《雷雨》的序言中评价过他自己笔下的人物，但得到其大加赞赏的却只有两个人，其中一个便是同样惨遭不幸的二少爷周冲。相比而言，我到认为周冲是个极具悲情色彩的人物。他先是对四凤的求爱失败;又在争执中委命于父亲的呵斥，认识到独权的威严终究是不可动摇的;之后他又抱着近似菩萨的善心去探望困顿中的四凤，却被鲁大海视为不速之客辱骂出门;结尾他又被周繁漪无情地拉出来，眼见了残酷的事实，最终被亲生母亲手丢弃在暴风雷雨之中。一件件打碎他梦想的事情接踵而来，现实生活留给他的只有悲痛——剩下的是一种掉到黑洞中不可重生的绝望。周冲是无辜的，他只是一个被社会矛盾、家庭仇恨无故吞噬了的受害者，一个在梦想与现实中游离屈尊的年轻人。他最终还是死在自己梦开始的地方，令人悲怜不忍，心痛不已。

在这里我唯一想说的一个还活着的人就是整部《雷雨》的灵魂——周蘩漪。她是曹禺老先生最喜欢的一个人物，也是他认为最“雷雨的”角色。在我看来，周蘩漪并不是什么讨巧的角色，但她的行为和心理状态到不失是半边天空的一个鲜明代表——为了爱情而活，却又被爱摧残了身心，绝望了人世。我能够给予她的更多的是同情，更或者说是仁爱。周蘩漪是鲜活的、真实的，她生命的一半已经沉沦，但是在感情崩溃的边缘却忽地惧怕起了死亡，露出对现实的无尽渴望和激情，于是她本能地抓牢身边最后的一棵救命草，不顾一切地疯狂地向上攀爬，但却不料，她所有的希望最终还是土崩瓦解在一个懦弱卑微的男人手里。然而更可悲的是，周蘩漪最终没有获得死亡超脱的权利，她将终生带着遗恨和罪责感孤守在爱人和儿子的墓冢前，直到生命的最后一刻。

《雷雨》里这几个在死亡边缘徘徊的角色，其实都有着对生命的无限渴望和追求，只是他们在命运的冲突里偏离了原有的轨道，最终，泪水和痛苦是免不了交织相濡的。但是，关于那些爱与恨的矛盾纠缠，也许会因为这些死亡而被我们释然吧。

人与人的交往就好比一只刺猬，总需要保持一定距离来自卫的。或生或死，或矛盾或统一，总有一些关系，一些感情，始终纠结不清的。

雷雨的观后感【篇5】

周朴园是一个声名显赫、地位显赫、具有资产阶级特征的地主阶级。对他而言，头衔和金钱是最重要的。年少时的爱情也要屈服于此，于是他努力创造一个”年轻。

贤惠、规矩”的小姐侍萍，他欺骗了所有人，包括自己的儿子。他把自己塑造成一个重视情感和正义，遵守封建礼节的正派人物。

可见，周朴园对吕侍萍的感情是假的。周朴园有着巨大的封建虚荣心。

再看30年后的相逢，在周朴园认出了眼前的鲁侍萍后，他感受到了威胁，但这威胁是他自己加给自己的，他试图使用金钱摆平一切。在这里不仅仅是虚荣心，还有对声名的贪恋和紧握。

这样的人物未免太过单薄，也不符合现实。

在那段地位身份悬殊的感情中，周朴园也曾用心过，总是关着窗的房间，遇到还不明身份的无锡人最先询问的是三十年前的事，最后无法回避时还是让周萍与鲁侍萍相认了……把这些部分简单地说成周朴园自欺欺人是不妥的。在时代背景下，周朴园当年的抛弃妻儿是有其他封建人物支持的，他的行为是受封建摆布而做出的顺应的选择，他不过是可怜的封建思想的奴隶。

这样的周朴园才显得饱满起来。

经典中的人物和情感都是基于现实的，对人的评价和人与人之间的关系不能简单地用好坏来概括。所以回到现实，一切人和事都不能简单地对待。人是复杂且矛盾的。

日本侵略者虽然可很，罪行众多，但我们不能抹杀他们在亲人面前的感情，这种感情是善良的、真实的，也是自私的。举这样一个极端而广为人知的例子，不是给当年日本侵略者的罪行加上一些亮色，而是指出，在对人性的分析中，单凭一种行为是不能片面判断的。

而简单的好坏标签也并非没有道理。在随处可见的影视作品中，大部分反派人物都很差劲透彻，没有一丝人性的闪光。家长在面对不利于孩子教育的人事时，也***用”他是坏人”或”这是坏事”来简单概括。

这就养成了单纯的一代，不会全面评点，也会给阅读带来障碍，无法理解经典中的人物的饱满的人性，提出”他究竟是好人还是坏人”这样的疑问。这是可悲的，看不清人和世界。

雷雨观后感6篇

编辑经过慎选为大家推荐一篇题名为“雷雨观后感”的好文。每一部新的影片就相当于一个新的世界，当我们看完一部电影之后，心中常常会有许多想法。 让我们专注于写出精彩的观后感吧，电影把人性的黑暗和光明完美结合，引发深刻的反思。感谢您的光临我们期待您的阅读和收藏！

雷雨观后感 篇1

总有一种爱情，会让咱们泪如泉涌；总有一段履历，会让咱们心潮澎湃。可是一个故事，一个注定没有结局的故事，它所包括的爱恨情仇与纠葛，却让一切的人心为之一颤。巨大的院墙，厚厚的铁门，紧紧地锁住了一个家庭的悲痛，锁住了难以言说的隐秘，门里门外，徜徉着两代人爱情的纠葛，游走着两个家庭不断的恩怨。三十年的悲痛，三十年的爱恨，三十年的惶惶不安，三十年的推让摧残，就这样命运又让他们相遇，这全部结果，便尘埃落定。

一段本不应有的爱情，却让它在深宅大院中悄然滋长。长子与继母，该有着怎样一段不为人知的隐秘。是爱情？是悲情？尽管含辛茹苦与曲折，却仍旧在爱情的漩涡中苦苦挣扎。后母摆脱不了的命运，继子摆脱不了的继母的羁绊，就这样，仇视在悄然的延伸。抑郁，暮气沉沉的房间里一切的人都有一段或喜或悲的往事。只要他--周冲，仍旧怀着一颗充溢阳光与生机的心。他不会明争暗斗，他不明白离心离德，他没有恩怨，的是他深深喜爱着那个在自己心里清 纯、仁慈的女佣--四凤，他只知道爱情没有祝福，他仅仅单纯的爱，内有一点瑕疵。阳光照不进的偌大的厅堂，可他的心里却很温暖。

日子在一点一点地消逝，而周第宅，鲁家，一切的人心里都有什么在潜滋暗长着。他们本该是兄妹，却不明情由而种下了终究的苦果，命运糟蹋毁坏了两个物质的孩子。纵使心意绵绵，却只能泪眼望穿；纵使柔肠百转，却只换得撕心裂肺的呼喊。、哭天喊地的抱怨，再大的雷雨也冲不掉这铁证的实际。

不经意的相遇，全部仍旧，而曩昔的甜言蜜语和美好韶光，都在三十年间悄然发霉蜕变了。他们不再口是心非比翼齐飞，不再巴望心意深远，韶光现已将回忆打磨的暗淡无关。此刻，他们有的仅仅互相的仇恨与防范。年月的尘土风霜，消磨了侍萍的容貌，她不再美丽，不再年青，她变得连从前朝夕相处的周朴园也无法辨认，悲痛与心痛逐渐的成长，并延伸、延伸……

一段惨痛的爱情，两代的悲情，两个封建的家庭，一个迂腐的社会，每天都在扮演一段段悲情大戏，剧中人谁也无法操纵自己的命运。在那些虚伪的面具背面，呈现给咱们的是爱？是恨？这无尽的纠葛悠悠，何时是个止境？

雷雨观后感 篇2

看过话剧《雷雨》好久了，心里仍对其中的一些情节难以忘怀，当时的一些感受久久留在身体里，所以想一吐为快。

第一次了解是在语文课本里节选的文章，曹禺的代表作，强烈的冲突很激烈。后来买了书，看得很快，记得20xx年12月31日，全地球的人欢庆新世纪到来的时候，我，那时非常不屑人类的自我自娱，伴随着新世纪的到来，我看完了《雷雨》，了解了整个故事，感慨很多，不过印象不是很深了。

今年，有幸和同事们到人艺看《雷雨》又一次深深触动了我。

对于大少爷和四凤，百转千回，四处找不到出路。到后来母亲隐瞒事实让他们私奔不再回来，在我看来已经是一条没有办法的出路了——有些事实不知道至少能减少痛苦让人还能活。可事情到了最后，自以为是的老爷用他的道貌岸然，让孩子们知道了事实，逼着大少爷认母亲。当“母亲”说出口，结局再也无法挽回。这话剧就像一道题，左右突击，终于找到一条有些明朗的路，最后却发现是个令人绝望的死结。

绝望，深深地绝望，让人看不到出路。就是这种感觉，压着每个人的内心，让我也觉得心里积蓄着万种苦衷却找不到出口，就这样压在胸口，实在憋闷得很。

这种绝望在繁漪身上也处处体现，就像她是绝望的化身一样。我一直以为四凤才是话剧的主角，中文系的宇哥告诉我，繁漪才是，我才重新认识繁漪这个角色。繁漪作为一个受过现代教育的女性，落入这个家庭，一方面被老爷的忽视、无爱、专制控制着，另一方面，被自己对老爷的爱的索求、对大少爷爱的要求控制着，即使追随内心有所突破——可惜并不被世俗认可——另一方面又落入另一个欲求的陷阱。最后也成为压制别人的人。繁漪也曾苦苦哀求，也曾像斗兽一样反抗，却四处碰壁，突围不得。当繁漪伴随着闪电的霹雳，出现在四凤的窗口，着实的吓得我心惊。紧紧拉着旁边的人的胳膊吓得不敢看。一个可怜的繁漪，终于被内外的压迫变成了一个可怕的繁漪。

作为曹禺的代表作，话剧实在精彩，短短的三个小时跌宕起伏让观众也投入其中。《雷雨》即使作为现代的故事，似乎仍然是无解的题，除了对当时社会的批判，对现今的意义又有什么呢？现在每每经典的演出仍是过去的那几出，这样精彩的新剧本很少有——属于文艺的范畴不再说。

我想这种绝望是在让人难受，其中哪些绝望是我们现在可以避免重复的？如果说那些绝望是当时社会造就的，如果说曹禺老先生批判的是当时的社会，那么我们现在的社会又如何呢？我们已经解放了什么？又被什么禁锢着？又有哪些是人们自己画地为牢，被自己的思维套牢着的？

我想，想想这些，可能我们就能够少些绝望吧。

——仅此作为《雷雨》的，也算作一个小结，暂时放下心中的情绪，继续前行。

雷雨观后感 篇3

曹禺曾经在《雷雨》的序言中评价过他自己笔下的人物，但得到其大加赞赏的却只有两个人，其中一个便是同样惨遭不幸的二少爷周冲。相比而言，我到认为周冲是个极具悲情色彩的人物。他先是对四凤的求爱失败;又在争执中委命于父亲的呵斥，认识到独权的威严终究是不可动摇的;之后他又抱着近似菩萨的善心去探望困顿中的四凤，却被鲁大海视为不速之客辱骂出门;结尾他又被周繁漪无情地拉出来，眼见了残酷的事实，最终被亲生母亲手丢弃在暴风雷雨之中。一件件打碎他梦想的事情接踵而来，现实生活留给他的只有悲痛——剩下的是一种掉到黑洞中不可重生的绝望。周冲是无辜的，他只是一个被社会矛盾、家庭仇恨无故吞噬了的受害者，一个在梦想与现实中游离屈尊的年轻人。他最终还是死在自己梦开始的地方，令人悲怜不忍，心痛不已。

在这里我唯一想说的一个还活着的人就是整部《雷雨》的灵魂——周蘩漪。她是曹禺老先生最喜欢的一个人物，也是他认为最“雷雨的”角色。在我看来，周蘩漪并不是什么讨巧的角色，但她的行为和心理状态到不失是半边天空的一个鲜明代表——为了爱情而活，却又被爱摧残了身心，绝望了人世。我能够给予她的更多的是同情，更或者说是仁爱。周蘩漪是鲜活的、真实的，她生命的一半已经沉沦，但是在感情崩溃的边缘却忽地惧怕起了死亡，露出对现实的无尽渴望和激情，于是她本能地抓牢身边最后的一棵救命草，不顾一切地疯狂地向上攀爬，但却不料，她所有的希望最终还是土崩瓦解在一个懦弱卑微的男人手里。然而更可悲的是，周蘩漪最终没有获得死亡超脱的权利，她将终生带着遗恨和罪责感孤守在爱人和儿子的墓冢前，直到生命的最后一刻。

《雷雨》里这几个在死亡边缘徘徊的角色，其实都有着对生命的无限渴望和追求，只是他们在命运的冲突里偏离了原有的轨道，最终，泪水和痛苦是免不了交织相濡的。但是，关于那些爱与恨的矛盾纠缠，也许会因为这些死亡而被我们释然吧。

雷雨观后感 篇4

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制伪善的家长；热情单纯的青年；被情爱烧疯了心的女人；痛恨罪孽却又不自知的犯下更大罪孽的公子哥，还有家族的秘密，身世的秘密。所有的一切在一个雷雨夜爆发，有罪的，无罪的一起走向毁灭。当我感动的一口气读完它，我被深深的震动了，我为它落泪。

在这本书中，又三个女人用自己的生命书写了这场悲剧，她们都是那样的卑微，那样的无助，似乎她们都不约而同的为了爱情，为了美好的未来憧憬，她们渴望的只是平凡的爱情和平淡的生活，可生活无情的摧残着她们的身心直到灭亡。

人们都说周繁漪是最有“雷雨”性格的人，因为她有特色，个性鲜明，她敢爱敢恨，对于周家都害怕的周朴园也不放在眼里。但是她却用最畸形的方式表达出对旧制度的不满，渐渐地，她也将自己推向一口残酷的井，并把自己的一切埋葬在井里。然而，事实上她只是一个女人，一个中国旧式女人，是五四运动以来追究妇女解放，争取独立自由的新女性的代表，可她也有她的文弱，她的哀静，她的聪慧，她爱好文学。但是，即使受过良好的教育，她本性中的野性却是无法掩盖，无法消灭的。她的心、她的胆量，她的疯狂的思想只为爱情燃烧。然而在她面对与周萍的爱情，面对周朴园无情的冷落时，她的心已经不堪重负，她常常无助、自卑，甚至自虐，只因为她找不到依靠。在我眼中，她只是一个傻女人，一个为了爱情不顾一切的女人，可当雷雨来临，无情的风暴让她觉悟，她坚守的爱情只是一个梦，她永远的依靠成了一个背影。

因为太在乎爱，所以当梦破灭时，爱成了恨。因此，她为周家庸俗单调的生活难过，对阴沉的气氛烦闷，对精神的束缚痛苦。她要求摆脱这一切，她在难以抗拒的环境中走向变态。爱成了恨，倔强成了疯狂。是哪个该死的环境摧毁了她的坚持，摧毁了她的倔强，也摧毁了她的青春和爱情。同样有着倔强性格的就是鲁侍萍了，她凭着自身的倔强在艰苦的处境中生存。然而她的沉默她的顾忌，让我害怕沉默。作为旧时代的下层妇女，她的一生只属于她的丈夫和她的儿女。她希望在默默地奉献中得到关爱、理解，从而证明自身的价值。可是沉默让更多的无辜生命永远的沉默了。在这三个女性中，四凤是最让人不忍心的受害者。她单纯，清澈的像水，她用明亮的双眼憧憬爱情憧憬未来，可是她永远也看不到藏在黑幕下的波涛，残忍的现实让她头破血流。这三个女性都是旧社会的牺牲品，残酷的压迫使她们将青春、个性埋葬。在雷雨夜里，她们用生命书写教材，为人们指引方向。

在某种意义上，她们用生命唤起人们的良知。曹先生用一场雷雨向我们展现了父与子、兄与弟、主与仆的矛盾和悲剧，在这场悲剧中，我们看到了旧社会的可怕，体会到了革命的艰难。但我们相信，雷雨后的空气会格外清新，雷雨后的天空会更加灵动，让一场悲剧在雷雨中结束，让一切美好在雷雨后升起。《雷雨》不是一个结束，而是一个开始。

雷雨观后感 篇5

读《雷雨》有感最近读了《雷雨》这部剧作，看完了映像很深，感觉给人的启发很大，受益匪浅让我体会到了封建统治的虚伪。《雷雨》这部剧，具有思想内涵的浑厚性，作品从某种程度上解释和批判了带有封建性的中国资产阶级的生活方式和道德的虚伪性，所以他可以被看作是一部”道德悲剧”作品展现了不可把握的命运对人的控制，所以它可以被看作是一部“命运悲剧”它揭示人性和人的性格的弱点，所以它可以被看作是一部”性格悲剧”因此作品的主题又是复杂的，作品通过周鲁两家的血缘纠葛和**，揭示人的蛮性的遗留，正如曹禺所说“一两段情节，几个人物，一种复杂而原始的情绪”。雷雨结构精巧，你周朴园为中心，在错综复杂的尖锐冲突中展开剧情，作品人物集中，空间单一你周繁漪为情节发展的枢纽，全剧八个人都有其独特的思想感情与经历，他们的命运都和周朴园想牵连，家庭关系把他们连接为一个整体，又把他们集中在一个空间，在家庭中表现各自的性格，彼此交织护卫影响交错钳制，是剧情紧张，引人入胜。

在细节描写上，使用了少而精典型细节，反映了深且广的生活内容，在细节描写上具有一石二鸟的作用，在清洁发展中，前有伏笔后有照应，丰富了剧本情节，突出了戏剧动作性，戏剧语言具有个性特色，符合人物的身份和地位，对周家环境的描写尤其对夏天雷雨的描绘是抒情的，人物的语言包涵着动作具有传奇性。曹禺的剧作标志着中国现代戏剧的成熟。一读一看的不二之选。

雷雨观后感 篇6

一本好书，会让你感动，会让你有空灵飘逸感，会让你百看不厌，会让你捧腹大笑阅读作为人类最好的学习方式之一，自有书籍文字伊始，人类就在阅读中传承着文化，开启心智。而一些经典名著的阅读，更是人类思想文明的精华，值得后人去研究，发现。读后感栏目为您提供以下读后感，希望对您有所帮助！

蘩漪在《雷雨》中有些扎眼，但她浇不灭的热情和颗强悍的心让我喜欢她，尽管她的漂亮的心灵被环境窒息变成了乖戾，她不是所谓的“可爱”女性，她是辛竦的，尖锐的，有魅惑力的，甚至她就是所谓的魔。可能正因如此，我喜欢她，她为爱不惜一切，她的执着我从内心敬佩，他们都没错，他们只是爱上了不该爱的人，可谁又能控制自己的感情呢？我渐渐开始发现或许是封建社会所谓的门当户对害了他们，或许当时朴大少爷娶了鲁侍萍，那么今天也就不会发生这一幕的哀嚎。

今天的社会布满着阳光，驱散了过去的阴霾，现在的天天对恋人都是幸福快乐的，因为彼此是自己的选择，我希望在今天的社会中不再会奏响雷雨天特有的隆隆乐奏，因为今天是个阳光灿烂的世界。

看完故事，我很矛盾，我问很想知道这场悲剧谁是制造者？蘩漪吗？还是周朴园和鲁侍萍？可细细想想，他们又有什么错呢？

雷雨观后感9篇

随着互联网行业的发展，我们时不时会需要用到一些文章，范文在我们的生活中随处可见，你是否在寻找一些可参考的范文呢？为此，小编花时间整理了雷雨观后感9篇，可能你会喜欢，欢迎分享。

雷雨观后感(篇1)

读《雷雨》有感

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是不平等的社会里，命运对人残忍的捉弄。周朴园的**、冷酷和伪善；周冲的热情和单纯；蘩漪对爱情的深挚乃至略显**的执着；痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的软弱的周萍；被侮辱的被捉弄的悲苦的侍萍……周家豪华却不充满爱的“空中楼阁”中，萦绕着一任女主人的气息。三十年的恩怨，三十年的爱恨纷争，三十年的恐慌，这是永远无法挽回的，终于是雷雨之夜的终结。

爱情，千百年来一直被人们所传颂的东西。梁山伯和祝英台结伴蝴蝶飞翔，千年白蛇放弃了他作为凡人的长弃修炼。这个美丽而令人艳羡的爱情故事可能永远不会发生在这个不近人情的周公馆里。

周朴园有两个妻子，但没有一个让他享受夫妻之爱。庭院深深深几许？周家的长子终于走上了和他无情的父亲一样的道路。

若问这两代人的罪恶中谁是被伤害的最体无完肤的人，那非这位让人心生怜悯的女性蘩漪莫属。曹禺先生自述对蘩漪是怀着尊敬的心情来哀悼这个不幸的女人。因为她有一颗美丽而强悍的心。

她嫁入这个家庭，守护着一个不爱她的暴戾丈夫。她不像小女人一样成日里哭哭啼啼以泪洗面；更不像个干净利索的女人，既然得不到丈夫的爱，何必再在这个家里受苦？

她的感情既像夏花一样绚烂，又如秋叶一般静美，心中早已轰轰烈烈，外表却是不动声色。她忘了自己是周朴园的现任妻子，忘了自己是周朴园长子的继母，忘了自己不计后果地爱上了周萍。即使这与常理相悖，即使这是世界人口中的**，即使这段爱情像指尖穿过发梢一样空灵，她也愿意毫无遗憾地守护这一错误。

蘩漪是匹野马，是匹被主人激怒的野马。她在草原狂奔，追寻着还未得手的爱情。而周萍就像是可以**这匹野马的鲜嫩的绿草，安抚着那颗十几年来没有过生机的少女心。

蘩漪就像最迷人的罂粟花，一个眼神，一个动作，足矣把自己的爱穿过对方的眼睛，冻结在对方的心里。这是位疯狂的女子，是位可怜的女子。日夜共度的枕边人心里始终念着别的女人，守着旧日荒冢不放，却殊不知是自己一手打造着第二段婚姻的新坟。

这自私的周朴园心中的荒冢新坟无他人留意，只不过造化弄人，在三十年后重逢侍萍的那一刻，电光石火间消失殆尽了，那副惹人厌恶的嘴脸，任凭谁会把他与长情之人相联系起来呢？是的，这个蘩漪刚刚嫁给了一个自称善良的功利主义者。

也许，一切都错了。也许，这场三十几年的闹剧是时候结束了。那惊心动魄的雷雨之夜，那相亲相爱的雷雨之夜，那惊雷惊醒了灵魂，那雨洗去了血泪。

经过多年的怨恨，扭曲的人性终于得到了救赎。

不禁惊叹：人生如戏，戏如人生！

雷雨观后感(篇2)

话剧雷雨读后感

生命是一袭华丽的锦袍，她终究只是一朵锦上花，点缀在他姹紫嫣红的过往，静静凋谢在撕裂中。——题记

外面暴雨如注，清凉的雨水滴落，仿佛芙蓉覃般微凉。一直以来，我都执意为自己笔下的故事勾勒出苍凉的底色，认为世界上任何事都是无所谓的。就像匪我思存说得那样：“仅仅是因为年轻，见惯了泼泼洒洒的姹紫嫣红，于是就总惦记着那一句，付与断井颓垣。”

然而在读《雷雨》之时，面对那样突如其来的结局，仿佛刺啦一声，心里有什么被硬生生裂开来。曹禺就这样将美好残忍地撕裂开来，千疮百孔，让我有些措手不及。

那是一个罪恶的世界，给人一种无路可逃的感觉。同样的背景，同样的起缘，匪我思存笔下的爱情是冰雪中的点点温存，即使痛了也是幸福；而在曹禺的笔下却只剩刺骨的疼痛，是可以冻结一切的寒冰。剧中，社会和家庭给予一群人的悲哀，在你尚未察觉之时，就已被展现地淋漓尽致。他们的确可以在黑夜里去寻找一个真正的光明，但那对于他们而言太难了。

我悲悯周朴园，他一个人独撑到剧终，何尝不是一种孤独和煎熬。他可以自私绝情到大年三十把侍萍赶出家门，任其自生自灭，这样薄情寡意的人，又有什么资格得到真正的爱？他对旧时的留恋反而显得有些可笑了——那些家具，那些摆设，那些习惯，还有那些照片和旧时的回忆。那是一场精心谋划的骗局，要骗的人却只是他自己。剧中，始终没有人走进过周朴园的心里，是他不愿让人走进，因为他对爱情是灰心的，认定了不管怎么样，身家利益总要排在爱情前头。然而机关算尽，他却不是*后的赢家，心中无爱，何其可悲！

我亦悲悯侍萍，她是一个沧桑的女子，没有幸福的过往，却有凄惨的命运。三十年前的她，应是微扬着脸，眉目间黑白清晰分明的吧，她眼中的世界也该是黑白分明的。然而三十年间，悲惨的命运使她磨灭了仅剩的棱角，成为一颗滑不留手的鹅卵石。三十年后的她，*习惯的动作已成了低头。她不停的容忍，不停的退让，委曲求全，哪怕那把刀刃上锈出血来。因为她还在期待着什么，所以才安凭寂寞如雪，仍旧是从头再忍。一切恍然如梦，她仅存的期待也被现实打碎。是的，她不曾料到，原来她只是他的锦上花，盛放绚烂过，撕裂后只能静静凋谢。红颜已逝，韵华不再，往事成非。

我甚至悲悯蘩漪，这个被爱情伤得体无完肤的女子，却有着同年轻人一样纯真的爱。她在无人可爱中寻找自己的爱人；可找到的却是错误的爱。她是一个被爱折磨却没有出路的人。如果对于一个人来说，爱都成了奢侈的事情，那么她的幸福也就遭到了质疑。她追求自己的幸福，不希望任何一种幸福从指尖流过。可惜，就是由于她对爱的执著，让她所谓的爱情迈向了黑暗的深渊。这样的一个女子，虽不似生长在阳光下纯洁的百合，但却是让旁观者永远不能轻易靠近的带刺玫瑰。

还有周萍，那个懦弱得几近使人唾弃的角色，似乎一直都处于一种想要逃离一切的状态里，他有着对生命的无限渴望和追求。但是痛苦却始终没有流淌的出口，他只能反反复复地挣扎着。其实，他只是在命运的冲突里偏离了原有的轨道。然而那个世界却没有给他改过自新的机会。他拿他所有的一切，去换取他没有的，得失只有他自己知道。

还有周冲和四凤，他们单纯、清澈，他们的眼睛无法看到掩藏着的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓。然而，天意拨弄，一错再错，一路行来，风雪多明媚少，终是梨花如雪空寂寞。

剧终，所有的爱情都凋零了，颓废地躲在墙角边喘息。繁华一梦，什么都没有留下，一切被注定了的就这样永远被注定了。仿佛是一场噩梦，醒来后，荡漾在心里的是水似的悲哀。然而当我们将所有的沉重与痛楚都交付文字，然后返回现实中来时，我们有多幸福，就要多幸福。

雷雨观后感(篇3)

周氏二少爷周冲让母亲说“再见”，并告诉母亲，她爱上了四凤，希望能和四凤分担一半的教育费用。繁漪很吃惊，但她见周冲连父亲的反对也不怕，反而觉得欣慰了许多。她想起了自己的负心人周萍由于害怕父亲而厌弃自己，不禁悲从中来。

同时，周萍要求父亲允许他明天去矿上，周朴园同意了。

暴雨将临，屋里闷得透不过气来，可窗户却紧闭着。因为这栋房子里的家具和陈设跟几年前一样，周朴园不让别人动，柜子上还有一个年轻女子的**。这个女人是30年前周朴园的第一任妻子。她叫梅侍平。她是周家女仆梅妈的女儿。

在和她的少爷周朴园发生了不寻常的关系后，她生了两个儿子。在第二个儿子刚刚出世三天时，周朴园为了娶一位“有钱有门第的小姐”，便在大年三十寒冷的雪夜将待萍和病危的婴儿一同赶出家门，走投无路的侍萍在绝望中投河自杀。为了纪念她，周朴园把家里的陈设完全按照自己的喜好布置。

四凤听说自己的爱人周萍要去矿山，心里很难过。她和周萍约好晚上十一点在她房中相会。繁漪此时更加焦急。她希望周萍能留下来，但遭到周萍的冷遇。

当鲁贵带鲁妈来见繁漪。鲁妈看了看家具和紧闭的窗户，觉得他们很熟。她很困惑。当她年轻时看到橱柜上的**是她自己的时，她震惊了：这就是周公馆！

原来，鲁妈就是侍萍。侍萍还活着。她在河里溺水获救。后来她嫁给了鲁贵，生下了一个女儿，名叫四凤。

繁漪告诉鲁妈，她儿子周冲对四凤有感情。鲁妈怕女儿再犯青春的错误，决定马上把四凤带走。周朴园发现侍萍，才意识到当年的梅小姐并没有死，面前的这个女人便是她！

为了表示忏悔，周朴园递给她一张5000元的支票。侍萍拒绝了周朴园的钱。她要求见周萍，周朴园同意了。

这时，外面发生了争吵。鲁大海想见周朴园。说来凑巧，这次罢工运动的领袖是侍萍的儿子，也是周朴园曾经抛弃的儿子——鲁大海。仇人又是父子在周公馆见面了。

侍萍看到父子、兄弟势不两立的惨剧，悲恸欲绝。为了顾及自己的名誉地位，断绝周鲁两家的一切来往，周朴园辞退了鲁贵和四凤。周萍决定晚上去四凤家。繁漪劝周萍不要去。周萍不听。

这时窗外雷声大作，暴风雨就要来了。

深夜，周萍悄悄地冒雨来到鲁家见四凤。他打开窗户，跳进四凤的房间。这对恋人一起哭了。繁漪也在黑暗中跟随周萍来到吕家，亲眼目睹自己心爱的人被投入别人的怀抱，想到自己被遗弃的不幸，怨恨和愤怒油然而生。

天空中的闪电照亮了繁漪愤怒而苍白的脸。她从外面把四凤房间的窗户封得紧紧的。这时，侍萍和海进了四凤房，惊慌失措的四凤和周萍想逃跑，但**有出路。当大海看到周萍时，它打败了她。幸运的是，她被侍萍拦住了，周萍得以逃脱。

周萍的个人感情暴露在外，四凤羞愧得哭着冲出家门。侍萍和海达也赶紧赶出家门。他们担心四凤想不到。

繁漪进来时，周朴园正在看报纸，浑身湿透。周朴园问她到哪儿去了，她报复地说：“我有神经病，在花园里赏雨。

”正说着，周萍走来，对父亲说他准备马上乘两点半的夜车去矿上，周朴园同意了，并递给他一把手枪做防身之用，自己回房休息。周萍正准备走，却被繁漪叫住。繁漪不愿屈从命运，希望用最后的力量挽救与周萍的关系。然而，她的苦苦哀求却没能打动周萍的心。绝望中的繁漪彻底失去了理智和母性。

当四凤找到周萍商量离开时，四萍和大海来到周府找四凤。侍萍坚决不同意四凤和周萍私奔。但是，四凤却说出自己已经怀上了周萍的孩子。

面对两兄妹充满希望和憧憬的眼神，等待萍隐瞒真相，她痛苦地答应了。

这时繁漪拉着周冲进来，疯狂地揭开了她和周萍的关系。可怜的周冲看到了母亲罕见的野蛮和野蛮。被繁漪搞糊涂了，周朴园认为繁漪已经知道四萍的身份，命令周萍跪下认得亲生母亲。血缘关系彻底揭穿。

这犹如晴天霹雳，震惊了在场的每一个人。在可怕的事实面前，四只凤凰冲出去，被电死了。赶来救援的周冲也被击毙。悔恨交集的周萍开枪自杀。

待萍呆了，繁漪疯了，黑夜中电闪雷鸣。全剧终。

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。**、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的公子哥，还有家庭的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。

曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，发泄被抑压的愤懑，毁谤中国的家庭和社会。 《雷雨》确是才华横溢之作，在戏剧艺术上臻于完美之境。首先，戏剧即冲突。

《雷雨》的冲突设置在其自身的特色中起承转合达到极致。《雷雨》的戏剧冲突具有夏日雷雨的征候。其次，《雷雨》成功塑造了剧中人物。

如果一出戏没有令人难忘的人的，那么无论它的剧情冲突多么紧张激烈都不过是一时的热闹。

《雷雨》中的人物既丰满，又复杂，同时具有一种诗意之美。这不单单得自文辞的优美，许多段落被人们反复背诵，也不仅是得自剧中人物诗意的性格，或者也可以说，是所有这一切，包括舞台提示、角色分析，汇总一升发出的一种形而上的气质和品味。

《雷雨》读后感

《雷雨》，从故事的开始似乎就注定这是一个悲剧。而悲剧的造成者，便是故事的男主人公，元锡公馆的大少爷——周朴园。作为旧社会的资本家，他所说所做的是商人唯利是图、阴险狡诈。

如果他没有抛弃鲁侍萍，鲁四凤和繁漪就不会出现，周萍的两段感情也不会发生，他们的身后也不会有悲剧。可惜没有如果，事实上正是因为他的贪婪，他的绝情，他的无耻使他做出了一切，导致悲剧的发生。然而到了尾声，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，却唯独他完整无缺，可事实上，他失去了一切。

周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢。他一直随身带着旧家具，一直保留着夏天关窗的习惯，几十年都一直穿着旧衬衣。可以看出，他对侍萍仍有感情，但事实上，他所爱的是他印象中那个美丽温柔的侍萍，而不是这个出现在现在他眼前的女人。

周朴园所期望的，是“最圆满、最有秩序”的家庭，实际上它却是一个丑陋的、混乱的家庭。妻子繁漪与和·他感情不和，处处针锋相对，并且与大儿子周萍有私情。二儿子表面上对他毕恭毕敬，实际又敬又怕，不愿和他多接触。

周朴园在这个家里，空有家长的尊严却享受不到夫妻、父子间的真情，所以当年那个侍萍自然成了他感情上的依托。他的所作所为，只是为了填补自己空虚的心。可当他思念的侍萍真正出现在他面前时，他却慌了阵脚，资本家的势利狡诈暴露无疑。

他认为侍萍会勒索他，害怕侍萍向他算旧帐，害怕自己的名誉和财产受到威胁。前后两种截然不同的态度，暴露出了他的嘴脸，鲜明的性格跃然纸上。

周冲和四凤，是整出戏中最让人不忍心的受害者。他们俩个同样的单纯，清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情。他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，丧钟就已鸣起，悲剧已无法避免。

如果真的要揪出这无奈的悲剧的“罪魁祸首”不知算是周朴园和鲁侍萍呢，还是已故的周家老太太，少年和丫环**似乎自古以来就没有几个落得圆满的下场，这几乎成了一条亘古不变的规律，在等级森严的制度下，这本来就是一类被诅咒的爱情，身份的悬殊，是世人心中永不逾越的鸿沟，周朴园和鲁侍萍终究难逃棒打鸳鸯的结局，人间又多了一例明证。

矛盾穿插在文章的字里行间，每个人也由矛盾的驱使找到了自己应有的下场，似乎唯独周朴园例外，但我们还是很难理解，他为什么苟活。如果有一天地球大**，到底是死的人可怜，还是活着的人可怜呢？他看着身边的人都人不像人，鬼不像鬼，那最受煎熬的，可能就是他了。

可能，《雷雨》就给我们这样的感觉吧。

雷雨观后感(篇4)

说话的艺术

——读《雷雨》有感

这个暑假我读了一本在语文课本中出现的一本话剧，它叫《雷雨》，在课本中我就喜欢上了这个话剧。曹禺先生曾说：“《雷雨》对我来说是个诱惑，是我的。”这场雷雨下了三十年，却没有冲刷周鲁两家的新仇旧恨，但是却毁了周鲁两家。两家最终的结果令人唏嘘：周萍拔枪自杀；四凤和周冲被周家走点的电线电死了；周蘩漪和鲁侍萍无法接受自己的子女死亡的现实，成为了他人眼中的疯子；周朴园在悔恨中度过了自己的后半生。

这些人物中让我最感同情的是鲁四凤。四凤可以说是曹禺先生描写最多的人物，曹禺先生花了众多的笔墨来刻画四凤的形象，让人们体会到当时社会最底层人物连自己爱的权利也没有，有的只是对生活的无奈和对命运不公平的诉讼，却什么也做不了只能被迫接受这些不公。四凤家境贫苦，身世可怜，在父亲的带领下她在周家找到了自己一生的挚爱，却随着自己母亲的到来和周家夫人的揭露，她悲剧的发现原来她认为的一生的挚爱是她同母异父的哥哥，发现事实后，她心念俱灰，跑出周家的饭厅，却被走电的电线电死，以一种悲惨的方式死去。在我看来这是她最好的归宿，她有了周家大少爷的孩子，在得到侍萍的同意后本想着能够与周萍离开这个“人吃人”的周家，却被周蘩漪无情的点破她与周萍的关系，我想在她发现这个事实后她的心已经死了吧，毕竟谁也不能接受这样的事实。她用尽自己的全力去爱一个人却遭到现实的冲击，在她的心已经死了的情况下，死亡是她最好的归宿。

让我最反感的是鲁贵。他是四凤的继父，一心却只想着自己能够将利益最大化，让四风能够像阔太太那样生活着，但是他却没有想到是他亲手将四凤送到了虎口，让四凤在对未来失去了任何希望的情况下死去，他将一个本应该在生命中绽放的少女送上了不归路。他将一个市井小人的面目演绎得淋漓尽致，是一个心理被金钱严重扭曲的人，他趋炎附势、唯利是图，他甚至将几支烟卷同雪茄放在自己的烟盒里，动作十分熟练，可以看出他是一个唯利是图的人。他在乎的只有利益，连他亲生女儿的幸福都可以放弃，将他的女儿亲手推入了火坑。在我看来这样的人不配成为一名父亲，一心只想着利益，没有想想自己女儿的处境。

让我记忆犹新的是周朴园。他是一个典型的地主，鲁大海曾经说他发的是断子绝孙的昧心财，他没有将别人的命看作是命，在他的眼里这些人都只是他的棋子，是他能够赚钱的棋子。他在侍萍生了第二个儿子后抛弃了她和刚出生的孩子，娶了一位有钱有门第的小姐，在侍萍来到周公馆后，发现了她的身份，并没有忏悔之意，反而要用金钱来弥补侍萍，在侍萍看来他的行为十分可笑。当鲁大海的身份揭晓时，他冷笑道：这么说，我自己的骨肉在矿上轰动罢工，反对我！可以看出他在乎的不是他的儿子，他在乎的是他的利益，亲情在他的面前不值一提，在他看来金钱才是永恒的。最终，他醒悟了：他丢了一个儿子，不能再丢第二个了。但是他的两个儿子他永远也见不到了，一个拔枪自杀，一个再也不会见他。他在悔恨中渡过了自己剩下的日子。这也是对他的一种惩罚。

不得不承认，曹禺先生是一位戏剧大家，《雷雨》给我们带来的不仅仅是视觉上的享受，还有心灵上的震撼，曹禺先生为这部剧倾入了别样的美丽，让读者、看客反复的推敲，反复的去品位，这是他希望看到的，这也是我们需要做到的。

雷雨观后感(篇5)

《雷雨》是曹禹的代表作，作于1933年大学即将毕业之际。这是一部杰出的现实主义悲剧。描写了一个具有封建色彩的资产阶级大家庭的崩溃。故事发生在代半封建半殖民地的中国社会里。其中真实而又形象的表现了周家内部的种种冲突和周、鲁两家错综复杂的矛盾纠葛，其中又交织着工人阶级和资产阶级的没矛盾冲突，所以它成为了中国话剧创作走向成熟的标志。

《雷雨》中让我感触最深的便是蘩漪了。曹禺先生曾这样评价蘩漪：“蘩漪是个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执勤的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新拾起一堆破碎的梦而救出自己，因这条路也引向了死亡。”蘩漪，《雷雨》中被爱情伤得最体无完肤的女子，她在周家，不但没有得到丈夫的爱，反而在精神上受到长期的摧残。她知道丈夫的荒唐事，她眼睁睁看着丈夫为纪念另一个女人而保留的房间。在这种不平等的待遇下压抑这的她，产生了强烈的.反抗心理。当她发现周萍抛弃了她，她彻底的爆发了！最后，周萍自杀，四凤和周冲被电死了。蘩漪将爱与恨的交织诠释的如此淋漓尽致，她疯狂到让人心痛！

当哪个雨夜过后，归于平静，只有我们的心，还在颤动……

今天，读完了曹禺所着的《雷雨》，感触颇多，现来小议。

故事是围绕封建家庭的错综复杂的情感故事，这本书写的很成功，可以说是我国改革探索时期的一个里程碑。

读完这本书，我仿佛看见作者长吁了一口气，笔者用键入似的笔法刻画了一个虚伪的烂好人----周朴园，心地善良的鲁氏母女，敢爱敢恨，似王熙凤似的富贵太太---樊漪，被封建制度所压迫剥削的供热让你代表鲁大海----鲁四凤的哥哥。

作者轻描淡写了每个人的行动和语言，但恰到好处，从侧面映出周平和周冲对封建社会的不满，鲁贵在权势面前的阿谀奉承，以及鲁大海敢站出来伸张正义，反抗旧社会，但最终是个悲剧。四凤和周冲相继被电击中，周平开枪自杀，最后尾声只是两个小孩在精神病院讨论疯了的四凤。

这本书给我的其实是争议是永远站在高处的，不是没有争议，而是争议太高了，我们必须努力爬高才能看到。

还有一点，什么事情都要冷静思考之后再做，要努力争龋读完之后，我突然觉得我应该从现在做起同黑暗战斗！

雷雨观后感(篇6)

要读《雷雨》之前，我就看了话剧版的《雷雨》，也是十分精彩。这样一部好的作品。就是要我们高中生阅读的。

隆……要下雨了，闷热急躁的气氛笼罩着整个房间。闷级了。从开头到结尾，全文都突出了一种紧张的状态。

文章错综复杂的情节，并没有使读者感到无从下手。而是非常清楚，条理清晰。人物的内心独白，更是文章的点睛之笔。时间在这里，没有了他的特殊功能。没有使人忘记那曾经的事实。时光弄人，有使人想起了那伤心的往事。现实总是很残酷。残酷的人，残酷的社会。人物对所处社会的反抗，并没有起到多大的作用。悲剧依旧重演。社会的黑暗，人民的痛苦。

人物对所处社会的反抗，并没有起到多大的作用。悲剧依旧重演。社会的黑暗，人民的痛苦。使我们更有了一种享受当下的时光。我们庆幸有这样的好时光，有这样和谐的社会。人们可以自由的追寻自己的美好，不再虚伪，不在为社会的束缚而寸步难行。

爱情，自古至今都是痴男怨女所追寻的。而以往封建社会摧残人的内心，腐朽思想侵蚀着人们。敢于反抗的人们，总是没有一个好的下场。社会总是在进步，我没不能让这样的悲剧再次重演。

雷雨观后感(篇7)

在《雷雨》中，所以悲剧的来源似乎都是周朴园，这个虚伪狡诈、唯利是图的旧社会资本家。由于他的贪婪、自私与无情，让刚生完孩子不久的鲁侍萍带着二儿子悲伤地离去，于是有了后来的鲁四凤、繁漪的出现，更有了周萍与繁漪的私情、周萍与四凤的兄妹情，错综复杂的关系，让身为母亲的鲁侍萍很无奈很痛心，却也别无选择。后来周朴园说出来的秘密，让在场的人都无法承受，于是，四凤、周萍、周冲都死了，无法承受这打击的繁漪跟侍萍疯了，而这造成悲剧的最重要人物，却完好无损地生活了下来。或许，他只是身体上的完整，但是他已经失去了一切。活着的人更痛苦，或许就是对周朴园最好的写照。

《雷雨》，在这个伦理大悲剧中，我们仍可以看到当时的社会、当时的资本主义对人的毒害，对人身心的摧残，它们让当时的资本家为了利益而不顾一切，不择手段，不顾道德，不顾良心，甚至是不顾亲情和爱情。在这种社会背景下，会出现家庭悲剧，那是必然的。而这家庭悲剧的背后，在一定程度上，也折射出当时的社会悲剧与社会的黑暗。恰如“雷雨”，沉闷的“天气”预示着之后的“狂风暴雨”给人带来的心灵的震撼!同时我们也能看到在当时的背景下，仍然有一批敢于反抗的人，在反抗着这不公平的社会与命运，为了自己，也为了他人。

雷雨观后感(篇8)

读完整本书，觉得心中总带着一份酸楚，当时的曹禺是个大学生。很难相信他在1993年的时候就能把人生大悲剧写得如此入木三分。

这本书总的描写主人公在命运残忍的捉弄下的故事。专制，伪善的家长，热情，单纯的青年以及那个被爱弄晕头的女子——繁漪，所有人的命运都紧扯在一起，那么的息息相关。一直到文章的末尾才将秘密有高潮的跌宕表现得淋漓尽致。他让文章的各种尖锐矛盾环环牵制，扣人心铉而且顺接得相当自然。

在剧里唯一带来的一丝纯净形成敏感对比的周冲，使我影响深刻的少年。他对四凤说的那些：“海……船……草……。”都表现了他一直被困在美丽的憧憬里，他是无辜的又是善良的人，最后却和四凤一起在雷雨天因一一根断了的电线而丧失了年轻的生命。仅仅是因为他看见四凤被电着而急忙伸手去拉电线的的冲动，就这样，如画的生命退去了色彩。

雷雨观后感(篇9)

作家曹禺的处女作《雷雨》是中国近代话剧成熟的标志，中国作家茅盾曾有“当年海上惊雷雨”的诗赞。《雷雨》是一部多方面反映中国近代封建大家庭悲惨命运的现实主义作品。

书中的周朴园既是一位资产者，又是一位冷酷的封建统治者的代表，他对侍萍的确动过真心，但也禁不住铁一般的封建制度的“消磨”，当初的一时冲动奠定了三十年后的悲剧。其妻蘩漪向往自由，在这枯燥的周家，她与周朴园的大儿周萍发生了暧昧的不正常的恋爱关系。周萍是当时半殖民地半封建社会懦弱的知识分子的代表，他的自私与懦弱也为悲剧的形成起了重要作用。四凤与周冲的善良、纯真也使读者在这场家庭纷争中得到一丝慰藉。他们不该属于黑暗，不属于这场斗争，他们是无辜的受害者。

悲剧的上演或许是上天注定，或许是孽债，在那个郁闷炎热的雷雨之夜、一切谜底都揭开的夜晚，四凤触电而死，周冲为救四凤而不幸身亡，周萍自杀，鲁妈痴呆，蘩漪发疯，周朴园也将随着这个家族的瓦解而崩溃。

话剧观后感(汇总9篇)

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话剧观后感(篇1)

3月21日集团党委组织全体党员**历史话剧《大清相国》，演员们用精彩表演完美诠释出主人公陈廷敬青年得志，风光无限，从此跻身官场，在波澜诡谲的顺治、康熙二朝中历尽磨难，凭借自身的不断总结和他人的警言而位极人臣，后全身而退，名载千秋，充分体现出了主人公陈廷敬性格的丰富性与多面性，被康熙评价为"宽大老成，几近完人"。

在这部戏中，演员不仅表现了主人公性格发展的连续性，而且刻画了人物性格的矛盾性。从最初的书生意气、年少轻狂到后来的沉稳老练、股肱之臣。刚刚参加科举之时，他天真无邪，但是，经历过科考舞弊案，险些命丧黄泉，宦海的起伏十五年的闲归故土之后。

他领悟到“等、忍、稳、狠、隐”五字的为官要诀。

陈廷敬，山西泽州人士，历任经筵讲官、工部尚书、户部尚书、刑部尚书、吏部尚书，文渊阁大学士，《康熙字典》的总编修等职。

他力惩贪腐、为国为民。凭借着智慧、勇气先后查处了山东巡抚富伦逼迫百姓捐粮案、云南巡抚王继文**案，解黎民百姓于水火之中。然而，在大案要案调查的背后，陈廷敬确着实把自己逼到了绝路。

被触犯了利益的亲王贝勒、权重之臣，处处对陈廷敬设计陷害。陈廷敬面对一次次诘难，如临深渊、如履薄冰地小心应对，却从无后悔。

他不结朋党、洁身自好。康熙一朝，索党与明党之争曾经难解难分、不可开交。想入朝为官，或拜在索额图门下，或拜在明珠门下。

更有像高士奇般的机关算尽之徒，貌似投靠明珠，实则授意于索额图。但是，陈廷敬从入值以来，既不与索额图同流，也不与明珠合污。明珠、索额图耗费心力地拉拢陈廷敬，最终也不过是竹篮打水一场空。

正所谓“君子坦荡荡，小人长戚戚”。

《大清相国》剧中曾有这样的一段话：清官多酷，陈廷敬是清官，却宅心仁厚;好官多庸，陈廷敬是好官，却精明强干;能官多专，陈廷敬是能官，却从善如流;德官多懦，陈廷敬是德官，却不乏铁腕。

话剧观后感(篇2)

今天，老师带我们去看了一场有教育意义的话剧《笨笨和小白》。 话剧主要讲了笨笨和小白在上学的路上发生的事情。笨笨是一只小熊、小白是一只小白兔。

一天，笨和小白在上学的路上遇到了一只老鼠。老鼠开了一家寿司店，骗他们说寿司店所有的东西都是免费的。他们被骗了。狡猾的老鼠把他们锁起来了。愚蠢的爸爸和小白的妈妈很担心找不到他们。在狐狸警长的帮助下，在警长的帮助下，他们找到了笨和小白，抓住了那只坏老鼠和红狐狸。

看完这部戏，我想：我们不能随便和陌生人说话，我们应该避免危险。

哈尔滨市香坊区公滨小学

话剧《笨笨和小白》观后感

今天我们学校组织去看话剧。上完第二节课，我们在操场上迅速地排好队，高高兴兴上车了。

不一会儿，我就到了会场——承载文化宫。我们按照顺序坐到自己班级指定的座位上。安静的等候话剧开始。

这出戏讲的是笨笨和小白上学路上发生的是。他们在上学的路上被狡猾的老鼠骗了，被老鼠和红狐狸关了起来。笨笨的父亲和小白的母亲向黑狐警长报案，因为他们找不到。

黑狐警长在他的帮助下和愚蠢的爸爸和小白的妈妈一起找到了他们俩。并且打败了老鼠和红狐狸，救出了他们。

这出戏告诉我们不要相信陌生人，也不要随便和陌生人说话。要学会自我保护。

哈尔滨市香坊区公滨小学

话剧观后感(篇3)

而茶馆中的台词不仅给人印象深刻，生活化、北京化，每个人的台词都很到位的反映了每个人的性格特点，与各自的身份地位背景都很好的相符合。王利发的圆滑、委婉：“您甭吓唬着我玩，我知道您多么照应我，心疼我，决不会叫我挑着大茶壶，到街上买热茶去！

”；秦二爷的高傲：“你这小子，比你爸爸还滑！哼，等等，我迟早要把房子拿回来！

”；二得子的蛮横无理：“甭说打洋人不打，我先管教管教你！”、“怎么着？

我碰不了洋人，还碰不了你吗？”；庞四奶奶的粗鲁骄横：“王掌柜，过来！

你去和那个老太太谈谈。我给你一袋白面！说不好，我砸了你的茶馆！天师，走！

”这些台词都无一不给人物抹上了又一层浓厚的性格色彩。

另外，我之所以深深地被茶馆所吸引，是因为它的人物丰富，情节紧凑。茶馆虽小，主角也是一个普普通通的茶馆老板，但是，它却是一个时代的老北京甚至是整个旧中国的镜像，从满清**到军阀割据时期再到抗日战争胜利之后如狼似虎的国民**，这半个多世纪的世事变化都被巧妙、紧实的压缩在了舞台上短短的三幕剧中。茶馆的位置决定了人物的复杂性和多样性，各个层次的人物都能自然地出现在这个嘈杂的地方。

但是，演员虽多，却又有主有次，个个性格鲜明，都或多或少的代表了当代的一个社会阶层，没有一个是多余的。剧情如此紧凑，人物丰富多样，引起了观众的关注和好奇。

《茶馆》无疑是一部无法轻易被模仿和超越的经典，或许是老版的人物形象已经给人留下了第一个印象，也或许是那时候的年代背景、演员的经历和积淀赋予了老版更深的人物灵魂，新版给人的感觉总是没有老版给人带来的那种彻底的震撼和深省。随着老艺术家相继离去，留给人的除了缅怀、惋惜，还有无限的思考：如何留住经典，继承、发扬经典，如何能让这些优秀的作品永远为人们所熟知，所热爱，这是我们每个人都应该深省的。

话剧观后感(篇4)

王荷波话剧观后感

作为本次话剧的观众，我深受震撼和感动。这是一部展现人性与社会问题的精彩之作，通过独特的故事情节和精湛的表演，给观众带来了一种全新的艺术体验。

我要说的是剧中主人公王荷波的塑造非常成功。王荷波是一个勇敢、坚韧的女性形象。故事中，她面对各种种族歧视和社会不公，始终坚守自己的原则和尊严，不屈不挠地追求正义。她把自己的生命都奉献给了公正和真理，这让我深感敬佩。而且，在表演过程中，演员们塑造了一个非常真实的人物形象，让我们能够更好地与主人公产生共鸣，感同身受。

该剧对当今社会问题的揭示非常深刻。该剧以王荷波的成长为线索，剖析了社会阶层和种族歧视所带来的负面影响。通过剧中一系列的冲突和矛盾，我们看到了社会的丑陋和不公。剧中所展示的警察对王荷波的歧视、政治腐败等问题，都在剧中得到了有力地抨击，同时也引发了我们对社会问题的高度关注。这让我意识到了我们身边存在的问题，同时也呼吁大家勇敢地面对和解决这些问题。

该剧的舞台设计和音效也是非常出色的。舞台布景简洁大方，能够很好地展现故事的情节和背景。音效的运用也非常巧妙，能够给观众带来更加真实的观剧体验。尤其是在紧张刺激的场景中，音效的应用让观众们全身心地投入到剧情中，倍感紧张与刺激。

我要表扬演员们的出色表演。他们通过精湛的演技，将角色性格塑造的栩栩如生，使观众能够更加深入地理解和感受人物的内心世界。演员们在台上的精彩表演，让观众们无法不被他们的表演所吸引。他们表达情感的方式、语言的运用以及动作的配合，都展现了他们对角色的深入理解和完美的驾驭能力。通过演员们的精彩表演，整个剧情变得更加生动和真实。

小编认为，王荷波话剧给观众带来了深刻的触动和思考。通过剧中的人物形象和社会问题的揭示，我们得以重新审视社会现实，思考自身在其中的角色和责任。这部话剧不仅仅是一场娱乐，更是一次对人性和社会问题的深刻思考。让我们在观剧的同时，反思并积极行动，为社会的进步和公正做出自己的贡献。这场话剧将在我心中留下深刻的印象，让我深思人性的伟大与渺小以及如何在复杂的社会中保持自我。

话剧观后感(篇5)

话剧《怀疑》观后感这只是一个理工科专业毕业、沉浮于创业和商海中的人偶尔追求高雅看了一次话剧之后为了对得起朋友送的票而写的中学生作文式的观后感，你不能期待太多。而我，必须抱着“直觉才是最可靠的”，“粗粮才最健康”之类的想法，硬起头皮，不去想职业剧评人会怎么评价一个戏剧，才能使自己能坚持把这些写下来。要知道，距离我上次看话剧已经很久，大概一年多了吧，看的是《喜剧的忧伤》，这也是我会在剧后问那个问题的原因。

阿罗西斯修女演得最好。人物和演员几乎融为一体，天衣无缝。一位生活在当代的年轻的女性，拥有美好的生活、丰富的社交的女性，怎么能把一位50年前修道院里典型的虔诚而刻板的修女演得那么神似，气质那么贴合，对我来说真是个谜。

詹姆斯修女是一个毫不费力的表演。如果不是节目后的沟通，我甚至认为阿罗西斯修女会是一个真正的节目-所以我说文小影是最好的。如果让观众感觉是“本色演出”，我觉得至少说明演得不落痕迹。

穆勒太太演得很流畅。我还没看过剧本。如果我是对的，穆勒夫人应该是非裔美国人。她对整件事的态度起初是不可思议的，但只有在听了她的叙述之后，她才能意识到，实用主义哲学是使自己能够承受人生苦难的唯一途径。

表演者流畅的表演甚至让我想起，如果蔡教授敢在现实生活中与这位表现力超强的表演者发生争执，我只能向蔡尧教授致以最良好的祝愿和深切的同情。如果还有机会当面致以安慰的话，我会说：“从小就以口才着称的蔡教授啊，你也有今天！

”弗林神父的表演者在剧后交流中提到他对人物的四种设定。我根据全剧的表演做出的判断是，这次演出是按照第三种设定来演的——以前有，这次没有。当然，这个判断很主观，完全是个人感受。

这个角色太复杂了。这种复杂性从戏剧延伸到了外部，从50年前到10年前到现在。他被怀疑，试图挣脱怀疑，他几乎就是《怀疑》这出戏本身。我敢说，无论是谁，非“非职”也罢，着名演员也罢，这个人物的表演都会是个挑战。

我看过焦晃演的《钦差大臣》，北京人艺的《茶馆》、《蔡文姬》、《小井胡同》、《甲子园》、《窝头会馆》等，七八部吧。相比之下，我更喜欢《怀疑》这样的剧目，让我感觉与当代对接起来了。这非常难得，尤其在这个“戏剧是自由的”只能作为目标的时代。

坦率地说，像《甲子园》这种在最后来一番****的剧，没的让人恶心。北京人艺要是有能耐应该给《茶馆》加个第四幕，都不用动太多脑子，前三部的套路都不用变，具体情节从《天注定》里面随便拿过来一段就可以。批评、反思和怀疑是戏剧或艺术的使命和使命，不是吗？

****算哪门子的艺术？！扯远了。最后，我要对”非职”的成员们致以由衷的敬佩。

苏格拉底说，未经审视的生活是不值得过的，我要说，“非职”成员们这种追求人生各种可能性的生活，是多麽值得过啊！

话剧观后感(篇6)

身边的模范

——记录大型话剧《王殿海》

2011年7月29日下午2点30分，在集团组织部的组织下，我们到哈尔滨话剧院观看了庆祝中国共产党成立90周年的大型话剧《王殿海》。在观看的过程中，我哽咽了几次。看完后，观众给了演员们几次热烈的掌声。这种掌声不仅是对演员表演的肯定，更是对王殿海这个角色的深深尊重。

这出戏在星光灿烂的夜晚开始，在星光灿烂的舞台上站着一位普通的老人。他是剧中的主角——王殿海，黑龙江省哈尔滨市道里区抚顺街道办事处抚安社区原党委委员，地工街党支部书记。这时，一个磁性的男声开始诉说王殿海的非凡人生。1964年，25岁的王殿海在现场工作时被1万伏高压电击中，失去了左臂和左腿。

但他仍然对生活充满希望。王殿海假腿假臂，主动承担起居委会治安员的职责。他不仅经常四处奔走，还经常到派出所提供破案线索。“用一生有限的时间，做终生难忘的事”，这是王殿海同志生前常说的一句话。

场景转到王殿海的家。

一张破旧的桌子，一张破旧的木凳和两张简陋的床。与此形成鲜明对比的是一堵挂满红色勋章的墙和地德里社区的电路图。王殿海为了在社区里找到一个惯偷小飞，3天3夜没回家

场景继续转到一个深夜的围墙边。

小飞在两个惯犯的要挟下要翻过围墙犯罪。在这个关键时刻，王殿海得到消息，拖着疲惫的身体来了。他用一只胳膊搂住小飞的腿，让另外两个惯犯打架踢他。他恳求他不要走上犯罪的道路。

看着一位60多岁的老人为自己受苦，小飞深受感动。他终于打跑了罪犯，并跪在王老脚下深深的忏悔。

王老用他的坚持和真情挽救了小飞的一生。当然这仅仅是王老一生中的一个典型。多年来，王殿海和你们一起帮助和教育了80多名少年犯，先后有59名青年参加了这项工作。

场景再次转到一个旧的车棚旁。

小区的群众正在为到底要不要拆除这个影响社区环境但却为大家带来方便的旧车棚挣得面红耳赤，甚至要大打出手。这时，王老出现了，他用几句话安抚了大家的情绪。王老说，为了小区的环境，我们首先要忍受没有车棚的日子。这几天，他将加强夜间巡逻，确保每个人的财产安全。

等有了新车棚，王老还要继续为大家看车棚。如果派出所或社区干部解决不了问题，王老几句话就能解决。不仅是王老的话让大家明白，王老平的言行也让大家感动。大家都愿意听王老的话，相信他。

场景接着转到一个下着暴雨的深夜。

棚户区即将被大雨冲垮，社区干部和警察正在紧急疏散群众。但孤独症女孩莹莹直到王老出现才开门。大家都不想打扰生病的王老，但他在暴雨中坐在轮椅上出现了。

长期以来，他拖着病重的身躯在暴雨中疏散安置群众。现在他及时出现在莹莹的门口。只是一句“莹莹，是我，我是王爷爷”，自闭的小女孩就马上把门打开了。王老背着莹莹走了出去。他再也撑不住了，躺在楼梯上。

场景继续转到王老家。

一样的书桌，一样的凳子，一样的床，不同的是在屋边多了一把轮椅。王老摸摸自己的身体状况，从他视为珍宝的盒子里拿出了他带了30多年的红袖标志。他想在晚上巡逻，这是他最后一次深爱。他付出了一切努力来安抚社会。

舞台的灯光暗了下来。王老带着红袖标坐在轮椅中缓缓的前行着。虽然我看不到王老对我的背影，但我相信王老此时一定在微笑。

因为他用自己的实际行动履行了模范党员的承诺，他感到欣慰和满意。

场景最后转到了抚安社区。

舞台正中间立起了一座雕像。这尊雕像是由哈尔滨市道里区抚顺街道群众自发为2010年2月28日因癌症去世的王殿海同志捐资制作的。

全体演员在党旗下右手握拳高呼：“贡献一份力量，汇成一片海洋……”高呼声在剧场中久久回荡，王殿海的精神深深的印入每个人的内心。会场里响起阵阵掌声，为演员们的精湛表演，为王殿海的无私奉献。

我湿润着眼眶，奋力的鼓掌。我被这出话剧深深打动。41年来，一位残疾老人默默地为抚安社区人民贡献了自己全部的力量，甚至生命的最后一刻。

作为一个普通的老人，他善良、真诚、果断、朴实、乐观；作为一名模范党员，他默默地一个个兑现党员的承诺，践行党员的价值标准。他虽然身有残疾,但他对社区的情,对社区群众的意，用情至深感天动地、无怨无悔……

更值得我感到荣幸的是我也是抚安社区的一份子。虽然我没有幸见到王殿海同志，但我也很荣幸生活在他为之付出一切努力的社区。我与王殿海同志同样生活在抚安社区中，我与王殿海同志同样都是党员。

但不同的是我与王殿海同志的差距还是很大的。我将以王殿海同志为榜样，以王殿海精神激励自己，以他的言行规范自己，履行党员的承诺，为构建和谐社会贡献自己的全部力量。

话剧观后感(篇7)

在寻求真理的长征中，惟有学习，不断地学习，勤奋地学习，有创造性地学习，才能越重山，跨峻岭。

——题记

漫步于校园之中，时常能看见我们敬爱的华罗庚先生的名言悬挂在墙上。心中不免暗想：华罗庚先生的求学之路一定十分顺畅，才会如此的成功！而对于父母时常提起的向华罗庚学习，我亦以他的天生才智加以搪塞。直至看了《少年华罗庚》，我的心受到了巨大的震撼——未曾想，这位科学巨匠因拿不出学费、中途退学，而只有初中文凭。他是如何成长为一代国际领袖数学家？他是如何深深地影响着中国的数学史的？我在舞台剧中找到了答案。

初对华罗庚产生敬佩，是看见他解题时的一丝不苟，整洁的作业本上写满了所有题目的演算过程。由于家境贫困，他被迫辍学，回到家乡帮助父亲料理杂货铺。他一边帮助父亲在只有一间小门面的杂货店里干活、记账，一边继续钻研数学。顾客来了就帮助父亲打算盘、记账，顾客一走就又埋头看书演算起数学题来。有时入了迷，竟忘了接待顾客，甚至把算题结果当作顾客应付的货款。父亲又气又急，要强行把书烧掉。争执发生时，华罗庚总是死死地抱着书不放。对我们而言那仅仅是一本微不足道的书，而对少年时期的华罗庚而言，是他的希望！可我们呢？父母辛辛苦苦赚钱养家，还要供给我们读书。我们却在上课时不认真听讲，一看见难题就不愿多动脑筋，只等着老师的讲解。完全没有华罗庚先生那不屈不挠、追求真理的精神。《少年华罗庚》让我懂得了学习的重要、以及孜孜不倦、刻苦求学的精神。

“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨”。华罗庚被一场伤寒病拖垮，导致一条腿失去知觉，而一向支持他的赵校长也不理解他。可他并没有在病痛与丧母的伤心中屈服。华罗庚重新站起，坚持己见，在“数学之路”上艰难跋涉。最终他将呕心沥血写成的论文发表，轰动学术界。得到了大家的认可和敬佩。《少年华罗庚》让我看到了永不言败、迎难而上的毅力。

“天赋丰厚，多才好学，学通中外，史汇古今，见识渊博，论著充栋。他的生平工作和贡献，比比显示于他经历步过的广泛数学领域中，皆于可深入处即深入探隽，可浅出的即浅明清澈，能推广的即面面推广，能抽象的即悠然抽象……”如此多高度的评价，用来形容华罗庚并不为过。他，是20世纪的伟人；是当代自学成才的数学巨匠。我们要向华罗庚先生学习，以永不言败、迎难而上迎接挑战；以孜孜不倦、追求真理面对生话。我们要从小立志，努力学习，将我们深深爱着的祖国建设的更加富强、更加繁荣昌盛！

话剧观后感(篇8)

教育与传媒学院王杨

《星火》燎原

《星火》话剧早在2002年10月，为号召本校学生响应团中央的“大学生志愿服务西部计划”，学生会决定策划排演的一部反映大学生援藏题材的话剧,并定名为《星火》。自此开始，《星火》话剧成为每一名齐齐哈尔大学学子的必修课。在对剧情不断丰富之后，每年新生入学后都要进行演出。

《星火》是中国特色主义研讨会学生自编、自拍、自导、自演的校园话剧，是献给全校师生的精品节目。该剧改编自我校经济与管理学院2001届毕业生张良国的作品，他毕业后毅然投身西藏建设，将人生目标定位在世界第三极，实现了人生价值。它是根据我校54名毕业生志愿服务西部的工作，经过艺术加工而成。

《星火》话剧，作为齐齐哈尔大学的保留品牌节目，影响了一届又一届毕业生，也同齐齐哈尔大学一起见证了齐齐哈尔大学新生的成长。它对同学的影响是重大且意义深重的。帮助同学们树立了正确的人生观、价值观、世界观。

在这个复杂的世界里，做学生的向导，引导他们走向正确的方向。它不仅是对当代学生的纪念，也是对张良国等学生的纪念。对社会有益的人是不会被社会遗忘的。他留下的巨大精神财富将感染齐齐哈尔这片热土上的每一位师生。

现如今，放眼望去，大学里尽是满眼的80后、90后。有人预言80后是垮掉的一代，也有人说90后也是垮掉的一代。但经过12年的努力，站在大学校园里，我们发现未来非常渺茫。

无论是工作、继续教育还是出国，我们都在努力接受知识，努力让自己成长，让自己接受锻炼。我们需要向世界证明，80后和90后不是垮掉的一代。我们有足够的能力将来成为世界的主人。

记得刚刚看《星火》话剧的时候，有落泪过，有感动过，更多的是对自己的激励与鼓励。尤其是刚刚入学的我，对未来充满了太多的好奇与憧憬，但《星火》话剧却让我感到，现实是那么的触手可及，梦想也不是那么的遥遥无期。梦想掌握在我们自己手中，我们正通过自己的努力逐步实现它。

榜样的力量是无穷的，它在鞭策着我们，在鼓舞着我们，它让我们学会思考，自己将来要做哪一种人，它教会我们，人生不只在于索取，更多的，在于奉献自己。

我们应该奉献青春，奉献时间，奉献生命的每一点，这是我们作为当代大学生的责任和使命。我们不是这个社会的小公主或小皇帝。我们是这个社会的公民。我们比普通人承担更多的责任。国家的发展，社会的繁荣，都落在了我们的肩上。

作为一个大学校园，你所想的是如何平静地度过，或者你想为校园和社会留下什么。《星火》话剧对我们而言，就像是一个全新的起点，让我们突然间明确了自己的目标，找到了自己的理想，看到了自己的未来。

所以我们被感动了。很多大学生加入了青年志愿者队伍。把你的行为融入社会，尽你所能给每个需要帮助的人送去温暖。

“鸟还巢”活动中，我有机会参与其中。当我走出校园，站在社交舞台上时，我发现自己已经告别了象牙塔的梦想，告别了真实的社会是什么样的现实。有许许多多的人正需要我们的关怀，需要我们的帮助。

看到爷爷奶奶高兴我们的到来，看到她们对关爱的渴望。也许我们能给与的并不多，一下午的陪伴，几句闲聊，或者是我们尽力而为的帮助他们做一些家务活动，分担一下老人的忧愁。可就是这些看起来微乎其微的小事，却换来了众多老人的快乐。

很多时候我们都不能像张良国那样做出惊天动地的举动，但这些平凡的使情也证明了我们的使命感和责任感。因为在社会上需要帮助的不仅仅是西部同胞，还有需要帮助的人。大学生的素质往往体现在这些地方。正是通过一点一点的服务行动，让社会逐渐认同我们，接受我们，让大家认识到，80后、90后不是垮掉的一代，这是有理想、有抱负的一代，这是逐渐强大得以代。

这一代人有强烈的责任感、使命感，他们将托起新中国更大的明天！

齐齐哈尔大学大学生支教活动一直在进行着。由于专业的缘故，所以与许多支教的大学生有接触。他们有的，就近在齐齐哈尔边远的地区支教，而众所周知的“心翼”支教团，更是跨越了地区的限制，走进了山区，走进了那些个众多的不为人知的山沟沟里，为那里的渴望知识的孩子带去希望与祝福。

“心翼”支教团所抵达的地区很偏远，偏远到我们无法想像。条件特别艰苦，可是我们的同学就是坚持了下来。因为他们看到了一双渴望知识的眼睛，看到了孩子对知识的依赖，这是当代大学生支持自己进步的责任和使命。

没有人放弃，没有人放弃，每个人都在努力使自己的事情尽可能完美。志愿服务西部边远山区，这正是在《星火》话剧中，同学们得到的启发。帮助更多需要帮助的人，给更多的人带来关爱和温暖，努力践行当代大学生对社会和国家的誓言。

奉献是一种幸福，她们说。于是我们感动了，社会感动了，中国感动了。感动于当代大学生的执着与努力，感动于当代大学生的无私奉献，感动于当代大学生以国家责任为己任。

他们的责任感是思想上有“今日之责任，不在他人，而全在我自己”的观念。

我们的生命掌握在自己手中。我们应该为自己，为学校，为社会，甚至为国家负责。我们要全力以赴做好每一件事，完成每一项任务，这样才能更好地肩负起国家的责任。

我向当代大学生致敬，他们没有因为自己衣食富足、文化高深而忘记贫穷，在物欲横流的今天，至少他们的行动证明我们还没有完全沉迷于物质的追求以及对自我的关注，我们当中仍有人惦记着别人的生存状态。

几千年的道德教化中，那些所谓的道德楷模要我们乐于助人，去私存公，多为别人着想，当同时又否定个体对利益的追求，更何况这种道德上被打上鲜明的等级与宗法印记，道德只存在于同意阶层以及具有宗教关系的人之间。然而生命无法放弃对其存在所必须外物的追逐，所以道貌岸然的伪君子过度形成了，表面之乎者也，然而冠冕唐欢的装饰下，背地里却是损人利己的小人。最终的结果是，最有礼貌、最有道德的中国人对周围的人表现出无限的冷漠和忽视。

显然，这是道德教化与人之本性相互作用形成的怪胎。不过我们这些当代大学生没有被传统所淹没，而是将对闻名的演绎提高到一个新的高度，赋予了人文精神的文化特质。

扛起自己的责任，做好中国的接班人，这是我们迫在眉睫的任务。我们要向世界证明，我们的存在，我们的强大。

感谢《星火》话剧，呼唤了我们心底最本质的灵魂，让我们懂得为他人而努力，让我们懂得了付出的快乐，让我们看到了大学生的进步。《星火》话剧所树立的榜样，让我们尊重、敬重。榜样的力量正在鞭策着我们不断前进，榜样的力量正督促我们在人生的道路上不断前进。

我们在感动的同时，也默默的激励着自己。《星火》不仅仅是一部话剧，更是一个很好的课堂，让我们看到了他人的伟大，自己的渺小，也让我们瞬间懂得了，自己的伟大来自于自己的无私奉献，来自于自己身上的责任。我们要为榜样敬礼，我们也要向榜样学习，我们也要把我们的青春耕耘在这片伟大的热土上，我们也要把我们的感动留在那片需要我们的土地上。

我们正在成长，我们正在接受全社会人民的审视，《星火》话剧一年又一年的上演，但留给人的启发确是各不相同的。它所传递下来的精神，正如星星之火，以燎原之势在齐齐哈尔大学蔓延开来，影响着你，影响着我。

话剧观后感(篇9)

我深入细致地学习了王殿海同志的光荣往事，感人至深，很受鼓舞，时时在激励我奋发向上，积极进取。虽在社区工作中取得了一些成就，得到了居民的称赞。但与党的要求与王殿海同志的先进事迹比起来还有很大的差距。我仍要继续深入学习王殿海同志的先进事迹。以王殿海志为榜样，做切合实际的转化工作。

王殿海同志身残志坚，心系社区，40余年来。为社会、为群众排忧解难，无私奉献，处处发挥着共产党员的光辉模范作用。我也是一名中共党员，从事教育工作，特别要学习他关心别人，结合了《五心》帮教法，下面就个人实际情况谈一谈学习心得。

一、用爱心感化

王殿海同志在实施帮教时"用爱心感化"，我们在教育学生时，要真心实意地关爱学生，体贴学生。与之结交朋友。让学生能亲自体会到老师的爱就是母爱，这样学生才能与老师交心，认识自己的不足。按老师指明的方向不断进取，快速前进。

二、用耐心说服

王殿海同志的"用耐心说明"的做法，是一剂梁丹妙药。我过去几次教育"差生"的失败原因正是缺乏耐心的结果。王殿海同志虽身残行动不方便，但他有坚强的毅力和决心，信心百倍地做帮教工作，才能使一批有前科的青年走上了正路。今后我要立改教育转化中的一劳永逸的错误，要像王殿海那样不达帮教目的不止，始终如一，帮教那些有问题孩子。我们教的学生都是清一色的天真无邪的儿童，像一张白纸在他们身上存有大人常见的弱点"影子"，对孩子们身上的这些"影子"不及时发现及时纠正听之任之长此以往就会形成自己的弱点。诸如懒惰表现不爱动笔等故此为纠正孩子们身上的'这些弱点，我们必须要向王殿海那样有耐心，失败不灰心

三、用诚心帮助

王殿海同志的诚心，就是真心实意，不计较个人利益得失忘我的对待帮教青年，他对待帮教青年就像对待自己亲生孩子一样，我们教师也要心正纯真地对待学生，这样才能使学生认可老师。使师生关系和谐融洽。使教书育人落到实处。

四、用热心教育

王殿海用同志用"热心教育"帮教青年的经验。是他"五心"帮教法核心，王殿海同志所以帮教卓有成效，就是因为他有一颗火热的心，不忍心看到社区内那些淳朴的孩子走上犯罪道路。因此他才能想千方设百计的不遗余力地主动地提出了社区治安工作。负担帮教青年的责任，我们只要认认真真，踏踏实实从事教育一切为了孩子们的健康成长，一切都要有所于孩子们的天天向上，只有心中装有孩子才能在教育实践中为了孩子的一切而忘我的工作。

五、用关心体贴

学习王殿海同志"用关心体贴"的帮教经验，就要向他那样急帮教青年之急，想帮教青年之所想。对帮教青年关爱有佳，为帮教青年解决实际问题，成为帮教青年贴心人。我学习王殿海用关心体贴的经验，就是要我们面向全体学生注意观察每一名学生的一举一动，一言一行的思想脉络，心理细微变化等。在孩子们萌生急需要帮助之时，伸出温暖之手恰到好处的去关爱急需关爱的学生，使他们真正体会到母亲般的温暖。真正能得益于老师的施教健康地成长

总之王殿海同志的先进事迹时时在我脑海里荡漾着，不断在改进我的教育思想，鼓舞着我为社区工作而不断努力！

茶馆话剧观后感范例6篇

和书一样，观看电影或者视频也可促进人的成长，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇观后感，写作品名观后感有哪些格式上的要求，怎样才能更好的让观后感体现出我们的感悟呢？这篇文章的主要议题是与“茶馆话剧观后感”紧密相关的，建议您将本网页收藏以方便随时学习！

茶馆话剧观后感(篇1)

茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出社会问题！而老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使小小的茶馆绽放生命的炫彩。

老舍出生于一户姓舒的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，也就是这样的出身和环境造就了《茶馆》的艺术价值。

老舍的手法是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干练、简洁，也十分容易表现剧情，从清末维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。这也揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众的苦难生活，突出表现了“葬送了三个旧时代”这一主题。

士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的同时，殊不知自己却对自已的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。就好像王利发当对唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他却说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。

在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，却真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众增添了更沉重的灾难，军阀们为了利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，国民党腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义剥削，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。

话剧《茶馆》反映的历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，也使我们倍加珍惜中国共产党和广大人民用鲜血换来的幸福生活。

际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。

茶馆话剧观后感(篇2)

茶馆话剧是根据郑多燕的小说《茶馆》改编而成，通过话剧形式生动展现了茶馆中各种人物的生活和命运。观看茶馆话剧后，我被其精彩的剧情、出色的演员表演和深刻的思考所震撼和启发。

话剧以一家茶馆为背景，讲述了封建社会末期到新中国成立的历史脉络。剧中展现了中国社会各个阶层的人物形象，从茶馆的老板、卖茶的小二、各色客人，到上层社会的地主、官员和军统人员，每个人物都有自己的故事和命运。观众通过这些人物的角色和故事，不仅能够了解社会发展与变迁，更能够思考人性的善恶、人与社会的关系等深刻的问题。

茶馆话剧的演员表演非常出色，他们通过精湛的演技将各个角色栩栩如生地呈现在观众面前。尤其是饰演茶馆老板王铁嘴的演员，他不仅具备了精湛的表演技巧，更深入地刻画了这个角色的性格和内心世界。他通过细腻的表演，让观众深刻感受到了王铁嘴无奈的笑容背后的苦涩和无助。

剧中的台词也非常具有深意，富有哲理。每一句台词都落实到人物的情感和命运之中，使得观众能够更加深入地理解剧中人物的内心世界。同时，剧中的台词也给观众带来了思考。例如，茶馆老板王铁嘴在剧中说道：“人呀，有理智就不怕爱情，有感情就不怕死亡。”这句简短而凝练的话语，让我反思了什么是真正的勇敢和价值。

茶馆话剧中的舞美设计也非常精心和细致。舞台布景与角色的配合非常协调，每一个道具和布景都充分展现了当时茶馆的风貌。而音效和灯光的运用更是为剧情加分，增添了戏剧的张力和氛围。

观看茶馆话剧让我不仅回顾了中国的历史变革，也深入思考了人性的善恶、社会的变迁和个体命运的无奈。通过剧中的人物形象和故事，我能够更好地理解和关怀生活中的每一个普通人。茶馆话剧的精彩演出和深刻意义让我对话剧这种艺术形式产生了浓厚的兴趣，也让我更加珍惜生活中的每一个瞬间和每一段情感。

茶馆话剧是一部引人深思的优秀作品。它以生动的方式塑造了丰富多样的人物形象，通过精湛的演员表演和深刻的台词，让观众们对社会、人性和命运等问题进行了深入的思考。这部话剧不仅展现了中国的历史脉络，更让观众们思考了当下社会的价值观和人与人之间的关系。观看茶馆话剧，我收获了对人生和社会的思考和启发，也对话剧这一艺术形式产生了更深的热爱和兴趣。

茶馆话剧观后感(篇3)

茶馆话剧是我近期观看的一部令人难以忘怀的戏剧作品。这部话剧以真实生活为基础，通过幽默而又深刻的对话，展现了一个茶馆里发生的一系列故事，让观众们既被其中的情节所吸引，又深思其中所包含的社会问题。

我被这部话剧独特的布景所吸引。舞台上有一个模拟的茶馆，显得非常真实，茶馆正中央摆放着一个大圆桌，周围有几张小桌子和一些靠背椅。桌子上摆满了茶杯和香烟，给人一种苍凉又热闹的感觉。舞台两侧用幕布悬挂着北京胡同的场景，让观众仿佛置身于茶馆所在的老北京。这种细致入微的场景再加上合理的灯光设计，大大增强了观众的沉浸感。

剧中的演员表演精湛，每个角色都栩栩如生，给人以极强的身临其境的感受。从店主到茶客，每个角色都有自己独特的个性和故事。其中，店主王洛宾是我印象最为深刻的一个角色。他幽默风趣，能言善辩，经营着茶馆，对茶客的态度既热情又调皮。他的存在给整个茶馆增添了许多活力，成为整个剧情的主线。

茶馆话剧通过丰富多样的对话揭示了当时的社会问题，譬如物价飞涨，社会不公等。在剧中，茶客们通过交谈和互动，共同诉说自己的遭遇和苦闷，让观众更容易引起共鸣。例如，在一幕中，一个普通百姓一边喝茶一边埋怨生活之苦，他在谈论物价上涨时说：“打个鸡蛋都要卖油钱了”。这一段简短的对白道出了人们的生活艰辛和生活水平的恶化，让人深感社会问题的严重性。

茶馆话剧中的一些细节也非常动人。例如，剧中一个闲散的茶客在喝茶时不小心打翻了桌上的茶杯，场面瞬间陷入了尴尬的沉默。虽然这一幕并非重要情节，但通过这样一个小小的细节，观众能感受到茶馆氛围中的微妙关系。

小编认为，茶馆话剧是一部让人印象深刻的作品。通过对话和故事的呈现，表达出了社会问题和人性的复杂性。这部话剧不仅让我感受到了人物的鲜活和真实，也让我对社会问题有了更深层次的思考。我相信，茶馆话剧将会继续在观众的心中留下深刻的印象，并为带来更多有意义的思考。

茶馆话剧观后感(篇4)

《茶馆》是由导演谢添执导，由中国大陆制片，片长118分钟，1982上映。

世纪之交，古老的中国正迎来前所未有的巨大变革。老态龙钟的大清王朝摇摇欲坠，六君子的鲜血无法阻止历史车轮的滚动，老北京城的上空风云变幻，波谲云诡。王利发（于是之饰），北京城内裕泰茶馆的年轻掌柜。他谨记父亲的教诲，体面周全地迎送四方宾客。小小的茶馆内，三教九流各色人等穿梭于此：提笼架鸟哀叹时运的松二爷（黄宗洛饰）；慨叹国之将亡的刚毅满人常四爷（郑榕饰）；一心谋求实业救国的秦仲义（蓝天野饰）；丧尽天良买卖人口的刘麻子（英若诚饰）；打算娶老婆的庞太监（童超饰）……你方唱罢我登场，小小茶馆之内演尽世间的沧桑与凄凉……

本片根据老舍同名原著改编，并1983年第3届中国电影金鸡奖特别奖、文化部1982年优秀影片奖特别奖。

虽然这部原著闻名已久，始终没有看过，无论是书、电影、电视剧、戏剧等各种形式。今天看完觉得收获满满，应该早一些看。前些天趁着读书节搞活动，已经买了老舍先生选集，大部分经典作品都有，这包括这部《茶馆》。

1982年老片子，还能看到旧北京的一些影子，比如那茶馆高高的门楼，这些年随着发展，大部分旧建筑都拆了。还有就是京味很浓，语言的特色很突出，人物对白怎么听都像是在说相声。其中有一句话（不能够）我以前听某一个人讲，当初我还以为人家是故意这么说的。这次在影片里听到老掌柜的也经常讲，才明白原来出处在此。

看经典，长知识，长见识，长学问。

茶馆话剧观后感(篇5)

话剧《茶馆》是著名作家老舍先生创作的一部不朽的名著，三幕话剧剧本，全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。下面是小编为大家精选整理提供的读后感，希望对你有帮助。

老舍，一个本该被诺贝尔记住的人，可是最后，正如他的话剧《茶馆》所说的最后一句台词“我是爱我们的国的，可是谁爱我呢?”，就此陨落。

《茶馆》的角色说起来有七十多个，代表了那个时代各个阶层的小人物，老舍先生通过描写人物的语言、神态、动作栩栩如生地体现出角色们的喜怒哀乐，就像茶馆老板王利发的精明灵活，常四爷的耿直磊落，王掌柜的精明油滑，他们在与那个时代巧妙周旋的过程中背地里却都满满是无奈与辛酸。

我通过上网查阅资料知道了茶馆讲述的清末到抗战胜利后的五十年间的事，那个时代有人夜夜笙歌，也有人为自己的生机而八方应酬，而老舍先生塑造的茶馆老板王利发便是这样的一个经典形象，他只是一心想要让父亲的茶馆兴旺起来，这有什么错呢?可是他却如一个小丑一般，屡屡被世态炎凉所嘲弄。形形色色的人出入着茶馆，王利发看着他们的悲哀，也眼睁睁地看着自己同样掉进这个令人窒息的漩涡中，越纠缠越绝望，越绝望，越纠缠。

其间有好多细节触动着我，也彰显着那时整个社会不堪一击的华丽外皮下的衰亡。洋货充斥市场，太监买姑娘做老婆，洋货充斥市场暂且不提，毕竟尝试新事物是人类的本能，就拿“太监买老婆”一事来说，首先太监可说是君主立宪制时期的代表出产物，朝代又首推清朝，恰巧上一节说过这一故事涉及到清末这一时期，因此“太监买老婆”的主语咱们推敲完毕，下面是动词“买”，现代社会大家都知道，每个人在人格和法律地位上都是平等的，男女没有贵贱之分，更何提把人像东西一样买卖呢?最后又一个关键词“老婆”相信这也不必多说，除非是皇帝恩赐一位姑娘与立过大功的太监“同食”，否则太监是不能娶妻的。整个短语一下推敲完毕，我们用数学语言来说就是有证据a、证据b、证据c来证明当时“大清帝国”的名存实亡。

再迷醉的外表，撕开不过是虚有其表。无论在什么时候透过表面看实质都是非常重要的，就像我们透过老舍先生笔下的一个个灵魂，窥见那个时代的特征。

《茶馆》是我阅读的第一篇老舍的作品，听闻老舍的名字已经很久，耳熟能详的老舍在我们笔下早已成为了举足轻重的大作家，在平时几篇阅读理解中也或多或少能领略到几分魅力，然而今日我把整本书看完后，我才能明白为何老师们把他倍加推崇，又为何给予了他太多太高的评价，一本小小的《茶馆》就那么薄薄的几页，却是一位成熟的剧作家的成功之作，这一剧本的创作实践足以说明他已经谙熟结构戏剧的各色法门，老舍的文学素养之高是我们所不能及的，他能将形形色色各种人物、三教九流会聚在一个小小的茶馆，形成了一个小社会，并通过人的评议来反映人物性格特征，情感流露、时代背景以及中国旧社会各阶层几种势力的尖锐对立和冲突，这种艺术处置，不仅不失严谨，还体现出了老舍的大智若愚，举重若轻。

王利发，常用四爷，秦仲义，三位始终贯穿整个戏剧的人物，时间从二十多岁跨越到七十多岁，每个人都在按照着自己的为人处事，经历了维新失败后民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活，最后却在历史的命运中结束了酸苦的生活。王利发心地不坏，但却有一点自私，比如在第一幕中，为了茶馆内部的“干净将一对穷母女轰到外面吃面，虽是好心，但总归有点自私，还有王利发一生中一直保持着见风使舵的心态，“做了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作揖。”不断委屈着自己，希望得到家人的安全和家庭的幸福。可是就因为那些势力小人的存在，最终还是落得一个上吊自杀的结局。常四爷为人正直，爱打抱不平，敢在大庭广众之下说“大清国要玩了”，在二德子与特务之间昂首挺胸，虽然对这个社会充满不满，但还是努力让自己的生活变得美好，但他没有王利发那样学会变通，结果老年时落的卖花生米来生活。“看，遇见出殡的，我就捡几张纸钱，没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧”这是最后三人相聚时常四爷的一句台词，也就是说生活困境已经压迫得让他苦不堪言，也讽刺了当时旧社会的腐败。秦仲又，本是一个有钱的阔少，最初也是拥有着救国救民的理想，为了这理想，他冲动般的变卖了家产，开设工厂，走向了强国富民之路，把一切都压在了工厂上，结果政府腐败无能，势力太小的他斗不过那些人，资产全变成了“逆产”，没有后路的他输得一干二净。“我得罪了谁?谁?皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意?”“盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁!”“让咱们祭奠祭奠自己，把纸钱撒起来，算咱们三个老头子的吧!”三个人最后互相诉说着，又用讽刺的出殡仪式向观众展示着一曲旧时代的葬歌。

还有很多经典的角色，比如死皮赖脸的唐铁嘴、勤恳忠厚的跑堂，李三、变卖子女的贫农康农、聪慧善良的康顺子、强势的庞太监、沈处长等人，这一个个人物代表着社会上每一类人，而茶馆就是一个小型的社会，不仅反映了当代人的精神创伤，还具有强烈的社会批判精神。这是一部好书，我会尽量体会出更多精髓出来，用到学习中去。

茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。

这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。

这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。

常四爷的失败，除了社会的责任之外，也因为他的人生哲学已然不合时宜。就这一点说来，他与终于跌进厄运的王利发、秦仲义，是殊途同归。《茶馆》，这个经典的话剧，之所以经典，是因为它描写的人物形象，让人品尝得津津有味。

茶馆，在中国极为常见。看起来并不起眼，但却是一个特殊的地方。茶馆几乎浓郁了当年的社会迹象，并跟着社会的变化演出了一幕幕真真实实的人间活剧。从人们那些朴素的语言中，更加体现出当年不论是农民、社会人士对现在中国的一些不同的观点。

比如，让名厨落得去包办监狱的伙食，用顺口说出这些念头监狱里的人多;让说书先生抱怨生意不好，又顺口说出这年真玩意要失传……大家各说各的，各种职业的人抱怨着，虽然杂乱不堪，但是又反应了旧社会的兴隆盛衰，并且更有一番不同的味道，更加觉得十分贴切那时的背景。茶馆中形形色色的人很多，比如穷得出卖女儿的乡富、吃洋的小恶霸、卖报纸的报童、老是无所事事的巡警……其实，从身份来看，也觉得当时的社会是在太杂乱，中国那是是多么的腐败。老舍紧紧抓住了那时的场景特写，将半个世纪，缩小成一个茶馆，在缩小成三部分，展现了清末戊戌维新失败后、明国初年北洋军阀割据时代、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，揭示了半封建、半殖民地中国历史命运。

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。

曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。

《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，不过现在我还不知其缘，待我细读。

茶馆话剧观后感(篇6)

近日，我有幸观看了一场名为《茶馆》的经典话剧演出。这部作品由著名导演李少红执导，以席慕容原著小说为基础改编而成。整个演出历时近三个小时，每个细节都让我沉浸其中，享受着话剧带来的艺术盛宴。

《茶馆》以三个不同时代的故事串联了起来，展现了中国历史的跌宕起伏。在上半场，我被带入了清朝末年的北京，一个短命的帝国即将走到尽头，社会动荡不安。透过茶馆里不同面孔的人物，我看到了当时权臣与百姓之间的不公与斗争。在这个故事中，蔡京和秋瑾这两个角色引人注目。一个是憎恶有加的权臣，一个是为民请命的爱国女子。他们的对峙，令我感到无比的紧张与震撼。演员的精湛演技和生动的语言，深刻地揭示了当时人民的悲苦和挣扎，让我对历史更感兴趣。

进入下半场，故事跳到了中国的战争年代。这个时代的茶馆变得更加凄凉，被战车辗压的声音和空荡荡的背景音乐让我感到一股莫名的寒意。这一部分主要围绕着老板娘王艾的命运展开。她本是一个与丈夫过着平凡生活的普通妇女，却在战争中承受了巨大的折磨。尽管她面对着种种悲剧，却从不放弃对生活的希望。她的坚毅和勇气给我留下了深刻的印象。

最后一个时代是当代，茶馆变成了一座被拆迁的遗迹。在这个故事中，国企员工王二侠和年轻的网红袁公公成了我最喜欢的角色。他们身份的反差以及对现实的不同看法展现了当代中国社会的多样性。王二侠的坚守和袁公公的追求共同构成了一个微小的逆袭故事，让我对未来充满了希望。

整个演出过程中，不仅演员的演技令人佩服，舞台设计也给我留下深刻的印象。舞台上的转换和布景动作精确而迅速，让故事的转折变得更加逼真。茶馆的设计也非常精致，几张桌子与椅子，以及几盏特制的茶馆灯，构成了一个看似简单的场景，但给人以身临其境的感觉。服装设计也非常考究，每个角色的服饰都凸显了其个性，让观众更容易理解和体会。

通过观看这场话剧，我不仅对茶馆有了更深刻的了解，也对历史和社会有了更多的思考。这部作品不仅是一场舞台盛宴，同时也是一次思想上的洗礼。它挑战了我的认知和观点，激发了我对社会问题的思考。我深知，这场演出只是冰山一角，但它却唤醒了我对历史与现实的思考，并勾勒出了更为宏大的图景。

小编认为，话剧《茶馆》展现了中国历史和社会的多样性和复杂性。从清朝末年到现代，每个时代的茶馆都有着不同的人物和故事，却不乏相同的人性和情感。通过这一系列故事的串联，观众得以了解中国的变迁和社会动荡。演员精湛的表演和精心设计的舞台，使整个演出充满生命力。观看这场话剧，让我更加热爱戏剧艺术，也深刻感受到了话剧对于人类思想启迪和社会改变的力量。我相信，这部经典作品将继续传承下去，给更多的人带来启迪与思考。

话剧观后感怎么写集锦十三篇

按照平时学习工作的要求，范文的需求量越来越大，范文能够运用到我们生活的方方面面，范文的撰写要注意哪些方面呢？下面是小编精心收集整理，为你带来的话剧观后感怎么写集锦十三篇，供大家借鉴和使用，希望大家分享！

话剧观后感怎么写【篇1】

（八室杨江鹏）

7月12日，机关党委组织**了话剧《共产党宣言》，该话剧情节跌宕起伏，引人入胜，感人肺腑，催人泪下。人物性格鲜明，舞美情景交融，再现了在那段血雨腥风的社会，以林雨霏为代表的共产党人，在共产党宣言的指引下，为了共产主义理想，为了劳苦大众的翻身解放，不惜抛头颅洒热血的难忘而又悲壮的历史。真诚地表达了一位母亲对下一代和祖国未来的伟大热爱，表达了一位共产党员为共产主义理想奋斗的宣言。

它深刻地揭示了我们党的根本在于人民，它的血和力量在于人民。我认为这是一门丰富而深刻的党员党性教育课。

话剧《共产党宣言》使我们再次领悟共产党人的伟大精神。剧中描绘的故事跌宕起伏，充满悬念和刺激，也感人肺腑。国民党警察局处长沈卓阴险而又贪婪小人，通过对林雨霏进行追捕、**，对林雨霏的前夫、脱离共产党员身份的商人邝兆年的女儿及家产的觊觎和窃取，最终被邝兆年放火连同自家百年老屋一起化作灰烬。

而邝为在母亲的感召和教诲下，找到了真正值得自己去为之奋斗的革命理想，怀揣母亲留下的那本《共产党宣言》，走上了革命的道路，在母亲英勇就义后，用母亲留给他的写有“做官清正，做人磊落”八个字的祖传瓷碗，为母亲敬酒送行。从母亲和众多为革命英勇献身的共产党人身上，读懂了什么是共产党人，什么是《共产党宣言》的真正含义……同时也映衬着以国家利益、人民利益高于一切的共产党人林雨霏英勇伟大气概，这是非常值得我们当代青年党员值得学***大精神。

话剧《共产党宣言》使我们更加坚定共产党人的理想信念。话剧中大量精彩、精辟的台词，使我久久不能忘怀，深受感动和鼓舞。面对亲生儿子，党员林雨飞深有感触地告诉他：

“天底下，没有哪个母亲愿意离开自己的孩子。母子之爱，是血肉之爱、天地之爱！可是选择了革命，就意味着牺牲，为了孩子未来的幸福去牺牲，更是一种比血还要浓、比天还要大的爱……”“一个人没有信仰，就没有追求、没有道德、没有廉耻，即使拥有一切也会心中空虚；一个国家没有信仰，就没有正义、没有尊严、没有公平，就会乱象丛生。

”“我不会出卖，因为做人比做事重要；我不会出卖，因为骨气比喘气重要；我不会出卖，因为主义比生命重要。”她还说过一段话让人记忆深刻：“真正的幸福不是身在豪门，不是拥有大宅和金银珠宝、绫罗绸缎，幸福来自于内心，来自于投身革命和帮助穷人。

只有这样，即使一无所有，也会感到幸福；即使失去生命，也会感到幸福……”扣人心弦的演出现场，一句掷地有声的台词震撼着在场的每一名观众，这些直白的台词，虽然话语朴素，但是道出了共产党人的信念追求，甚至是我们的人生价值，寓意深刻，耐人寻味，向我们党员敲响了理想信念的警钟，提醒着我们共产党员应该牢记信仰，牢记为人民谋幸福和祖国繁荣富强而奋斗的理想和入党誓言。

话剧《共产党宣言》使我们继续前行的路上多一盏明灯。**之后，我觉得自己仿佛听了革命先辈的教诲，感受了革命先烈的艰难困苦和他们对我们未来的殷切希望，感受了我们这一代共产党人的责任和义务。如果不努力去工作、努力去为国富强而奉献，那么就对不住革命先烈们的那一腔热血。

尤其作为纪检监察干部，我们更应该把《共产党宣言》作为人生的航向标，认真履职尽责，坚决做到对党忠诚、个人干净、敢于担当，以求真务实、不怕艰险、刻苦奉献的精神，依纪依法监督执纪问责，做一名纪律规矩的坚定执行者和守护者，为社会主义建设做好纪律保障，为实现共产主义理想而奋斗终身。

2018年7月18日

话剧观后感怎么写【篇2】

红楼无梦

——观话剧《红楼梦》有感

满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？一部久经传唱不息的经典之作，一段大喜大悲的荒唐生活，我们都曾艳羡所谓锦衣玉食的日子，我们也曾批判大观园里声声色色的是是非非。

各种深情演绎的美好容颜，各种把酒醉卧的诗情画意，有值得我们咀嚼的，有值得我们深思的。而至今日，当我们颠倒了古老的版本，看着这迎合后现代气息的红楼梦，我们又如何解读这别样的判词，如何深思故事背后的荒诞与眼泪？

张广天先生的话剧《红楼梦》一开始就颠覆了开始时的念想，曹雪芹落魄书生的形象是为大众所知的，让人无可料想的是曹雪芹的妻子竟是史湘云。起初，自己认为此湘云不是大家熟知的醉卧芍药史湘云，但，家族世家的纠葛还有背后说不清斩不断的联系，却让人无可奈何的接受了一个“泼辣”的史湘云。孰真孰假，便如剧中曹雪芹先生的那块玉一样，是“贾”宝玉还是“甄”宝玉，分得了便是现实，分不得便是梦境。

“今夜的雨又湿又冷，今夜的我不悲不伤。今夜的雨飘摇不定，今夜的你在我身旁。无家可归的流放者，散落在每一条街上，到处流浪的尴尬，把世界缩小到只有你和我。

这是一种快慢无序的步伐，折成一条弯弯曲曲的小路，分不清你我谁是第一谁是第二，看不出你我到底是快乐还是痛苦。我不要你从梦中走来，我不要你在梦里亲爱，就像这样把岁月消磨，你我仅仅依靠，永不分开”

当看完整个话剧之后，曾经书中凄美的爱情故事，还有那些难解的诗句，被讽刺的遍体鳞伤，或者那就是现实，或者可悲，抑或可叹。但却是每次湘云的歌声，却又像是梦中，爱情还是爱情，你我还是你我，还有飘零的脚步，错落的眼泪与流落的花瓣。

女人是水做的。第一幕中“贾宝玉其人”却是让我想到了这一点，他喜欢那些干净似水的女人，或者也有想过褪去自己肮脏的男儿身，换那如水的女儿骨。整出戏，歇斯底里的哭声，以及安静的歌声，让人在喧闹的现代和与世隔绝的大观园里徘徊。

姐姐妹妹，胭脂水粉，谁愿意将一抹颜色涂上自己的唇，谁还在等待用眼泪偿还一生。社会的约定俗成，还有潜规则，我们不得不在其鞭策下行走，不得违逆，不得反抗。即便有那坚强的男儿脸，却仍是一颗女儿心，软弱的只有顺从，或者是逃避，但最终从了便是从了，规则还是规则。

“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。 态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。 闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”

这是林黛玉，我们熟悉的原著中的红珠仙子。佛家讲究缘法，前世系今生。她一来便与当时的社会性质相悖，亦是注定了其后凄凉的结局，大红罗帐，凤冠霞帔，只不过那人却不是自己，昨日己葬花，今日谁葬我。

来是来，去时去，也还尽了眼泪，了却了前世的因果。

话剧中对林黛玉的批判，自己不是太苟同，每个人都有自己独有的生活方式，都有自己与众不同的心情。埋花这个词我不认为是矫揉造作。故事往往没有朝代。即使现在，只要我在同样的情况下有同样的心情，我也可以做同样的事情。身体孱弱，所以挥不动锄头，心境寂寥，所以一出口便是悲伤，这些只是符合时令的心情罢了。

玉带林中挂，金簪雪里埋。前半句是林黛玉。玉带在古代确实是官方的装饰品，但在晚清，玉带已经成为普通人可以使用的装饰品。至于笔者曹先生是否将玉带与官宦联系在一起，我们不得而知，但话剧中却是显得偏颇了。

个人在一些意见上还是与其相同的，林黛玉出尘得不适合在人间长期居留，孤傲自赏，却又想得到他人的认同，矛盾的心理却是有点多余。金簪雪里埋，薛宝钗入世，便如出淤泥而不染的莲花一般，她有着自己的骄傲却不那里展示，她有着自己的自卑却成全了自己的自尊。林黛玉最后惨死，但她有贾宝玉的爱，从未放弃她的骄傲。但是宝钗呢？

她在贾家富庶的时候安安静静地守着自己的责任，在大观园败落的时候，放弃了自己的尊严，放弃了自己的骄傲，换来最后的苟延馋喘。

可叹停机德，堪怜咏絮才，自古红颜多薄命，每一次的眼泪便有一段不同的故事，谁又知道那些故事背后的真相，有的只是繁多的猜想与争辩。随着现代氛围的融合和广泛的批评讽刺，人们从梦中醒来。何是诗人，时光漫溯，失去了古朴气息剩下的是批判、讽刺、悲伤抑或搞笑的剧本，保留了些许的是所谓的“伪文艺青年”，留下的还是无尽的猜想与争辩。

“真亦假时假亦真”，话剧也是在真真假假中过度。“八心八箭”、“艺术人生”、“秦可卿”、“焦大”还有提及的“红楼选秀”，让自己体会到了无以加复的讽刺，这些在现实生活普遍存在的现象却是让人们养成了习惯，也成为了大众茶余饭后的娱乐与评点。社会的腐朽的部分也在这几幕中暴露在日光下，每个人心中都有着自己的账本，但也只是心中的，却是道不出口的，因为那些“魂”。

大人物有大人物的排练，小人物有小人物的幸福。我们可以在梦中瞥见生活。同时，当我们醒来的时候，我们也可以快乐。没有重叠或混淆。

“八心八箭”中曹雪芹因生活而被迫卖玉的歇斯底里，与“艺术人生”中史湘云高调的说唱红楼艺术形成了鲜明的对比。但其中一些我从未接触过的元素，却无法说出我的想法，比如杨二钦。《红楼梦》是一部令人叹为观止的巨著，书中人生活着自己的生活，书外的人演绎着他们的生活，到底面具下隐藏的哪个才是真正的自己。

“你不要再碰我，你再碰我，我就恼了”，话剧中林黛黛小姐有这么一句话，我不知道这是深陷红楼不可自拔，还是讽刺红楼梦中林黛玉的处世态度。

“今夜的雨又灰又淡，今夜的我手扶铁栏。今夜的雨洗不净的恨与怨，今夜的你是如此的亲近。那铁窗生涯的艰辛，把你我紧紧的相连，那受尽屈辱的压迫，把你我的心挤成一片。

这一世我如果和你分开，下一世也定要和你同在。有说不尽的恩怨情恨，在下一世让它更加美丽精彩。我好久梦不到你走来，我好久没在梦里亲爱，就在今天，你再来一次，穿透那高墙的分隔，拥我入怀。

”批判让现实体无完肤，歌声却又将人带到梦中。这一世的恩怨情恨，下一世让它更美丽，红楼梦中太多太多的眼泪，千红一窟（哭），万艳同杯（悲），这一世的纠缠让来世理得清清楚楚。最后两幕却是让听众从喧嚣的吵闹中渐渐的平静下来，曹雪芹先生和史湘云女士从一开始的吵闹到最后伦敦的相互扶持，大悲大喜经历了太多，才发现重要的是身边人。

人心难测，如未露面的小露还有黄某人，但却不能一一否定，便如剧中也不曾现身的大卫，卫公子。直至最后，犹如梦中的情景，浪迹雾都，走过那些街道不曾孤独，彼此牵着手，从梦中走向现实，从现实踏入梦中……

红楼一梦，梦多少浮华红尘娇容颜，红楼一叹，叹多少离愁别情空生悲。百余年的哀叹，谁能诠释一字一句的辛酸与眼泪，木石之盟，金玉良缘，谁又道得清这一桩桩安排为哪般？一桌，一抚琴，我们便是听众，一书，一卷轴，我们便是看客，多少容颜演绎多少红颜，多少花瓣哪些洒了一身，哪些与土埋葬？

看不清的真真假假，分不清的是是非非，哪般为现实，又是哪些为梦境？

一梦红楼，清净也好，喧嚣也罢，也不管男儿身与女儿心，亦不管悲情与讽刺，最终是韶华易逝，红颜已去，物非人非。或是睡着，踏入那尘封的园子，看着满园的荒芜，还有斑驳的朱颜，空叹一声，红楼无梦，只余微凉。

话剧观后感怎么写【篇3】

按照市教育局的统一部署，我校近三百名教职员工赴红星剧院**了话剧《永远的雪梅》。每一名教工都认真对待了这次**活动，有的老师票是第一场的，但因为有事情错过，又特意在第二天到剧院找空位坐下**。一部分老师提笔写下了**的感受。

附部分教师的观后感：

让爱继续

程代军看完话剧《永远的雪梅》，一个巨大的矛盾在我的脑海中盘旋：如果说艺术作品是源于生活而又高于生活的话，那么这出话剧所呈现的事实与英雄教师殷雪梅的事迹是叠合得毫无缝隙，又怎么去解释呢仔细想想，所有关于模仿、自然主义等一系列艺术创造的术语在真实的故事面前是那么微不足道，只有殷老师的爱心在不断放大，那阳光般的温暖漫过我的头颅。

殷老师是一个好老师，因为她有一种爱，滋养万物，温暖他人，如春雨烛光，永不褪色。殷老师笑着走近孩子，蹲下来听，掏出心来说话。在她眼里，从来没有一个孩子教得不好或者不是她自己：

她将受伤的学生送往医院，并不顾身体虚弱要守护在孩子身边；她给倔强却又孤独的学生过生日，却忘记了蛋糕是儿子为自己生日准备的；她在雪夜撑起一柄爱的雨伞，让迷途的孩子感受到母爱的力量……可以说，有她的地方，爱从不缺席。

显然，身为殷老师的学生无疑是幸福的，相信春天下的殷老师一定会因为学生的幸福而体验到巨大的幸福。这种幸福，就像水印一样，正在逐渐扩大，成为一种持久的举措，感动着常州和中国。这是爱的力量，更是爱心教育的力量。

教育的根本任务是发展人。培养人首先要有爱的土壤和阳光。只有这样，才能唤醒爱的种子，培养爱的氛围，拓展爱的内涵，创**的世界。爱不是万能的，但是没有爱是万万不能的。勃朗宁夫人说过：

“拿走爱，世界将变成一片巨大的坟墓。”固然，爱在教育园地开放的花朵是美丽的，但是，只有结果才是爱的教育的真谛。殷老师践行并收获到爱的果实，那一个个“活”字，已经昭示孩子们生命意识勃发高扬，那无尽的泪水在表达出感恩的同时，也净化着孩子们内心，并感染着我们前进。

用那本令全世界亿万人感动而泣的伟大作品《爱的教育》封面上的话令人深思：“素质教育就是‘爱的教育’。对父母的爱，对老师的爱，对同学的爱是孩子做人的根本，也是其他素质的基础。

”这又何尝不是殷老师和像她一样播种爱心的教育工作者的共同追求呢

殷老师倒下了，但爱的征程并没有结束，“让教育充满爱”理应成为每一名后继者的行动指南。随着常州教育事业的快速发展，让我们高举爱心的旗帜，继续在阳光下谱写心灵的篇章！

一朵梅花向阳开

——观话剧《永远的雪梅》有感

史亚丽就这样，您走了；从此，您又活了！您活在我们所有人民教师的心中。10月22日，我校所有教师**了大型话剧《永远的雪梅》。

这是一个寒风侵袭的傍晚，但每颗心都在那瞬间热了起来。尽管早已为殷老师平凡而伟大的事迹所感动，但当我在悲凉的**中再“见”到她时，还是被深深震撼了。

对问题学生慈爱的目光，使顽皮立刻转为乖巧；游戏“老鹰捉小鸡”中爱的故事，让孩子们明白了互助团结的重要；自己的健康与学生相比，那么地无足轻重。当殷老师在医院静静守着生病的学生累得睡着时，那堆叠在身上的一件件小衣，如同一缕缕朝阳是对大地母亲的回报。殷老师笑了，我们的心酸了。

俗话说“男儿有泪不轻弹”，身边的男教师却不时摘下眼镜擦试着，那是感动感慨更是暗暗下定的决心。

那一场飘雪中，孤独的小强与唯一的朋友——一只小狗相依相偎于**亭下。饥寒交加的他在昏迷中，似乎看到温柔的妈妈高大的爸爸还有一群同学热闹地为他庆祝生日。然而等“火柴熄灭”，才发现一切都是幻想。

当他在孤独的寒冷中绝望的时候，一个温暖的叫声叫他回来：小强！那是殷老师不顾生日庆祝，冒雪来找他了！

看到他的眼睛在颤抖求救，殷老师把小强抱在怀里，多温暖啊！下一刻，孩子冰冷的脚被老师的手捂住了，哦，不，是妈妈！只有妈妈才有的爱和温暖啊！

一切为了学生，一切为了学生，一切为了学生。这是需要用爱来实践，以行动来证明的。您以那张开的双臂给孩子们撑起爱的天空，用永恒的一瞬感动了所有人，您就是一朵向阳而开的雪梅！

爱的承诺

**大型话剧《永远的雪梅》后有感

陈琳承诺，一个很普通的词，大家可能都亲身经历过，然后结果就大不相同了。有些领导干部在各种会议上慷慨陈词、激情承诺的时候，他们或许没有想到今后自己为了承诺而必须付出的行动，结果只能是不了了之；有些情侣在花前月下海誓山盟的时候，他们或许没有想到今后自己为了家庭而必须付出的而共同奋斗，结果往往是当事业与家庭出现矛盾的时候，他们选择了最终的放弃。而有些人，也许一生中从来没有承诺过什么，只是默默地把信仰留在心里，却留下的一切都是感动。

殷雪梅，一位普通人的老师，用自己的生命写下了爱的承诺。

20xx年3月31日中午12时许，金坛市城南小学二班班主任殷雪梅老师，在护送学生过马路时，一辆违章小轿车突然横冲过来，殷老师奋不顾身地张开双臂将学生推向路边，把生的希望留给了孩子们，自己却以身殉职。殷雪梅去世后，在人口不足20万的金坛市，有10万人为她送行。那些相识的人，那些不相识的人，为她动人的爱哭泣。

十里长街上，白花白雪，如云，泪流成河。

20xx年10月20日，大型现代话剧“永远的雪梅”在首次常州公演。话剧中，给我印象最为深刻的即为开头部分。“快，藏起来孩子们，不要被捉到啊！

”，“鸡妈妈”殷老师张开双臂极力的保护自己的“鸡宝宝”。老鹰捉小鸡，这样一个简单的游戏真的展现了殷老实的高尚美德，让人感动。**话剧的整个过程，红星剧场鸦雀无声，每到动情之处，大家都难掩心中的感动，不停的擦拭泪水，场面十分感人。

话剧结束后，大家都在回味其中的每个细节，心情也久久不能平静

试问，到底是什么让我们如此感动到底是什么让我们泪流满面又到底是什么让我们对殷老师的思念久久不能忘却或许，再多的华丽的辞藻也不能诠释殷老师生命的全部的意义；又或许，再多的鲜花和泪水也不能寄托我们对殷老师的深深的思念，那我们到底该怎么表达自己的感情呢首先，作为人民教师的我们，深深的感受到了来自社会各界的关注和压力。我们的身上肩负了培养祖国未来现代化建设人才的希望，我们的身上也承载了社会、家长的殷殷重托，我们也只有在自己平时的工作中踏踏实实、认认真真的完成各项任务才能回报他们的期望。同时，作为共产党员，我们更是要做到身先示卒、吃苦耐劳、任劳任怨，发挥党员的先进性，为群众做出应有的表率作用，起到模范带头作用，使得我们的党永葆青春、生机无限。

时时刻刻要把殷老师作为学***样，我们不要承诺什么，我们要的是实际的行动，这才是对殷老师的无私的精神的最好继承。

殷老师，您一路走好……

永远的雪梅

高冬梅这里，有长跪不起的孩子们无限的哀思；这里，有痛心送别的家长无限的崇敬；这里，有摆满长街的花圈无限的祝福…10月23号下午，为纪念平凡而伟大的人民教师殷雪梅同志，大型话剧《永远的雪梅》在常州红星大剧院隆重上演，我校全体教师怀着悲痛而崇敬的心情**了表演。

整个话剧以殷雪梅老师视学生如子、乐于助人、勤恳工作为主题，采用移动式背景展开，感人的**、忧伤的旋律、精彩的舞蹈配上木偶表演，充分展示了一位最平凡的老师、最平凡的妻子、最平凡的妈妈无私的一面。一幕幕场景，让我们不能忘记她为“问题小孩”何晓强过生日时那温馨的场面；让我们不能忘记，小孩将花花绿绿的衣服为殷老师盖被子那感人的一幕；我们更不能忘记，当面对危险时，殷老师依然用自己的肩膀和生命推开学生，被车撞飞出去时那惊心的一幕……所有老师的眼眶都湿润了，流下的是久违的泪水。为了她的功绩，为了她的无私，为了她的勇敢。

她的同事说，她从不惩罚学生，充满热情；

领导们说，她工作30年，遇到困难就上去，看到荣誉就放手；

学生们说她在课堂上总是微笑，感到很快乐！

“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”，伟大的人民教师殷雪梅用自己的壮举很好的诠释了这句话。演出结束时，所有老师的眼睛都湿润了。我们得到的不仅是感动，更是永恒的精神！

永远的殷雪梅

顾秋娜11月22号，我们一中的全体高一教师都放弃了休息，去红星大剧院**由教育部组织的话剧《永远的雪梅》。

来到常州工作已有两个多月，刚来的时候就常常听别人说起常州出了个好教师——殷雪梅，之前并不清楚她到底做了些什么事让那么多人记她记得如此清晰，爱她爱得如此深刻，也没有空闲的时间来了解她的生平事迹，然而，这次**殷雪梅话剧给了我很好的了解她并且学***机会。

可以说，我是心潮澎湃的看完这部话剧的，从电影院回来，我不住的回想起话剧中的一个个感人的镜头，眼前不断浮现出这位形象平凡然而又那么可亲可敬的女子：脸上没有丝毫娇柔做作的笑，有的只是面对学子深情的目光，永远都是那么可亲可敬。我不禁泪流满面，面对电脑，觉得我每打一个字都沉甸甸的。

为这样一个好教师写些悼念文字着实是很有意义的一件事，因为这个好老师将会是我们人民心中很难抹去的形象，我们会永远记住她，学生们也永远忘不了这么一个为他们付出心血甚至生命的园丁，发自心灵深处的悼念将是永远的，学***精神和品质是永远不能停止的。

回忆一下话剧的感人内容吧：

殷雪梅老师从教已经30多年，一直担任小学教师的她平时工作认真负责，象慈母一般的爱护学生，关心学生，对待他们就象对待自己的孩子甚至超越了关爱自己的儿子。

每年秋季入学总有几名智力比较低的小孩，别的教师都不愿意接受，而殷老师愉快的接纳了他们，并且予以他们更多的关心，其中有一名叫陆俊的学生，开学初他竟然拿起一块石头扔向殷老师，就是对于这样的孩子，殷老师反而予以了他更多的关怀，本来有许多生活坏***陆俊在殷老师的“调教”下，几个月后他就象变了一个人一样。

“殷老师说话最算数了！”班长回忆道：有次，原先准备的班级游园活动因下雨被取消了，她当即向同学们做出郑重的道歉。

后来，她想方设法排出时间，为大家弥补上了一次游园活动。在殷老师看来，玩游戏是教育学生的最佳时机。很多问题都可以在游戏中找到并在游戏中解决。她经常通过玩游戏的方式，让孩子们发现别人的优点，发现自己的缺点。

城南小学校长蒋英平用赞赏的语气告诉我们，寓教于乐、将教学巧妙融于生活，是殷老师的拿手好戏。她经常把学生带到实际场景中去，启发孩子在生活中寻找对知识的感悟，把枯燥的学***学生的一种快乐、一种享受，而这种方法却是很多老师难以做到的，很值得我们借鉴和学习。

何小强同学的父亲早逝，母亲又下岗了，家庭条件极其艰苦，殷老师不顾自己家庭条件也不宽裕，慷慨伸出援手，当别人问及他儿子他母亲每天的生活费是多少的时候，儿子回答不上，而当儿子得知他母亲每天只用一元钱时，儿子愣住了，他只知道母亲平时不舍得买衣服，可是当有学生家庭经济有困难时，她都会义不容辞倾囊相助。

“老师给学生多少爱，学生都会记在心上。”一位学生在作文里是这样写到。和殷老师同一办公室的周涛老师最忘不了的一幕是：

疲劳的殷老师中午趴在办公桌上午休，一位同学蹑手蹑脚地跑到老师身旁，把自己的衣服盖在老师身上，紧接着，两件、三件、四件……熟睡的老师身上盖满了花花绿绿的小衣服。

雪梅！我能想象出您是如何日日月月年年默默无闻、任劳任怨地辛劳在教坛；我想象得出一群小学生是如何依偎在您身边聆听教诲的感人场面。您为孩子们献出了为师的仁爱和才智，学生也会永远记住他们可亲又可敬的殷老师的！

您作为一个普通家庭的妻子和母亲，您付出了什么付出了多少也许您的丈甚至连您自己都讲不清楚！这就是爱！这才是一个真正懂得付出爱而不求回报的好人。

写到这里，心情又一次低落了，又一个好教师离我们而去了。这是我们教育界的损失，也是整个社会的损失！记起一名哲人说过的话：

“没有先进科学的国家和民族是衰弱的，将永远受制于人、受人宰割。然而没有优秀民族传统，没有民族人文精神的国家和民族就会空虚，会异化，就会不打自垮。”雪梅，您短促而亮丽的人生，为我们的生活增加了一抹亮色。

您以鲜血、生命体现了一个教师对学生的爱，您牺牲时那瞬间的伟大告知了人们：您是一个高尚的人、一个纯粹的人、一个对创建和谐社会有杰出贡献的人！我们的教育队伍里，若是有了若干个象您这样的英雄，那么，我们的这个民族就是攻无不克、战无不胜的优秀民族！

我们，作为刚刚踏上教育岗位的新教师，要学***师爱学生的优良品质，在自己的教育岗位上勤勤恳恳，为教育事业作出贡献！

雪梅，我们永远记得你！

永远的雪梅永恒的爱

——**话剧《永远的雪梅》有感

蒋骏“雪梅花啊雪梅花……”在饱含深情、催人泪下的**声中，孩子们急切地到处寻找着殷雪梅老师的身影。烟雾渐起，两丛淡雅的雪梅花渐渐分开，殷老师一袭白衣，颈间鲜红的围巾显得愈加夺目，她微笑着，温柔地向孩子们伸开双臂，仿佛在说：“来吧，让我们一起来做老鹰捉小鸡的游戏”……这是大型现代话剧《永远的雪梅》中感人至深的结尾一幕，在场**的每一位老师无不为殷老师的英雄事迹而感动，泪水悄悄模糊了观众的眼睛。

为了在全社会深入持久地弘扬殷雪梅老师的英雄事迹，金坛市文化局组织创作了这部话剧，金坛市华罗庚艺术团的全体演职人员深入殷雪梅生前工作、学习、生活过的地方，挖掘素材，认真揣摩，精心排练，浓缩了殷雪梅老师生前大量可亲可敬的点滴事例，在此基础上进行艺术的再创造，从而塑造了这位平民英雄的不朽形象。

虽然对殷老师的事迹已经耳熟能详，但是通过这部话剧，我又一次重温了她的感人故事。学生陈莉莉因腿伤住院，殷老师不顾自己身体虚弱，送往医院陪伴床前，以至于被**误认为是学生的母亲。她虽被家长误解，但仍然无怨无悔。

贫困生小强从小得不到关爱，殷老师将其视如己出，像妈妈一样给予他无限温暖。面对疾驰而来的汽车，殷老师再一次张开了她的双臂，像鸡妈妈保护小鸡一样为孩子们撑起了一片安全的天空。

殷雪梅老师视人民为父母，把孩子当子女。在她的心目中，职业和事业不同。职业，只是一个饭碗，一个谋生的手段，而事业，则意味着一种使命，一种追求，一种责任，尤其是当教师，还意味着一生的奉献。

如果说瞬间可以永恒，那么，在殷老师张开双臂的时候，一切都已经定格，定格在晴朗的蓝天下，定格在千万人的脑海中。如果说有一种爱永远不计回报，那么，尽管殷老师为了照顾自己的学生而疏于料理自己的家庭，但是她用自己的挚爱真情，照亮了许多学生的心灵，在千百学生的深情呼唤中，殷老师也得到了精神的永生。

殷雪梅以她的高尚师德师爱诠释了一个人民教师的崇高含义，我们也要向殷老师学习，将伟大的爱贯穿在平凡的岗位上，落实到点滴的工作中，做人民满意教师，为和谐社会服务。

“为了忘却的纪念”

——观大型话剧《永远的雪梅》有感

潘文超丰子恺先生说：“人生三足鼎立才算完整，那就是真、善、美。”英雄教师殷雪梅用生命最好的笺注了人生这三字，她的英雄事迹也感染了所有有道德良知的人们。

而如今，殷老师的生命通过爱在人世延伸，再现英雄教师殷雪梅平凡而伟大的一生的大型现代话剧《永远的雪梅》正在常州红星大剧院上演，作为就生活在殷老师身边的同行，我观摩了演出，深受感动。

话剧撷取了殷老师生前生活中点滴小事演绎成章:对于顽劣的人人拒之门外的人物小强，她一次又一次的宽容，以爱心换取真心;学生陈莉莉因为小强意外腿部受伤，她拖着贫病的身躯，陪伴床前，周旋于孩子、学校、家长、家庭之间;殷老师从不记得自己的生日,把每一个需要帮助的孩子视同己出,忘记了关心自己的亲人，更忘记了关心自己……序幕里老鹰捉小鸡的游戏成为一则生命的寓言，当殷老师张开双臂，在母爱的驱使下，用身躯阻挡着卤莽而来的小轿车……她以脆弱的身躯给了6名学生生的机会，阻止了那辆小车无知而野蛮的剥夺，而自己完成了超越平凡的升华。

当人们屏息扼腕惊叹时，更需要冷静地思考，作为同行，我们要学***梅几十年如一的对教育忠诚、对学生的热爱、对工作尽责、淡泊名利、默默奉献的精神，用热忱的工作使自己的工作升值，使自己的生命升值。对比殷雪梅，我们每一个教师都应该反观自己：当我们面对学生在成长过程中出现的问题时，我们是否有她那样的耐心当学生面临危险时，我们会不会像她那样挺身而出对比殷雪梅，我们是否真正热爱自己的岗位我们能不能做到忠于职守而尽职尽责我们能不能像她那样把爱心撒向人间，像清泉一样去滋润人的心田这昭示着人性外的另一层光辉——职业道德！

殷雪梅老师用自己的行动为我们每个人树立了一个典范，真爱是无价的，伟大出自平凡，身为老师，这个平凡而又特殊的职业教会了——我们是不平凡的平凡人！

永远的雪梅，永恒的爱

――观《永远的雪梅》

徐丽殷雪梅，这个名字响彻大江南北，她的故事感动了千千万万的中国人。大型儿童剧《永远的雪梅》感人至深，让我又一次更深切地认识了这位英雄教师，她崇高的师德，爱生胜爱子的精神震撼着我。

老鹰捉小鸡的游戏是学生们最喜欢的，殷老师这只“老母鸡”用自己巨大的爱的翅膀永远爱护着自己的每一只“鸡宝宝”。在殷老师的关爱下，学生们学会了团结，经历了爱的故事，懂得了爱与被爱的温馨。游戏中，何小强将从殷老师那感受到的爱传到了陈丽丽身上，他宁可自己被“老鹰”捉到也要保护好同学，小强融入了这爱的集体。

这是同学们第一次自己用自己的行动讲述了一个爱的故事。

殷老师不仅是学生的老师，她更像是他们的妈妈。学生受伤住院，殷老师不顾自己虚弱的身体一个人在医院忙上忙下，做得比孩子的亲身母亲还周到，最后累倒在椅子上不知不觉地睡着了。其他同学来看老师，不禁怔住了，这是多么好的老师啊！

他们轻轻地将自己的外套盖在老师身上，虽然比不上棉被，可是它比棉被要温暖多倍。夜深了，小强将自己的外套稍稍解开，哦，好冷！赶紧缩缩身子，但他还是果断的脱下外套，很小心地将它搭在了老师身上，这是一个孩子对他的老师的敬佩与爱的回报。

他们还只是些孩子！小强依偎在殷老师的脚边，很满足、很开心的睡着了……

老师的爱感染着孩子，孩子用自己最真实的行动向老师表达了他们最朴实、最真挚的感情——爱。

自己的儿子回家了，做母亲的殷老师却问他“你怎么在家”，似乎他不该在这家里，可是她却常常将自己的学生带回家，嘘寒问暖，细心照顾；将自己的母亲接到家里来住，说是方便照顾，可自己却是每天老晚才回家，一心扑在学生身上。当她的儿子说出这些话时，儿子哭了，殷老师的妈妈哭了，他们心疼哪；她的学生哭了，他们为有这样的老师而感到幸福，被老师的精神所感动；台下的我们情不自禁的流下了眼泪……殷老师自己的生日从来不记得，却一心策划学生的生日，要给小强一个惊喜。殷老师回到家，看到丰盛的饭菜、温馨的生日蛋糕、暖暖的围巾，一厢情愿的认为这些都是家人为小强准备的。

殷老师满眼里都是她的学生。

爱的故事还在延续。下雪天，是殷老师找到了无家可归的小强，将他冻僵的双脚放在自己的怀里取暖；少先队活动不让一个学生落下；在无情的汽车冲过来时，她奋力推开学生，用她那爱的翅膀牢牢地护住了自己的孩子，“何小强、陈丽丽……”自己生命垂危之时，殷老师仍不忘确保自己孩子的安全！那点名声穿过时空，爱的声波激荡着每个人的心弦。

一个又一个的“活”寄予了孩子们真诚的期望，是孩子们心灵深处的爱，这情感的重锤一次又一次地击打在每个人的心上，我泪如泉涌。

殷老师走了，但她的精神永驻，爱心永恒。老鹰捉小鸡的游戏还在进行，教室里殷老师的声音不绝于耳：“昨天与今天……”

殷老师用自己的行动谱写了“爱的故事”集中最感人的一卷，她的一片爱生之情让令人深思。有了爱我们的生活才如此的美好，让我们继续用“心”去讲述爱的故事。

永远的雪梅

赵有香生命铸就高尚师德、平凡筑就永恒丰碑。——题记

22号下午，在暮色掩映中，我们走进了红星大剧院，**大型话剧《永远的雪梅》。随着台上演员们精彩的表演，我的眼眶又一次湿润了,往日从资料上了解的事实真实的呈现在我的眼前：殷老师为了照顾受伤的学生，自己差点累倒，以至于**认为她是学生的母亲；她记住了学生的生日，却记不住自己的；她每天只用一块钱却对学生很大方。

当她把学生冻僵的脚放在自己的怀里时，我仿佛也感受到了温暖；而当她们兴冲冲地准备春游时，我的心却颤抖了，因为我知道：她踏上的是一条死亡之路！当她被撞倒在地，挣扎着支撑起上半身，左手伸向远方，用颤抖的声音呼喊着每一个学生的名字，确定学生没事时，我的心被深深震撼了：

是什么力量促使她在生命垂危之际，心里仍念着学生是爱，是对学生无私的爱，是身为教育者崇高的爱！

回想殷老师的平生，所有认识她的人看到的是，殷雪梅对每一个孩子都视如己出般的疼爱；班里有个学生严伟家庭情况不好，殷雪梅知道后就整天把他带在身边，既当老师又当妈妈，这个孩子在他们家一住就是好几个月；看到学生吴振兴非常调皮，喜欢多动，殷雪梅老师每天都要为他洗几次脸；殷雪梅常年贫血，血小板减少，有一次在上课时倒在了课堂上。而这些，都是因为殷雪梅把整颗心扑在孩子身上。殷雪梅老师视教育工作为神圣事业，她长期从事低中年级教育教学，为做好关键的启蒙教育，倾注了无数心血。

她用她的生命给我们每一位教师阐述了什么是爱什么是敬业什么是无私奉献

殷老师的事迹，将永远感动着我们。这种感动，仿佛触及上帝的心灵，才毫不犹豫的下了流星雨——上帝善良的眼泪；这种感动，仿佛摇曳了杨柳的舞裙，才自发地裁下心爱的嫩叶，接缀成心形的奖杯——奉献给你，殷老师。一路走好！

话剧观后感怎么写【篇4】

一开场就被曼妙的舞蹈、欢快俄罗斯乐曲牵起了愉悦的心情，看着女演员们布满各色花朵儿的裙子，犹然一幅俄罗斯田园风光在眼前。随后，波德科莱辛、媒人费卡拉·伊万诺夫和柯奇卡利奥夫相继现身，几分钟后，女主人公贵族般的傲慢情绪得以体现。

同时在波德科列辛与媒婆的交谈中，他对选择伴侣的纠结、对婚姻的憧憬和恐惧，一系列的矛盾性格也暴露出来。

阿加菲亚季.洪诺夫娜在媒婆油嘴滑舌的牵线搭桥下迎来了四位各具特点的追求者，只在乎财产，带着奇怪姓氏的事务官钱季旦；喜欢自说自话、几句话不离海军生活的风流退役军人热瓦金；认为只有掌握法语的女人才文雅，而自己却又不懂法语、固执己见的阿努奇金；当然还有男主人公波德科列辛。与前三名追击者相比，波德科莱辛的扭动更为突兀。

但作为他的朋友，他成了火锅上的蚂蚁。他担心阿加菲亚·胡诺夫娜会被其他人抢劫。他真的回答了中国的一句老话：皇帝不担心太监。不过想想有一个像柯奇卡廖夫这样的朋友也是幸运，他能为朋友出谋划策，又为朋友急的汗如雨下，更能为朋友在其他竞争者相继放弃时开怀大笑，这样热心肠的朋友着实难得。

为了让波德科莱辛得到阿加菲亚季·胡诺夫娜的青睐，基尔奇卡里夫耍了一个花招，同时对其他追捕者小声说阿加菲亚季。胡诺夫娜鼓励阿加菲亚吉

霍诺夫纳强烈反对其他追捕者，并吹嘘波德科莱辛的优点。为了让朋友们顺利结婚，柯奇卡利奥夫真的是个好搭档。最后确实如他所愿男主和女主终于算是两情相悦，但是接下来波德科列辛的行为却大显荒唐。他一边渴望与阿加菲亚季.

胡诺夫娜期待着结束单身男人的幸福生活，但她害怕改变，最终从窗口逃脱。

今晚，我看到了果戈里塑造了矛盾害羞的恐婚族波德科列辛，不择手段爱耍心机的柯奇卡廖夫，花言巧语满嘴谎话的媒婆，以及只爱贵族歧视商人的阿加菲亚季.洪诺夫娜，借由他们个性鲜明的角色批评了当时**社会重官抑商的倾向，揭示落后的思想桎梏给人们带来的悲剧，更讽刺了当时社会的庸俗市侩。人们说过去是一面镜子。我们应该从中吸取教训，反思现在和我们自己。

是的，我想这场话剧也是一面镜子，我们或许该认真思考一下当下的我们和所在的这个社会，也许我们也曾如同男主角一样荒唐和矛盾，如同女主角一样偏爱&&但希望今晚过后的我们都不会像波德科列辛一样逃跑，而是勇敢拥抱未来，也相信我们的社会能客观的正视每一个人。

话剧观后感怎么写【篇5】

如果事后知道因为自己的拒绝而错过这场精彩话剧――《立秋》，自己都不知道有多遗憾，幸亏后来又从一师姐处得到2张票，在此非常感谢。

到场后已经演到第二场，但立秋给我的感动和震撼丝毫不减，眼泪几欲夺眶而出。那么多的是是非非，感情曲折，很难想象在2个小时内表现的那么细致，舞台布置也不错，几乎以假乱真，至少乱了我的眼睛，平生第一次看话剧氛围传统、严肃，故事节奏紧张有序，像过电影一样，一幕幕，全剧2条线索交叉而行，一方面曾经辉煌一时的丰德票号，在民国初年时局动荡、国运衰微的形势下，面临生死存亡的考验，最终由盛而衰，另一方面就是瑶琴的婚事，在立秋这天，指腹为婚的男子出口留学之后要跳出旧时代的爱情，在绣楼苦等了六年的瑶琴下了绣楼后走向新的开始。

虽然丰德最后还是走向没落，马家事后门前冷落。但“勤奋、敬业、谨慎、诚信”的'价值理念和“天地生人，有一人应有一人之业；人生在世，生一日当尽一日之勤”自强不息的精神回荡在每个人的心里，感动着每一位观众，故事的结尾也为以后的重兴埋下伏笔，立秋，后来呢，处暑，后来呢，白露后来呢，后来呢，后来呢……立春！

话剧观后感怎么写【篇6】

标题：《王荷波话剧观后感》

导演王荷波的话剧作品一直以其独特的风格和深刻的主题而著称，吸引了广大观众的关注。最近，我有幸观看了一场由王荷波导演的话剧，对此我有很多感想和观后感。

这部话剧以一个社会现实题材为基础，生动地展现了当代社会中普遍存在的问题和矛盾。故事围绕着一个普通家庭展开，其间涉及到了家庭关系、职场竞争、人际关系等多个方面。

我被这部话剧深深地吸引住了，原因就在于它的独特风格。王荷波导演善于通过引人入胜的情节、丰富多样的表演手法以及细腻的台词来展现情感，并将观众融入其中。这种独特的风格使得观众不仅仅是被剧情所吸引，更是能够与角色产生共鸣。

我被这部话剧所传达的主题深深触动了。王荷波导演通过巧妙的剧情设置和人物刻画，成功地揭露了人性的丑陋和社会的残酷。这让我深思，众多的问题和矛盾都源于人性的弱点和社会的制度缺陷。话剧通过对这些问题的深入探讨，以及对人物内心的展示，引发观众对现实生活的思考，使观众在欣赏艺术作品的同时也能够获得一种启迪和思维上的触动。

这部话剧的演员表现非常精湛。演员们通过精彩的演技和细腻的表演，将角色的情感和内心状态完美地展现出来。他们的精湛演技不仅使得观众更加深入地理解了角色，也给了观众很大的观赏享受。

这次观看王荷波导演的话剧给我留下了深刻的印象。从剧情的设置，到人物的刻画，再到演员的表演，每一个方面都非常出色。通过这部话剧，我不仅仅欣赏到了一场精彩的演出，更对社会问题有了更深入的理解。希望王荷波导演能够继续创作更多优秀的话剧作品，为观众带来更多的触动与启示。

话剧观后感怎么写【篇7】

4月25日上午，在百花剧院观看了吕剧《百姓书记》，深受教育、启发和感动，在两个小时的演出中，王伯祥真实的故事加上演员们的精彩演出，把一位正义、英勇、智慧的党员干部形象，呈现在我们面前，博得观众的阵阵掌声，令我们受益匪浅。

《百姓书记》是根据原寿光县委书记王伯祥带领寿光人民致富的真实故事改编而成的。他牢记党的宗旨，“为了寿光人的明天，就应该这样干”“ 踏踏实实干事儿，把百姓的事当成自已的事，满腔热情地处理群众反映的矛盾和问题，深受人民群众的信任和爱戴，被称为《百姓书记》。

王伯祥在担任山东寿光县委书记的五年里，始终怀着为人民服务的心，敢于突破、开拓创新，创造性地领导寿光蔬菜生产、寿北发展和产业项目升级，使寿光成为全国著名的蔬菜批发市场，江北最大的蔬菜批发市场，全国百强县之一。

王书记能够看穿一切困难和家务，为人民着想，认真调查核实，掌握第一手资料，及时妥善解决和处理。因此，他理所当然地受到了广大人民群众的欢迎和爱戴，被老百姓称之为“百姓书记”。

王书记是个好人，王书记又是一个深受老百姓拥护的、深受老百姓欢迎的、深受老百姓爱戴的优秀共产党员。我们应该向他学习，我们应该向他致敬。在平常学习中要多深思，在平常工作中要多学习，在平常为老百姓办事中要多以借鉴，以他为榜样。

看了《百姓书记》话剧后有以下几点启发：一是作为党的干部，要做党的路线、方针、政策和国家法规的忠实执行者、捍卫者，要牢记党的宗旨，坚持原则，声张正义。抓好党风廉政建设的内部工作。

对于涉及群众切身利益的事情，即使不是兼职，也要千方百计联系群众，解除群众的后顾之忧。要做到权利为民所用，感情为民所系，利益为民所谋。要树立各地党员干部的良好社会形象。第二，作为党政干部，要以王伯祥同志为榜样，认真学习党纪国法，自觉遵守廉洁自律的规定，勤政廉洁，爱民爱民，解民忧，多做赢得、温暖、稳定人民群众的工作用心为人民服务，取信于民。

三是王伯祥同志过硬的政治和业务素质分不开。正人先正已，自已清正廉洁。才能真正做到勤政为民。

向王书记学习，就是学习他为群众着想、为群众服务、把群众的冷暖挂在心上的奉献精神。王书记把全心全意为老百姓服务作为自已的天职。在他人心目中，群众在小的困难也是自已的大事。

他时刻把群众的冷暖、群众的利益挂在心头。人们称赞他像一盏灯，照亮了这里的每一个家庭；像一把火，温暖了这里的老人。

向王书记学习，就是学习他坚持原则、不徇私舞弊、清正廉洁的精神。在干部群众心目中，王书记是一个廉洁、无私、无畏、敢于批评、敢于管理的好领导、好党员。他既能严格要求自己，又能敢于坚持真理，反对不正之风，忠实履行党员的神圣职责。他原则性强，秉公办事，对亲友家人从不徇私情，不搞特殊化。

话剧结束后，大家都沉浸在王书记为人民做的小事中，一切都关系到党的形象和人民的利益。我们深受鼓舞。我们要为党和人民办事，不做好事不做坏事。平时要严格履行职责，立足岗位，从小事做起，从自己做起，努力锻炼自己，提高自己，做一个无愧于祖国和人民的人。

话剧观后感怎么写【篇8】

老虎，想也不用想，当然是一种令人可怕的动物。在虎生的话剧里，将会有一只老虎来和观众们亲密接触与互动。

这，是一个语言沟通有障碍的家庭，爸爸和妈妈整天在家里工作和打扫卫生，没有时间去理他们的宝贝女儿珀比，也从未注意到宝贝女儿珀比一人的孤独和不快乐。如，珀比一不不小心从椅子上摔下来，痛得大喊大叫，可爸爸妈妈们还是爱理不理，沉浸在自己的工作当中。所以这个家庭已经无法相爱和互动。女儿珀比实在是不能接受她妈妈对她的严厉，就趁她妈妈不注意的时候，假装变成老虎去吓唬她。当珀比爸爸突然醒悟到自己的不对时，他便也把自己变成了一只老虎，在观众席穿来穿去。有时和观众们握手，有时又超观众们吼叫，还有扔橙子等等，搞得观众们乱成一团。老虎向妈妈和珀比跑去，妈妈吓得直叫，撒腿就跑。老虎仍向妈妈跑去，把家里弄得乱七八糟，妈妈实在是看不下去又脏又乱的家了，急忙捡起掉在地上的橙子和果实。这被老虎看见了，他不仅不帮妈妈收拾，还把妈妈装进篮子的果实全都再次倒了出来。妈妈忍无可忍哭了起来，渐渐地，妈妈明白了，她不再打扫卫生。她穿上了一身华丽的舞裙，欢快地和女儿蹦啊，跳啊。爸爸也变回了爸爸，他们蹦蹦跳跳的，这样如此欢乐的心情，怎能停下来呢？这就是随着一只老虎变化的家庭。

看完这个话剧，我想劝那些工作繁忙的家长们，你们虽然工作非常繁忙，但也不能说就没有时间去陪伴自己呃孩子！你就陪伴孩子一会儿，孩子肯定是无比快乐的！

话剧观后感怎么写【篇9】

这周星期三，文工团来到我们学校，给我们表演了禁毒话剧，使我们受益匪浅。

第一个是歌曲表演，唱的是精忠报国，男歌唱家雄浑的嗓音既而又精彩的表演，夺得了同学们热烈的掌声，我也鼓起掌来，后来又上来了一位女歌唱家，她为我们心情演唱两首歌曲，老师和同学们都热烈的鼓起掌来并为其喝彩。

接下来表演的是一个话剧，首先来了一位叔叔穿着花里胡哨的衣服，一看都不正经，在那里手舞足蹈，这是一个叔叔手里拿着一包药，跟那位不正经的叔叔谈了几句话，就把药还给了那位老奶奶说记得按时吃药呀，要不毒瘾又犯了，老奶奶拿着要和他的儿子一起回家了，此时又上来了一位警察叔叔，正和那位叔叔的谈话单位老奶奶出现了，坐在床上悲伤的音乐骤然响起，突然那位穿花衣服的叔叔一下的，闯了进来，像抽筋了，一定是犯毒瘾了，他一定是在找他老母亲的钱去买毒品，最终让禁毒局的人带走了，他的老母亲每天盼望着他的儿子回来，后来老奶奶日思夜想的儿子终于回家了，她戒了毒，跪在老母亲身边大哭，老母亲也抱住儿子的头痛哭，多么感人不啊！

我观看了话剧，感受到了社会上的青年没有自制力，同时盲目追赶时髦，造成一系列的祸患，毒品尝一口，阎王爷在招手，珍爱生命，远离毒品，这才是正确的选择。

话剧观后感怎么写【篇10】

10月10日晚，话剧《桂梅老师》在武汉剧院演出。演出没有在舞台上简单重现张桂梅的事迹，而是从她的心路历程切入。桂梅老师在舞台上的独白令很多观众不禁潸然泪下，“桂梅老师心中的热土是心疼，是善良，是一颗颗滚烫的心，这颗真善美的心灵值得我们学习、敬仰。”图为话剧《桂梅老师》演出现场。记者许魏巍摄

她扎根云南40多年，创办了全国第一所全免费女子高中，帮助千余名女孩圆梦大学。张桂梅老师照亮孩子们追梦人生的事迹被很多观众熟知，10月10日晚，由云南省话剧院以她为原型人物创作的话剧《桂梅老师》在武汉剧院演出，带观众走入桂梅老师的内心。该剧目也是第十七届中国戏剧节的参演剧目之一。

“同学们：我爱你们，我想你们，我等你们。”在演出开始和结尾，这句黑板上的话都道出了桂梅老师几十年来对学生们最真挚的守候。演出没有在舞台上简单重现张桂梅的事迹，而是从她的心路历程切入。

12位演员分别扮演张桂梅的同事、学生，在舞台上运用宣讲歌队的形式完成场与场的空间切换，在讲述桂梅老师故事的时候则有往事重演、时光穿越式的展示，在时间上切进切出，生动讲述了张桂梅一路走来所遇到的爱的感悟、关于爱的传递的故事，演员的表演极具张力。

演出一开始，成为华坪儿童之家百余个孤儿“妈妈”的张桂梅，把工资拿出来给孩子们买酸奶；因为学生一幅关于“我的家”的画，触动她下决心办一所免费的女子高中，身上的几十种病痛也抵挡不了她拯救山里孩子的决心，在昆明街头将自己的荣誉证书“摆摊”募资；她穿着有破洞的裤子参加党代会，却舍不得给自己买身新衣服，把钱留给学校的孩子们……对孩子们的爱，温柔而坚定，而她却30年没回过家，只为守候心中那片热土。

演出道出“真爱没有边界”的主题，从张桂梅老师经历的故事为切入点，向观众展示了她的思想到底受到过什么样的冲击、她有没有想过放弃。

桂梅老师在舞台上的独白令很多观众不禁潸然泪下，直击心灵，她说：“这么多年，是什么力量支撑我没有倒下？是信仰。这信仰像种子一样埋在心里，心里的种子要发芽成长，需要阳光和土壤……因为你心中有爱，只要你愿意就能做，所有人的爱加起来才是真正的大爱无疆。无数人的爱加起来，爱才有无疆的边界。”此时全场响起掌声，不少观众感动流泪，“桂梅老师心中的热土是心疼、是善良，是一颗颗滚烫的心，这颗真善美的心灵值得我们学习、敬仰。”

话剧观后感怎么写【篇11】

昨天，我和爸爸妈妈一起去看了话剧――《水晶鞋》。《水晶鞋》在小伙伴剧场表演，一路上，我们一家三口有说有笑，兴高采烈，一边看着窗外美丽的风景，一边谈论着有趣的故事，别提有多高兴啦！

不一会儿，我们就到达了目的地。进入小伙伴剧场，只见人山人海，灯火通明，大家对号入座，都迫不及待地等着开场呢！

表演终于开始啦！《水晶鞋》的故事内容和童话故事《灰姑娘》几乎一样。只见仙度瑞拉衣衫褴褛，正在辛苦劳累地做家务。同时，她的`两个姐姐都差使她干这干那，她忙得不可开交。正在这时，皇宫使者前来报信，说：“今晚王子要在皇宫举行舞会，选择他的未婚妻。”仙度瑞拉的两个姐姐听后，兴奋不已，打扮得花枝招展前去参加舞会，并且把在短短时间内不可能完成的任务交给了仙度瑞拉，阻止她去舞会。这时，仙女前来帮助美丽善良的灰姑娘――仙度瑞拉。她不仅帮灰姑娘做完了所有家务，而且还给了她漂亮的礼服、闪闪发光的魔法水晶鞋和南瓜马车，让灰姑娘去参加舞会。灰姑娘来到舞会中，王子一眼就看中了她，可由于灰姑娘得在十二点前回家，所以王子连她的名字都不知道。灰姑娘跑得太匆忙，一只水晶鞋掉了下来，正巧被王子捡到。于是，王子在城里寻找能穿上这只鞋的女孩，由于鞋子太小，最终能穿上这只鞋的只有灰姑娘，于是，她成了王子的未婚妻，他们幸福的生活在一起。

这次看话剧《水晶鞋》使我懂得了一个道理：只要做一个善良的人，就能得到应有的回报。在生活中，我也要和灰姑娘一样，心地善良。

话剧观后感怎么写【篇12】

周日晚上在“9和剧场”看的严肃荒诞剧《将话剧进行到底》，可能延续的《将爱情进行到底》的噱头，不过宣传海报远没有实际表演那么吸引人，甚至都没有宣传出什么值得一看的内容，直到现在依然没有搞明白严肃荒诞剧是个什么概念，但作为普通观众，倒很是欣赏里面一些难得真心道白，还有一个九曲十八弯衔接上的故事，荒诞归荒诞，大家笑后还是很有共鸣。

相较之杨立新先生的导演处女作《我的西南联大》，以人艺的班底还在学校的百年讲堂推出，但确实不怎么样。没有足够的戏剧冲突，没有鲜明地人物形象，甚至于让我们这些非历史的亲历者根本感受不到一点儿西南联大创造出171名两院院士的历史价值。据说杨某院士还是该剧的顾问，但我看完的感觉是从城东横贯来到学校，一路为了赶点狂奔的价值就在于我看完这个话剧，在毕业几近三年后还可以颇似浪漫地在湖边漫步，欣赏夜色静谧中波光粼粼的湖面，感受拂面而来的温柔春风。可以说因为有这部话剧倒为我重新回校找到一个不错的借口。

话剧不是哪个主题都可以触及的，两个多小时的时间如果不能高度浓缩精华的话不如就这个主题而言改成以史实为基础的电视剧。别枉了话剧的虚名，本来清贫的话剧市场真的需要真正好的创意。

话剧观后感怎么写【篇13】

在这个曾经狂风怒吼、冰雪覆盖、天寒地冻、沼泽密布、蚊虫猖獗的地方，奇迹伴随着豪迈崇高的精神和艰苦的鏖战一起生长，成就了独特的兴安奇迹和大兴安岭精神。在工作中，我们有攻坚克难的勇气，有敢于拼搏的决心。在政治上，我们身在最北方，心向党中央，服从指挥立场坚定。我们不惧严寒，愿用自己的青春和智慧再创林区辉煌。

天河观后感汇编

随着生活水平的提高，我们经常会需要使用到一些范文，好的范文更具有参考意义，范文的撰写要注意哪些方面呢？在这里，你不妨读读天河观后感汇编，为方便后续阅读，请你收藏本文。

天河观后感 篇1

今天，阳光明媚的一天，我们去了大兴剧院，看了一部电影《天河》。

这部电影讲述了南水北调的艰难与挫折，董望川是这个工程的总指挥，为了这项工程，他离开自己的家乡，离开自己的父母，离开自己的孩子，来到这个工程，并且全身心投入在这个工程中，而为了这项工程的人付出的不仅仅是他一个人，他的妻子也要从事工作，他的妻子主要工作的是疏导各公司、各村民变迁。可离开土生土长的家乡，是件很不容易的事情。但她并没有推卸这项伟大而又艰巨的工作，她是因为要让更多的人喝上干净而又纯洁的水，让中国多一些水资源，让中国不再是一个严重缺水的城市，让那些缺水的地区的人们喝上水，幸福快乐的生活，当然还有那些从事这项工程的所有人们，他们都是同一个目标。为此他的妻子得了心脏病，可是我深深地知道不仅仅是是他们这个家庭付出了很多，还有从事这项工程的所有人都付出了自己的心血，付出了宝贵的时间，付出了自己的青春，更可贵的是有些人甚至付出了最最珍贵的的东西，那就是——生命。

通过观看这部电影，是我看到了那些为了南水北调这个工程的所有人的坚忍不拔、坚持不懈、肯于付出一切的精神。于是我想对你们说：“你们是好样的，是中国的骄傲，为了所有人，你们肯于付出一切;为了水资源，你们日夜坚劳的奋斗;为了人们，你们……总而言之，简单而又真诚的汇聚成几句话，你们让我看到许多我以前从未见过的场面，从未知道的道理，于是我发誓：我现在要好好学习，传承你们那些可贵的精神，长大以后我也要成为中华人民的骄傲与自豪，决不辜负你们为我们付出的一切，谢谢你们，真诚的谢谢你们，感谢你们让我悟出了人生的哲理!

天河观后感 篇2

在看这部**之前就听别人谈起过，褒贬不一。因为这是一部中国题材电影，但部分情节充满了人情，能产生强烈的情感共鸣。作为北京人，南水北调与我们息息相关，所以我们会潜移默化地感受和接受这部电影。

作为一部具有主旋律特征的商业电影，故事中每一个矛盾和冲突的最后一点都很诡异，无一例外地陷入了春晚风格的肤浅触摸。段奕宏在隧洞里维修器械几乎窒息，被抬出来之后，第一时间见到了朝思暮想的父亲、女儿，连一度恩断义绝的老师都忙不迭地和他言归于好。这一轮完整的画面总让我觉得像是在看一场加长版的春节联欢晚会。

而且电影为了“扣人心弦”一直就是五分钟就得出点事，又靠着水利人的坚毅和群众毫无预兆的配合完美解决。

故事也很有值得赞扬的地方。关系到国家百年大计的工程，让几代人为之努力。一代水利人看似十分风光，但每个人在的背后付出了多少并没有人知道。

原来定居点的居民得不到什么好处，却失去了家乡。他们都为了国家放弃了个人利益。

之后，我要经过地铁一号线后去五棵松。也许我有不同的感觉。知道我们的供水来之不易，我们将来会节约更多的水。饮水思源，这部电影让我们知道了艰辛。

本片是该领域历史上最大的水利工程，做出了下一步的艺术诠释。

天河观后感 篇3

11:50:40天河观后感大全1重大现实题材之作《天河》讲述了中线工程从具体规划到竣工通水共11年的历史，再现了国家意志与人民渴望在漫长的岁月里攻克难题的勇气、智慧与大爱。

用“南水北调”这一大背景下的人物与家庭的命运来折射出举世瞩目工程的“险”和“辛”、移民搬迁的“情”和“痛”、环保治污的“艰”和“难”，真实还原出“南水北调”工程背后感人至深的故事，也引发了我关于这一工程镜像世界中的“饮水思源”问题的思考。

南水北调，从一个城市到另一个城市，实现了其更高的价值。水利人，历时十一年，用世界瞩目的南水北调工程实现了他们的个人价值，圆了我们的中国梦。南水北调是中国集体思想的集中体现，对中国人民来说，是当前文字中崛起的一股大国洪流。

影片以南水北调中线工程建设为背景，将千千万万建设者们的“牺牲”浓缩在董望川、江浩、周晓丹等人物身上，让我们真实的看到了水利人的爱国情怀、敬业精神，以及他们为国家建设所做出的贡献，折射出这一工程背后是一个有爱的世界，是一个大公无私的中国。

这部影片感动了当天观影的所有人，让我产生了强烈的情感共鸣，因为南水北调与我们息息相关，我们是南水北调的受益都，南水北调，看似简简单单的四个汉字，其实却包含有很多伟大的生命意义!南水北调不仅仅是一个工程，更是一次生命活动。这部影片让更多人感受到南水北调工程的动人故事，让更多的人体会到，为了解决北方水资源缺乏的问题，丹江口库区移民所做出的牺牲和奉献，让节约用水这个非常简单但足以致命的道理铭刻在所有人的心上。

饮水思源，学会珍惜，学会感恩，只是不要浪费凝聚心血的工程。经过这么多年的准备和建设，南水北调工程终于接近了它的梦想，让我们拭目以待天河的流淌吧。

《天河》生动再现了南水北调工程中那些感人的情景，让我们对为南水北调工程作出巨大牺牲的施工人员，移民百姓有了更深的了解。这也反映了中华民族非常强大的民族凝聚力。

李幼斌和俞飞鸿饰演的夫妻，两人都是南水北调工程里的核心，李幼斌饰演南水北调中线工程副总指挥董望川，俞飞鸿饰演的周晓丹则是挂职负责移民搬迁工作，段奕宏饰演的江浩既是董望川的学生兼得力干将，但在工程最为关键的时候，江浩却近乎决裂般背弃了恩师，而后两人的再次相遇是在南水北调的一个招标会上，中标民营企业的代表江浩再一次站在了恩师和老上司的面前。

作为水利工程师，江浩在企事业单位工作，但女儿不能去北京读书。他有一个年老多病的父亲要照顾，他的妻子几年前去世了。江浩的情况和很多北漂的情况相似。当父亲身患重病，需要10万元的手术费时，他不得不选择在一家私营企业谋求高薪职位，以挽救他颓费的家庭。江浩这样的人物角色以及他的处境，都说明在经济飞速发展的时期，即使是企事业单位的员工也很难避免有经济上的困难，换一个岗位，虽然是环境所迫，但同样也能做出应有的贡献。

江浩虽然离开了董望川的指挥部，但仍在水利工程中工作，一举两得。

搬迁的冲突也在持续发酵，周晓丹那一摊的工作也是焦头烂额，不但和自己的小叔子到翻脸之境地，更是一口堵住了前来说情的公公，家务事和工作似乎各自撇清而又剪不断，她的委屈和抱怨能向谁倾吐。牙齿碎了她也只能自己往下吞咽。 耗费巨资和十几年时间的南水北调工程，其中的故事又何止这些。

将这样的题材搬上银幕，将主角设置为工程的一个高管和他的同事亲友之间纷纭复杂的关联为主要线索，在董望川这个角色身上，浓缩了千千万万为南水北调工程付出无数心血的水利人的身影。大禹当年治水为了泄洪“改堵为疏”，使万千民众免于洪水灾害，而今的南水北调的“大禹”们同样为了万千民众饮水，既是惠民工程，也是人类活动对自然的破坏超采地下水而做出适度补救。

经过半个多世纪的发展，这一宏伟工程已成为现实。今后，当人们喝南水时，这部电影是历史留下的珍贵记忆。

“天上的河，地上的河。天地大爱谁懂得，一个是神仙的故事，一个是英雄的传说??”。

电影《天河》伴随主题曲缓缓落幕，这部电影就是以修建这条地上河为主线，讲述了南水北调工程的艰辛建造过程。南水北调是把我国南方丰富的水资源一部分调往北方。它可以促进我国南北经济和资源的协调发展，缓解自古以来南方水旱的自然灾害。

在中国北方的北京、天津、山东、河南、河北等9个省市，人均水资源拥有量远低于国际公认的人均500立方米的极度缺水警戒线。随着城市规模的不断扩大，缺水形势日益严峻。因此南水北调是唯一的最好的解决方法。1952年，毛主席站在河南开封的黄河岸边，曾这样说：

“南方水多，北方水少，如有可能，借点水来用也是可以的。”这一宏伟的战略构想现今正慢慢实现。南水北调工程分为西线、中线、东线三部分。

《天河》就讲述了南水北调中线的建造过程。中线始于2003年，至今已持续11年。丹江口的水已经转移到北京团城湖，这个湖的跨度为1276.41公里，牺牲了159名建筑工人的生命。

在这11年里，建设者放弃了自己的家园，冒着生命危险坚守在工程的第一线。

“天河”的修建难度系数特别的高，需要跨越大大小小十几条河流，其中最难跨越的就是黄河，困难阻止不了前进的步伐，工程师们大胆的提出了一个设想，在黄河底部开挖两条超过3公里的隧道，穿越黄河的底部，这就是不见天日的水底隧道，电影《天河》就是取材于这个前所未有的重要工程，《天河》真实的向观众再现了修建南水北调时的艰难过程，让北方人民铭记这水的来之不易，懂得饮水思源。南水北调工程除了建设者的努力外，还得益于丹江口人民的合作，他们帮助老人和年轻人离开家园，为工程的顺利建设腾出空间。

南水北调的总工程师叫董望川，在电影《天河》里由李幼斌饰演，周晓丹是南水北调总工程师董望川的妻子，同时也是丹江市副市长，负责环境保护和拆迁安置的工作，由俞飞鸿饰演。江浩是董望川的学生，也是他的得力助手，由段奕宏扮演。在《天河》里围绕这几个角色展开一系列生动的故事，以小见大，展现了南水北调工程的“艰”与“险”，移民搬迁的“情”与“痛”。

“天河”这一伟大工程的完工，是由多少建设者的汗水与泪水所铸造，是舍家迁移的百姓所促成，更是以董望川和周晓丹为代表的这些国家干部所造就，他们舍小家为大家，视国家利益高于一切。《天河》向观众展现了人间大爱。也是作为礼物献给南水北调工程辛勤付出的建设者们，让他们知道全中国人民感谢他们为国家修建了世界最大的水利工程，俗话说吃水不忘打井人，让我们永远铭记南水北调的建设者们所做出的贡献于牺牲。

天河观后感 篇4

爱感苍天，情涌大河

世上本无路，走得多了，便就有了路。这路指的是陆地上的，当然也指人生路。但这条路不仅是在地上，更是在天上，即天路。

天路不实指天上的路，而实指横穿青藏高原、生命禁区的京藏铁路。气势恢宏，惠民利民，举世无双。如今，一条堪比“天路”的“天河”也即将全线贯通，这条特殊的河即指“南水北调”工程。与“天路”一样，“天河”也是一条造福于民的利民工程，可谓“功在当代利在千秋”，电影《天河》就全景式再现了这条壮举之河的艰难成形过程。

电影主要讲述了“南水北调中线工程”施工的全过程，从长江最大支流汉江中上游的的丹江口水库东岸岸边引水，经长江流域与淮河流域的分水岭南阳方城垭口，沿唐白河流域和黄淮海平原西部边缘开挖渠道，在河南荥阳市王村通过隧道穿过黄河，沿京广铁路西侧北上，自流到北京颐和园的团城湖，总长1274公里。从影片中，我不难发现，南水北调工程的建设不是一件容易的事，包括北京部分地区的拆迁工作、丹阳槐树村祖坟的搬迁工作、污水处理工作。电影剧情真实地反映了人们对工程“不理解”的现象，男主人公董望川（南水北调中线工程副指挥兼总工程师）与妻子周晓丹（丹阳市副市长）共同奋斗的故事，内容颇为感人。

看过电影后，我深刻的认识到了南水北调中线工程的艰辛，技术工人们在隧道漏水时英勇机智的表现和大无畏的精神，像江浩（董望川徒弟）在缺氧的状况下运用学到的只是抢修盾土机的画面仍然历历在目。影片的亮点是，五棵松涵洞在最后打开，因为这段工程将在地铁隧道下完成。专家提出的安全距离距地铁隧道6米，但由于各种因素，安全距离不足4米，施工难度较大。

如果地铁隧道下沉5毫米，整个地铁线路将瘫痪。正是在这样的条件下，董望川和技术工人们团结起来，用优秀的技术完成了实施工作。让影迷深深为之感动，而我也深刻意识到了我们南水北调工人和技师们的聪明才智，十分佩服。

事实上，我认为对于老百姓来说，我们对南水北调工程还普遍缺乏认识和认识。水源污染、治理污染、生态破坏、工程预算高、建设、运营、维护、检修等，都是整个工程面临的难题。就像电影里北京的拆迁场景一样，人们走出家门。

然而，当工作人员说北京的水已经干涸时，熙熙攘攘的人群却鸦雀无声。这是因为国家实施了人民幸福安康计划，让人民喝上了儿时的水。当然，这部电影也反映了人们对南水北调工程的理解和支持。在槐树村搬迁祖坟的时候，周晓丹曾为了保护槐树村祖坟，建议搬移烈士陵园打动了槐树村村们，获得大家的肯定顺利完成移民工作。

还有在污水治污工作上，她拿董望川堂弟开刀，遭亲人唾骂也坚持工作，最后为其争取丰厚补偿也鼓励其开展绿色工业。这些情景真实地体现了人们的“旧观念”开始转变，支持**，支持国家。

天河观后感 篇5

半个世纪前，南水北调只是一个宏伟的构想。当时，由于技术、人力等诸多因素，这一宏伟工程难以实施。如今，南水北调已成为现实，但谁能想到有多少名不见经传的水利工程师为此付出了巨大的艰辛。他们几代人努力实现这一理念，从而实现了这项惠及亿万人民的水利工程。

本片讲述了南水北调中线工程动工，董望川被任命南水北调中线工程副指挥兼总工程师。但此时，董望川的得力助手江浩因生活原因被迫放弃南水北调工程建设，董望川因此断绝了与徒弟的关系。他推荐妻子周晓丹为丹阳市副市长，但妻子抱怨道。

为了保护槐树村祖坟，周晓丹建议将烈士陵园搬迁，给槐树村留下深刻印象，得到大家的认可，顺利完成移民工作。在污水处理工作中，她带着董望川的表弟开始了经营，最终为他争取到了丰厚的补偿，并鼓励他发展绿色产业。另一方面江浩并没有放弃南水北调工程，他作为河海水利建设工程公司的代表担任“穿黄”项目部经理兼技术总监。

在缺氧的状况下抢修盾土机完成前所未有的突破。北京西四环暗涵工程最关键的节点是五棵松地铁站工程。董望川在南水北调专家的追问下，提出了创新技术，并承担起开发创新技术的责任。最终，五棵松涵洞工程取得成功。周晓丹和董望川相互理解，林子彤和江浩在工地举行了婚礼。

看完这部电影，我不经惊叹，原来只在书本上见到的南水北调一词背后竟然也会有如此感动人心的事迹，他们只是千千万万辛勤工作的人们的代表，敬意油然而生，为工程师们，为工人们，同时也为他们的家属们由衷致敬！这个故事总是影响我。他们，建设者们，努力地建造这条中线。在我们的生活中，这些建辛都算不了什么。在这些苦难中，我们必须思考他们，学习他们的毅力和精神。我们不能退缩，勇往直前！

天河观后感 篇6

原创： 水墨流裳

昨晚打开cctv6，在放《天河》，看了两眼发现这是讴歌南水北调工程的主旋律电影。此类影片歌颂有余而真情不足，往往都是用力过猛。正要换台，女主俞飞鸿优雅知性地出镜了，她一个眼神我便在板凳上坐稳了。

本片汇集了李幼斌、段奕宏、濮存希、陈宝国、林永健等。无论是客串明星还是主角，这些人深邃的演技都让我丧命。我是沉了心地认真看，红旗渠前的讲话、老段照顾他爹、小女孩开口认妈，这些情节虽老套，但不生硬，已经击中我的软肋，几乎润湿眼眶，但偏偏要安排一段雨中老百姓给市长集体下跪**这样的桥段，好像这才更感人一样。且不说公公给儿媳下跪违背伦常，这编剧就这么希望老百姓动不动就长跪不起？

还有，地底下挖暗涵，都是赤着背的汉子挥舞铁锹，挥洒汗水，偏偏安排个凹凸有致的美女穿着修身白衬衣在帮忙推车，差她这点力气？李幼斌独自一人站在地铁站当监督员，身边没有任何工作人员，甚至被保安当成小偷。这是项目总指挥的人吗？万一出事，他靠**和嗓子指挥？

这是与现实的严重脱节，属于生产不好、工作辛苦。

南水北调，从我老家村口经过，这工程浩大，人所共知。多少建设者、水利人付出了汗水，甚至忽视了自己的生命，这本来是一个很好的电影主题，但据说是这样的。

现代社会里，好像大家都在谈钱，上至某某某**腐败，下到谁谁谁吃拿卡要，没有人再提奉献精神了，觉得奉献精神只剩出现在领导的讲话稿里这唯一的场合了。其实不然，如果你的身边没人奉献，只是因为你的圈子太low。我记得今年台风来袭时，为了保护国家重要装备平台，几名党员英勇牺牲。

我们不缺乏团结起来为大家做大事、放弃家庭的感人现实主题，但我们就是讲不出一个好故事。

人是要有一点精神的，要有一点激情的，歌颂类电影并不因其天生的题材和主旨而低人一等。有的人喜欢冷静地旁观，永远用理智和高人一等的智商凌驾在普通老百姓上，做一个片叶不沾身的精致的利己主义者，这些人不会去看歌颂类电影，诺兰来拍也不行，他们会说诺兰是缺钱了。但我会看到，我相信有很多这样的我，愿意在某个时候冷静下来，享受精神的洗礼和加油。

事实是，现在的年轻人，没多少人看了，看见就换台，多看一眼都是折磨。造成今天这个局面，跟一些电影工作者动不动就安排老百姓下跪有莫大干系，他们表面上是在创作主旋律电影，实际上居心叵测。

天河观后感 篇7

在本科党支部的组织下，我们一同观看了电影《天河》。电影主要讲述了“南水北调中线工程”施工的全过程，从丹江口取水，沿京广铁路西侧北上，自流到北京城区，全长1274公里。

南水北调工程并不是一件容易的事情，其中困难重重。包括北京部分地区的拆迁工作，丹阳地槐树村祖坟搬迁工作，以及污水治污的工作等等。尤其是水源头地区村民不肯搬迁的.情况，影片里村民处处刁难工作人员，不想搬迁。但是我想现实情况应该远比影片里的复杂。

看过电影后，我深刻的认识到了南水北调中线工程的艰辛，技术工人们在隧道漏水时英勇机智的表现和大无畏的精神，剧中人物在缺氧的状况下运用学到的知识抢修机器的画面仍然历历在目。北京段五棵松地下隧道的开通可谓是难上加难。输水的管道要建在地铁之下，稍有不慎就可能导致地铁一号线的下沉，造成人员和财产的损失。但是在讨论会上，负责人的一句“出了事，我来负责”让所有人都为了南水北调堵上了自己的生命。片中给我留下最深刻印象的就是负责人在红旗渠告诉我们：红旗渠每隔一段就会刻上一个名字，不是为了标榜而是保证安全的承诺。

作为大学生党员，相比于南水北调这样宏伟的工程，我们力量有限，能做的真是微乎其微。我们能做的只是从生活中的点滴做起，合理用水，节约水资源，从而影响周围其他的同学，做好学生党员的模范带头作用。但是这个影片给我们传达了很多值得我们学习的精神。工作人员全身心的投入其中，舍小家为大家的奉献精神；最后五棵松隧道打通时的团结协作精神等等。我想这些都是值得我们医学生学习的。面对生命，面对病患的信任，我们要竭尽所能；对于病人及其家属的不理解和误会，我们要学会换位思考，体会病患的心理。记得老校长吴阶平老师说过这样一句话，医生要具备这样的素质：高尚的医德，精湛的医术，艺术性的服务。在当今的医疗环境中，我们必须同时做到这些，才能缓解紧张的医患关系，为行医提供一个轻松的环境。中国尚处在社会主义初级阶段，随着社会不断的发展进步，必然会出现各种不同的矛盾。解决医患纠纷也不是一朝一夕的事情，医改也是在逐步推进中。作为社会中的一员，我们应该相信医生，也应该知道医生不是全能的，仍然有很多人类无法解决的医学难题。同时作为一名未来的医生，在以后的行医路上应该注意与病人之间的沟通，体会他们急切的心情，提供优质的医疗服务，尽早让病人康复。只有医患双方共同协作，疾病才能知难而退，我国的医患关系也才能有所缓解。

天河，生命之河，承载了多少人的汗水，多少人的希望，多少人对水利的梦想。作为大学生，我们应该珍惜这来之不易的水资源，尽自己的一份微薄之力。同时，作为党员，我们更应该做好模范带头作用，通过自己的行为影响周围的同学，时刻保持节水意识。

天河观后感 篇8

张思宇一股清水中承载的艰辛和震撼如果没有看过《天河》我恐怕永远不会知道。天河是一个横跨半个中国的南水北调工程。在这样一个巨大而艰难的时期，更多的是关于水利人的感情。

他们无私的精神贯穿了整部影片。无数个默默奉献着的水利人为了南水北调这个巨大的工程不得不放下家庭，一放就是十几年，他们在山川江河间奔波，也许偶然间抬头看见的一架飞机在头顶上几百米的高空无声飞过时，一个水利人翻开企划案，一个学生翻开作业本。他们的时光在彼此毫不知情的情况下在某个时刻悄然重合。

在学生的身上，看到了水利人的未来。

在水利人的身体里，我们看到了他们为之奋斗的岁月。

也许在某个时候，我们经过了这些伟大但闻所未闻的人。

——我不是在工地，就是在去工地的路上。听到时并没有觉得有太多隐喻。嗯，大概是很无趣的人生吧。

两点一线来回奔波，为的是什么？其实答案很简单，就是为了百姓能过上好日子，为了能圆世世代代为水利事业奠基的水利人的梦。

我们说有些人是无私的，因为他们可以为家人和朋友牺牲自己。

我们说水利人是无私的，因为他们可以为所有人牺牲自己。

在我们看不见的岁月里，有些人在黑暗的洞穴里一遍一遍调试水压，也许只是因为一个细小的漏洞就会有人丧命。而我们却毫不知情。在洞穴里日日夜夜穿行的人们值得岁月铭记。

可是他们却选择了隐身于黑暗。

他们把荣耀藏在天河之水里，用南水北调四个字盖住自己的名字。

天河观后感 篇9

亲爱的同学们：

11月26日下午，我们一同**了电影《天河》。看这部电影，我收获了很多感动。

这是我们第一次将课堂放在校外。当我们到电影院排队时，我看到很多学生都有规则感，能按要求排队，在搬家的过程中不会说话。进入中学两个多月的时间，老师为大家的这种“规则”意识和规则行为感动。

我们先到了电影院，但最后进来，在电影院外面静静地等着。我们没有抱怨。我们被团队意识和耐心的精神所感动。

在**影片的过程中，大家几次为影片的感人的情节鼓掌：看到有情人终成眷属我们鼓掌；看到那条叫“乔乔”的狗找到新家我们鼓掌；看到南水北调工程成功，我们鼓掌……鼓掌是一种善良的行为，在我们的鼓掌声中，我看到了大家心中的正能量。

《天河》所讲的故事就发生在我们身边，五棵松地铁、北京立交桥、三零一医院、北京电视塔……我们的生活很平静，似乎没有故事。通过这部电影，我们知道有那么多人，那么多家庭正在为我们的幸福生活做出巨大的牺牲。

无尽的远方，无尽的人们都与我们有关，怀着感恩的心生活。

在**《天河》的过程中，不知道大家注意到没有，由于我们是校外活动，很多老师在为我们保驾护航。前期，教育处的老师们周密地策划这个活动——联系电影院，事先踩点，了解电影，调整我们的教学时间；活动中，保卫处的老师、教育处的老师们在过马路的关口，指挥车辆，保证我们的安全。

一次小活动，牵动了很多教职员工的心，请大家珍惜这份情。

在电影院里，为了让所有的学生都坐好位置，我们七年级二班的许多老师坐在第一排，还有一些老师坐在电影院的走廊里。年岁大的老师、年轻的爱漂亮的老师、个子高高的男老师……为了大家能看好电影，老师们牺牲着舒适。

亲爱的同学们，来自远方和我们周围的人都在为我们的幸福而努力。请热爱生活，永远心存感激。

竹林观后感汇编

在接下来的文章中我们将从不同角度深入剖析“竹林观后感”，一部好的影视作品能给人树立正确的人生方向，从中我们收获新的思想新的感悟。 从观看作品中可以得出观后感，写观后感时可以将作品中的知识转化为自己的知识。如何抓住原作的精髓来写作品名观后感呢？

竹林观后感【篇1】

竹子，密密地、错落地长了一大片，翠绿翠绿的，绿得好像要滴出水来、冒出烟雾来。然后，只听传来一阵细细地，人的脚踩在竹叶上的声音，三姑娘从这片竹林中走出来，微一抬头，朝我们，羞涩地笑。

这是读完《竹林的故事》，在我脑海里浮现的三姑娘和她的竹林的形象，宁静美好，正如我现在正听着的《一人一花》。

废名的这篇文章写于二十世纪二十年代，正值乡土小说潮。而《竹林的故事》虽然也是描写故乡生活的，虽然也被归在了乡土小说里，却不同于其它大多数的乡土小说。它不是主要着眼于描写家乡落后的民风民俗什么的，而是表现了一个纯朴干净的乡村世界，全文的字里行间渗透着禅宗的达观睿智及亲近自然的思想。这与废名的家乡——佛教禅宗兴盛的黄梅对他的影响是分不开的，另外与胡适、周作人在佛禅方面对他的启发也是分不开的。而废名的这种佛学思想对本文的浸润，使得文章具有一种美感。这种美感，使读者得到精神上的放松和愉悦，并暂时从日常生活中解脱出来，进入到一个想象世界的王国，使读者得到灵魂上的净化。

《竹林的故事》是以第一人称手法叙述的，文章前两段，叙述者“我”以一种非常怀念的口吻向我们描绘了一幅田园乡村图，里面有和气豪爽的老程，迷信但爱惜三姑娘的老程家的，爱玩的“我们”，还有，非常害羞又爱笑的三姑娘。

接下来，文章先是写了三姑娘随着父亲老程去河边看爸爸打鱼这么一件事。老程把摇网朝水里兜来兜去，三姑娘则在一旁的草地上自己玩耍，只在爸爸捕到鱼了才兴奋地拍着掌，欢跃地叫着，蹦跳着，好久才又坐下草地，望着爸爸。后来妈妈沿坝走来，说家里的盐怕是够不了一餐饭。于是，老程便提了鱼去卖。回到家除了该买的，还不忘给三女儿阿兰买红头绳，当然还有一壶犒劳自己的小酒。三姑娘快速地接过了头绳和酒壶，奔向灶角。妈妈烫了酒，然后取了下酒菜，抽了筷子，三姑娘赶快拿出由自己照管的家里唯一的杯子，站着脚送在桌上，虽然还是得老程挪上一挪。这些场景向我们传达了，一种农村人家虽然在物质上不够丰富但家人间都将对方放在自己心里的精神上富足的温馨幸福。最可爱的是，三姑娘的一句“爸爸喝酒，我吃豆腐干!”，然后是叙述者的一句解释，“老程实在用不着下酒的菜”，于是老程便对着三姑娘慢慢的喝了酒。这里特别能表现爸爸对三姑娘的疼爱，还有三姑娘理所当然地享受疼爱的娇俏。

老程大概是在三姑娘八岁的时候去的，其家里的境遇以一种可以预见的速度衰落了。三姑娘更懂事了，八岁就可以代替妈妈洗衣。母女二人的勤敏终是使家事一点点兴旺，而烦琐的生活没有留给三姑娘太多时间去追怀已逝去的父亲。但终是在三姑娘心里留下点什么的，三姑娘不爱去看正二月的龙灯，不爱去瞧热闹了，只爱守着妈妈，不让她孤独，不让自己再失去。毕竟，只有妈妈这么一个亲人了!但老程家的却不希望三姑娘这样，因为自己毕竟是会先老去先死去，三姑娘最后还是会只剩了她自己一个的。母亲爱自己的女儿，希望她能快乐，像其它有父亲的女孩儿一样。然而，母女俩人都是这么地为对方着想，却缺乏有效的沟通，以致于二者的代沟隔阂越来越大。

最后一件以前的事，“我”还清楚地记得的是三姑娘卖菜。三姑娘诚信善良，卖的菜都是顶好的，顶受人欢迎的。而此时的三姑娘已是十二三岁的姑娘了，虽然穿着淡色旧单衣，却是十分好看，淑静美好，让人不感亵渎，即使是向她买菜掏出铜子给她，也觉着是犯了罪孽一般。

“我”最后的也是最近的对三姑娘的印象，是在竹林上坝的小径偶遇嫁了人的三姑娘，她去得匆匆，“我”也有些无措，便转过身暂时面对了流水。这里隐隐透出生活给她的压力，却不曾明说，只留给读者自行想象。

《竹林的故事》美虽美，但我细细读下来，觉得无论是在词句或是情节上都有些让人不是很明白的地方，这好像确实应了文学界对废名先生作品特点的概括，美与涩的交织。

竹林观后感【篇2】

说起竹林，最出名的莫过于魏晋时期的竹林七贤。但说是七贤，实际上大多数时候并不是七个人在一起，有时候人多些，大多时候人少些，最出名的当时是嵇康和阮籍了。

嵇康，嵇叔夜是竹林的灵魂人物，没有他就没有所谓的竹林七贤。这是一个没有丝毫人间烟火气的神仙形象，他不会去在意世人的看法，做自己喜欢的事情，交自己喜欢的朋友，按自己喜欢的方式生活，所以阮籍从第一面开始就为他倾倒，事实上，很难有人不被他的绝代风姿所倾倒。但是，可惜的是最终他还是掉落凡尘，被人世间的纷扰事件纠缠，也丢掉了自己的性命，或者说最终回到了他该去的地方，谪仙重回仙庭。

阮籍，阮步兵是竹林的另一个重要人物。嗣宗这个表字充分表明了他最初是个纯正的儒家人物，在儒家文化的熏陶下成长，但是儒家的理论解释不了时代变化，忠君的观念与魏晋禅代的历史趋势大相违背，于是他困惑、痛苦，然后挣扎，在遇到嵇康后不可避免的开始转变，接触玄学，分裂为双重人格，并最终在醉生梦死中逝去。

山涛，山巨源是个现实的人物，最终位列三公，在尘世中做到极致。他也接触道家玄学，但不像嵇康、阮籍那样深入内心，他更实际，看到时事危急立刻辞官避祸，当有机会的时候又立刻去官场专营，但对朋友还是很尽心，就算嵇康写了《与山巨源绝交书》，他还是对嵇康的儿子关爱有加，甚至说无微不至。

向秀，是个思想家。开始的时候他似乎是嵇康背后的影子，给人的印象比较模糊，但金子终究发了光。虽然被后来者郭象抢了一点风头，但他注解《庄子》的成就还是被世人记住。说到这，不得不说一下王弼，年纪轻轻就注了《老子》，又达到了千百年来《老子注》的最高峰，实在令人惊叹，比起现在的那些高考文科状元实在高明太多。

刘伶给人的印象就是酒仙了，可能他的内心因为时代的因素充满无奈，但以酒买醉确实不是一个好办法。阮咸和王戎是小字辈，阮咸能让人记住的就是在音乐上的成就，而王戎的吝啬则是达到了登峰造极的程度。以思想成就而言，这三个人与普通人并没有太大的差别。

竹林中的七人，每个人都有自己的生活轨迹，有自己的心路历程，虽同属七贤，事实上相差甚远，并不是一个洒脱能够概括的。

竹林观后感【篇3】

看了各位大神们对凶杀案的追根溯源，分析案情的文章也很多，各家众说纷纭各人都有自己的观点，有时候没有真相也许就是作者的写作意图，没有真相就是最好的真相，也正好映射了作者的写作主题，人都是利己主义者，在阐释证词的时候往往向自己有利的方向叙说，面对对自己利益有冲突时，往往会矫饰，甚至是事情的真相，甚至是以自己的生命为代价也在所不惜。

我就说说强盗多襄丸的证词当中一段关于对社会现实的影射，这段看似和案情毫无关系但却是对社会赤裸裸的暗示和内涵。

多襄丸；只是我杀时用的是腰刀，你们则不用刀，用的是权力，是金钱，有时甚至只随便用个漂亮的借口便取了人命。血固然不流，人也活得神气活现，但同样是杀。从罪孽轻重来看，真说不清是你们严重还是我严重，彼此彼此（面露讥笑）。

这段话辛辣又讽刺的话语从一个无恶不作杀人越货的强盗的口中说出充满着黑色幽默的色彩。或许就是世道的黑暗，残酷的社会现实把他们逼上了强盗的不归路，就是我们现在也还是有着极具参考价值的。

竹林观后感【篇4】

在中国人的眼中，竹子壹直是高洁出尘的象征，这是壹个发生在青翠的竹林里的故事，是一个世外桃源里的鲜为人知的故事。

這是著名京派作家废名的代表作，讲述了居住在竹林里的壹家人的故事。女主人公三姑娘是個淡雅素净的女子，她的父親很早去世，留下她和母亲两人相依为命。三姑娘是壹个平淡如水的人，不喜欢热闹，也不爱梳妆打扮，培育着一个菜园子，卖菜为生。后来母亲也过世了，她嫁了人，还是过着和从前没多大分别的平凡生活。可以说，这篇小说没有高潮，没有所谓的跌宕起伏的情节，通篇辞藻朴素，清澈透底的小溪，缓缓流过读者的心田。作为乡土文学家，废名却不像其他人一样，将落后农村里人们的愚昧揭露给世人看，也不会一个劲地批判封建思想有多么束缚人的发展。他所写的乡土农村，就像《竹林的故事》里那样，悠闲自由，没有条条框框的限制，没有残暴的礼义制度，有的只是纯真的人们的故事，透着淡淡的禅意，给人一种心灵的安定，让人读之忘却周遭的一切事物。

谁人能像三姑娘这般淡泊宁静？像她这般洗尽铅华，美好得叫人屏住呼吸？废名并没有刻意从外貌上描写三姑娘，但从"颜色淡得同月色一般"、"栖在竹林的雀子"中不难发现三姑娘的美。她的美是不食人间烟火的，美得让买菜的人掏出钱也会自觉俗气。我最爱的还是废名笔下小时候的三姑娘，她喜欢跟着爸爸去打鱼，她总是静静地看着爸爸的举动，等待鱼上了钩，"三姑娘小小的手掌，这时才跟着她的欢呼的叫声热闹起来，"一个天真活泼的小女孩的形象跃然纸上；有时候她又会把爸爸忘记了，"只是不停地抠土，嘴里还低声的歌唱，头毛低到眼边，才把脑壳一扬",一个可爱纯洁的小女孩就浮现在我们的脑海中。

后来三姑娘渐渐长大，更加乖巧恬静，亲戚朋友逢年过节喊她出去游玩，她都微笑着推辞，人道她不喜热闹，殊不知她是放不下家中孤单一人的母亲。她的懂事让人心疼。她勤劳善良，每天早起将房里的家具抹得干净，卖菜时总会给顾客多称一点。每当外头敲锣打鼓、繁闹非凡的时候，她也会想起死去的父亲在她小时候经常带着她出去玩耍的场景，然而只是怀念而已，之后还是乖巧地留在家中照顾母亲。

做女子当如三姑娘这般淡雅恬静，知世故而不世故，才美好得叫人怜惜。

竹林观后感【篇5】

最近，看了_电视台百家讲坛播出的13集历史故事《竹林七贤》，由上海同济大学文学系副教授刘强主讲。说的是在1700多年前的魏晋时期，出现了一个著名的文人群体--竹林七贤。所谓竹林七贤是7位名士的合称，他们分别是：山涛、阮籍、嵇康、刘伶、向秀、阮咸、王戎。

在_历史上，没有哪一个群体能象竹林七贤那样几乎集中了_古代知识分子安身立命的所有选择，他们或做官，或隐居，或亦官亦隐。也没有哪一个群体能像竹林七贤那样，对_古代的思想、文化艺术，甚至对_人的心灵都产生过巨大而深刻的影响。

魏晋时期，社会动荡，司马氏和曹氏争权夺利的斗争异常激烈，民不聊生。文士们不仅无法施展才华，而且时时担忧_命安全，因此崇尚老庄哲学，从虚无缥缈的神仙境界中去寻找精神寄托，用清谈、饮酒、佯狂等形式来排遣苦闷的心情，竹林七贤就是这个时期文人的代表。

竹林七贤中，我比较敬佩山涛。山涛，字巨源，七贤中的老大哥。他为人磊落大度，生活节俭，对待朋友赤诚坦坦。在做官时选贤任人，对自己约束甚严，对于贿款能一直坚守其节，在那时的_风气下实属不易。

竹林七贤之一的嵇康，字叔夜，三国时曹魏文学家、思想家与音乐家，魏晋玄学的代表人物之一。嵇康在当时的政争中倾向皇室一边，对于司马氏采取不合作态度，因此颇招忌恨，带来杀身之祸。临刑，嵇康神_自若，奏《广陵散》一曲，从容赴死。

竹林七贤之一的阮籍，字嗣宗，三国时期曹魏末年文学家、思想家。因为阮籍文采风流，在当时名气很大，掌权的司马集团很想拉拢他，但阮籍和司马集团总是若即若离。阮籍在晚年的时候做了一件足以让他后悔终生的事，就是为司马昭写了一篇《劝进文》。这件事给他身后的名声带来了很大的影响，有人严厉志地斥责他的这种行为，认为应该被乱棒打死。应该说阮籍虽然不是一个道德上的完人，但他至少是一个真人，他是一个非常本真，也非常率真，甚至也非常认真的一个_情中人，他写《劝进文》也是不得已。

看了《竹林七贤》故事，我们应该知道什么是竹林精神。那么什么是竹林精神呢?那就是_、自由、放达、崇尚美、重视情这样一种精神。七贤中每个人都有各自的特点，山涛忠厚、嵇康伟岸、阮籍狂狷、刘伶嗜酒、向秀好学、阮咸放达、王戎多娈。

七贤虽然已去，酒香依旧漂浮竹林!

竹林观后感【篇6】

令我印象最深的书是《竹林公主》，因为内容丰富又感人，原本竹林公主与老爷爷、老奶奶过幸福的生活，不过人无千日好，花无百日红，就在中秋节那一天，竹林公主必须回到天国的月宫，变回嫦娥仙女，老爷爷与老奶奶真可怜。

看完这本书，我替老爷爷、老奶奶感到难过。得到小孩，不过最后又失去小孩，如果是我，我一定会像老爷爷、老奶奶一样，伤心欲绝、柔肠寸断。虽然不是亲生的，但养育过她，就有感情，就像小王子驯养了玫瑰花，狐狸驯养了小王子一般。而那种失去孩子的痛楚像一把刀一直割着、刺着胸头上的肉一样。故事中的那些年轻人们，我觉得他们太没信心了，遇到小挫折就放弃，如果是我，会不顾一切的追求竹林公主，失败一次不要紧，因为古人有云：失败为成功之母和打断手骨颠倒勇，失败不要放弃，到最后一定会成功。我真希望竹林公主可以永远不用回月宫，永远与老爷爷、老奶奶过着幸福快乐的生活。

不知道竹林公主为何要在中秋节回月宫，不在其他节日回月宫？不知道是不是刚好日期在中秋节结束，还是因为中秋节才能赏月、吃月饼或烤肉？不知道这个谜的答案到底是什么原因？还是就只是个传说、故事。说到烤肉，让我联想到中秋节的聚会，我在中秋节时，我都会回外婆家烤肉，我和一些兄弟姐妹在玩，每次玩完我们都快疯掉了，因为玩的太激烈、太开心了，尤其是我，光顾一个表妹就快累死了。不过人常常说：吃苦当作吃补，所以我一点也不会累。

最后我觉得竹林公主很适合大小朋友看，希望大家可以找机会看这本书，或与家长一起阅读，包你可以吸取许多知识。有人说：没知识，也要看电视，这个资讯有小小的错误，奉劝大家要多看书，不要只看电视，也能增加我们的生活知识，同学们不看书，不看报纸那你就落伍了喔！想跟上时代的脚步吗？那就快看书与报，让我们通通都变成知识小博士，新时代的超人。

竹林观后感【篇7】

每读一本书，下意识里都会在书中去寻找与自己相似的影子，以及自己希望成为的影像，那样才算是读书有用。在阅读下载《竹林七贤》之前，我一直希望自己能有嵇康那样的心性和气度，确实，在第一天读这本书时，我确实也沉浸在嵇康的不俗气场里。但到了第二天，当我把这本书看完，我才醒悟，嵇康并非我所追求的偶像，他那样的不凡是我这辈子都无法达到，而且也不该达到的。我这凡夫俗子，有太多的眷恋让我喜欢这尘世，虽然道家的自由逍遥、玄学的理性客观让我着迷，但自身的软弱、对于现实的不服与挑战，仍然让我对这世界抱有幻想。

读到最后，越发觉得在阮籍身上寻找到的相似点很多，而这，并不是什么好事。书里写得很清楚，也强调了很多次，阮籍始终是一个矛盾的人，一道黑一道白，他的由性始于对自己的麻痹。他认得清悲剧的现实，认得清悲剧的自己，也认得清自己在这现实中的位置，可他却改变不了这现实与自己，只能在这世道的夹缝中由性苟活。“如履薄冰”是他对自己的描述，每一次的疯癫背后都是血泪的流淌。这样的阮籍，真是活得不轻松。

尽管自司马懿之后，阮籍一直都身在其官位而不谋其职，他不愁吃不愁穿也不愁没酒喝，也消除了性命之忧，可难道他就真的满足这样的人生了吗?当然不满足。阮籍可是竹林七贤的领头人啊!一代文人，怎么会心安理得地处在一个并不属于自己的环境，就算人的躯壳在那儿，但他们的心，绝对不在。

他们对于人生、心性境界的追求，始终没有停止过，也停止不了。对于他们来说，梦想的破灭、灵魂的消逝，就已经意味着生命的终结，就算躯壳还在、心还在，那也只不过是靠着人间烟火来维持这毫无生气的皮囊，虚度年华而已。

阮籍的一生，充满了太多悲凉，甚至是在竹林的那几年快乐时光，对于他来说，似乎也隐藏着一股凉意。阮籍是自己一点一点将自己的梦想剜去的，他亲眼见证自己十几年来的信仰转变，他的每一个转变都带着深刻的痛意。从小接受着儒家文化的教育与熏陶，长大后满腹儒家治世理想，到了最后，《达庄论》与《大人先生传》成为阮籍献给道家文化的重礼。他成为一代玄学家，并以反礼数为乐。刻意的光怪陆离让他开启“大隐隐于朝”的一代风气，却也是他给自己曾经的理想死亡的祭奠。

竹林观后感【篇8】

作者：莲心

在中国人的眼中，竹子壹直是高洁出尘的象征，这是壹个发生在青翠的竹林里的故事，是一个世外桃源里的鲜为人知的故事。

這是京派著名作家废名的代表作，讲述了一个住在竹林里的家庭的故事。女主人公三姑娘是個淡雅素净的女子，她的父親很早去世，留下她和母亲两人相依为命。三姑娘是壹个平淡如水的人，不喜欢热闹，也不爱梳妆打扮，培育着一个菜园子，卖菜为生。

后来，她母亲去世了。她结婚了，过着和以前没有太大区别的平凡生活。可以说，没有高潮，没有所谓的跌宕起伏的情节，整个演讲都是简单、清晰、无底的小溪，缓缓流过读者的心。作为乡土文学家，废名却不像其他人一样，将落后农村里人们的愚昧揭露给世人看，也不会一个劲地批判封建思想有多么束缚人的发展。

他所写的乡土农村，就像《竹林的故事》里那样，悠闲自由，没有条条框框的限制，没有残暴的礼义制度，有的只是纯真的人们的故事，透着淡淡的禅意，给人一种心灵的安定，让人读之忘却周遭的一切事物。

谁人能像三姑娘这般淡泊宁静？像她这般洗尽铅华，美好得叫人屏住呼吸？废名并没有刻意从外貌上描写三姑娘，但从”颜色淡得同月色一般”、”栖在竹林的雀子”中不难发现三姑娘的美。

她的美是不食人间烟火的，美得让买菜的人掏出钱也会自觉俗气。我最爱的还是废名笔下小时候的三姑娘，她喜欢跟着爸爸去打鱼，她总是静静地看着爸爸的举动，等待鱼上了钩，”三姑娘小小的手掌，这时才跟着她的欢呼的叫声热闹起来，”一个天真活泼的小女孩的形象跃然纸上；有时候她又会把爸爸忘记了，”只是不停地抠土，嘴里还低声的歌唱，头毛低到眼边，才把脑壳一扬”,一个可爱纯洁的小女孩就浮现在我们的脑海中。

后来三姑娘渐渐长大，更加乖巧恬静，亲戚朋友逢年过节喊她出去游玩，她都微笑着推辞，人道她不喜热闹，殊不知她是放不下家中孤单一人的母亲。她的懂事让人心疼。她勤劳善良，每天早起将房里的家具抹得干净，卖菜时总会给顾客多称一点。

每当外头敲锣打鼓、繁闹非凡的时候，她也会想起死去的父亲在她小时候经常带着她出去玩耍的场景，然而只是怀念而已，之后还是乖巧地留在家中照顾母亲。

做女子当如三姑娘这般淡雅恬静，知世故而不世故，才美好得叫人怜惜。

竹林的故事读后感（二）

废名先生《竹林的故事》上演的是一个普通的故事，但却真挚感人。他以三姑娘的成长为线索，把竹林的故事与人物的心境相结合，在朴实之中，透露着淡淡的忧愁，文中没有大喜大悲的场景描写，却可以把其中的情感传达给每一个读者，在平淡中感动着每一个读者。

废名先生笔下的三姑娘是一个美的形象。他主要是从两方面去刻画。

其一是外貌美。三姑娘小的时候是一个活泼可爱的小女孩，从小就讨人喜欢，文中这么写道：老程有一个小姑娘，非常的害羞而又爱笑，我们以后就借了割菜来逗她玩笑。

长大后的三姑娘也依旧是美丽的，文中这样写道：在烛光之下现一现那黑然而美的瓜子模样的面庞。三姑娘这时已经是十二三岁的姑娘，因为是暑天，穿的是竹布单衣，颜色淡得同夜色一般，——这自然是旧的了，然而倘若是新的，怕是没有这样合式，不过这也不能过说定，因为我们从来没有看见三姑娘穿过新衣：

总之三姑娘是好看罢了。

其二是心灵美。这也是废名先生在文章中所要着力刻画的。一方面，三姑娘她从小就勤奋孝顺。

见了妈妈抽筷子，她便赶快拿出杯子来。八岁的时候就能够代替妈妈洗衣服了。每天清早起来，把房里的家具抹得干净。

每天早晨，还要挑菜出去卖。生活的重压也就落在她幼小的肩上。但她并没有因此而抱怨。

父亲死了，她与母亲相依为命。因为封建思想的影响，寡妇是不能去人群中凑热闹的，阿三怕母亲一个人在家孤独，赛龙灯，鸡上埘的时候，留在家里陪伴母亲。并不是三姑娘不爱热闹，文中有写道，当年背在爸爸的背上是看过了多少次的，所以听了敲在城里响在外的锣鼓，都能够在记忆中画出是怎样的情境来。

三姑娘对于这一切仿佛亲临一般的高兴。即便如此，生活的重担，对母亲的爱，已经使她从一个活泼的女孩迅速成长为一个懂事的女孩，她活泼的心也被锁住了。另一方面是她心地善良纯真。

我们可以从其他人对三姑娘的评价看出：三姑娘的白菜原是这样的好，隔夜没有浸水，煮起来比别人的多，吃起来比别人的甜了。我们一望见先生就往里跑，望见三姑娘就都不知不觉的站在那里笑。

不提防三姑娘果然从篮子里抓起一把掷在原来称就了的堆里。

竹林观后感【篇9】

为纪念抗战胜利60周年，今年出版的关于抗日战争题材的文学作品不少。大多数是正面描写我抗日军民与日本侵略者英勇战斗的故事，这对激励人民增强民族自信心，培养爱国主义情操，显然是十分必要和有意义的。但是，作为与时俱进的文学作品(小说或其他艺术样式)，我总觉得它们在思想的延展和艺术的开拓方面，还缺了点什么。

正巧，这两天刚刚从国外回来，便得到上海作家竹林送我的一部描写淞沪抗战题材的儿童长篇小说《流血的太阳》，怀着对“传统题材”作品的传统观念，出于对朋友的尊重，我懒懒地在临睡前当作催眠曲翻阅起来。不料，读着读着，我的精神振奋了，心中的欣喜不由自主，于是，就趁一下子不能入眠的机会写下心中的一点感触：

这部小说冲破了以往描写传统题材作品的窠臼，用儿童们纯洁、善良而又爱憎分明的目光和情绪观照那个战争年代的生活——这种生活虽然充满血与火，但阿毛、阿雪这群孩子们的童年依然丰富多彩；虽然被日本鬼子的入侵蒙上了苦难的阴影，但苦难中既有战斗，也充满了人情、友情和爱。你看，孩子们秘密喂养了一头十九路军留下的小马驹，大家视它如珍宝，但为了要从鬼子手中救出阿雪姐姐，孩子们只好忍痛割爱舍弃了它的生命。阿狗的爸爸是汉奸，大家对他恨之入骨；但当阿狗失去了爸爸以后，孩子们却对他充满了怜悯、同情与爱……尤其是小说的结尾，向人们指出了应当如何正确认识和对待历史、如何理解人类的大爱精神——“历史仿佛是一个多棱的水晶体，它总是从不同的角度展示给人们不同的面貌和不同的真理。”将爱提到了“人类之爱”的哲学和理性的高度，能给读者以全新的感悟和启迪。

其实，就我所知，竹林是从写儿童文学起开始走上创作道路的。她前后写过许多儿童文学作品，如长篇小说《夜明珠》《晨露》、儿童散文集《阁楼上的天空》《老水牛的眼镜》等等，都以她独特的人性的视角，从人类之爱出发，以优美细腻的文字展示了儿童们纯洁无邪的心灵和丰富多彩的生活。可以说，她的儿童文学是独树一帜的真正的童心文学、人性文学。因此，《流血的太阳》有这样的特色，也就丝毫不奇怪了。

心动观后感汇编

作品名的优秀观后感都有哪些特点呢？观看好的文学艺术作品可以陶冶我们的情操，我们在观看过一部影片后内心肯定会有属于自己的感悟。不妨将观看时内心深处最深的感触写成观后感，下面是编辑为您整理的“心动观后感”相关内容敬请查看，欢迎您收藏本文以便日后查看！

心动观后感 篇1

作者：侯沛昀

最近，我看了令人心动的offer第三季。这个综艺讲的是医学生们在浙二医院实习的过程。经过一个多月的培训和实践，他们已经从原本做事手忙脚乱的临床小白到演讲沉稳、诊断正确的实习医生，每个人都经历了一场蜕变。

在八个医学生中，成长最快的要数刘畅了。她让我看到了学霸是如何设诞生的。她擅长科研却是临床小白。一开始，面对老师的夺命连环问，她几乎回答不上来一个问题。为了弥补自己的不足，她连夜恶补临床知识，所以到了第二天，她就有了明显的黑眼圈，但却能流利地回答老师的问题了。她思路清晰，而且很有创意，用思维导图来介绍mdt，获得了所有老师的肯定。我从刘畅那里学到了刻苦学习的精神。

而从汪苇杭身上我看到了抗压能力强的人是如何逆袭的。他是湘雅的博士，起点很高，没想到在第一阶段的考核中，他居然被留级了。这事发生在我身上，我估计要人间蒸发了。但他却没有气馁，反而把挫折化为了动力，每天不管多晚，都坚持打一千个结。在准备个人病例汇报时，他又摊上了事。还有一个多小时就要交ppt了，他被通知要换病例，这个时候，如果是我，我就要原地爆炸了。汪苇杭却很快整理好了心情，马上投入到新病例的准备中，最后在汇报中取得了第三名的好成绩。从他身上，我明白了，挫折就像一块石头，对于弱者来说，是绊脚石，让你却步不前，而对于强者来说，却是垫脚石，使你站得更高。

看了offer后，每当我想抱怨作业多时，我都不会再抱怨了，医学生们这么优秀还这么努力，我又有什么理由不努力呢？

心动观后感 篇2

一、作者介绍

近藤麻理惠，日本人，热爱打扫、整理、烹饪与裁缝等家事。

她以整理家庭内务而著名，由于在该领域的杰出表现，xx年被美国时代杂志评选为影响世界的100人之一。

其整理内务的方法和理念受到广泛关注。

二、具体整体方法

整理收纳的重中之重在于抛弃那些不再传递快乐幸福的物品，应该依照物品的类别进行整理。

首先是服装，其次是书籍、工具、餐具，最后是相片等充满回忆的东西。

在整理收纳的过程中，一定要懂得取舍，充分利用每一寸细小的空间。

具体整理步骤看下面：

1、想像理想的生活

在开始整理之前，想象一下你的理想生活是什么样的?

别简单地总结为：希望家里更整洁。

一定要给出明确而具体的想象，比如自己在整理好的房间里生活的样子。

记住，不要为自己的想象设置任何限制，直到你可以充分地在理想的空间里走动，构想才算完成。

2、选出怦然心动的东西

整理的一个常见误区是按房间整理，心动整理法强调，要按物品类别进行整理和丢弃。

正确的做法是，用心触摸每一件物品，保留令你怦然心动的物品，丢掉不会让你心动的物品。

注意，不是要扔掉没用的东西，而是要筛选出心动的。

3、把握物品的整体数量

固定物品的数量并没有定准，根据自己的感觉选出适合自己的数量。

记住，除了你自己，没有谁可以替你决定这件物品是否令你怦然心动。

4、固定物品的数量

在"丢弃"这一步完成之前，不要考虑收纳的问题，在挑选出所有的心动物品后，给每一样东西都安排好固定的摆放位置。

选择留下来的物品，要摆出来;衣服的收纳要折叠，要竖立摆放。

5、使用后物归原位

当你完全做好收纳时，每一件物品都有属于它自己的位置，接下来就只需养成一个习惯，用完后物归原处。

很多时候整理完容易乱，是因为物品没有属于它的位置。

进行一次彻底的整理，为每一件珍爱的物品找到属于它的位置吧!

整理，就是整顿清理所有的人、事、物。

感受令人心动的每一天，

拥有怦然心动的人生，

这才是从整理中得到的最大收获。

心动观后感 篇3

财务部***毛静静

书里提到先从整理衣服开始，是因为衣服最能让你有“心动”的感觉，因为它是你每天穿在身上的东西。从而扔掉那些心动之外的衣服。这本书与《断舍离》相似的方面是，整理并不是“收纳”而是“清理”，留下真正属于你的东西，而抛弃不属于你的东西。

我按照书上的方法把所有的衣服都拿出来，最后我扔掉了三袋压缩的衣服。如何判断这件衣服你是否“心动”呢？我认为当你穿上这件衣服时，你会整天感到快乐。如果你想把这件衣服配上好的发型和妆容，你就会整天充满活力。

书里的建议是，拿不定主义的时候就穿上它听从心的感觉，如果你对一件衣服的评价是，说不定“哪天”会去穿它，那么你直接可以舍弃它了，因为“哪天”是永远不会来的。

最难整理的应该是衣服。摆脱大脑袋会更容易。整理书籍就像整理衣服一样。你应该把书架上所有的书都拿下来。你不能说它们不需要乱拿。因为东西放在那里很久不挪动就是“死”的。

书籍方面的整理不需要翻阅来确认，依然是当你觉得“哪一天”你会去读的那些要舍弃，用心感受你希望被留下来的书摆放在书柜的感觉，就知道该舍弃哪些了。

我的书柜和书桌是一体的，所以书柜乱了，书桌也乱了。我整理好的书桌是这样的：顶楼的书是已经读过的书，二楼的书是正在读的书~书桌旁边的储物盒里放着一些日常用品：

夹子，剪刀，胶水等。收纳盒的上层是画画的几套笔，这些笔以前是放柜子里的，为了督促自己经常能拿出来练练笔，所以放在醒目的地方。

电脑的电源线可以用胶带捆扎，以防被缠住。相信这本整理方面的书对大家一点都不陌生，《怦然心动的人生整理魔法》。今天找来同名电影看了下，结合书本的整理方法对自己的房间来了一次全面的整理，这里把我的实践成果和读书笔记分享上来给大家。

书里提到先从整理衣服开始，是因为衣服最能让你有“心动”的感觉，因为它是你每天穿在身上的东西。从而扔掉那些心动之外的衣服。这本书与《断舍离》相似的方面是，整理并不是“收纳”而是“清理”，留下真正属于你的东西，而抛弃不属于你的东西。

我按照书上的方法把所有的衣服都拿出来，最后我扔掉了三袋压缩的衣服。如何判断这件衣服你是否“心动”呢？我认为当你穿上这件衣服时，你会整天感到快乐。如果你想把这件衣服配上好的发型和妆容，你就会整天充满活力。

书里的建议是，拿不定主义的时候就穿上它听从心的感觉，如果你对一件衣服的评价是，说不定“哪天”会去穿它，那么你直接可以舍弃它了，因为“哪天”是永远不会来的。

最难整理的应该是衣服。摆脱大脑袋会更容易。整理书籍就像整理衣服一样。你应该把书架上所有的书都拿下来。你不能说它们不需要乱拿。因为东西放在那里很久不挪动就是“死”的。

书籍方面的整理不需要翻阅来确认，依然是当你觉得“哪一天”你会去读的那些要舍弃，用心感受你希望被留下来的书摆放在书柜的感觉，就知道该舍弃哪些了。

我的书柜和书桌是一体的，所以书柜乱了，书桌也乱了。我整理好的书桌是这样的：顶楼的书是已经读过的书，二楼的书是正在读的书~书桌旁边的储物盒里放着一些日常用品：

夹子，剪刀，胶水等。收纳盒的上层是画画的几套笔，这些笔以前是放柜子里的，为了督促自己经常能拿出来练练笔，所以放在醒目的地方。

我认为在整理方面，可以整理和清理的并不单单是房间，一个家。而是对自己的身心的一个整理。电影里的女一号因为房间杂物堆积如山，满足于现状，导致于她遇到了自己心仪的男生的时候，因为被男生撞见了她杂乱的房间和生活而与她分手，也因为每天浑浑噩噩的工作生活，工作失意恶性循环，即便对工作不满也不敢提出来。

我不知道这个情节在某些方面是否有夸大的嫌疑。至少最浅显的来说，整理了你周遭的环境你整个人的状态应该是最好的，神采奕奕。每个人都想过自己喜欢的生活，和自己喜欢的人在一起，所以我认为分类是另一种改变自己，开始培养良好习惯的方式。

所以别等了，“哪一天”永远不会到，现在就开始改变吧！

心动观后感 篇4

上海作家倪辉祥的《心动时刻》，近日已由上海文艺出版社出版。

这是一本散文集，共收散文56篇，分为“情真依依”、“情寄山水”、“乐意融融”、“偶见杂议”等四辑。四辑中，第一辑是写给家乡浦东的，那些“浓得化不开”的乡思、乡情，确实可以让我们看到作家的一颗拳拳之心；第二辑是写给山山水水的，那拉提草原上的五彩缤纷，安吉竹海的满目青翠，天目湖的湖光潋滟，百步沙的海天一色，通过作家的生花妙笔，我们仿佛也经历了一次愉快而又难忘的旅行；第三辑、第四辑虽然只是一些杂感、随笔，但由于作者独到的观察，犀利的笔触，还是让我们感受到了这类文字的独特魅力……

倪辉祥曾经说过：“散文应该写自己最熟悉最有感情的东西，一篇散文作品不应该是无病呻吟式的或是满纸华丽词藻的堆砌，而应该是作者感情真实倾诉与自然的流露。”

他是这么说的，也是这么做的。

心动观后感 篇5

单纯的小美好——《怦然心动》读后感1000字：

刚刚阅读完一本书，名字叫《怦然心动》，这本书也被拍成了同名电影。纯真年代的单纯小美好，真的让人觉得世界真的很美好。

很喜欢朱莉，是个很勇敢很能干很善良很单纯的小女孩。小孩子的世界，对金钱没什么概念，当她发现她的家是租回来的时候，除了惊讶之外，她还做出了个惊人的举动，动手把自己的院子的大整改。然而她的父亲告诉她，当时是房东承诺好要打理好院子的，可是这么多年房东却没有信守诺言，她的父亲认为房子是租回来的，院子的打理不在他们的义务范围之内。但是朱莉坚信，房子是租回来的，但是生活不是。是啊，在她心目中，这个房子早已经是她的家了，虽然现在才知道是租回来的。但是她并没有因此而抱怨，拿起工具就开始动手了。

有一天她发现她的家里经济那么拮据是因为他的父亲为了照顾好她的叔叔而造成的，她也没有埋怨，甚至在学校听到了她一直偷偷喜欢着的布莱斯跟别人拿她的叔叔开玩笑而开始讨厌布莱斯，把之前的好感一点一点磨灭掉。在她的心目中，她的叔叔是全家人都爱的，她也是爱他的，因为他也是她家的一份子，不容别人去拿他取乐。她的叔叔由于出生的时候脐带绕颈，上一分钟还是个非常健康的宝宝，下一分钟就因为窒息而导致脑缺氧，最后智力有了问题。其实，这个情况换在大多数来做，很多可能都放弃了，因为这样确实是个负担，同时也会拉低了生活质量，而且照顾他这件事情不是一两天就结束，也不是三四天，而是一辈子。我觉得朱莉的父母真的是很让人肃然起敬的。尤其是朱莉的母亲，如果在这件事情上她没有支持和理解她的丈夫的话，那么他们家也没有办法因为经济的问题还可以相处得那么和谐，那么融洽。

朱莉跟父亲一起去探望叔叔的时候，他的叔叔远远看到父亲来还很高兴地打招呼，虽然他很多东西都不懂，但是至少他懂得那是爱他的家人。后来因为一个雪糕掉地上了，她亲眼目睹了一个200多斤的壮叔叔居然像个小孩一样在地上打滚，但是父亲没有因此责怪他，反而想办法让他冷静下来，最后让朱莉去买雪糕，又拿出来个很贵的拼图礼物给他玩，这才让他的情绪稳定下来。

布莱斯的外公，因为看到朱莉爬无花果树上被登了报纸而关注起她来，没想到最后两个人没有因为年龄差距的影响，却成为了好朋友。在帮她一起整理她家的院子的时候，无意中得知了她叔叔的事，想起了布莱斯刚出生那会也经历过这样的事情，幸运的是，医生争取了时间，他没有变成像朱莉叔叔一样的人。也是啊，布莱斯的父亲，怎么会因为这样的事会放弃自己优越的生活质量呢，如果这个事情真的不幸发生在布莱斯身上了，那么后果他的情况可能会很糟糕。偶然得知这个事情之后，布莱斯的外公跟喜欢这一家人了，虽然他们的经济可能没有那么好，但是他们家有爱。爱大于金钱。

布莱斯，是个需要成长的男孩。他一直知道朱莉喜欢他，关注他，追随他，这么多来年他习惯着这一切，其实她在喜欢他的同时，他也喜欢她的这件事在慢慢萌发，直到学校举行一次篮子孩子的活动，朱莉花钱跟另外一个男同学共度午餐的时候爆发了。他看到在旁的朱莉跟另外的男同学共度午餐说说笑笑很开心，就冲动走过去了，他的那桌的两个女生因为他而在大打出手。他走过去的时候想要亲吻朱莉，但是这不是朱莉一直都在等的初吻吗？她不是一直喜欢他吗？她居然拒绝了这个吻！是啊，没错，她一直喜欢有一天可以等到这个初吻，但是不是在这样的场合这样的情境，她的脑海中无数次上演着他们初吻的情景，但是不是现在，也不应该是今天这样的。所以她拒绝了。

书本的结局是以布莱斯为朱莉在她家院子里种一颗无花果树结尾，但是还是欠了一个他们的初吻，我希望他们以后会一起坐在这颗无花果树上面，夕阳西下，然后亲吻......

心动观后感 篇6

《蜕变》读后感

——心动惹尘埃

（蚬岗镇纪委冯冬妮）

翻开《蜕变》的书页，就像打开了一个混沌的范域，书里的主人翁都在躁动着他们不安分的心，均逐步走向了腐化的泥潭。书中记录他们忏悔的每字每句，仿佛把其后悔不及的眼泪，甚至是穷途恸哭的神情都呈现在读者眼前。细细阅读《蜕变》记载的每个违纪违法典型案例，无不发人深省，读后不禁让笔者想起了一首古诗：

《船居》

一千英尺的丝纤维直下垂，一波只动，一万波跟随。

夜深人静，鱼儿不吃，船满空，月明归来。

古代诗歌许多都是以具体的人生体验引来感悟的佳作，后人读来都会因为自身经历不同而感受有异。巧借此诗来表达笔者对《蜕变》的读后感，觉得恰如其分，就犹如在浑浑然的云里雾里拨开了一处平实真切之境，让人看清了一切的“蜕变”。

《蜕变》书中记录的怀集县石丽奇，设法公权敛财，骗取财政补助资金，利用职务之便为他人谋取利益；肇庆市黄照明心存歪念，损公肥私，设法钻空子骗取拆迁项目补偿款，**请吃谋私利……众多违纪乱法者都是因为满足名利欲望的焦渴而走上歧途。就如《船居》的“千尺丝纶直下垂”的画面，为了垂钓深渊之鱼不惜用“千尺丝纶”，深切的欲望引导着行动，如同石丽奇等人为了满足自己内心贪念，千方百计贪腐的道理如出一辙。

“一波才动万波随”概括德庆县残疾人联合会梁波锋一案，最为生动。梁波锋在所谓的“清水衙门”中因为赌博，泥足深陷，利用职务之便****、侵占公物。要知道赌博一次，便有第二次、第三次乃至无穷，就如水纹，一浪推着一浪，因果变化不能自已。

为了满足赌瘾，梁某铤而走险，甚至加大了挪用**作为赌资的力度，最终锒铛入狱。“一波才动万波随”足以提醒世人，切勿激起第一滴看似琐屑小事的贪念浪花，心动万物随之而动，一旦让贪欲放浪不拘便会一发不可收拾。

端州区的曾为一校之长的叶文德忏悔：“我一个农村孩子，十年寒窗苦读，到头来前程尽毁，那是我一辈子的痛。”同样来自农村、犹如“明日之星”的石丽奇，曾经是党优秀干部的黄昭明，被称为“女能人”的董伟文等人，无不忏悔自己失去了初心，反躬自问，最后自己歪念追求的都是虚妄的，觉悟为时已晚。

“夜深水静鱼不食”，提醒着人们要尽快在沉沦的状态中觉醒。违纪乱法者终日追求的“鱼”终究是不会上钓的，在法纪面前，他们渴求实现的“梦”也是一定不会照进现实，一切都是心造的幻象。

心动惹尘埃，平常心是道。作为党员干部，要时刻管住内心，用正确的人生价值观抵御外界**，更要怀着“本来无一物”的心态，不贪不取群众集体的分毫，真心实意为民服务、为民造福。通过阅读《蜕变》一书，使笔者更深层次地细细体悟了“满船空载月明归”的真谛，学会带着安宁的心“撑船”到群众中来，归去时带着“满船”的明月光，使走过的每处都风清月皎。

（蚬岗镇纪委冯冬妮）

心动观后感 篇7

你喜欢大海吗？这是一个神奇而美丽的地方，一个危险而又好奇的地方！最近，我读了一本与大海有关的**《海底两万里》，真是太精彩了！

现在，让我们跟随鹦鹉螺探索神秘的海底世界吧！

这是“科幻**之父”凡纳尔的杰作，是一本神奇的科幻**：为了捕杀一只海怪，科学家阿罗纳克斯和他忠实的仆人康塞尔动身启航了。在世界头号捕鲸王尼德的帮助下，他们很快就发现这只海怪原来是一艘高科技“鹦鹉螺”号潜艇。

为了防止教授们泄露潜艇的秘密，尼摩船长把他们囚禁在潜艇里。于是大家毫无选择，就跟随着“鹦鹉螺”号潜艇一起游遍了各大洋，从此开始了一段段惊心动魄的海底之旅，一路上，他们遇上了**的土著人、进行了南极大冒险、还与章鱼进行了殊死的搏斗…… 整个过程中，每个人都展现了自己丰富的性格特征，让我看得如痴如醉！

这真是一场壮美，勇敢的旅行！尼摩船长遇到麻烦时很冷静。阿罗纳克斯教授愿意探索。我总是被康塞尔的忠诚和内德的勇敢所感动。读后让我感悟最深的就是：

每一次的遇险，教授们都能显示出非凡的勇气与智慧，在人生的道路上，总会有遇到困难的时候，可是面对困难，我们绝不能唉声叹气，停止不前，而是要千方百计去克服困难，在**跌倒就要从**站起来，坚持到底，才能拨开云雾见到前方美丽的彩虹。

故事中，除了感受那惊心动魄的场面，我自始至终都在美丽奇妙的海底世界中遨游，作者将水下形形色色的生物描绘得美妙绝伦。潜艇在海上自由穿梭，时而险象环生，时而风光秀丽，令人陶醉。但在这个引人入胜的故事里，我也隐约感觉到作者在试图吸引人们：

如此美丽的大海，我们应该保护那些无辜的海洋生物，不要让他们无家可归。爱护环境和地球是我们每个人的责任！

故事实在是太吸引人了！我至今回味无穷！我想：

《海底两万里》这本书最终是想告诫人们：没有梦想，没有理想是不行的，但梦想不代表空想，它需要我们用实际行动来实现。我们不怕失败，但怕我们没有承受失败的能力。所以，不怕困难的勇气和毅力是我们最后胜利的关键！

心动观后感 篇8

欢迎大家来到由腾讯视频自制的国内首档律政职场类真人秀《令人心动的offer》。这一句话开启了我对这个节目的兴趣，也让我对律师这个行业又刷新了认知。

不可否认的是看这个节目的原因还有因为我很喜欢法律，也很想把这专业变成自己未来的领域。

这个节目我看了四边，但每一次看都会有不一样的认识。

这个节目以八个法律专业的实习者为主，还有几位加油团嘉宾和四位律师老师。

在这个节目里律师事务所里的所有人我真的都很喜欢，喜欢浩源哥的那个诗度翩翩的样子上过《诗词大会》连评价老师都那么的有文采，用的都是四字成语如不动如山，腹司渊博，阶庭兰玉.....自我介绍也引用了李白的《上李邕》，大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，又能簸却苍冥水。他把自己自己比喻菜鸟，希望在律所里能学到很多东西。最后连金律师都觉得这样的学生很难得，身上有天赋又有才气。在他身上我也找到了他和我一样的东西。何运晨哥哥总是能那么的善解人意，第一期就在缓解氛围，面试的时候没有掉入王律师的'那个小问题。和浩源哥一起面对客户的时候会为客户解释浩源哥时不时冒出来的怪词。他立志成为一个鲜明的律师。邓冰莹小姐姐的辩论真的很好，一阵见血，有自己的理解，在自己觉得做得不好的时候，自己偷偷到会议室里在白板前重新梳理条款。按照浩源哥的话来说是可以杀伐果断站在紫禁之巅的人，既可以做队友也可以做对手。梅桢小姐姐皎皎如月温柔细腻，羡慕她在澳大利亚毕业后回国继续法律博士，希望她可以幸福潇洒。蔡昆廷哥哥热情真诚，在国外上学的他回到中国实习时期不太了解中国法，积极像浩源哥请教。在第九期英文介绍ppT时那么的笃定。薛俊杰小哥哥阳光爱笑在做报告时有刑侦方面的东西很认真的做仔细，也会鼓励团队里的每一个人。郭旭小姐姐大大咧咧，但却敢于带小队伍做报告。李晨哥哥懵懵的但也在认真做事。四位律师也很nice，柴律认真负责帮助李晨恢复气息认真学习。徐律师认真负责一针见血说出。王律师正如浩源哥所说的那样成熟中又有学生气息，一表人才，能作为上海滩帝王案的协办律师一定有他特别的地方。

在最后我也希望想要学法律的我，想要在未来这个领域有自己一定见解的我可以把他们身上的优点吸收到自己身上来，把他们身上也把自己身上弊端的地方慢慢去除。开元一株柳，长庆二年春，20xx年我在此设琴，待山鸣谷应，也希望未来的半年一年里有英国的大学可以让我完成学习法律的愿望。

心动观后感 篇9

悦读阅笃

**二套的消费主张中提到了家庭收纳师，看到收纳师如同魔法师一般，经过了解、设计、整理之后，家里井井有条、窗明几净、焕然一新，这引起我极大的兴趣。随后街访中，大部分中青年都愿意为收纳师提供的服务付费，同样的问题问到自己，我也愿意为此付费，进而兴趣更大。要如何才能成为收纳师，作为普通人，性价比最高的方式便是通过书籍，而这本《怦然心动的人生整理魔法》在网络上众多人推荐过，故而翻开此书。

第一感受，收纳真的很有意思。对房间进行整理其实也是对自我和心理进行整理的一个过程，尤其是整理不单单是打扫，而是将相关物品进行分类、归位，真的做完这件事后，人会有放松的感觉。女人的衣橱总是少了一件衣服，再加上曾经胖过的笔者拥有太多肥大不想穿的衣服，衣橱的臃肿程度简直要**，只想逃离，根本没心思穿衣打扮。

因而下定决心，深吸一口气后，直面炸弹，而真的踏出第一步后，一切仿佛并没那么复杂，耗费时间也没想象中的多。最后产生了大量的断舍离后，终于衣橱**成功，虽然不能说一定是让我怦然心动，但愿意花更多的时间在服装搭配上。收纳带来的魔力不仅仅是产生掌控感，而且会让人重新发现生活中的小美好。

第二种感觉是对心跳的新理解。最初接触此书，总觉得怦然心动会代表着对物品的精简，毕竟能让人怦然心动的物品一定是最喜欢最打动内心的精品。而书中对于日常生活用品的重新定义，刷新了怦然心动的定义，日常用品一直给人提供贴心的照顾，而这种熨帖正如家人或者身体的感觉一般，是自己的一部分不可分割。

每个人潜意识都是最爱自己的，因此成为自己一部分的日常用品必然是自己最爱的，这就是另一种意义上的怦然心动。

第三，清洁和储存是两码事。清洁整理，这大家都不陌生，甚至每天这件事都在做。而收纳整理，大部分人都没有做过。

原因在于清洁就是打扫卫生，擦去尘埃将物品放整齐；而收纳是审视家庭中的各种物品，将之分门别类，放在合适的位置。当真的将收纳整理做好之后，清洁整理将更加轻松，毕竟所有物品都在应该在地方，在最趁手的地方。

第四感受，女性的收纳特别多，比如首饰、衣服、内衣，甚至让女生心动的漂亮但无用的小物品。对于首饰，用展示的方式收纳，留下的都是心头好，自然应该好好展示一番，天天看着让人开心的首饰，心情好元气足。对于让女生心动的漂亮而无用的小物品，应该想办法利用或者展示出来，毕竟每次看到这些物品，都能很开心，但却想不到什么地方可以运用，那也应该将之展示出来，它的作用就是让人心情好。

我特别同意这种观点。毕竟，我确实有一些我喜欢但不使用的东西。它特别占用地方，每次拿出来心情就特别好，但就是不知道用在什么地方，只能再收起来。书中提到的解决方法特别好，就是留出一块心动之地，将所有让人心动的小物品就摆在那，随时都能拿到看到。

毕竟现代人每天都要面对各种挑战和问题，有这么一块加油站一般的存在，即便有夜晚独自在家心情不快时，看看他们能稍微忘却忧愁，多好。

第五，贮藏整理对生命的意义。生下来之后，大部分人一直在做加法，不仅是知识、经验、经历是，而且占有和拥有的实质物品也是。收集和排序类似于减法。人们能主动审视自己的生活，占据那么多资源吗？

需要保持那么多的欲望吗？做实际物品的减法，不仅是拥有物品的精简，也是对个人心态的一种整理。首先，放置一些不必要的心态和欲望，您可以轻松进行战斗。

学点收纳挺好的，让我的衣橱**成功，继而不仅从肉体上**成功也从心理上接纳**成功的自我。下一步，试试看心动区域打造，毕竟拥有太多漂亮而无用的小东西，如果能天天看到天天把玩，想想就觉得很开心很满足，多好。

心动观后感 篇10

我钦佩作者对待事物的温柔。她把每一个物体都看作有生命力的生物。折衣服，不单单只是为了收纳而把衣服折小的作业，而是慰劳总是支持自己的衣服，向它们表达爱意的行为。所以，叠衣服的时候，要边叠边感激地对它们说：

「谢谢你总是守护着我。洗完衣服后，其实可以通过折叠的过程来触摸衣服，还可以注意到“啊！这里的针断了。”或者“这件衣服再也穿不下去了！

」之类的细节。折衣服，换句话说就是和衣服的对话。与其说是和衣服聊天，不如说是看看你自己。

读完这本书，我突然想到，在现实生活中，我们经常和很多人忙于理清自己的情感，却忽略了陪伴我们日夜的事物的情感。我认为这本书的意义不仅在于排序技巧，而且在于排序技巧。与物的相处其实是我们对自己生活、人生的梳理和对话。用心去听自己身处其中的世界里的每一个声音，去温柔地爱身边的一人一物，生活大概会因此而变得更美丽吧。

夜莺观后感汇编

到底该如何写好有关作品名的观后感呢？就算时隔多年，再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能，经常写观后感，可以让自己的思维更加丰富，我们听了一场关于“夜莺观后感”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面！

夜莺观后感(篇1)

在一个大森林里，千百种飞鸟和平而幸福地生活着，它们唱歌、飞翔、捉虫、生儿育女。在这鸟儿的王国里，夜莺被公认为是第一流的歌唱家。

然而，有一天，一位不受欢迎的客人来到了动物学家dd。他在一棵大树下搭了帐篷。夜莺还在唱歌，但动物学家认为夜莺的歌声并不能让它们睡得好。

于是他做了一个鹰模型，挂在树枝上。然后他做了一只夜莺，把它挂在鹰爪上。鸟儿们吓慌了，都不敢再唱歌了。

动物学家看到这种情景很难过，他一时忘了鸟儿不懂人话，高声大叫：“到我这儿来啊，到我这儿啊！唱啊！

唱啊！”

这位动物学家多么好笑啊！鸟儿们怎么能不怕老鹰呢？怎么能忘记几年前发生在森林里的悲剧呢？在森林的边缘，一只老鹰用锋利的爪子抓住了许多鸟和夜莺。

世界并不光明。有许多事实欺负弱者。而这种情况并不是光靠反抗就能解决的dd小鸟无法反抗老鹰。弱肉强食已经成为自然界的规律。

无论是动物，还是植物，都必须遵守。在人类社会，也有这样的悲剧。弱者总是被强者欺负。因此，对于弱者，每个人都会付出一点爱，相信上帝会被感动！

正因为如此，我们应该努力学习，把我们的国家建设成为一个无人能敌的强国。

夜莺观后感(篇2)

“我怕它跟我的衣服配不上，而且御前大臣的侄儿送了我一些上等珠宝，谁都知道珠宝比花更值钱。”

这就是自诩为高贵的人的语录。而夜莺它却在牺牲自己前一刻给了学生这样的叮咛：“我只要求你做一件事来报答我，就是你要做一个忠实的情人。

因为不管哲学是怎样地聪明，爱情却比她更聪明，不管权力是怎样地伟大，爱情却比他更伟大。”

学生没有听懂。他听到了夜莺优美的歌声，但觉得它们毫无意义，毫无实际意义。“她有情感吗？

我想她大概没有。”他就是这样评价夜莺的。他**知道夜莺为他做了什么。

相比起安徒生的《海的女儿》，王尔德可能更冷酷，，起码《海的女儿》还留给人美好的希望和遐想，王尔德却把一切可能的美好都从人类世界里抹去了。从赞美到摒弃，多么大的转变，就因为一句话，天壤之别。文章通篇强调的都是忠诚的情人，可是相信爱情并为之付出生命的，只有小小的夜莺而已。

更何况她和穷学生无半点关系。而她的奉献，最终不得不沦落到被车撞倒的悲惨结局。而相比起教授女儿的出尔反尔，可能穷学生的不珍惜事物的态度可能更令人反感和憎恶。

夜莺观后感(篇3)

王尔德的《夜莺与玫瑰》是我在故事中读到的。让我告诉你这个悲惨华丽的故事。

故事的大纲是这样的：一个年轻的学生在一棵大橡树下徘徊，痛苦地喃喃自语，他多么需要一朵红玫瑰才能和他心爱的女孩，教授的在一起。女儿跳舞。但是在寒冷的冬天，他找不到这么一朵红玫瑰，所以他无法满足女孩的要求，也满足不了自己的心愿。就在他绝望之际，树上的夜莺听到了他的哭声，以为这个年轻人是真正懂爱的真情人，于是决定帮助这个年轻人。

夜莺去玫瑰树借红玫瑰，第一次和第二次遇到白玫瑰和黄玫瑰，第三次在学生窗外找到红玫瑰。树，可是红玫瑰树告诉它，冬天冻结了它的脉络，霜冻了它的花蕾，如果你想要一朵红玫瑰，你需要彻夜歌唱，用它胸中的血来染色红色是用死亡换玫瑰。价格太高了，但夜莺却认为爱情胜过生命，“爱情真是奇妙的东西，比翡翠更珍贵，比蛋白石更稀有。珍珠和石榴是换不来的，是市场……不能从商人那里买来，也不能用金子来衡量。”

因此，它毅然选择了牺牲自己。一整夜，它唱个不停，胸膛抵着荆棘，一点一点地刺入心脏，用自己的鲜血化作一朵象征真爱的玫瑰，但它却死在了草丛中，心脏仍然被刺穿。那个刺。小学生早上起床时，发现了这朵红玫瑰，立马捡起来就跑去见教授的女儿，根本没有去想这朵玫瑰的来历。但女孩拒绝了他，说玫瑰不配她的衣服，而且宫廷大臣的儿子给了她珍贵的珠宝，人人都知道这些珠宝比鲜花更有价值。年轻人很生气，把玫瑰扔到街上。玫瑰掉进了阴沟里，一辆马车从它上面跑了过去。

一边说着爱情是多么愚蠢，一边回到自己的房间，拿起那本满是灰尘的书，读了起来。这个故事不长，内容通俗易懂，却蕴含着深刻的寓意。从《夜莺与玫瑰》的结局可以看出，夜莺的牺牲换不来真爱。这种爱本身就是悲剧的种子，就像玫瑰说的：“冬天冻我的叶子，严霜毁了我的花蕾，风雪折断了我的枝条，今年我不会再有玫瑰了。"

这就像一个年轻的学生在心里想着他爱的女孩。因为女孩的话，他会尽力去做一件不可能的事情。对女孩的拒绝。这些事件的背后，其实早已埋下了悲剧的种子。玫瑰再怎么扎根，学生再怎么努力，也逃不过命运的现实。

小学毕业后

夜莺观后感(篇4)

"我在济南期间，老公也去看外孙女小丫，女儿趁机请我们夫妇看了一场电影。

电影院在恒隆广场四楼，特大的屏幕，一个影院只有十几个人再加上舒服的沙发椅，看电影的感觉好极了。

电影的名称叫《夜莺》。电影的主题围绕着爷爷养的一只叫《夜莺》的鸟展开。夜莺还是雏鸟时，由奶奶在村外的树林里捡到。从此，夜莺被放在笼子里，由爷爷奶奶精心养大。儿子考上大学并在城里找了工作安了家。奶奶因病去世，爷爷带着夜莺来到城里和儿子生活。由此，展现出一系列矛盾。爷爷看孙女弄丢，虽然找到，却由此引起爷爷和儿子之间的矛盾，儿子请了保姆，孙女不再让爷爷照看。儿子儿媳都事业有成但因都忙于工作，很少沟通逐渐感情疏远面临离婚。由于爷爷不再照看孙女，爷孙之间也出现了感情隔阂。

电影的真正主题是由爷爷回老家开始。孙女放暑假而保姆又请假回家，苦于工作特忙，孩子又不能自己在家，儿媳情急之下将孩子交给爷爷带回老家。真正好看的故事就从爷孙上路开始。一路上，粗心的爷爷，任性的孙女，坐错车，丢了包，迷了路，崴了脚，故事跌宕起伏。由此，在爷孙经过的路上，美丽的田野风光，朴实的民风民情，祖孙之间的感情变化，爷爷口中的老家和奶奶的故事，以及孙女的一路成熟，都一一展现在观众眼前。

故事的结局更是皆大欢喜。懂事的孙女发现老夜莺死去，趁爷爷不在，用自己的笔记本电脑和村里一个养夜莺的小孩，换了个《夜莺》放在笼子里，没察觉的爷爷将夜莺带到奶奶墓前放飞，完成了一个十八年的心愿。在女儿打电话后知道一切情由的儿子急急赶回老家，和父亲言归于好，并为父亲买回已经出卖的`老宅。紧接着，在孙女的努力下，儿子儿媳也和好如初。一个美满的家庭又展现在观众面前。

电影题材新颖，整个电影传递着正能量，特别是电影不断穿插着北京快节奏的生活，和广西阳朔那美丽的田园风光，形成了鲜明的对比。那淳朴热情民情民风，看着让人心情舒畅，让烦躁的心灵在这里得到了清净。电影把我带进故事，把我带进田野，带进热情淳朴的广西桂林老乡家中。电影谢幕时，我还真有点意犹未尽的感觉。

夜莺观后感(篇5)

热爱祖国的小少年【此题目不能概括文章的主要内容，不如换成“我应感到羞愧”。】

——《夜莺的歌声》读后感【副标题前一般要加破折号。】

《夜莺的歌声》这篇课文写得不错。本文主要讲的是苏联的卫国战争时期。这是一个表示时间的句子，不能与下一个句子分开，所以这里的标点符号应该是逗号而不是句号。

】一个被游击队称为“夜莺”的少年参与了消灭鬼子(德国兵)的行动。文章主要分为四个部分。【你再揣度一下，这里能用句号吗？

〔①引诱敌人上钩；传递情报；协助歼灭敌人；（4）继续战斗。[阅读印象的开始一般是介绍和叙述。你这两点有写到，但是交待不清，《夜莺的歌声》这篇课文你什么时候读的？

没有写。此外，文章的主要内容不应标有序列号，这给人以非常僵硬的感觉。】

如果让我跟夜莺相对比。我们应该马上写下对比，而不是夜莺加入任务时的平静。要注意句子的前后联接。

夜莺参加任务时非常平静。【怎么冷静？要写出来，不然的话读者怎么会明白，特别是没有读过这篇文章的人更不可能明白。

】如果换我参加任务的时候，早就吓得屁滚尿流了。我在夜莺面前多么渺小！【这一句可以调到本段的第一句后面，这样就句子与句子的承接就更顺了。

】天真可爱的小夜莺本来应该坐在宽敞明亮的教室里学习，与同学们快乐地玩耍，可是如今【删去“如今”一词是不是更顺了，读一读就可以体会到。】却站在了战场上。无情的德国兵毁了他的家园，使【这里应加上“难怪”一词，并删去“使”一字，这样可以使句子的衔接更加紧凑。

】他幼小的心里充满了仇恨。

可以在这里添加一种通用语言作为本段的中心句。如“小夜莺是多么的机灵啊！”或是“小夜莺可是个机智勇敢的少年”等等。

这样，这部分的组织就会更加有序。当德国士兵问夜莺这里有没有人时，夜莺用猫头鹰、乌鸦、长矛、麻雀和野生动物回答德国士兵。这句话夜莺在暗暗地谩骂德国兵，说他们是野兽，是禽兽，冷血的动物，是破坏国家和平的野兽，是残杀和平的**，表达了夜莺痛恨的敌人。

还有一次德国士兵问南丁格尔这里有没有游击队？夜莺却说这里有红蘑菇、白蘑菇、洋蘑菇，用两种不同的东西来混合在一起，使敌人以为夜莺是个傻子，就不再继续盘问了。就这样，德军士兵跟着小夜莺进入游击队伏击圈，被游击队歼灭

有一次，我妈妈想出去工作。我没有让她出去是因为我害怕。我已经十岁了。还不能一个人睡觉。

我在夜莺面前太渺小了！这是文章的主要部分，但你没有写的很详细。在这一段的开头，我们应该注意衔接。我们什么时候写清楚？

为什么还不能一个人睡觉？你担心什么？你怎么和妈妈说这件事的？

你妈妈又是怎样对你说的？一说就通吗？文章应该有矛盾、高潮和结果。

否则如一杯白开水，无滋无味。请再写详些。】

我不禁联想到我们生活在这样美好的生活，在这样美好的生活却不能向【像】小夜莺这样勇敢、坚强，真是太对不起祖国了。[空间太大了。它给人一种喊口号的感觉。应该更具体一些。如“真是不应该啊！

我应该感到脸红。”】我们应当学习小夜莺勇敢、坚强的精神。

总评：文章可以围绕文字叙述和自己的生活实例来写，这符合读后写作的要求。在第四段那里，写得不错，能概括写出小夜莺的机灵，但是在写自己的生活实例时则写得不够具体，三言两语带过去，这是很不够的。

因此，要将自己的的例子写详细。具体的我在段后已提出建议了。要好好琢磨。

东莞市东华小学张春灶支付宝

夜莺观后感(篇6)

我喜欢躺着读书，这个习惯的养成已有二十多年了，从枕边掠过的书，自然是少不了的。

十七八岁，我读师专的时候，开始了真正的读书。每到寒暑假，最惬意的事情，就是躺在故乡的火炕上看书。至于读了些什么，已经记不清了，但读书的氛围却历历在目。夏天时，闻够了墨香，我会敞开窗子，嗅花圃搅起的一波一波的香气；冬天时，窗外的北风吹得窗纸刷拉拉响，我便把书页也翻得刷拉拉响。疲倦的时候，我会撇下书，趴在窗台看风景。窗外的园田被雪花装点得一片洁白，像是老天铺下来的一张纸。

如果说枕头是花托的话，那么书籍就是花瓣。花托只有一个，花瓣却是层层叠叠的。每一本看过的书，都是一片谢了的花瓣。有的花瓣可以当作标本，作为永久的珍藏；有的则因着庸常，随着风雨化作泥了。

这二十多年来，不管我的读书趣味发生了怎样的变化，有一类书始终横在我的枕畔，就像一个永不破碎的梦，那就是古诗词。夜晚，读几首喜欢的诗词，就像吃了可口的夜宵，入睡时心里暖暖的。

我最喜欢的词人，是辛弃疾。一句“青山遮不住，毕竟东流去”，让我对他的词永生爱意，《稼轩集》便是百读不厌的了。屈原、李白、杜甫、白居易、李商隐、陆游、苏轼、李清照、李煜、纳兰性德、温庭筠、黄庭坚、范仲淹，也都令我喜爱。有的时候，读到动心处，我会忍不住低声吟诵出来，好像不经过如此“咀嚼”，就愧对了这甘美至极的“食粮”似的。

我父亲最推崇的诗人，就是曹植了。因为爱极了他的《洛神赋》，我一出生，父亲就把“子建”的名字给了我。长大成人后，我不止一次读过《洛神赋》，总觉得它的辞藻过于华丽，浓艳得有点让人眼晕。直到前几年，我的个人生活遭遇变故，再读《洛神赋》，读出了一种朴素而凄清的美！洛水上的神仙宓妃，惊鸿一现，顷刻间就化作烟波了。“悼良会之永绝兮，哀一逝而异乡”，“恨人神之道殊兮”，这才是曹植最想表达的。他以短短一曲《洛神赋》，写出了爱情的短暂、圣洁、美好，写出了世事的无常。我真的没有想到，曹植在诗中所描述的一切，正是我此刻的感悟，原来父亲早就知道，幻影才是永恒的啊！所以现在读《洛神赋》，别有一番滋味在心头！

中国的古典诗词，意境优美，禅意深厚，能够开启心智。当你愤慨于生活中种种的不公，却又无可奈何时，读一读黄庭坚的“贤愚千载知谁是？满眼蓬蒿共一丘”，你就会获得解脱。而当你意志消沉、黯然神伤时，读一读张若虚的《春江花月夜》和陶渊明的《桃花源记》，你就会觉得所有的不快都是过眼云烟。从这个意义上说，那些古诗词就是我枕畔的《圣经》。

这些伟大的诗人，之所以能写出流传千古的词句，在于他们有着对黑暗永不妥协的精神。他们高洁的灵魂，使个人的不幸得到了升华。杜甫评价李白时，曾满怀怜惜和愤懑地写道：“敏捷诗千首，飘零酒一杯”，而这是那个时代大多数诗人坎坷命运的真实写照！个人的生死，在他们眼里，不过草芥，所以他们的诗词才有着大悲悯、大哀愁，这也是我深深喜爱他们的原因。

无论是读书还是写作，我们都在经历着一个前所未有的喧嚣时刻。能够保持一份清醒和独立，在读书中去伪求真，去芜存精，并不是一件容易的事。我的枕畔，也曾有过名声显赫却难以卒读的书，但它们很快就从我的记忆中消失了。能够留下的，是鲁迅，是《红楼梦》，是《牡丹亭》《聊斋志异》，是雨果和陀斯妥耶夫斯基，等等等等，这些人的书和作品可以一读再读。它们不会随着时光的流逝而变旧，它们是日出，每一次出现都是夺目的。

我常想，我枕边的一册册古诗词，就是一只只夜莺，它们栖息在书林中，婉转地歌唱。它们清新、湿润，宛如上天撒向尘世的一场宜人的夜露。

夜莺观后感(篇7)

在任何情况下，只要有人问我：“你有什么喜欢的书？”我都会第一时间回应：“《夜莺与玫瑰》。”这是，不免有人就要说了：“啊，就不就是那故事书吗？你都初中生了，还读童话，幼不幼稚？”但我会底气十足地回应：“这是故事，但不是童话。奥斯卡.王尔德的故事有童话般的开头，，却以人性百态结尾，幼稚，但能读出另一层含义。”

如你所想，《夜莺与玫瑰》是一本由许多段童话组成的一本故事集，而《夜莺与玫瑰》只是这些童话中最出名的一篇。这本书源于王尔德写给儿子的睡前童话，也是让他自己为之落泪的作品，他向儿子解释说：“真正美的东西都是令人忧伤的。”有的读者说，小时候读安徒生的童话，长大了则要读王尔德的“童话”；有的读者说，它（《夜莺与玫瑰》）适合每一个看透生活真相却仍然爱着这个世界的人；有的读者说，写人成人的童话，如诗般美丽的短故事和最后一个静静的休止符......

而通读全文后，我最喜欢的是其中一篇名为《快乐王子》的故事。故事的开始，一尊镶满钻石珠宝、受人崇敬的快乐王子的塑像遇上了一只南迁歇脚的燕子。快乐王子从她口中得知“她”的国度有许多人吃不饱穿不暖，于是请求燕子把他身上的珠宝抠下送给那些人。可燕子急着赶路，却被他的善良打动了，决定帮他。燕子运着珠宝去送给了许许多多困难的人，自己却精疲力竭地再也飞不动了，她站在已经只剩下泥塑的快乐王子的肩头，永远地睡了过去。而快乐王子好似知道了是自己耽误了她活命，一颗以往坚韧的铅心在寒风刺骨的冬天因燕子的离世而破碎开来。最后，几位大人物都在争抢快乐王子的“遗体”，想铸成自己的塑像，而负责重塑塑像的监工却发现那颗碎铅心怎么也熔不掉，于是把铅心扔到了垃圾桶，恰巧燕子冰冷的尸体也在那儿......

生活在泥潭里同样有仰望星空的权利，如果累了，考虑下读读王尔德的故事吧。

夜莺观后感(篇8)

《枕边的夜莺》是一本我最近读过的一本优秀的小说。这本小说的主题以及情节都深深地吸引了我，让我不由自主地沉浸在故事中，体验着其中每一个情感的起伏和每一个情节的转折。

小说的主人公是一个年轻的女孩，她叫做凯特。凯特是一个平凡的女孩，她和她的家人一起生活在一个小镇上。一场不幸的事故改变了她的生活，她失去了亲人，陷入了绝望和孤独之中。在这个时候，她遇到了一个黑暗神秘的男人，他给了她力量和勇气，让她重新振作起来，勇敢地面对生活中的挑战和困难。

这个男人就是枕边的夜莺。夜莺是一个神秘而又神奇的存在，在黑暗的夜晚，他会出现在凯特的梦境中，帮助她解决难题，给她指引和提示，让她找到出路和希望。夜莺的出现让凯特感到十分惊讶和感激，她不知道这个男人是从哪里来的，也不知道他的真正身份是什么，但是她愿意相信这个神秘的存在，相信他会给她带来好运和幸福。

在与夜莺的交流中，凯特逐渐明白了许多事情，她了解到生活中的每一个挫折和苦难都是为了让人成长和改变，是为了让人更加坚强和勇敢。她学会了珍惜眼前的幸福和快乐，学会了感恩生活中的每一个美好时刻。在夜莺的引导下，凯特走出了自己的阴影，重新找到了人生的目标和意义。

《枕边的夜莺》这本小说给我的感触很深，它让我思考人生的意义和价值，让我明白了面对问题和困难时应该怎么做，如何去勇敢地面对挑战和困境。这本小说让我感受到了希望和勇气，让我相信只要坚持下去，不放弃，就一定会走出困境，找到属于自己的幸福和快乐。

我对《枕边的夜莺》这本小说的读后感很深，它让我受益匪浅，让我明白了很多道理和道理。我会把这些感悟融入到我的生活中，让自己更加坚强和勇敢，更加努力和自信，迎接人生中的每一个挑战和困难，追求自己的梦想和目标。感谢这本优秀的小说，让我找到了人生的真谛和意义，让我更加热爱读书和探索，让我更加珍惜眼前的幸福与快乐。希望更多的人也能读到这本小说，受益良多，让自己的生活更加充实和精彩！

夜莺观后感(篇9)

今天，我学习了《夜莺的歌声》一文，主人公是一个会学夜莺叫的小男孩儿。文中讲述了苏联卫国战争中，这个小男孩儿帮助游击队员打败德国军的故事。

学习中我感到小夜莺是个勇敢机灵、聪明镇定的孩子，是个生活在战争中的可怜孩子，是个心灵手巧，能说会道的孩子，更是个心中有国家，憎恨战争的孩子。正因为他具备这些素质，才帮助游击队打败了一拨又一拨的德国兵。

生活在当今社会的我们，有时候真是身在福中不知福啊，总想着如何偷懒，都成了家里的公主，王子……和那些遭受战争之苦的孩子们如何相比。有时候我们还想：生活在贫困家庭和山区的孩子一定很幸福，他们没有作业，可能天天在山上玩耍。可是我们不知道他们有时候还要照顾生病的父母，还要去山上砍柴，还要跳水做饭，还要打哦地理干活。他们做梦都想上学呀，可家里的条件不允许呀！我们成立的孩子，哪一个不比他们强？

小夜莺能帮助游击队打败了敌人，难道我们就不能打败学习上的敌人吗？就是这么简单，我们都来做个勇敢孩子，去打败学习和生活上的敌人！

夜莺观后感(篇10)

英国天才作家奥斯卡——王尔德的小说与戏剧创作是世界文学的珍宝，而其童话创作虽不如他的小说和戏剧创作那样脍炙人口，却也是童话文学中不可多得的经典作品，其作品多描述了“比生命更可贵的爱情”。

提到王尔德的童话，人们首先想到的一定是那部《夜莺与玫瑰》，王尔德用温柔细腻的笔调，娓娓道出了夜莺为爱刺破胸膛，用鲜血与歌声为心上人灌溉红玫瑰的故事。青年学生为了与心爱的女孩跳舞，必须要采撷一朵红玫瑰以讨得女孩的欢心。青年的院子里并没有红玫瑰，为此日夜烦恼。单纯善良的夜莺为青年的痴心所打动，决心帮助他采得红玫瑰。然而在试尽各种方法之后，夜莺得知那唯一的一朵红玫瑰，只有在月色里用歌声才能使她诞生;只有用夜莺的鲜血对她进行浸染，才能使她变红。善良的夜莺为了使她的心上人活得快乐，将一根尖刺插入了自己的心窝。小夜莺生命的血液流进了玫瑰树的心房，整夜地歌唱，终于灌溉出一朵鲜红的玫瑰。

青年学生终于得到了红玫瑰，然而他虚荣的心上人却并未遵守诺言，仍是无情地拒绝了他的邀约。夜莺的死亡并未帮助青年人实现爱情理想，却让青年看清了爱情的本质与现实，幡然醒悟，不再沉溺于不切实际的幻想，而是回归现实世界，专心投入到学业之中。

这并不是一个美好的童话。夜莺为了心上人付出一切，最终甚至献上生命。在夜莺的身上，王尔德寄托了自己的理想，而王尔德与夜莺也有着许多相似的地方。在现实生活中，王尔德迷恋一个叫波西的美少年并为之入狱。在审判之时，只有波西的出庭作证，才有机会使王尔德免于判罪。而王尔德出于保护恋人的想法，拒绝了这个提议，最终被判入狱。王尔德对波西的爱，正如小夜莺对青年人的爱，不顾一切，不求回报。

王尔德就像故事里的那只夜莺，他们都向往美好的爱情，轻易的被爱情的美妙所打动。同样的，他们对爱执着、为爱奉献所有，拥有不顾一切的勇气。哪怕拼尽全力，最终仍没有实现自己的爱情理想，至少曾经真真切切的付出过、勇敢过，那么也就没什么好后悔的。

夜莺观后感(篇11)

今天我在一本书看到了最有趣的故事《夜莺和萤火虫》的故事。

这个故事主要讲了，夜幕将临的时候，热闹的萤火虫又出来玩了，萤火虫的尾巴又发亮了，一只萤火虫看着自己的尾巴情不自禁地说：“我的尾巴多漂亮啊！高雅纤细有夺目。蚂蚁、蜜蜂、蚕……真丑陋，它们都没有我这么漂亮的尾巴。在这片森林我最漂亮”。这时它抬头望了望天空，只看了满天的星星一闪一闪。这下萤火虫变得更加狂妄了，说：“那些星星真可恶，居然模仿我的尾巴，还有闪闪发光的珠宝可定也是……这时忽然有一只夜莺飞过来抓住萤火虫，萤火虫这才知道，萤火虫说：”夜莺大哥放过我吧，我会改正的，夜莺说；“你真是无药可救了，说完，就把萤火虫吃掉了。

这个故事告诉我们，俗话说：是金子总会发光的。只要是优点，即使不招摇，也同样是绽放应有的光彩。萤火虫不停地说自己美，结果招来杀身之祸，多不值。我们一定不要骄傲要谦虚。

夜莺观后感(篇12)

从我出生到现在，安徒生的故事我看过不少，但是，有一篇《夜莺》令我非常感动。夜莺坚强、朴实、乐于助人的精神深深地印在我的心里。 内容是这样的：

宫殿深处，有一只夜莺。它唱得很好。很多人喜欢听。这件事传到皇帝那里。皇帝叫人找夜莺唱歌。

但宫廷没有人知道夜莺在哪。然后他们找到了夜莺，把它送给皇帝唱歌，但是它不想报答它，因为皇帝为它流下了眼泪。后来，有了人造夜莺，天天为皇帝唱歌，最后，人造夜莺坏了，皇帝也快死了，这时，夜莺飞回来，为皇帝唱最后一首歌。

我觉得皇帝太坏了。他贪新厌旧。别人说什么，他也说。如果有夜莺，它们需要人工的夜莺。而夜莺，皇帝想要报答它，它不想要。夜莺的样子虽然不是很漂亮，但夜莺仍然坚强地生活下去，而且还可以唱出美妙的歌声，真是令人佩服。

我们应该坚强而简单。我们不应该贪图小事，也要像夜莺一样，在别人伤心的时候帮助别人。如果在学习中遇到失败，就要勇于面对现实，找出失败的原因，并及时纠正。

只有这样我们才能提高我们的学习成绩。 啊！读完这个故事，我学到了很多。